40262
Музыкальный критик Олег Кармунин. @obs23 По вопросам рекламы @TgPodbor_bot
Заехал на книжную ярмарку полистать новую книгу Алексея Потехина. И сфоткал для вас главу о том, почему развалилась группа «Руки вверх» — успел сделать две фотки, пока меня не отогнала бабка.
Но главное я узнал — Сергей Жуков, якобы, ВТИХАРЯ отрыл собственный бизнес, не поделившись с Алексеем Потехиным.
Ишь какой! Жадина-говядина.
Кстати, обвинения вполне сильные, практически судебные.
✨ Как интересно провести вечер?
✨ Что сейчас идёт в театрах?
✨ Когда состоится концерт любимой группы?
Обо всём этом вы можете узнать в телеграм-канале национального билетного оператора KASSIR.RU. Здесь вам вы найдёте свежие анонсы концертов современной и классической музыки, спектаклей, балетов, опер, спортивных событий и выставок.
Подписывайтесь, чтобы не пропустить всё самое интересное: /channel/KASSIRINSPIRATION
erid: 2VtzqwFgCeA
ООО «КАССИР.РУ – Национальный Билетный Оператор»
ИНН 7841075409
Ничего себе, люди четыре года с помощью компьютера анализировали все тексты песен в истории российской поп-музыки.
Мощно.
https://sysblok.ru/nlp/muzykalnaja-jenciklopedija-russkoj-zhizni-o-chjom-pela-russkojazychnaja-pop-jestrada-s-1990-po-2019-god/
Заценил альбом.
Если честно, Еркатт попадался мне и раньше — я помню его у себя плейлистах — и всегда приятно, когда артист, который мельком побывал в телефоне в рамках "неплохого трека", вдруг выпускает сложносочиненный, барочный альбом, где каждая секунда создавалась как минимум два дня.
Я вообще люблю мастеров. Особенно тех, которые появляются случайно. От которых не ждешь ничего особенного — а они делают.
Якутский Джастин Вернон (вырвалось, простите) — он возвышается над типичной стриминговой волной, сочиняя неспешно, филигранно и уверенно — и как бы призывает посмотреть на людскую жизнь с высоты времени, и на печаль с высоты края многоэтажки.
Я слушаю и мне становится так уютно в моей меланхолии, что хочется картинно уйти и попросить себя не трогать полчаса — именно столько нужно, чтобы дослушать альбом.
Кода под названием "Я буду жить" — песня-ловушка про то, что билетов обратно нет, и купить их больше не на что — карманы пусты. Значит, по логике, нужно идти вперед. Обняться, смахнуть слезу и шагнуть.
Но делать это я все же не советую — высоковато падать.
У Элли на маковом поле необычная коллаба с брендом Yota
Подписчики их арт-комьюнити нарисовали арты к треку «Футболка», которые попали в новый клип. Как итог — милый ролик, в котором объединили молодых авторов и исполнительницу. Смотрите клип и делитесь впечатлениями. Идея мне очень зашла!
Мое новое видеоэссе — про ретроманию. И почему мы живем в мире бесконечного повторения "старенького".
https://www.youtube.com/watch?v=mYE7yoGNNuU
Спасибо Карине @stereopolina_offical и Арине @deadblonde за участие :)
Кстати, это мой новый канал на Ютубе, на нем я буду делать эссе на тему самой разной музыки, не только попсы.
С каждым видео градус непопсы будет увеличиваться, так что, вы сами знаете, что делать.
У Ивана Урганта первый альбом вышел еще когда ему было 23. Называется "Звезда".
https://www.youtube.com/watch?v=lMWqd63oQ84
Вполне неплохой изи-листенинг, практически местами лоу-фай хип-хоп радио, с уютным баритоном, Марсе, Венере и одиноких сердцах.
Но самое интересное — титры. Саунд молодому Урганту делал DJ 108 из питерской рэп-тусовки, который в то время накручивал биты Децлу.
Также, говорят, творческие советы давал Максим Леонидов. Пишут также про Макса Фадеева, который вроде тоже помогал, но тут не уверен — слишком мощный каст для дебюта.
Музыку и слова написал сам Иван Ургант.
Альбом вышел 11 сентября 2001 года. А потом автора надолго захватила телевизионная карьера.
Нравится, как AMCHI не зассал включить свои демки, либо незаконченные треки (которые, говорит, никогда не будут закончены).
