-
Канал про дизайн, архитектуру и прикладное искусство. Наш Дзен https://dzen.ru/romasheda Реклама @vika_bondarenko Для связи с Настей @aromashkevich
В спорах о конкуренции человека и искусственного интеллекта уже сломано много копий, но вот интересный пример их сотрудничества: в России появилась ACACIA Gallery, которая предлагает искусство, созданное с помощью ИИ.
Это не просто забавы с технологиями, а повод поговорить о том, что такое искусство в XXI веке и как представления о нём меняются вместе с миром вокруг нас. Сгенерированные ИИ работы уже попадали на аукционы уровня Christie’s и Sotheby’s и продавались там за огромные деньги, а ACACIA Gallery — это первая в России галерея с такой специализацией.
Вот что говорит её основатель Валерий Сидоров:
Искусство, созданное с помощью искусственного интеллекта, — это новый взгляд на творчество, инновации и границы человеческого воображения. Оно не просто отражает мир, а исследует его, предлагая новые формы и возможности восприятия.
До Миланской недели дизайна меньше месяца. И если одни планируют стоптать сто пар обуви в надежде увидеть всё-всё-всё, то другие собираются в Милан на пару дней и хотят получить порцию вдохновения в расслабленном режиме, а заодно и город посмотреть. Вот для них как раз я и сделала этот список — шесть беспроигрышных событий в интересных исторических локациях.
Если соберетесь на виллу Борсани, то имейте в виду: туда в этом году нужны билеты; слишком много желающих, и хозяева просили ограничить наплыв.
Ну а тех, кто собирается-таки стоптать сто пар башмаков или, наоборот, остается дома, но хочет быть в курсе всего важного и интересного, я приглашаю в свой закрытый канал «Ромашковый PRO». Там уже сейчас есть на что посмотреть: прошлогодний Милан, Венецианская биеннале, 3daysofdesign и январская выставка Maison & Objet. Сейчас выкладываю туда анонсы и превью. С 4 апреля планирую поднять цены, так что не затягивайте.
Чуть не забыла: запись вчерашнего стрима. Смотреть там особо не на что, просто говорящие головы (учтем этот момент на будущее и исправимся), но послушать, я думаю, интересно. Особенно рекомендую предметным дизайнерам.
Читать полностью…
В прошлые выходные наконец-то дошла до музея «Пресня» — модернистское здание, прилепившееся к старинному деревянному домику и спрятанное в тишайших пресненских переулках.
Музей странный, как будто не в Москве. Состоит из трех независимых блоков. Главная местная фишка — огромная диорама революционных боев 1905 года, озвученна народным артистом Ульяновым. Мы, собственно, ради нее и шли в первую очередь. Еще там есть реконструкция советского быта от замечательного краеведа Дениса Ромодина, а остальное — какое-то подобие провинциального музея, в который давно не ступала нога человека.
Места вокруг музея тоже интересные. Есть, например, очень красивая церковь, росписи в которой предположительно делал Васнецов. Подробнее рассказываем в семейном подкасте, послушать который можно прямо здесь — ссылка будет в следующем посте, для удобства. А есть еще варианты с привычными платформами:
🎧 Яндекс
🎧 Apple
🎧 Mave
Ссылка на стрим по случаю трехлетия «Ромашкового сбора». Там есть ограничение по количеству участников, так что работает эта история по принципу first come first served.
Начало в 19:30
Любимый House & Garden выдаёт базу: рассказывает, что портит интерьер и как это исправить. Пересказываю основные тезисы с некоторыми своими добавлениями.
Не хватает искусства Редакторы H&G порой отклоняют проекты, потому что в них мало искусства. Счастливчики: в наши журналы присылают интерьеры вообще с голыми стенами, и порой они даже проникают в печать. Но так быть не должно. Можно искать себе любые оправдания, но интерьер без искусства выглядит незаконченным и говорит не в вашу пользу. И вот что важно: не надо быть тонким знатоком, миллионером и коллекционером. На выставках и ярмарках (Blazar нам всем в помощь) можно подобрать недорогие интересные работы. Не уверены в своём выборе — посоветуйтесь со стилистом, деньги за такую консультацию точно окупятся.
