Случилась небольшая сенсация — Макс Фадеев выпустил новый трек, судя по всему, оригинальной Глюкозы — без участия Наташи Ионовой. С тем самым гнусавым голосом из 2003 года.
https://www.youtube.com/watch?v=kIpZxIvf07w
Если вы считаете, что так на самом деле звучит голос Наташи Ионовой, то послушайте настоящий трек Наташи Ионовой, выпущенный неделю назад.
https://www.youtube.com/watch?v=6IxRgTv9cZQ
Между этими голосами нет НИЧЕГО общего.
Спустя двадцать с лишним лет, Максим Фадеев подтвердил слухи о том, что на первых альбомах пел совершенно другой человек — раньше он отрицал это. Песня "Мыши", правда, какая-то излишне политизированная — про какую-то Европу, в которой наступает "опа". Надеюсь, дальше будет поинтереснее.
Ну и, честно сказать, я не понимаю, почему возвращение виртуальной Глюкозы произошло так поздно. Это же классная идея на старте, певица-мультяшка, с ней можно было играть годами, как делает Гориллаз. Образ у нее продержался года два, а дальше, всю дорогу, мы наблюдали обычную певицу — Наташу Ионову — такую же, как все, которая и думать забыла, что когда-то она была мультяшкой.
Русский музыкальный Ютуб стремится куда-то в небеса — вот Felix Kotlo, вместо того, чтобы делать трек за 5 минут, сделал наоборот — самый дорогой хип-хоп бит, с привлечением струнного оркестра и написанием партитуры.
Там на канале еще много челленджей по битмейкингу, а подписчиков мало, так что рекомендую.
https://youtu.be/47wweXQgeCg?si=Flvzxf1YAEb8Ve_v
Вообще, у меня такое ощущение, что Ютуб в нашей стране стал профессионально расти после отключения монетизации — здесь остались только люди, которые преданы своему делу и готовы вкладываться, не рассчитывая получить мгновенный профит. Просто те, кто готов инвестировать свои силы и не получать почти ничего взамен (кроме респекта).
Это отпугивает "бизнесменов", а увлеченных людей притягивает.
Как вы думаете, какой самый плодовитый год в истории отечественной музыки?
1999? 2017? Или, может, 1989?
В последнее время прямо какой-то бум телеграм-каналов. Стал обращать на это внимание. Из последних находок — канал KULT LAB, про всю современную культуру. Ловкий срез новостей мировой музыки и кино, которые нужно знать, чтобы вообще понимать, что происходит вокруг.
А то сидишь, копаешься в своей старой русской музыке, не поднимая головы, а кругом уже давно роботы и нейросети сочиняют симфонии. Надо быть в курсе.
Очень несправедливо — песни "Зачем" и "Я буду" 5sta Family представлены на площадках в исполнении Юлианны Карауловой, а не Лои.
Судите сами — Лоя была в группе с самого начала, она соавтор этих песен, именно ее исполнение считается классическим. Потом ненадолго — буквально на несколько лет — в группу попадает Караулова, и перезаписывает их. Сейчас группа давным-давно в классическом составе, но на площадках лежат именно карауловские версии, безальтернативно.
Это заговор или пофигизм?
Притом народ не обманешь — и когда молодые ребята сейчас сделали фонк-ремикс, то семплировали именно первоначальный, оригинальный трек.
Лично я считаю манеру Лои абсолютно узнаваемой, особенно, как она произносит слово "Зачем" — "Затем". Это так мило.
https://www.youtube.com/watch?v=cEQ6-8J-P3I
⭐️ Три главных метода, с помощью которых алгоритмы Моей волны рекомендуют вам новую музыку, а также как они работают — в новом «Вопросе со звёздочкой».
Подписывайтесь ✨ @yandex
А все уже послушали Басту в стиле НЮ МЕТАЛ?
https://www.youtube.com/watch?v=Rx7jgdjCck8&ab_channel=Gazgolder
Мне, если честно, не зашло.
Василий Вакуленко вообще в последнее время напоминает газ, в честь которого назван его лейбл, — человек заполняет собой все пространство российского шоу-бизнеса, и дышать становится тяжело. Василий смотрит на нас с телеэкранов, рекламных щитов, государственных сцен и юмористических интернет-шоу. Баста — гангста-рэпер, поп-деятель, наставник шоу "Голос", свой в доску пацан, амбассадор банков, айти компаний и мобильных операторов.
