-
Канал про дизайн, архитектуру и прикладное искусство. Наш Дзен https://dzen.ru/romasheda Реклама @vika_bondarenko Для связи с Настей @aromashkevich
Ну что, посмотрим новый проект Dimorestudio — дизайнерского дуэта, знаменитого своими стилизациями и собирающего огромные очереди перед своей галереей во время Миланской недели дизайна?
Эта квартира площадью 120 м² находится в Сан-Тропе, в здании бывшей гостиницы Latitude 43. Её построили в 1932 году, когда знаменитый курорт был обычной рыбацкой деревушкой, — для привлечения туристов из среднего класса. Во время Второй мировой войны в отеле по очереди квартировали армии враждующих сторон, а в 1950-е его превратили в многоквартирный дом.
Эмилиано Сальчи и Бритт Моран из Dimorestudio сохранили исходную планировку с длинным коридором и сделали такой интерьер, что кажется, будто он всегда был именно таким. Иллюзию путешествия во времени создают лакированные поверхности, мебель классиков ХХ века, панели и предметы из тёмного дерева, а также металлические детали, словно поблекшие от времени.
Но на самом деле описывать методы Сальчи и Морана — дело гиблое. В любом их проекте есть доля магии. Хорошо помню комнаты, которые они сделали для Недели дизайна два года назад: запечатанные в грузовые контейнеры интерьеры, за которыми предлагалось подглядывать через небольшие отверстия, выглядели так, словно хозяева лишь вышли на минутку, а ты украдкой наблюдаешь за их бытом. Собственно, поэтому и собираются все эти очереди — мы даже в абсолютно пустой комнате хотим видеть настоящую жизнь.
📷 Andrea Ferrari
Подробности у Living
Выключатели и розетки бывают двух видов. Первые приходится прятать на фотографиях с помощью фотошопа, чтобы не портили картинку. Вторые становятся органичным элементом интерьера, а иногда и акцентной деталью. Много лет назад моя коллега специально везла выключатели из Европы — для неё их внешний вид был принципиален.
Сейчас, по счастью, можно обойтись без сложной логистики — в России появились дизайнерские электроустановочные изделия Kranz MIELE (розетки, выключатели, термо- и светорегуляторы и т. д.).
Коллекция MIELE создана под запросы архитекторов и дизайнеров, которым необходимы изящные универсальные решения. В линейке изделия двух видов: фактурные с прямыми углами и гладкие со скруглёнными. Выпускаются в шести разных цветах: антрацит, графит, жемчуг, оникс, перламутр и титан. Ультратонкая рамка, которая придаёт изделиям дорогой элегантный вид, входит в комплект, поэтому розетки и выключатели сразу готовы к установке и использованию. Поверхность выключателей приятная на ощупь, и на ней не остаются отпечатки пальцев.
Серия сделана под стандартные для России круглые подрозетники, а расчётный срок службы механизмов оценивается в 25 лет.
Все изделия упакованы в красивую коробку — об имидже Kranz позаботился не меньше, чем о дизайне. Внимание к деталям не осталось незамеченным: линейка стала номинантом премии Red Dot.
Специальные условия для дизайнеров и архитекторов, цены и список авторизованных партнёров смотрите на официальном сайте.
Реклама. ООО "СДС", ИНН: 7734425377, Erid: 2Vfnxy2Ve1W
Бывает каменный цветок, а это каменный грибок.
Однажды бельгийский дизайнер Мартен Де Целер сидел на берегу горной речки где-то в Пиренеях и стал машинально скаладывать башенки из камней, как любил делать это в детстве. А несколько месяцев спустя вспомнил об этом и уже вполне сознательно решил делать светильники из камней. И вот результат — коллекция Cairn Lights.
Подробности у Wallpaper
До Миланского мебельного салона немногим больше месяца, в этом году он ранний — 8–14 апреля, а вневыставочная программа начинается за 2–3 дня до него.
Даты салона плавают, потому что привязаны к Пасхе — они не должны совпадать. На этот раз всё сделано так, чтобы у участников выставки была неделя на то, чтобы разъехаться по домам, напечь свои паннетоне и спокойно отправиться на воскресную службу.
Российские дизайнеры поставляют столько новостей, что на иностранных уже места не остается. Но не волнуйтесь, к международному дизайну мы скоро вернемся, а пока отправляемся на Северный речной вокзал, где ещё с декабря стоит инсталляция, сделанная бюро .dpt для Музея транспорта.