Мало источников света Не знаю, как там у англичан, но люстра как главный и единственный источник освещения в комнате — это старая недобрая советская традиция. Не надо так! Верхний свет хорош тем, что можно с порога нажать на кнопку и осветить комнату целиком — иногда это бывает необходимо, а на кухне без верхнего света вообще не обойтись. Красивая люстра может стать стержнем, вокруг которого собирается весь интерьер. Но это не значит, что ею надо ограничиваться. Классическая схема освещения комнаты предполагает, что у вас есть дополнительные источники света на уровне глаз стоящего человека и на уровне глаз сидящего: настенные светильники и торшеры, а также настольные лампы.
Холодный свет Большинство дизайнеров сходятся во мнении, что холодный свет портит интерьер и не украшает его обитателей. Исправить это просто: покупайте правильные лампы. Температура ламп измеряется в кельвинах (K): чем выше число на упаковке, тем холоднее свет. Один из экспертов H&G рекомендует не использовать в жилом интерьере больше 2700 K, а для тёплого вечернего освещения советует брать 2200 K.
Слишком маленькое всё Известный дизайнер Алидад советует не мелочиться, когда вы выбираете мебель или рисунок ткани, из которой собираетесь сделать обивку мебели или шторы. С ним согласны и другие эксперты. Это прозвучит контринтуитивно, но маленькая комната, заполненная компактными предметами, кажется ещё меньше. И наоборот: крупные предметы придают ощущение размаха даже небольшому помещению. Не только мебель, но и, например, крупноформатное искусство.
Обратите внимание и на аксессуары: две крохотные подушечки по углам дивана выглядят жалко. Для стандартного двухместного дивана не стоит брать подушки меньше, чем 50×50 см.
Скучная расстановка мебели За исключением совсем маленьких комнат, где иначе просто не получится, мебель, прилипшая к стенам, — это плохое решение. У комнаты, как у картины, должен быть передний, средний и задний планы. Не обязательно ставить диван прямо посередине комнаты — просто отодвиньте его от стены, поставьте за ним узкую консоль, а над ней повесьте картину или зеркало.
Стремление встроить всё, что встраивается, тоже подчас работает против красоты. Например, знаменитый декоратор Ники Хэслем советует размещать в углах комнаты отдельно стоящие полки для книг и аксессуаров. Присмотритесь к английским интерьерам — там вообще не боятся разного рода шкафчиков, которые мы практически изжили.
Всё слишком новое Антиквариат и винтаж делают интерьер более живым. И речь не только о мебели — мы тут говорим и про ткани, и про аксессуары, и про арт-объекты. Старые вещи зачастую лучшего качества, чем новинки, которые стоят тех же денег. Дело не только в экономии: просто посмотрите на респектабельные дорогие интерьеры — редко бывает так, что они укомплектованы исключительно вещами с иголочки. Интерьер без старых вещей, как человек без корней, — грустное зрелище.
Дурацкие шторы Хорошие интерьерные ткани и сам по себе пошив штор — дорогое удовольствие, но оно того стоит. Дешёвая синтетика портит картинку. Не знаю, что там присылают английские дизайнеры в H&G, но я за время работы в журналах повидала массу проектов, испорченных тюлем на окнах.
Фотографии из оригинальной публикации, это интерьеры, которые команде H&G нравятся. Мне тоже.
Интересные публикации про дизайн на этой неделе, которые вы могли пропустить:
🌸 Историческая квартира с альфрейными росписями в канале у Даши Соболевой. В квартиру, кстати, можно попасть на экскурсию.
🌸 Очень симпатичный альпийский домик для туристов смотрите в канале Fragments.
🌸 Мы вчера поспорили с подругами, хороша ли эта съемка в канале «НИИ Декорирования». А вы что думаете?
🌸 Инфантильный дизайн не вчера придумали — Артём Дежурко собрал детские лошадки, созданные видными модернистами в ХХ веке.
🌸 Канал Loft9 рассказывает историю одного винтажного стола, ставшего центром их культурной жизни.
🌸 А я на этой неделе рассказывала о том, как снова ездила в Тарусу. Там красиво!
Шведский бренд Svenskt Tenn сделал очень красивую инсталляцию по случаю Стокгольмской мебельной выставки.
Компания работает с наследием австрийского дизайнера Йозефа Франка и выпускает его ткани, обрезки которых они решили пустить на ковры. Эти ковры и процесс их производства оказались в центре экспозиции под названием Frank at the Loom. Получилась история, воспевающая ручную работу и ответственное отношение к ресурсам.
