Что ж, сборник «Прямой речи» под кураторством Быкова вышел. Туда вошло в том числе 4 моих рассказа. Я заказал себе несколько экземпляров, один из которых обязательно разыграю в канале, как только они придут на руки.
https://heliconplus.ru/item.php?id=1303
Не хотел писать раньше времени, но все-таки не могу с вами не поделиться!
Прямая речь планирует выпуск бумажного сборника рассказов и заданий учеников Дмитрия Быкова.
Сразу 4 моих рассказа и одно короткое задание с курса вошли туда:) Вчера видел (пред)финальную верстку со вступительным словом Быкова: по-моему, получилось круто!
Первый тираж будет 200 экземпляров, в связи с чем у меня к вам будет небольшой опросничек.
#Быков
Поговорим об убедительных персонажах.
Об этом написаное многое, хочу лишь суммировать знания из разных источников и собственный опыт.
Что такое убедительный персонаж?
✅ Это когда у читателя не возникает ощущения натянутости или фальши от действий или слов персонажа.
✅ Когда читатель с уверенностью может сказать «да, такие люди реально бывают» или хотя бы «ого, не знал, что такие люди бывают, но видимо это правда».
✅ Когда у читателя не возникает мысль: «Этот персонаж тут для сюжетного твиста. Это типичный предатель».
Нетушки, хорошее предательство должно быть неожиданностью.
Как же добиться убедительности?
1️⃣Не забываем, что у персонажей есть свои роли в истории. Их нужно представлять хотя бы на верхнем уровне. Каждый должен играть хоть какую-то роль в сюжете.
2️⃣В рамках ограничений из первого пункта поселите в историю максимально понятных вам людей из реальной жизни. Продумайте из биографию. Их цели в жизни. Их текущее состояние и отношение к миру и к герою. Все это проявится в нюансах их поведения и речи, по Станиславскому.
3️⃣Поставьте себя на их место и начните действовать. Неизбежно будет такое, что персонажи начнут вести себя вне первичного плана сюжета, потому что так естественнее - это отлично! Под хорошего персонажа не грех и сюжет поправить, а где-то сместить акценты или наоборот убрать его из сцены, если персонаж затмевает собой идею.
Такие дела. Кажется, пока что в Стереобате у меня неплохо получается держать баланс реалистичности персонажей и их целей в повествовании.
Как вы создаете своих персонажей?
#совет
"...онейрическое и бытовое пространства двухкомнатной квартиры на улице Кирова, в котором существует герой рассказа «Человечек, которого я сделал сам», сменяют и дополняют друг друга, образуя своеобразный детектив абсурда. "
Блин, я бы сам лучше не сказал.
P.S. радуюсь вычурности названия рассказа и тому, как его коверкают. Его ведь очень легко написать неправильно. Мне было важно, где именно тут ставить "я".
«Когерентность» или как показать многое через малое
Недавно наконец-то посмотрел фильм, про который давно слышал: Coherence (в русском прокате «Связь»).
Кино виральное, почти культовое, редкий представитель фантастического триллера со сверхнизким бюджетом (50 000 USD). При этом - не треш, и смотрится на одном дыхании.
Не буду углубляться в сюжет, здесь мне больше интересно рассказать о форме и её связью с содержанием.
Фильм на 99% камерный, разговорный, это по сути пьеса с единством места и времени (ну почти). При этом помимо реалистичной человеческой драмы поднимается тема мультивселенной. Есть по-настоящему страшные моменты без единого использования скримеров.
Понятный с первых секунд сеттинг - компания друзей собирается вместе поужинать. Натуралистичной игре неизвестных актеров веришь полностью и сразу, фальши нет. И именно поэтому быстро происходит то, что называется «отказом сомнения» - веришь и сложным фантастическим допущениям.
Ляпов и сюжетных дыр нет - и это важно, ничего не режет на протяжении всего просмотра.
Фильм пробуждает интересное чувство, схожее (внезапно) со сборкой оригами. Это действительно искусство - из минимума (листка бумаги) создать что-то, что пробуждает чувства. Целое, имеющее кратно бОльшую ценность, чем сумма частей.
Такой эффект можно достичь и в тексте, если автору повезет правильно угадать настроение времени и умело попасть по нужным струнам души читателя. Тогда не нужны будут длинные описания и насыщенные батальные сцены. Достаточно будет пары точно подмеченных деталей, чтобы раскрыть персонажа и достаточно будет нескольких показательных событий, чтобы привести в трепет от сюжета.