Проект под названием «Что я несу?» рассказывает о транспортной роли Москвы-реки в 1930-е годы, а его появление было приурочено к закрытию сезона навигации. Но вот красивые фотографии появились только сейчас. Так что новость не совсем нова, но пройти мимо я не смогла — очень здорово всё получилось.
📷 Даниил Анненков
Нашла вам объект желания на 2025 год — разноцветные вазы Prisakaru Ceramics. Их создательница Ольга Присакару взяла за основу узнаваемые очертания традиционных китайских сосудов, но обошлась без узоров и заменила керамику на стекло. Получилась изящная, но лаконичная современная вещь. Все вазы выдуваются вручную, а тираж Ольга решила ограничить сотней в год. Мне особенно нравится вариант из полупрозрачного стекла: если у вас стеллаж с подсветкой, такая ваза будет царить на нем безраздельно.
Prisakaru Ceramics — новая марка, ассортимент пока небольшой, но все вещи придуманы и выполнены с душой. Например, бокалы для шампанского отсылают к форме советских люстр. Ольга любит исторические аллюзии, и правильно — узнаваемые образы делают даже новый предмет знакомым и родным.
Еще у Prisakaru Ceramics есть кувшины из керамики, вынесенной в название бренда. Тут тоже ручная работа — ремесленные практики Ольга считает одним из столпов бренда, и очень красивый подбор цветов. Интересная колористика — это вобще сильная сторона Prisakaru Ceramics.
Полный ассортимент марки смотрите на сайте Prisakaru Ceramics, а увидеть их вещи вживую можно, например, в Lobby, “Локалах” и универмаге «Покровка 7/9».
Реклама. ИП Присакару О.Д., ИНН: 772407388183, erid: 2VfnxwrRvSL
Написала для канала Даши Соболевой путеводитель по улице Петровке внутри Бульварного. Получилось много, в двух частях. Начало по ссылке. Надеюсь, дорогим подписчикам пригодятся мои краеведческие наводки)
Читать полностью…
Дизайнер Джаспер Моррисон спроектировал пекарню Can Pa (буквально “Дом хлеба”) на Майорке. Пекарня не простая — ею управляет фонд, который помогает людям с ограниченными возможностями, и работать в заведении будут его подопечные. Плитку для интерьера, а также стол и скамейку для маленькой террасы сделала местная семейная фабрика Huguet. Моррисон — сторонник нормальности в дизайне, он за вещи без выкрутас, которые честно служат своему предназначению, и Can Pa получилось ровно такой — милой, уютной и в меру традиционной.
Вся эта история разворачивается в рамках проекта ревитализации района Эль-Террено в Пальме, которую затеял обувной бренд Camper. Кроме Моррисона (который, кстати, как-то делал для Camper ботинки), в нем участвует архитектурное бюро MVRDV — вот тут я писала, что они там построили. Насколько я понимаю, Can Pa стоит ровно напротив их домов. Ну и пекарня от дизайнера с мировым именем тоже не новость — пару лет назад Майкл Анастассиадес сделал пекарню Red Jane на Крите.
📷 Luís Díaz
Подробности у Wallpaper
17 м² со всеми удобствами — это домик на колесах, спроектированный для пары художников португальской студией Madeiguincho. Секрет вместительности — потолки. Они достаточно высокие, чтобы устроить спальное место над ванной. Диван трансформируется в еще одну кровать — для этого под ним спрятан выдвижной модуль. Про стол, который есть на плане, но не на фотографиях, не очень понятно, но кажется, что он тоже упакован где-то под диванчиками.
На крыше есть солнечные панели, предусмотрена также система сбора дождевой воды и маленькая дровяная печка — с таким набором дом-малютка становится полностью автономным.
📷 João Carranca
Подробности у ArchDaily
Отличная выставка “Российский дизайн 1915–2025” получилась у Московского музея дизайна. Самое, на мой взгляд, ценное — она не только для любителей дизайна, а реально для всей семьи. Берите с собой бабушек и дедушек — часть экспонатов наверняка откроет портал в интереснейшие воспоминания о прошлом. И детей тоже берите — им будет интересно посмотреть, как жили, на чем сидели и во что играли их сверстники в не таком уж далеком прошлом. Я могла бы поспорить с формулировками кураторов в зале про коллекционный дизайн и с выбором отдельных экспонатов, но это все дело десятое. Вот пять причин, почему вам стоит запланировать поход на эту выставку:
🌸 Экспозиция “дышит” — после братской могилы на выставке в ДПИ это особенно ценно. Каждую вещь легко и удобно рассматривать (а их здесь, между прочим, семьсот штук). Если какие-то предметы объединяются в группы, то в этом всегда есть смысл.