А теперь еще и рокер.
"Рабочий городок" — название как бы говорит нам, что автор очень близок к народу. И звук тут такой клевый, словно сейчас запоет сам Зак Де Ла Роч — что-нибудь против государственной машины, рабочих и победу анархо-коммунизма. Однако верится с трудом. Потому что играть в панк, когда ты Джефф Безос — не очень убедительно.
Это скорее звучит, как шутка над жанром, из серии "депутат Мосгордумы играет рок". Такие тоже, знаете ли, бывают.
Но я понимаю, почему Баста делает это. Он просто хочет — как настоящий капиталист — захватить весь рынок, и стать, наконец, окончательным монополистом. Петь во всех жанрах. Всеми возможными голосами.
Такова, мне кажется, идея этого разбитного панк-альбома.
В Москве можно слушать музыку не только в концертном зале, а еще в торгово-развлекательном центре. План на уик-энд в ТРЦ "Гагаринский" таков:
12 апреля — кавер-вечер с CuBand
Музыкальная группа, которая создает незабываемую атмосферу весны и чуда, виртуозно исполняя каверы на известные, всеми знакомые, а зачастую очень неожиданные хиты.
13 апреля — Григорий Романов и его коллектив Boas Pessoas совместно исполнят новые мелодии.
Талантливый музыкант, который не только обладает невероятным голосом, но и виртуозно владеет пианино и гитарой. Оригинальные произведения своего авторства... Но звучат, как давно знакомые.
14 апреля — встреча с "Эхо Улиц"
Легендарная команда, которая выступала уже, кажется, по всей Москве — в парках и на выставках, даст феерическое шоу с танцами, музыкой и песнями. Ребята исполнят как классические, так и свежие хиты.
Приходите — как в песне пелось, "три счастливых дня было у меня". Это явно про ТРЦ "Гагаринский"!
Следить за афишей можно в канале @trcgagarinsky.
Очень люблю элли на маковом поле — удивительно, как такие вкрадчивые, трепетные, грустные песни, стали вдруг большим событием в русской музыке. Слушателей у нее море, она сегодня одна из самых популярных молодых артисток, и это дарит большую надежду.
Если бы меня попросили придумать название этому музыкальному течению, я бы сказал: "Новые искренние". Потому что однажды, вместо пост- и мета-, хочется убрать кавычки, и послушать просто хорошие песни, сыгранные вживую.
Отдельно рад, что МТС Лейбл поддерживает элли и делает с ней вот такие записные концерты.
Я не понимал раньше, почему "дарк-фолк" — это когда грустный человек тихим голосом поет под гитару про загробную жизнь. Пока не догнал само понятие "фолк", означающее в западном мире обычные песни под гитару.
Просто песни под гитару, а не кокошник, хоровод или кельтский крест.
В кристально чистом сегодняшнем значении, "фолк" — это когда парень или девушка берут гитару, и поют песни, какие вздумается, записывая себя на диктофон. Потому что "фолк" это "народ". А гитара — самый народный музыкальный инструмент.
Акустическая гитара, каким-то образом, берет корень из любой музыки, и если спеть даже самую изысканную песню под акустику — получится экстракт песни, в ее финальном музыкальном значении. И если песня хорошая, она получится в таком исполнении, а если нет — нет.
И при всех изысках сегодняшнего музыкально-электронного-ИИ-мира, гитара останется, как взятие за основу.
Артем Черепанов выпустил альбом своего, чтобы закольцевать пост, дарк-фолк проекта "ее призрак в тумане" — там всего три песни, они темные, как летняя ночь, и атмосферные, как прогулка в этой самой летней ночи, когда тебе двадцать три. Подворотни дышат перегаром. Косые фонари пинают в живот улицу. И ты идешь в ушах, чтобы не слышать, как через квартал кто-то уронил бутылку.
И чем мрачнее кругом — чем темнее небо — тем приятнее на душе — и тем скорее ты понимаешь, что на рассвете все это настроение сгорит в лучах банального солнца.
И наступит серый день.
https://vk.com/wall-34035188_125570
Офигительные оправдания Киркорова из журнала "Мы" 1993 года.
«Про меня говорят всякие гадости!
Будто я требую подавать машину к трапу самолета. Да, требую, но ведь на улице холодно!
Меня упрекают, что я езжу только на "Чайке". Да, это так, ведь я высокого роста! Мне что сгибаться в три погибели?