Но мне, признаться, больше всего понравились тёплые краски, в которых все это исполнено, и солнечные блики. То что надо в такой серый день.
О том, что эта квартира находится в Нью-Йорке, говорит разве что характерный фасад дома, а так её можно легко принять за парижскую. И не мудрено — хозяин и дизайнер, Гийом Кутейяс, вырос в Париже и воспроизвёл здесь знакомую с детства атмосферу.
Квартиру на Манхэттене Кутейяс нашёл в Instagram — на фотографиях был показан всего фрагмент лепнины и деталь мраморной каминной полки, но его это сразу зацепило. На обустройство жилища ушёл год. Здесь относительно небольшая площадь — 80 м², и состояние квартиры было неплохим, но Кутейяс точно не минималист, поэтому довольно долго отбирал вещи, достойные оказаться в его новом доме.
Дизайнер привёз из Франции не только представления о прекрасном, но и обычай жить открытым домом — они с партнёром любят домашние вечеринки, и порой здесь собирается по 10–12 человек гостей. Чтобы разместить всех за обеденным столом, в дело идёт всё, на чём только можно сидеть. И это, как отмечает Кутейяс, как раз-таки очень по-нью-йоркски.
Когда я работала в AD, мы такие квартиры называли “мусорными” — в том смысле, что в кадре слишком много деталей. Считалось, что стилистика нашего бренда предполагает более чистую картинку. Но времена меняются — эта квартира сперва появилась в американском Architectural Digest, а потом и в AD Italia.
📷 Brendan Mainini
Первый весенний дайджест — специально для тех, кто подустал от потока новостей про #artdom2025 и достижения российского мебельного дизайна)
🌸 Артем Дежурко рассказывает историю указующего перста, который проделал путь от средневековых манускриптов до работ графиков-модернистов.
🌸 Канал “Красота в интерьере” выбирает цвета для спальни — в соответствии с рекомендациями психологов.
🌸 Юлия Голавская публикует свои эскизы — она редкий по нашим временам дизайнер, кто не делает компьютерных визуализаций. Кстати, хотите материал про тех, кто продолжает рисовать ручками, и о том, что ими движет?
🌸 У канала “Русское хюгге” тоже рисованные интерьеры — это изображения реального барского дома, которые теперь хранятся в Музее МХАТа.
🌸 Марина Юшкевич в своем канале ReгseArch показывает проект бережной реконструкции старой московской квартиры.
🌸 Мне кажется, эта история красиво рифмуется с проектом в Риме, который я показывала на этой неделе в “Ромашковом”.
В первый день весны вспоминаем самые популярные посты февраля:
🌸 Больше всего просмотров набрал пост про голосование о судьбе Большого цирка на Вернадского. Рада, что вам эта тема тоже небезразлична!
🌸 Вторую строчку уверенно держит видео про котика и плед Hermès. Оно, кстати, ещё и лидер по количеству лайков.
🌸 Керамические светильники Ивана Басова для бренда Ceramum на третьем месте.
🌸 Пост по итогам похода на #artdom2025 тоже получил много внимания, но никто так до сих пор и не опознал красавца с фотографии. Говорят, он сам делает шляпы, но имени никто не знает.
🌸 Замыкает пятерку лидеров интерьер магазина Nude Story, который оформила студия RMMSH.
Кьяра и Джанкарло, хозяева виллы в небольшом итальянском городе Карпенедоло, пришли в Marchi Cucine за кухней, которая станет сердцем их большого дома. Все кухни Marchi Cucine делаются под заказ и не только отвечают функциональным запросам своих владельцев, но и помогают создать желанную атмосферу. В этом доме разработанная фабрикой мебель поддерживает обстановку семейного уюта.
Хозяева отвели под кухню комнату, в которой достаточно места не только для систем хранения и зоны готовки, но и для душевных встреч с друзьями и близкими. Вдобавок к практичному острову здесь есть большой обеденный стол, а традиционные кухонные шкафы дополняют буфет, сервант с открытыми полками для праздничной посуды и встроенная скамья, выполненные в том же стиле. Но, пожалуй, главная находка дизайнеров — это вытяжка, расположенная внутри ниши с полками по бокам. Такое решение даёт дополнительное место для хранения приправ и утвари именно там, где они нужнее всего.
Для фасадов мебели Кьяра и Джанкарло выбрали оттенок зелёного чая, усиливающий винтажный образ кухни, а филёнчатые дверцы шкафов и открытые полки — это вечная кухонная классика, которая никогда не устареет.