🌸 Классный микс из знаковых предметов, которые воспринимаются как неотъемлемая часть советского быта, и более редких экспонатов. Первые дают радость узнавания и делают дизайн близким и понятным. Вторые погружают в тему чуть глубже — идеально для людей, которые с дизайном пока на вы.
🌸 История последних ста лет раскрывается сразу в двух измерениях — хронологическом и стилистическом. Поэтому практически в любом разделе, помимо исторических артефактов, присутствуют работы наших современников. Есть пара отдельных залов с современными вещами, авторы которых исследуют русский и советский визуальные коды, но по факту эта тема пронизывает всю экспозицию.
🌸 Оказывается, часть предметов, которые сейчас воспринимаются как архетипы советского быта, имеют вполне конкретных авторов. Это плюс, но и минус выставки — возможно, точечная информация о советских дизайнерах добавила бы выставке дополнительный ракурс. Впрочем, ничто не мешает посетителям проделать рисерч самостоятельно.
🌸 90% предметов на выставке, независимо от года выпуска, выглядят дико модно. В том числе те, что можно при желании нарыть на “Авито” и блошиных рынках, — там их достоинства надо уметь разглядеть, а здесь они представлены во всей красе. Может, я идеалистка, но мне кажется, что у посетителей выставки должен возникнуть мощный позыв к сохранению материальной культуры нашего прошлого.
За те полгода, что я не была в Тарусе, там открылось несметное количество лавок с работами местных художников, пара новых кафе, включая супервостребованных, но медлительных “Голубчиков”, и несколько новых гостевых домов. Но есть четкое ощущение, что этого мало, так что следующий проект у Жени с Юлей — гостиничный.
Они хотят открыть мини-отель в старинном купеческом доме, известном как Дом с лавками. Лавки там в некотором роде существуют до сих пор: первый этаж занимают магазин с многообещающим названием “Белочка” и офис “Альфа-банка”. А вот второй, где до 2013 года работала местная библиотека, Женя взяла в аренду на 49 лет и в ближайшие месяцы будет благоустраивать вместе со студентками своей школы Inspectorium.
При идеальном раскладе новая гостиница заработает уже летом, но работы на объекте еще не начались, и никто не знает, какие сюрпризы готовит старый дом, так что будем следить за этой историей.
На ч/б фотографии, которую я нашла на Pastvu, — дом с лавками в 1953 году.
Посмотрела, как в новогодних открытках полувековой давности отразилась архитектурно-строительная тема. Что интересно: башенные краны изображают едва ли не чаще, чем новогоднюю елку; иногда это не просто фон, а главная смысловая составляющая. Из других примет времени — характерные модернистские МАФы, огромные витрины, ключи на новоселье (в 1960-70-е открытки «С новосельем!» существовали как мини-жанр) в многоэтажку-брежневку. На одной из карточек танцплощадка — характерная черта хрущевского времени.
Читать полностью…
Если собираетесь на каникулах посидеть за книжкой, то вы на переднем крае трендов. Architectural Digest выкатил большой текст, в котором исследует моду на старые добрые бумажные книги.
В «Тик-токе» уже несколько лет популярен тег #booktok, в 2022 году он помог писательнице Коллин Гувер продать больше 14 миллионов копий ее книги «Все заканчивается с нами». В Нью-Йорке работает целый выводок библиобаров (1) — там можно купить книгу, поучаствовать в тематических мероприятиях и пропустить бокальчик.
Отдельная тема — книги и знаменитости. Едва ли не каждая известная женщина из Голливуда держит собственный книжный клуб. Впрочем, некоторые ограничиваются книгой в кадре: после того как Кендалл Дженнер засветилась с мемуарами Дарси Уайлдер Literally Show Me a Healthy Person, книгу подчистую раскупили на Amazon. Но главное, конечно, что позирование с книгами позволяет селебам добавить новые выгодные штрихи к своему образу — сойти за умных, попросту говоря.