Про меня пускают сплетни, будто я не живу в обычных гостиницах, а селюсь только на элитных дачах и коттеджах. Да, я так делаю! Ведь в гостиницах небезопасно!»
Я не раз слышал от музыкантов, что есть целая проблема найти человека, кто сделает сведение или мастеринг. Как правило, если топовые звезды находят таких людей, то цепляются за них и держат в секрете, чтобы никто не узнал и не перехватил.
Вся эта сфера долгое время была покрыта мраком таинственности. Контакты нужно было доставать из воздуха, знакомиться с людьми и ждать, что тебе передадут достойного профессионала.
Это всегда было не очень справедливо, и мне нравится, что появился публичный сервис FLOMASTERS для сведения и мастеринга, где мастера со всего мира доведут ваши треки до убедительного, коммерческого или нужного вам саунда, а супервайзеры контролируют срок и качество результата.
Там очень все просто — надо отправить демку, вам бесплатно дадут фидбек, а потом уже можно начинать работу.
Советую попробовать.
Переходите по ссылке.
https://clck.ru/38YoWd
С меня партнерский промокод на скидку 10% — rushuffle10
Классный трибьют Юрию Чернавскому, при участии Антона Севидова, Кати Шилоносовой, Паши Артемьева и Горчилина в роли мальчика Бананана.
Отдельной строкой офигительное исполнение "Кафе танцующих огней" от Мириам Сехон. Таймкод 50:20
Видео из прошлой жизни. Как рассказал мне человек, который там присутствовал, в 2018 году это было рядовое мероприятие — ну концерт и концерт, — а сегодня прямо хочется внимательно изучать.
https://www.youtube.com/watch?v=l4W_IfF8zvs
Ну лично мне.
Делюсь с вами.
Как выглядели и что носили с собой 20-летние люди в 2000 году. Такие взрослые все и крутые. Особенно продюсер кинотеатра.
Читать полностью…Вчера вечером записал сет — мое окончательное и ультимативное высказывание на тему советского диско.
https://soundcloud.com/obs23/red-disco-87-90
Надо сказать, папка с "Красным диско" лежала у меня довольно давно и я не знал, что с ней делать, пока не придумал записать сет. Там было файлов триста, из которых я постарался выбрать штук тридцать самых интересных.
Здесь нет "Ласкового мая" — зато есть офигительные экземпляры, вроде песни про компьютер с Боярским на бэке, посвящение Трамваю, "Страна Лимония" Ларисы Долиной, индустриальный боевичок "Я боцман" и группа "Кофе", которая ставит на Зеро.
Два часа музыки.
Вот за что стоит выразить респект, так это за платформу Простор от VK, в рамках которой людей бесплатно учат. Я лично знаю пару человек, которые закончили предыдущий курс, у них только положительные эмоции.
Сейчас открывается два новых трека — «Рекламное видео» и «Музыкальное продюсирование».
Поскольку я тут в основном про музыку, порекомендую записаться на «Музыкальное продюсирование» и «Музыкальное видео». Резиденты будут работать со звуком, делать аранжировки и решать другие задачи музыкального продакшена, а также смогут создать клип для известного артиста и прокачать портфолио. Кураторами направления по музыкальному продюсированию выступят Felix Kotlo и Андрей Рыжков, а музыкального видео – Антоха МС, КАЗУСКОМА и Toxi$. Финалисты отправятся в кэмп, где смогут тусануть и создать треки для портфолио. И все это — повторюсь — бесплатно. Записаться можно по ссылке.
Веня Д'ркин стал в последнее время прямо очень популярным. На каждой его песне — много сотен тысяч просмотров. Еще несколько лет назад ничего подобного не было.
Удивительно, как спустя двадцать лет после смерти, народ, наконец, услышал своего героя. Я давно говорю, что хорошая музыка пробьет себе дорогу без чужой помощи — сама по себе.
https://www.youtube.com/watch?v=dJT_ZmILjZs
Причем я видел, как это получилось. Все началось с книги "Песни в пустоту" — про него там была глава. Однако в книге был минорный рассказ о том, как человек не успел прославиться. Как у него не получилось — поэтому и песни в пустоту. Это многих впечатлило и люди начали писать статьи и посты о Вене. Я написал пост, еще кто-то написал, а Лирикс подытожил и снял большое видео. И постепенно песни Вени начали набирать, расходиться, разрастаться. Очень медленно и постепенно, но очень уверенно, последние года четыре.