Больше о кухнях Marchi Cucine — на сайте бренда и в его Telegram-канале.
Реклама. ИП Кубицкая Н.И., ИНН: 781433444960, Erid: 2VfnxvVd9mi
Dezeen пишет про мероприятие, которое прошло еще в ноябре, но продолжалось всего три дня, так что его мало кто застал, — выставку норвежского дизайна Et Hjem/Chez Soi в бывшей курительной комнате Музея Орсе. Это нарядное пространство, известное как Le Fumoir, когда-то было частью отеля при вокзале, который потом и превратился в знаменитый музей.
«Обычно норвежский дизайн относят к той же категории, что и скандинавский: светлое дерево, белый цвет, минимализм, функционализм. Но Le Fumoir позволил показать, что он представляет собой нечто большее», — говорит куратор выставки Кирстен Висдал.
📷 Studio Dreyer+Hensley
В прошлом году мы с моей подругой-пиарщицей Ритой Морозовой пошли на Московскую неделю дизайна и провели минут двадцать на стенде одного из наших брендов — у нас случилось много вопросов по модельному ряду и о тонкостях производства, и сотрудник компании был безупречен, все очень подробно рассказал. Удовлетворив свое любопытство, мы отошли от стенда на пять шагов и с диким удивлением посмотрели друг на друга: наш идеальный визави не сделал самого главного и, строго говоря, потратил двадцать минут своего времени впустую.
О том, что именно он забыл сделать, предлагаю поговорить и поспорить в комментариях. А я тем временем приглашаю вас на лекцию «Основы PR для предметных дизайнеров», которую мы проводим вместе с выставкой ARTDOM 24 января. Выставка — тот самый момент, когда ваш PR должен работать как часы. И этот же — хороший повод его отладить. Тема, понятное дело, обширная, но есть несколько простых рецептов, которые точно не дадут вам повторить самые распространенные ошибки.
Итак, записывайте в календарь: 24 января в 19:00. И запасайтесь билетами вот здесь.
Давайте посмотрим еще одно мини-жилище. Сегодняшняя квартира побольше вчерашнего домика — целых 27 м²), но и оформлена она гораздо щедрее. Меня в этом проекте зацепил не столько размер, сколько сочетание барочной избыточности и классического модернизма. Нечасто мы видим лампы Pipistrello Гаэ Ауленти и кресла Utrecht Геррита Ритвельда среди рогов, копыт и антикварной мебели. И в отличие от множества других интерьеров, которые построены на контрасте старого и нового, здесь дизайнерская классика благополучно растворилась среди подушек и завитушек.
Квартира находится в небольшом итальянском городе Камайоре, а ее хозяин — архитектор местный Стефано Вивиани, который спроектировал ее для своих гостей. Так что в каком-то смысле это просто гостиничный номер, хотя и с некоторыми домашними удобствами, упакованными в большой встроенный шкаф. Именно в нем находится небольшая кухня. А ванная скрыта за стеной из состаренного зеркала. Единственный компромисс — кушетка вместо полноценной кровати, но для временного жилья это допустимо.
📷 Diego Laurino
Подробности у AD Italia
Недавно во время лекции в очередной раз получила вопрос: “Что делать, если клиент хочет всё бежевенькое?” Как будто бежевый цвет проклят (и спасение от этого проклятия — в том, чтобы всё сделать серым). Моё мнение прежнее: вы просто не умеете его готовить! Поэтому смотрим “бежевенький” интерьер от французской Batiik Studio в лице Ребекки Бенишу и Флоренс Жалле.
Их заказчица, дама лет тридцати, купила 40-метровую квартиру в Марэ и пришла к дизайнерам с просьбой оптимизировать пространство. Работы студии она уже знала и доверяла им на сто процентов. Квартира на старте была трёхкомнатной, в хорошем состоянии, но без исторических деталей, хотя дом и старый.
Batiik Studio не стали ничего восстанавливать, а наоборот, сделали интерьер очень современным: изменили планировку, объединив гостиную с кухней и столовой, и сделали по всей квартире гладкий наливной пол. Но нас тут больше всего интересует кухня. Дизайнеры говорят, что не любят, когда эта часть интерьера выглядит очень традиционно — с делением на верхние и нижние шкафы, выделяющимся фартуком и так далее. Но это не значит, что они делают кухни-невидимки.