Колоритные библиотеки — идеальная локация для фешен-съемок и показов (2), но этим роман моды с книгами не ограничивается. В 2010-е свой книжный держал Марк Джейкобс, а в 2020-м директор по маркетингу Acne Studios Изабелла Берли открыла Climax Books (3). Теперь это полноценный бизнес с двумя офлайн-точками и друзьями-знаменитостями в роли приглашенных продавцов. В Калифорнии открылся книжный Godmothers (4–5), интерьерами которого занимался знаменитый (и очень дорогой) Мартин Лоуренс Буллард. Светский флер — то, чего явно не хватает российским книжным клубам, которые, если погуглить, тоже не редкость.
Интерес к книге выплескивается и в жилые интерьеры. Иметь пустые полки не комильфо, но и держать там какие попало книги тоже не пристало. В результате имеем новую профессию — книжного куратора, этим занимается, например, Келли Крото из Maison Plage (6–7). Полки в российских интерьерах пока примечательны разве что выверенным декором, поэтому очень хочется, чтобы эта мода на книги докатилась и до нас.
Хорошие новости про наследие — в конце прошлого года фонд “Внимание” закончил реставрацию газосветных вывесок “Одежда” и вернул их на фасады дома 56 по улице Ленина в Калуге. Вывески находятся там с 1978 года, и, что самое удивительное, магазин одежды по-прежнему работает в этом здании. На первых трех фотографиях вывески после ремонта, а на последней — до него.
Инициатором реставрации стал местный краевед Ян Ли, а деньги на это собирали неравнодушные люди со всей России. Подобные вывески сейчас встречаются редко и прекрасны тем, что дают ощущение живой истории.
Больше всего меня в этой истории поразило, что проект шел целых два года. Загвоздка была в том, что реставраторы хотели максимально сохранить отпечатки времени, а городская администрация была категорически не согласная со следами ржавчины. Поэтому много времени ушло на то, чтобы добиться компромисса между историчностью и опрятностью.
Это не последний такой проект у фонда. Сейчас, например, “Внимание” собирает деньги на реставрацию вывески “Миру мир” в Петрозаводске и “Ателье мод” в Якутске. Поддержать эти и другие их проекты можно на сайте.
Сегодня отправляемся в гости к семье клиентов итальянского бренда Marchi Cucine. Кристел, Маттео и их маленькая дочь Олимпия — молодая семья, которая выбрала для себя кухню Bellagio. Хозяева дома — активные современные люди, но и традиционные ценности им не чужды: они любят проводить время дома и с удовольствием готовят. Поэтому кухня Bellagio со спокойным дизайном вне времени, сочетающим элементы английского стиля и современные новации, подходит им идеально. Кухня стала сердцем дома, а в ее центре находится остров, за которым удобно готовить всей компанией или расположиться с бокалом вина. Горячая зона выделена фасадами из стали, которые придают мебели профессиональный вид. При этом кухня получилась нарядной — здесь есть и классические фасады с филенкой, и красивый мрамор, из которого сделаны рабочие поверхности.
Мебель Marchi Cucine создаётся под заказ с учётом пожеланий будущих хозяев и особенностей помещения. Отличительной чертой этой кухни стало зеркало в зоне фартука. Это необычное решение предложили архитекторы, работавшие над интерьером дома: зеркало придаёт пространству глубину, делает его светлее и позволяет хозяйке не выпадать из общего разговора, ведь она видит лица собеседников, даже когда занимается приготовлением пищи.
Для Кристел и Маттео одно из первых тёплых воспоминаний о новом доме связано как раз с этой кухней. Здесь они отмечали первый день рождения Олимпии и задували свечу на праздничном торте. Для них кухня Bellagio стала сценой семейной жизни.
Узнать больше об этой и других моделях Marchi Cucine и заказать кухню мечты можно на сайте компании, а также в их телеграм-канале.
Реклама. ИП Кубицкая Н.И., ИНН: 781433444960, Erid: 2Vfnxwmvw2g
Шведский бренд Svenskt Tenn сделал очень красивую инсталляцию по случаю Стокгольмской мебельной выставки.
Компания работает с наследием австрийского дизайнера Йозефа Франка и выпускает его ткани, обрезки которых они решили пустить на ковры. Эти ковры и процесс их производства оказались в центре экспозиции под названием Frank at the Loom. Получилась история, воспевающая ручную работу и ответственное отношение к ресурсам.
Но мне, признаться, больше всего понравились тёплые краски, в которых все это исполнено, и солнечные блики. То что надо в такой серый день.