Демки у него вполне рабочие, то есть слышно, куда их можно развивать. Прикольно, что он их анализирует и раскрывает смысл того, что намеревался делать.
Я считаю, что демки недооценены. И каждый музыкант знает этот волшебный переход — словно портал в другое измерение — когда демка перестает быть демкой, а становится финалом. Трек начинает звучать лучше, но из него, зачастую, пропадает нечто неуловимое, то, что было в демке.
Это испытывают, наверное, многие. Потому что каждый музыкант может открыть папку на своем компе, где лежит примерно ТЫСЯЧА незаконченных файлов. С которыми непонятно что делать.
Пока смотрел, я даже придумал бизнес-идею — под брендом "приносите нам ваши демки, и мы их доделаем".
Глядите подкаст, короче.
А вообще, давайте понакидываем, какие крутые рекламно-музыкальные кампании были? Всякие эксклюзивные релизы, и прочее.
Читать полностью…
То, что должно делать федеральное телевидение, люди теперь снимают самостоятельно. И пока по телеку круглосуточно ругаются про политику, на Ютубе открываются новые шикарные каналы про музыку, которым место не в интернете — а на телевидении моей мечты.
Новый подобный канал — «myzukasovkusom">Музыка со вкусом». Нужно первым делом для правильного впечатления смотреть Ютуб, но также рекомендую и телегу. Там все ведется, как надо.
Я немного пообщался с автором. Дмитрий — меломан в самом правильном смысле этого слова.
Он говорит, что хочет показывать артистов и музыку, которые не на слуху. Скажем, он недавно снял лайв певицы Далуны из Таганрога. Без скандалов и громких заголовков — просто красивое выступление в уютном антураже. Надеюсь, его надолго хватит, чтобы выпускать такое регулярно.
И еще есть формат историй. Про великую музыку прошлого. Скажем, зацените ролик про Мэйнарда Джеймса Кинана.
Если честно, каждый раз приятно удивляюсь, когда появляются такие проекты.
Пропавшие комиссары русской попсы.
В новом клипе Алексей Рыжов смотрит на старое фото «Дискотеки Авария», на котором нет Николая Тимофеева. Как будто такого участника и не было никогда.
А ведь олды помнят альбом «Четверо парней».
А это теперь на каждом российском концерте так? Или только в Москве?
Читать полностью…
Из серии "старые модные клипы, которые выглядят модно до сих пор" заценил "Бойся видя" Психеи.
https://www.youtube.com/watch?v=txYmrurWBic
У "Психеи" много чего видел, но это как-то упустил. И зря! В 1999 году ребята из Кургана хорошенько запарились, сняли клип на камеру видеонаблюдения, потом запустили эти кадры в Виндоусе и просняли экран вместе с рабочим столом. Я думаю, особо концептуально это смотрелось тогда на пузатом телевизоре, как бы экран в экране в экране.
Круто, в общем.
В арт-кэмпе «Дикая мята» завершились первые две музыкальные смены Yappy. Купить билеты туда было нельзя, все участники выиграли свое место во время конкурса.
Началось всё в приложении вертикальных видео Yappy — молодые дарования загружали видео с хэштегом #дикорастущаямузыка. Вот лучших и отправили в арт-кэмп, где они слушали мастер-классы и лекции от экспертов лейбла Yappy Music. Ребята и правда пока фрешмены, многим еще предстоит научиться справляться с волнением на сцене.
В итоге несколько участников конкурса смогут выступить на сцене фестиваля. Интересно будет посмотреть, что из этого получится! Вдруг кто-то вправду взлетит и сможет запустить успешную музыкальную карьеру?
То, что делает Даша Прибищук для Хаски (а, по-моему, это делает она) — это скорее не антидизайн, а самый первоначальный цифровой дизайн, который практиковал еще Артемий Лебедев на свой страничке гиф-креативов, в поздних девяностых.
/channel/trap_critics/2106
К примеру, он прифотошопливал значок @ к открытке с моделью и писал: "Дама с собачкой". Или переделывал конфету "Мишка на севере": "Мышка на сервере". И все в таком духе, настоящий кладезь веб-панка того времени. Уже не смешно, но все еще мило.
https://www.tema.ru/crea-gif/
Тема этих гиф-приколов, в нашей новой визуальной культуре еще не раскрыта, но мне в последнее время кажется, что язык новых визуальных ходов часто основан на чем-то старом. То есть на стилизации.