Здесь они придумали деревянную конструкцию со сложным волнистым фасадом. Сделана она из розового дерева — Бенишу и Жалле нравится присущий ему оттенок. Дерево, кстати, здорово оттеняет спинка диванчика, сделанного на заказ мастером по гипсу, а рельеф фасада поддержан формами мебели в гостиной и зеркалами в прихожей.
Крохотная спальня тоже решена очень интересно: её покрасили в приятный зеленоватый цвет, а на потолке пустили обои — это хороший способ отвлечь внимание от размеров комнаты. Стена в изголовье выложена плиткой, которая тоже “дружит” со столяркой на кухне.
Так что этот интерьер хоть и бежевый, и довольно минималистичный, но ничуть не скучный.
Подробности у Living
📷 Alexandre Tabaste
Деревянный дом — непростой жанр, слишком выразительный материал “тянет одеяло” на себя. Посмотрим, как справилась с этой задачей дизайнер Тина Камчатнова.
Больше фотографий с подробными подписями и текст целиком ждут вас в Дзене
Типовой, да не совсем В поселке, где обосновались заказчики Тины Камчатновой, все дома строились по технологии Honka, так что выбор материала не обсуждался, а вот “тюнинговать” предлагавшийся проект было вполне реально. Дизайнер, подключившаяся к проекту еще в момент стройки, внесла несколько изменений в планировку и добавила к двум основным этажам цокольный, где теперь находятся технические помещения, зона хранения и комнаты персонала.
Дом строился как дача, но по набору функций вполне может быть местом для жизни круглый год. На первом этаже кроме традиционного трио гостиной, столовой и кухни находится главная спальня, и в целом считается, что это вотчина хозяйки. А на втором — детская, библиотека и кабинет.
Хюгге без скандинавов У проекта есть название: “Хюгге”. Слово пришло к нам из датского языка, но отсылок к дизайну стран Северной Европы тут нет. Тина поясняет, что имелась в виду не конкретная стилистика, а суть понятия, обозначающего уют и простые радости жизни.
В доме большие окна и много света, и Тина решила, что интерьер не должен спорить с видами. Стены тонировали в светлый цвет: “Это дало свежесть и позволило сместить акцент на интерьер”, — объясняет дизайнер. В целом решение, которое они с заказчицей выбрали для интерьера, можно назвать нейтральным, но без интересных решений и акцентов дело не обошлось.
Деревья в доме Деревья здесь кругом: они растут за окнами, из них сложен сам дом, а еще Тина добавила их в интерьер — как декоративный акцент. Три дерева поселились в главной спальне — в виде ширмы из металлической сетки с вышитыми на ней яблонями, которые цветут и плодоносят одновременно. На выполнение этой работы у мастерицы Ольги Соловьевой ушло полтора года. Еще есть по одному дереву на заднике стеллажа в гостиной и на фартуке в кухне, да и напольный светильник в детской напоминает ствол какого-то растения.
Еще одна неожиданная деталь — дверной проем в виде замочной скважины на кухне, ведущий в хозяйственную комнату. Можно вообразить себя Алисой в Стране чудес, отведавшей волшебного гриба и уменьшившейся в размерах.
Продолжение в Дзене
📷Сергей Красюк
Стилист Татьяна Гедике
Утро красит нежным светом стены древнего Кремля… Fritz Hansen с большой нежностью отмечает 70-летие стула Series 7™ по дизайну Арне Якобсена.
Компания разработала к юбилею палитру из пяти цветов под названием 7:14 AM. В ней собраны оттенки датского утра. Да не простого, а осеннего.
Стулья нежных пастельных цветов поставлены на стальные ножки, покрытые составом с радужным эффектом на основе цинка. Обещают, что по мере того, как металл будет покрываться патиной, радужный эффект усилится.
У ARCHIPÉLAGO всегда легко понять, что имели в виду дизайнеры бренда, придумывая тот или иной предмет, — достаточно посмотреть на цифры-координаты в его названии. Новинка, которую команда Дарьи Беляковой показала на #artdom2025, отправляет нас прямиком в Вологду, соответственно, источником вдохновения на этот раз стало деревянное зодчество Русского севера.