Об этом было невозможно представить в день его смерти, потому что Веня так и не прославился при жизни. Он просто пел песни для друзей — и видео с ним в основном с квартирников.
А теперь, хоть и с большим опозданием народ, наконец, догнал волну — и сейчас Веня Д'ркин — один из классических рок-бардов нашего времени.
А если вы его не знаете, то наступило время, чтобы узнать.
О, на Ютубе вчера стали выкладывать клипы Аллы Пугачевой в HD качестве. Побродите по каналу, там выложено уже довольно много.
https://www.youtube.com/watch?v=D6R4emYIlKE
Лично мне особенно весело посмотреть клип "Бессонница" HD качестве, страшно авангардный для своего времени, где черная Алла Пугачева сидит на фоне того, как камера собакой носится по территории ее загородного дома.
Если честно, я до сих пор не очень понимаю, зачем нужно было снимать такой жуткий клип — выглядит дичайше и по нашим временам, и снимать такое должна скорее провокационная инди-группа, вроде группы "Залпом", а не главная певица страны. И я помню, как я в детстве побаивался этого клипа, когда его крутили по телевизору.
Очень спорно, но все же, наверное, круто.
Когда готовил выпуск, впервые за много лет пересмотрел клип "Белые ночи" проекта "Адамиева", где пела Ульяна Каракоз.
https://www.youtube.com/watch?v=f5GmE4Yi9J4
Абсолютно волшебный, забытый проект, который напоминает футуристические поп-группы конца прошлого века. Лично мне этот клип напоминает одновременно "I Breathe" проекта Vacuum и "Always" группы Erasure.
Что касается клипа "Always", с ним у меня связано особенное ностальгическое воспоминание.
https://www.youtube.com/watch?v=lWqJTKdznaM
Дело в том, что это первый клип из детства, который я, спустя много лет, нашел в интернете.
Я думаю вы прекрасно понимаете, какие чувства я испытал — как ты смотришь давно знакомое видео, и вспоминаешь свои детские странные впечатления. Я, например, очень боялся этого плюшевого монстра и переживал за замороженную девушку.
Одновременно ты видишь клип свежим взглядом — как взрослый, и по-новому его оцениваешь, добавляя к детскому впечатлению, новое — более уравновешенное, спокойное, циничное. Ты как бы видишь самого себя со стороны. И впечатления — старые и новые — смешиваются.
Я потом всегда мечтал это повторить.
Сегодня, я так чувствую, финальная серия про "анонимные хиты нулевых". Кажется, добил. Или еще осталось?
https://www.youtube.com/watch?v=en1_JkhzMp8
Для меня ЛАУД — самая весенняя, солнечная и вайбовая группа, которую я слушаю еще со времен "Как сам, парень из Уфы?" — ну то есть, очень давно.
Сегодня послушал их новый сингл — удивительно, как годами можно держать марку. Это совместка с казахским артистом Armich, другом Скрипа, который сейчас, говорят, на взлете. Классно получилось.
Ну и да — это данное нам в ощущениях доказательство того, что музыка влияет на настроение. Включаешь — и сразу другое.
https://music.yandex.ru/album/30469684
https://zvonko.link/18DE212
Сегодня 12 апреля. Послушайте песню Терели "Космонавт" (одну из моих любимых).
https://www.youtube.com/watch?v=aiBVEhrKvkI
Это женский ответ на Space Oddity Дэвида Боуи.
Мои слова хуже, чем песня. Но я попытаюсь.
Всю жизнь мы знаем великую балладу о Майоре Томе — гимн ушедшей эпохи, под которую Аполлон-11 высаживался на Луну. Песня-мечта про затерянного во Вселенной космонавта, метафизическое путешествие, саундтрек научных и гуманитарных открытий. Даже Илон Маск включал ее, запуская свой автомобиль в космос. Пытался прикоснуться к великому двадцатому веку.
А песня Терели про век уже двадцать первый. Теперь в космос летают мало, а вместо главного героя — героиня. Она влюбленно наблюдает за тем самым великим Майором Томом из старой песни и пытается послать ему тайные сигналы. На земле холодно и нервно, а в космосе бесконечно и равнодушно. И он, не оглядываясь, летит куда-то по своим важным вселенским делам, к черной звезде.