Это художественное соревнование — как в каверах — кто найдет как можно более небанальное "старое", чтобы переупаковать его и сделать "новым". Это касается приснопамятных старых камер, цифрового зерна или бывших экранов доайфонной эпохи мобильников, которые выглядят сегодня совершенно по-особенному.
И чем дальше нам показывают одно через другое, тем сильнее мне интересно — а как бы выглядел совершенно новый визуальный язык, в котором нет никакой стилизации?
Когда смотришь и понимаешь — никогда такого еще не было.
Как может выглядеть свежая афиша, которая при этом не пытается прикинуться смской?
Новый альбом Монеточки — это русский шансон в кавычках.
Теперь я представляю Монеточку в Кремлевском дворце — в формате ироничного шоу — как она дает достопочтенный концерт с выносом цветов, велеречивыми речами и длительной овацией под занавес.
Как ее афиша висела бы по соседству с Лепсом, Шуфутинским, Любовью Успенской, важными людьми своего жанра, где-нибудь в мраморном фойе.
Кроме шуток, ее новый альбом это абсолютно чистейший пример народной лирики, городской романс, который пели раньше площадные артисты, ожидая, что им кинут в шляпу монету. И легкий прикол в ее интонации — это всего лишь кавычки. Поправка на время.
Монеточка ведь так и начинала — как куплетистка, сочинительница приколов на общедоступные мелодии, чьи песни пересылают в телеге в формате офисного юмора. Ей это очень шло. И всем нравилось.
С тех пор прошло шесть лет, Монеточка выросла над своими бывшими куплетами, многое изменилось, что-то случилось (а что случилось?), однако — кто бы мог подумать — ее чувство настоящего народного жанра осталось даже в эмиграции. И она теперь — снова — на первом месте русских чартов.
На новом альбоме она высокоточно пишет прикольные стихи, как заправский писатель-сатирик. Теперь в ее песнях, вместо приколов с Двача, я слышу интонацию Аркадия Арканова, выступающего по телевизору в моем детстве. В России, которая была давным-давно. Если бы она не уехала, то была самой популярной артисткой, потому что прекрасно понимает, как ставить кавычки там, где нужно — и оставлять чистую девичью эмоцию — там, где нужно.
Я, пожалуй, давненько не слышал таких метких стихов, и таких смешных куплетов. Особенно — одновременно.
Мы давно не слышали.
А концерт — так несбыточно, что бесполезно нам ждать.
Все открыты замки, а на главном печать.
Обожаю смотреть старые клипы спустя двадцать лет. Они вызывают невероятный скрип извилин мозга — как будто костяшки хрустят. Или как будто нерв отжимает, и становится приятно, когда отпустило.
Как будто лопаются пупырышки воспоминаний.
https://www.youtube.com/watch?v=VH4DZEODgss
Вроде набор кадров. Обычная телевизионная ерунда с музыкального канал. Но мозг помнит каждый кадр — девчонку, лежащую на воде, ее томное "оу", взгляд вверх, и общую туманно-интимную атмосферу дымчатого клипа.
И каждую секунду узнавание — "О, помню". "О, точно". "Да! И это тоже". Словно идешь по извилистому коридору, и предугадываешь, что будет за углом для самого себя.
Каждый раз, когда нахожу такой клип, радуюсь.
И у Коли вышло про VHS!
https://youtu.be/jRLFqD0QB58
Музыкальный продюсер Юрий Бардаш запустил «Звук моего региона-2»
Присылай свои песни в чат-бот /channel/SoundOfMyRegion_Bot. Бардаш лично отслушает работы каждого и выберет самые интересные на свой вкус.
Что получит финалист:
⁃ твою песню послушают и оценят тысячи людей;
⁃ к победителю музыкальный продюсер приедет лично;
⁃ а главное – возможность сотрудничать с Юрием Бардашем.
Я только что был в Саратове, и там висят афиши Лепса в цирке. Если честно, я думал, что это практика из девяностых — гримироваться в запахе слоновьего помета. Однако нашей стране музыканты до сих пор выступают в цирках, и это совершенно не смешно, потому что за пределами Москвы мало нормальных площадок. Это проблема.
И вот еще одна интересная деталь — в подкасте Soldoutmafia гендир МТС Live Михаил Минин (экс гендир Ponominalu) рассказал, что сейчас в нашей стране огромный бум мюзиклов.
https://www.youtube.com/watch?v=-PVFzMdlmkY
Не знаю, с чем это связано, но мюзиклы стали снова дико популярны. И основной прикол в том, что для них нет достаточного количества площадок. Где есть нормальные свет, акустика и звук. (В цирке этого нет)
То есть люди готовы ходить на мюзиклы еще больше, если у них появится такая возможность.