Все предметы из серии 59°–39° KONEK объединяет охолупень — элемент, венчающий двускатную крышу избы. Обычно его делали в форме конской головы, отсюда и название. Мне нравится, что конек у ARCHIPÉLAGO, как и его архитектурный предок, не привинчен к мебели ради красоты, а имеет функцию, являясь частью крепежа. И в целом заход на территорию русского стиля тут очень деликатный.
Внезапный анонс ⚡️
Уже в этот понедельник, то есть завтра, каналу «Ромашковый сбор» исполнится три года. По такому случаю устрою стрим для подписчиков. Расскажу про себя и про то, как канал начинался и развивался, а также отвечу на ваши вопросы (можно задавать прямо сейчас в комментариях). А еще предлагаю обсудить, как изменилась индустрия дизайна за эти три года.
Итак, 17 марта, 19:30. Ссылку сделаю завтра.
Ну что, посмотрим новый проект Dimorestudio — дизайнерского дуэта, знаменитого своими стилизациями и собирающего огромные очереди перед своей галереей во время Миланской недели дизайна?
Эта квартира площадью 120 м² находится в Сан-Тропе, в здании бывшей гостиницы Latitude 43. Её построили в 1932 году, когда знаменитый курорт был обычной рыбацкой деревушкой, — для привлечения туристов из среднего класса. Во время Второй мировой войны в отеле по очереди квартировали армии враждующих сторон, а в 1950-е его превратили в многоквартирный дом.
Эмилиано Сальчи и Бритт Моран из Dimorestudio сохранили исходную планировку с длинным коридором и сделали такой интерьер, что кажется, будто он всегда был именно таким. Иллюзию путешествия во времени создают лакированные поверхности, мебель классиков ХХ века, панели и предметы из тёмного дерева, а также металлические детали, словно поблекшие от времени.
Но на самом деле описывать методы Сальчи и Морана — дело гиблое. В любом их проекте есть доля магии. Хорошо помню комнаты, которые они сделали для Недели дизайна два года назад: запечатанные в грузовые контейнеры интерьеры, за которыми предлагалось подглядывать через небольшие отверстия, выглядели так, словно хозяева лишь вышли на минутку, а ты украдкой наблюдаешь за их бытом. Собственно, поэтому и собираются все эти очереди — мы даже в абсолютно пустой комнате хотим видеть настоящую жизнь.
📷 Andrea Ferrari
Подробности у Living
Выключатели и розетки бывают двух видов. Первые приходится прятать на фотографиях с помощью фотошопа, чтобы не портили картинку. Вторые становятся органичным элементом интерьера, а иногда и акцентной деталью. Много лет назад моя коллега специально везла выключатели из Европы — для неё их внешний вид был принципиален.
Сейчас, по счастью, можно обойтись без сложной логистики — в России появились дизайнерские электроустановочные изделия Kranz MIELE (розетки, выключатели, термо- и светорегуляторы и т. д.).
Коллекция MIELE создана под запросы архитекторов и дизайнеров, которым необходимы изящные универсальные решения. В линейке изделия двух видов: фактурные с прямыми углами и гладкие со скруглёнными. Выпускаются в шести разных цветах: антрацит, графит, жемчуг, оникс, перламутр и титан. Ультратонкая рамка, которая придаёт изделиям дорогой элегантный вид, входит в комплект, поэтому розетки и выключатели сразу готовы к установке и использованию. Поверхность выключателей приятная на ощупь, и на ней не остаются отпечатки пальцев.
Серия сделана под стандартные для России круглые подрозетники, а расчётный срок службы механизмов оценивается в 25 лет.
Все изделия упакованы в красивую коробку — об имидже Kranz позаботился не меньше, чем о дизайне. Внимание к деталям не осталось незамеченным: линейка стала номинантом премии Red Dot.
Специальные условия для дизайнеров и архитекторов, цены и список авторизованных партнёров смотрите на официальном сайте.
Реклама. ООО "СДС", ИНН: 7734425377, Erid: 2Vfnxy2Ve1W
Бывает каменный цветок, а это каменный грибок.
Однажды бельгийский дизайнер Мартен Де Целер сидел на берегу горной речки где-то в Пиренеях и стал машинально скаладывать башенки из камней, как любил делать это в детстве. А несколько месяцев спустя вспомнил об этом и уже вполне сознательно решил делать светильники из камней. И вот результат — коллекция Cairn Lights.
Подробности у Wallpaper
До Миланского мебельного салона немногим больше месяца, в этом году он ранний — 8–14 апреля, а вневыставочная программа начинается за 2–3 дня до него.