О том, что эта квартира находится в Нью-Йорке, говорит разве что характерный фасад дома, а так её можно легко принять за парижскую. И не мудрено — хозяин и дизайнер, Гийом Кутейяс, вырос в Париже и воспроизвёл здесь знакомую с детства атмосферу.
Квартиру на Манхэттене Кутейяс нашёл в Instagram — на фотографиях был показан всего фрагмент лепнины и деталь мраморной каминной полки, но его это сразу зацепило. На обустройство жилища ушёл год. Здесь относительно небольшая площадь — 80 м², и состояние квартиры было неплохим, но Кутейяс точно не минималист, поэтому довольно долго отбирал вещи, достойные оказаться в его новом доме.
Дизайнер привёз из Франции не только представления о прекрасном, но и обычай жить открытым домом — они с партнёром любят домашние вечеринки, и порой здесь собирается по 10–12 человек гостей. Чтобы разместить всех за обеденным столом, в дело идёт всё, на чём только можно сидеть. И это, как отмечает Кутейяс, как раз-таки очень по-нью-йоркски.
Когда я работала в AD, мы такие квартиры называли “мусорными” — в том смысле, что в кадре слишком много деталей. Считалось, что стилистика нашего бренда предполагает более чистую картинку. Но времена меняются — эта квартира сперва появилась в американском Architectural Digest, а потом и в AD Italia.
📷 Brendan Mainini
Первый весенний дайджест — специально для тех, кто подустал от потока новостей про #artdom2025 и достижения российского мебельного дизайна)
🌸 Артем Дежурко рассказывает историю указующего перста, который проделал путь от средневековых манускриптов до работ графиков-модернистов.
🌸 Канал “Красота в интерьере” выбирает цвета для спальни — в соответствии с рекомендациями психологов.
🌸 Юлия Голавская публикует свои эскизы — она редкий по нашим временам дизайнер, кто не делает компьютерных визуализаций. Кстати, хотите материал про тех, кто продолжает рисовать ручками, и о том, что ими движет?
🌸 У канала “Русское хюгге” тоже рисованные интерьеры — это изображения реального барского дома, которые теперь хранятся в Музее МХАТа.
🌸 Марина Юшкевич в своем канале ReгseArch показывает проект бережной реконструкции старой московской квартиры.
🌸 Мне кажется, эта история красиво рифмуется с проектом в Риме, который я показывала на этой неделе в “Ромашковом”.
В первый день весны вспоминаем самые популярные посты февраля:
🌸 Больше всего просмотров набрал пост про голосование о судьбе Большого цирка на Вернадского. Рада, что вам эта тема тоже небезразлична!
🌸 Вторую строчку уверенно держит видео про котика и плед Hermès. Оно, кстати, ещё и лидер по количеству лайков.
🌸 Керамические светильники Ивана Басова для бренда Ceramum на третьем месте.
🌸 Пост по итогам похода на #artdom2025 тоже получил много внимания, но никто так до сих пор и не опознал красавца с фотографии. Говорят, он сам делает шляпы, но имени никто не знает.
🌸 Замыкает пятерку лидеров интерьер магазина Nude Story, который оформила студия RMMSH.
Кьяра и Джанкарло, хозяева виллы в небольшом итальянском городе Карпенедоло, пришли в Marchi Cucine за кухней, которая станет сердцем их большого дома. Все кухни Marchi Cucine делаются под заказ и не только отвечают функциональным запросам своих владельцев, но и помогают создать желанную атмосферу. В этом доме разработанная фабрикой мебель поддерживает обстановку семейного уюта.
Хозяева отвели под кухню комнату, в которой достаточно места не только для систем хранения и зоны готовки, но и для душевных встреч с друзьями и близкими. Вдобавок к практичному острову здесь есть большой обеденный стол, а традиционные кухонные шкафы дополняют буфет, сервант с открытыми полками для праздничной посуды и встроенная скамья, выполненные в том же стиле. Но, пожалуй, главная находка дизайнеров — это вытяжка, расположенная внутри ниши с полками по бокам. Такое решение даёт дополнительное место для хранения приправ и утвари именно там, где они нужнее всего.
Для фасадов мебели Кьяра и Джанкарло выбрали оттенок зелёного чая, усиливающий винтажный образ кухни, а филёнчатые дверцы шкафов и открытые полки — это вечная кухонная классика, которая никогда не устареет.
Больше о кухнях Marchi Cucine — на сайте бренда и в его Telegram-канале.