Расскажите, а вы ходите на мюзиклы? Какие посоветуете?
А уже через несколько часов мы вместе с Антоном Комоловым (Что? Да!) проведем прямой репортаж с главной площади Петербурга, где состоится концерт «Классика на Дворцовой». Следить за нашими кружочками и впечатлениями можно в телеграм-канале Ростелекома
Для меня это прямо большое событие — во-первых здесь соберутся великие оперные исполнители современности (а в студенческие годы я очень любил оперу), чтобы спеть шедевры классической музыки.
Старт трансляции в 17:00 — покажем закулисье и попробуем проникнуться атмосферой праздника.
Танцы в клипах.
Мне кажется, наши артисты недооценивают значение танцев в видеоклипах. Как правило, в русских клипах музыканты не танцуют, а вместо этого показывают какое-нибудь бликующее кино, в лучшем случае, с переодеванием. Если певица — то просто поет на фоне красивого фона. Если певец — то флексит, размахивая руками и прижимает ладони к лицу.
Мне всегда казалось это странным. Как будто танец — это какой-то зашквар.
Вспомните клипы американских артистов, поп-див уровня Леди Гаги, Рианны и Тейлор Свифт. И зацените, какое количество танцев у них. Сколько кордебалета. Хореографии. Точных движений. И понимания того, что певец должен уметь двигаться. Или хотя бы изображать это умение.
Вспомните бойз-бэнды уровня N'Sync или Five, которые отплясывали так, что ты сидя перед телевизором чувствовал вибрацию пола.
Вспомните Single Ladies. Клип, который вошел в историю исключительно из-за танца.
Вспомните Chandelier.
Про Smooth Criminal я вообще промолчу.
В наших клипах никогда не было ничего похожего. Хотя Россия — страна великой школы балета. И я не понимаю, почему.
Жду, когда наши звезды догадаются: самое крутое, что можно показать в популярном музыкальном клипе — это десяток офигенно танцующих людей. И этого достаточно для крутизны.
Ева, кстати, уже догадалась.
https://www.youtube.com/watch?v=h0WKb7o8XVs
Лучшие небанальные альбомы истории русской поп-музыки. Именно как альбомы.
1. Кабаре-дуэт "Академия" — Свадьба
2. Яна — Голубь
3. Привет — Передайте моим родителям
4. Валерий Леонтьев — По дороге в Голливуд
5. Мы — Расстояние
6. Малолетка — Где-то звезды
7. С.Т.Д.К. — Сны
8. Биплан — Блондинкам
9. Спирали — Pro-Test
10. Dead Blonde — Княжна из хрущевки
Продолжайте в комментариях.
В России массово отменяются летние фолк-фестивали из-за новых антитеррористических мер. Уже отменилось как минимум четыре — "Былинный берег", "Дубовик", "Лугнасад", "Бельтайн".
Все отмены происходят по одной причине — любой летний оупен-эйр с этого года должен быть огражден сплошным капитальным ЗАБОРОМ и рамками металлоискателей. Даже если проводится в поле или в лесу. Чтобы лишний комар не пролетел. И террорист не прибежал.
На первый взгляд дело полезное, но чиновники заставляют организаторов ограждать место проведения фестиваля и нанимать роту Росгвардии за свой счет. Ни у кого, естественно, таких денег нет. Вот цитата из документа:
«оградить капитальным забором (не рабицей, не горбылем, не переносными конструкциями) всю территорию фестиваля, не оставив входов и выходов помимо того, где будут стоять рамки металлоискателя и вооруженная охрана».
Интересно, как это можно сделать, например, в лесу.
Особо пикантная деталь в том, что это все народные, традиционные, фольклорные мероприятия, сугубо патриотической направленности, куда люди приезжают большими семьями в косоворотках, послушать исконную-народную музыку.
И чиновники могли бы помогать таким проектам. Например, в виде исключения, строить забор за счет бюджетных средств, или хотя бы предоставлять охрану.
Но гораздо проще повесить все на организаторов и вынудить отменить.
Чиновникам так удобнее. Нет фестиваля — нет проблем.
Нужно петь так, чтобы отличаться от нейромузыки.