Даты салона плавают, потому что привязаны к Пасхе — они не должны совпадать. На этот раз всё сделано так, чтобы у участников выставки была неделя на то, чтобы разъехаться по домам, напечь свои паннетоне и спокойно отправиться на воскресную службу.
Российские дизайнеры поставляют столько новостей, что на иностранных уже места не остается. Но не волнуйтесь, к международному дизайну мы скоро вернемся, а пока отправляемся на Северный речной вокзал, где ещё с декабря стоит инсталляция, сделанная бюро .dpt для Музея транспорта.
Проект под названием «Что я несу?» рассказывает о транспортной роли Москвы-реки в 1930-е годы, а его появление было приурочено к закрытию сезона навигации. Но вот красивые фотографии появились только сейчас. Так что новость не совсем нова, но пройти мимо я не смогла — очень здорово всё получилось.
📷 Даниил Анненков
Нашла вам объект желания на 2025 год — разноцветные вазы Prisakaru Ceramics. Их создательница Ольга Присакару взяла за основу узнаваемые очертания традиционных китайских сосудов, но обошлась без узоров и заменила керамику на стекло. Получилась изящная, но лаконичная современная вещь. Все вазы выдуваются вручную, а тираж Ольга решила ограничить сотней в год. Мне особенно нравится вариант из полупрозрачного стекла: если у вас стеллаж с подсветкой, такая ваза будет царить на нем безраздельно.
Prisakaru Ceramics — новая марка, ассортимент пока небольшой, но все вещи придуманы и выполнены с душой. Например, бокалы для шампанского отсылают к форме советских люстр. Ольга любит исторические аллюзии, и правильно — узнаваемые образы делают даже новый предмет знакомым и родным.
Еще у Prisakaru Ceramics есть кувшины из керамики, вынесенной в название бренда. Тут тоже ручная работа — ремесленные практики Ольга считает одним из столпов бренда, и очень красивый подбор цветов. Интересная колористика — это вобще сильная сторона Prisakaru Ceramics.
Полный ассортимент марки смотрите на сайте Prisakaru Ceramics, а увидеть их вещи вживую можно, например, в Lobby, “Локалах” и универмаге «Покровка 7/9».
Реклама. ИП Присакару О.Д., ИНН: 772407388183, erid: 2VfnxwrRvSL
Написала для канала Даши Соболевой путеводитель по улице Петровке внутри Бульварного. Получилось много, в двух частях. Начало по ссылке. Надеюсь, дорогим подписчикам пригодятся мои краеведческие наводки)
Читать полностью…
Дизайнер Джаспер Моррисон спроектировал пекарню Can Pa (буквально “Дом хлеба”) на Майорке. Пекарня не простая — ею управляет фонд, который помогает людям с ограниченными возможностями, и работать в заведении будут его подопечные. Плитку для интерьера, а также стол и скамейку для маленькой террасы сделала местная семейная фабрика Huguet. Моррисон — сторонник нормальности в дизайне, он за вещи без выкрутас, которые честно служат своему предназначению, и Can Pa получилось ровно такой — милой, уютной и в меру традиционной.
Вся эта история разворачивается в рамках проекта ревитализации района Эль-Террено в Пальме, которую затеял обувной бренд Camper. Кроме Моррисона (который, кстати, как-то делал для Camper ботинки), в нем участвует архитектурное бюро MVRDV — вот тут я писала, что они там построили. Насколько я понимаю, Can Pa стоит ровно напротив их домов. Ну и пекарня от дизайнера с мировым именем тоже не новость — пару лет назад Майкл Анастассиадес сделал пекарню Red Jane на Крите.
📷 Luís Díaz
Подробности у Wallpaper
17 м² со всеми удобствами — это домик на колесах, спроектированный для пары художников португальской студией Madeiguincho. Секрет вместительности — потолки. Они достаточно высокие, чтобы устроить спальное место над ванной. Диван трансформируется в еще одну кровать — для этого под ним спрятан выдвижной модуль. Про стол, который есть на плане, но не на фотографиях, не очень понятно, но кажется, что он тоже упакован где-то под диванчиками.
На крыше есть солнечные панели, предусмотрена также система сбора дождевой воды и маленькая дровяная печка — с таким набором дом-малютка становится полностью автономным.
📷 João Carranca
Подробности у ArchDaily