Реклама. ИП Кубицкая Н.И., ИНН: 781433444960, Erid: 2VfnxvVd9mi
Dezeen пишет про мероприятие, которое прошло еще в ноябре, но продолжалось всего три дня, так что его мало кто застал, — выставку норвежского дизайна Et Hjem/Chez Soi в бывшей курительной комнате Музея Орсе. Это нарядное пространство, известное как Le Fumoir, когда-то было частью отеля при вокзале, который потом и превратился в знаменитый музей.
«Обычно норвежский дизайн относят к той же категории, что и скандинавский: светлое дерево, белый цвет, минимализм, функционализм. Но Le Fumoir позволил показать, что он представляет собой нечто большее», — говорит куратор выставки Кирстен Висдал.
📷 Studio Dreyer+Hensley
В прошлом году мы с моей подругой-пиарщицей Ритой Морозовой пошли на Московскую неделю дизайна и провели минут двадцать на стенде одного из наших брендов — у нас случилось много вопросов по модельному ряду и о тонкостях производства, и сотрудник компании был безупречен, все очень подробно рассказал. Удовлетворив свое любопытство, мы отошли от стенда на пять шагов и с диким удивлением посмотрели друг на друга: наш идеальный визави не сделал самого главного и, строго говоря, потратил двадцать минут своего времени впустую.
О том, что именно он забыл сделать, предлагаю поговорить и поспорить в комментариях. А я тем временем приглашаю вас на лекцию «Основы PR для предметных дизайнеров», которую мы проводим вместе с выставкой ARTDOM 24 января. Выставка — тот самый момент, когда ваш PR должен работать как часы. И этот же — хороший повод его отладить. Тема, понятное дело, обширная, но есть несколько простых рецептов, которые точно не дадут вам повторить самые распространенные ошибки.
Итак, записывайте в календарь: 24 января в 19:00. И запасайтесь билетами вот здесь.
Давайте посмотрим еще одно мини-жилище. Сегодняшняя квартира побольше вчерашнего домика — целых 27 м²), но и оформлена она гораздо щедрее. Меня в этом проекте зацепил не столько размер, сколько сочетание барочной избыточности и классического модернизма. Нечасто мы видим лампы Pipistrello Гаэ Ауленти и кресла Utrecht Геррита Ритвельда среди рогов, копыт и антикварной мебели. И в отличие от множества других интерьеров, которые построены на контрасте старого и нового, здесь дизайнерская классика благополучно растворилась среди подушек и завитушек.
Квартира находится в небольшом итальянском городе Камайоре, а ее хозяин — архитектор местный Стефано Вивиани, который спроектировал ее для своих гостей. Так что в каком-то смысле это просто гостиничный номер, хотя и с некоторыми домашними удобствами, упакованными в большой встроенный шкаф. Именно в нем находится небольшая кухня. А ванная скрыта за стеной из состаренного зеркала. Единственный компромисс — кушетка вместо полноценной кровати, но для временного жилья это допустимо.
📷 Diego Laurino
Подробности у AD Italia
С Новым годом! С новым счастьем! С новой мебелью — сейчас самое время её покупать. Январь — традиционное время скидок. В отличие от магазинов одежды, где на распродажу попадают вещи из прошлых коллекций, мебельные марки предлагают специальные цены на предметы, которые долго не потеряют актуальности, включая модели с культовым статусом.
Например, у BoConcept сейчас можно купить со скидкой их самую известную модель — кресло Imola по дизайну Хенрика Педерсена. Кстати, в этом году датская фабрика выпустила эту и некоторые другие свои модели в обивке актуального винного оттенка.
BoConcept — компания с более чем семидесятилетней историей. Она сотрудничает с лучшими мировыми дизайнерами и предлагает рафинированный скандинавский взгляд на современные тенденции в мире дизайна. Их мебель подходит как для частных интерьеров, так и для общественных пространств — большая библиотека отделочных материалов позволяет кастомизировать любой предмет под задачи покупателя. Сотрудники любого из девяти московских салонов BoConcept также помогут продумать расстановку мебели в интерьере.
На весь ассортимент марки действует скидка 20%, а мебель из наличия можно забрать за половину цены. Но торопитесь: этот праздник не будет вечным — распродажа длится до 31 января, а вещи из наличия имеют тенденцию заканчиваться ещё быстрее.
Полный ассортимент марки и ее историю смотрите на сайте, а актуальные новости — в телеграм-канале.