Я думаю, уже все слышали современную нейромузыку, которая играет и поет так, словно усредненный инди-артист. Я даже был на паре прослушиваний, где членам жюри ставили нейромузыку, и в потоке однообразных треков, люди не особо понимали, что это такое.
Как будто поет очередной унылый артист — мозг сразу не срабатывает. И только на второй минуте становится понятно.
Я думаю, это станет проблемой в самом ближайшем будущем, потому что цена производства такого контента стремится к нулю. И в "Моей волне", очень скоро, большинство треков могут быть нейронными, написанными машиной, которая производит семь часов жанрового материала в секунду. Никто и не заметит подмены — ну играет и играет. Какая разница. Многие вообще воспринимают музыку, как фон. Нейронка подойдет.
Человечество думало, что роботы станут помогать мести улицы, но роботы появились и стали писать картины. Что остается мясным мешкам?
Я считаю, что единственная возможная художественная стратегия человека — стараться максимально отличаться от робота. Вернее, от того, что робот считает типичной человеческой музыкой. От того, что в него загрузили в качестве примера.
Нужно петь нестандартно. В оригинальной манере. Таким тембром голоса, которого нет в подборке "типичный вокал". Сочинять абсолютно удивительные тексты песен, которые не звучат, как вата для забивки ушей.
Писать такую музыку, чтобы твой трек, даже включенный сто сорок восьмым номером, в переполненном вагоне, удивлял слушателя — и вынуждал достать из кармана телефон, чтобы посмотреть, кто это.
Теперь только так, мне кажется.
Кстати, послушать на МТС Live Лето можно будет не только Тосю, в афише уже заявлены Sqwoz Bab и Xolidayboy. А сам фест будет мультиформатный — площадку МТС Live строят в «Лужниках», сцена будет трансформироваться в зависимости от мероприятия. Для музыки, театральных постановок, кинопоказов, лекций — в общем, всего, на что организаторам хватает креатива и фантазии. А их у МТС Live не занимать — всего за 2 месяца (все работает в июне/июле) обещают более 40 мероприятий.
Полистать афишу и купить билет можно тут — это официальный лендинг феста.
Жалко, что группа "Сети" Яна Николенко быстро развалилась — хотя потенциал был. Слушал недавно их альбом "Небо на земле", который совершенно не похож на мизантропично-юмористический клип "Смайл". Альбом душевный, надо сказать.
Кстати, у клипа "Смайл" есть продолжение, которое я по телевизору в свое время не видел. Если кто помнит, в "Смайле" проводился кастинг — и недовольный Ян Николенко отбирал претенденток на роль. А в клипе "Небо на земле" уже проходят съемки, с теми же участниками. Сквозной сюжет!
https://www.youtube.com/watch?v=PPFumZdAQgk
У Яна Николенко, флейтиста группы "Сплин", всегда были большие амбиции, чем стоять сбоку на сцене.
Еще недавно он был фронтменом группы "Эдипов Комплекс", а Васильев выступал у его группы на разогреве. В 2002 году все стало наоборот — теперь Ян стоял на фоне успешного Васильева в качестве флейтиста. И мечтал сколотить собственную группу.
Группу он сделал, но словил, как рассказывал мне продюсер Хип, лютую ревность от Саши Васильева.
Сегодня Ян, кстати, участник "Би-2".
Если честно, первый выпуск канала "Лазерный диск" должен был быть про пост-панк (группа "Буерак", с которой я договаривался, не даст соврать). Но ровно в тот момент, когда я начал писать сценарий, вышло видел "Брокен Дэнса" про пост-панк. И я понял, что надо чуть отложить 🙂
Тем не менее, делать надо, и я даже нашел еще одних героев — группу Второй Ка, которые буквально только что сделали супер-альбом, рискующий стать альбомом года. "Свиная попутка" — что за чудесное название.
https://music.yandex.ru/album/30817958
Песни — если бы пост-панк сыграли позднесоветские эстрадные деятели с музыкальным образованием, темный жанр здесь переупакован игриво, в стилистике мелодичной буффонады, с большой самоиронией и остросюжетными текстами песен.
Ну а моей любимой песней теперь стала "Тонированный Кабан" — такая стремительная, что хочется тоже пролететь в тонировке по огням пустого проспекта, или хотя бы представить себе это.
"Мы поехали на движ
За окном летят дома
Разноцветные огни
Такой стойкий аромат"
А вот видео Коли (ну вы видели, наверное).
https://www.youtube.com/watch?v=NMxDin8MXhA