А она — на Земле.
И он не услышит — и не вернется. Но все равно хочется верить.
Это лучшая метафора отношений между мужчиной и женщиной. И лучшее объяснение того, как изменился наш мир.
Прикольная теперь анимация у Моей волны — на каждый трек своя. Я прямо специально заметил, что треки про лес окрашиваются зеленым, а про закат — красным.
Не знаю, как они это делают, но совпадения впечатляющие. И еще когда жамкаешь сердечко, экран вспыхивает.
Ну прямо молодцы, очень стараются.
Офигеть, Одноклассникам 18 лет! Как летит время. Я как раз сейчас делал выпуск про нулевые, лазил по вебархиву и вспоминал, как в интернете начали появляться социальные сети, и все бросились в них регистрироваться, разыскивать всех старых знакомых и бывших одноклассников. И я тоже всех нашел.
Мне тогда было, кстати, 18 лет.
И еще на первом сайте Одноклассников была ламповая картинка с портвейном и магнитофоном, "помнишь как все начиналось?", только Юры Хоя не хватает.
Песня "Говновоз" Миши Ша снова завирусилась благодаря ИИ-каверам.
Кажется, теперь окончательно понятно, зачем нужны ИИ-каверы. Чтобы перепевать "Говновоз" в разных жанрах.
Самый популярный — опера "Говновоз".
https://www.youtube.com/watch?v=nQ2NBadFZGc
Но есть еще синтвейв.
https://www.youtube.com/watch?v=f9jIxBYr-tI
Джаз.
https://www.youtube.com/watch?v=lz4HXD6CoUc
Аниме-опенинг.
https://www.youtube.com/watch?v=lP4JDUY2SBQ
В исполнении Гитлера.
https://www.youtube.com/watch?v=WJZGFd0jzjA
"Говновоз" на мотив "Девочки с каре".
https://www.youtube.com/watch?v=h9rD1sYqnIE
Также рекомендую почитать комментарии под каждым роликом, некоторые из них даже лучше, чем каверы.
Михаил Шелег выпустил песню в 1996 году на альбоме "Резиновая Зина". Там еще много других прекрасных песен, которые вскоре, благодаря новейшим технологиям искусственного интеллекта, надеюсь, станут популярными среди подрастающего поколения.
Слава прогрессу!
Артефакт времен начала «похорошения» Москвы — песня «Тверскую очистили от припаркованных машин» на мелодию «А по темным улицам гуляет дождь».
https://www.youtube.com/watch?v=wWa9q5w-Kc4
Одинокий еду по Москве
Чтобы встретить тебя на Тверской
Позвонила ты на трубку мне
И сказала «Погоди-постой!
На Тверскую улицу не приезжай
Там нельзя машину припарковать
Ты теперь Тверскую лучше объезжай
Тебя могут эвакуировать!»
Верните мне мой 2012.
В Чечне запретили быструю и медленную музыку. Теперь вся публично исполняемая музыка в регионе должна иметь от 80 до 116 ударов в минуту, говорится в новостях.
Это напомнило мне Великобританию, где в 1994 году правительство запретило публично играть музыку с "повторяющимися битами" (repetitive beats) в качестве борьбы с рейвами. Об этом был закон "Criminal Justice and Public Order Act".
Что сделали музыканты? Они, конечно, подчинились. Но сделали это настолько оригинально, что создали целый жанр — IDM.
Группа Autechre выпустила протестный Anti EP. Суть этого релиза заключалась в том, чтобы обмануть власти художественными средствами. Autechre написали еще более странную музыку, чем раньше, и в буклете написали устрашающий дисклеймер:
"Мы советуем воспроизводить эту музыку в присутствии адвоката или музыковеда, чтобы они смогли отмазать вас в случае появления полиции. Нарушая данную рекомендацию, вы действуете на свой страх и риск, а власти могут счесть ваши действия противоречащими Биллю об уголовной ответственности и общественном порядке".
Шутки ради последний трек под названием Flutter был запрограммирован таким образом, чтобы в нем не было "повторяющегося бита", ритм был сделан в духе джазовой импровизации. Именно такая музыка отныне стала на рейвах полностью легитимной.
https://www.youtube.com/watch?v=EZFmZ0gZNZI
С тех пор ломаные биты — не повторяющиеся — стали очень модными в электронной музыке. А виной всему запретный закон.
Интересно, что придумают в Чечне?