Реклама. ООО "Интерстиль", ИНН: 7704256932, erid: 2VfnxyH5Pv8
Хочу обратить ваше внимание на вот эту деталь Дома Ракицкого. Это не просто куколка. У нее есть дополнительная функция. Кто угадает, в чем она заключается?
Правильный ответ не заставил себя долго ждать: это детская муфта. Почти забытый предмет из прошлого.
Провела два дня в Тарусе в гостях у Жени Ждановой и Юли Лусенковой из Сада Ракицкого. Была там не впервые, но в первый раз попала на их камерный вечер. Гостей музея сперва водят по саду (он стал одной из площадок ежегодного фестиваля старинных саней, который проходит по всему городу) и дому, а потом собирают за круглым столом в гостиной. Сначала застолье с непременным новогодним оливье и пирожками, потом домашний фортепианный концерт, к концу которого гости иногда успевают так сдружиться, что расходятся ближе к полуночи.
У нас в неформальной части программы были и шансон, и художественный свист, и игра в переводного дурака — незамысловатые, но прекрасные дачные развлечения. Найти в новогодней Тарусе свободный гостиничный номер можно только по большой удаче, но некоторые энтузиасты умудряются обернуться одним днем.
В Хельсинки после трехлетней реставрации буквально только что открылся дворец «Финляндия» — монументальное модернистское здание, построенное в 1971 году Алваром Аалто. Архитектура осталась прежней, но дворец стал более открытым. Теперь, например, в его огромный мраморный холл смогут попасть не только посетители концертов, но и все желающие. Чтобы у жителей и гостей Хельсинки был повод заглядывать во дворец почаще, в нем появились новое бистро и магазин, в котором продают работы финских дизайнеров.
Но самое удивительное, что в «Финляндии» теперь можно переночевать. Две квартирки, предназначенные для работников дворца, были здесь с самого начала. Во время реконструкции их обновили и превратили в мини-гостиницу. Номера названы в честь жен Аалто — Aino (390 евро за ночь) и Elissa (350 евро).
📷 Tuomas Uusheimo, Riikka Kantinkoski
Подробности у The Spaces
Заниматься цветотерапией в новом году мы не бросим, и сегодня нам в этом помогает французский графический дизайнер Николя Демьен. Несколько лет назад он переехал в Сингапур и начал свой фотопроект City Pop, названный в честь музыкального направления, популярного в Японии 1980-х годов. Дамьен считает, что архитектура города-государства идеально ему соответствует. Особенно, если правильно подкрутить настройки цветофильтров.
Подробности у Designboom
Давно хотела показать вам эту квартиру, а теперь и повод есть — ее хозяева Оливье Гарсе и Клио Димофски из Garcé & Dimofski в очередной раз попали в список AD 100. Так что смотрим, как живут одни из лучших (а поскольку мы говорим про рейтинг AD, то и коммерчески успешных) дизайнеров мира.
Прежде чем осесть в Лиссабоне, пара успела пожить в Париже, Пекине и Нью-Йорке, где они работали в американском офисе Пьера Йовановича. Одним словом, они носители того самого парижского стиля — дорогого и богемного одновременно, который сейчас так востребован примерно везде. Квартира, хоть и находится в столице Португалии, тоже выглядит очень по-французски, благо у нее идеальная архитектурная оболочка — не хуже, чем в парижских османовских апартаментах.
Дом Клио и Димофски построен в стиле помбалино, а значит, относится к периоду, когда город восстанавливался после разрушительного землетрясения 1755 года. Самой квартире тоже потребовались восстановительные работы. Например, деревянные панели — это новодел, сделанный на основе сохранившихся фрагментов оригинальной столярки.
Богатое ремесленное наследие — одна из причин, почему пара выбрала для жизни именно Португалию (другая причина в том, что мама Оливье родом из этой страны, и он сам отлично говорит по-португальски). Так что здесь, помимо оформления интерьеров, они стали развивать свою галерею коллекционного дизайна — проект, родившийся в 2020 году во время карантина.
📷 Marina Denisova
Подробности у Architectural Digest
Ну все, пора активно готовиться к Новому году. Подсматриваем идеи для сервировки в съемке 3L Gallery, построенной вокруг предметов из предпраздничного дропа — пиал Константина Становова и черных подсвечников Анны Слобожаниной из серии «Чёрный мох ночами оживает».
Читать полностью…