Такие дела.
#источник_вдохновения
На одной из встреч с Быковым мы услышали от него идею суда над богом.
Недавно он дописал это в виде поэмы и на мой взгляд получилось сильно.
Далее форвардну любимый отрывок, можете перейти в канал и прочитать целиком.
#Быков
Есть апдейт по роману Быкова.
Дмитрий Львович написал какую-то часть (пока не знаю объема) и переключился на какую-то другую идею😅
Дописывать он поручил одной из писательниц группы.
Войдут ли мои тексты в финал и в каком объеме - я пока не знаю:) но хорошая новость в том, что этот проект полностью ушёл из поля моего внимания и я полноценно сосредоточился на «Стереобате».
#Быков #прогресс
Структура и характер
В книге «История на миллион долларов» Роберт Макки описывает, как структура повествования связана с характером персонажа.
Функция структуры – обеспечивать постоянно нарастающее напряжение, которое вовлекает персонажей во все более трудные ситуации, когда они вынуждены принимать сложные и рискованные решения и совершать действия, постепенно раскрывающие их истинную сущность – вплоть до неосознанного «я».
Функция характера – привносить в историю черты характеризации, необходимые для убедительной реализации выбора. Проще говоря, персонаж должен быть в определенной степени правдоподобным: достаточно молодым или старым, слабым или сильным, практичным или простодушным, образованным или невежественным, великодушным или эгоистичным, остроумным или занудным. Каждый характер вносит в историю комбинацию качеств, которые позволяют аудитории поверить в то, что этому персонажу следует делать именно то, что он делает.
Это важная и глубокая мысль, оберегающая нас от соблазна придумывать историю кусками: у меня будет такой-то сеттинг, в нем такие-то персонажи, случаются с ними такие-то штуки, все по-отдельности. Нет, характеры и предстоящие им испытания должны быть сопоставимы, правдоподобны и органично вписываться в сеттинг. Макки приводит такой пример:
Предположим, однажды утром вы просыпаетесь с мыслью написать такую кульминацию истории: «Герой и злодей преследуют друг друга в пустыне Мохаве на протяжении трех дней и трех ночей. На грани обезвоживания, физического истощения и психического расстройства, когда до ближайшего источника воды не менее ста миль, они вступают в драку, и один убивает другого». Вам это кажется захватывающим… пока вы не вспоминаете, что ваш главный герой – семидесятипятилетний бухгалтер на пенсии, передвигающийся с помощью костылей и страдающий аллергией на пыль. Он способен превратить вашу трагическую кульминацию в анекдот.
В «Стереобате», детально прорабатывая план по главам, я неизбежно менял характеры персонажей и добавлял им новые повороты сюжета, чтобы лучше раскрыть суть истории.
Такие дела.
#совет
Всегда приятно, когда:
- тебе пишут читатели
- тебя читают писатели
Сегодня хотел бы поделиться новостью о релизе книги одного из подписчиков:)
Аннотация интригует:
Каждый из нас ежедневно несколько раз ходит в туалет. Только иногда такая банальная вещь может закрутить череду событий, которые проведут вас по острому лезвию жизни и смерти, любви и разлуки, дружбы, секса, ненависти, страха, болезни и выздоровления.
Читайте подробнее в канале автора и скачиваете книгу на Литрес.
Я сам пока не читал, но туалетная тема давно не даёт мне покоя.
Визуализация одной из локаций «Стереобата» с помощью Midjourney. Кто догадается, на чём основано?😏
#нейро
Итак, «Сто лет одиночества».
Нет более верного средства отбить желание читать и писать, чем давать школьникам классическую литературу в виде Толстого и Достоевского. Устаревшие словоформы, неактуальные ценности, огромные объемы — все это в итоге в виде штампов и многословия расцветает в школьных сочинениях и закрепляется на годы.
Именно поэтому в старших классах я запоем читал Паланика, Коуплэнда, Пелевина — кого угодно, лишь бы не классиков. И именно поэтому, к своему стыду, так долго игнорировал «Сто лет одиночества». Ведь во-первых, название настраивает на скуку. Во-вторых, о книге я слишком много слышал, мол её должен прочитать каждый, а это ставило её на «классическую» полку.
С другой стороны, я счастлив, что добрался до неё именно во взрослом возрасте, многое переосмыслившим.
Меня этот роман поразил своим контрастом: как внутри себя, так и относительно предшествующей литературы. Вот есть «Сто лет одиночества» и есть всё остальное. Действительно, тут же переизобретено всё: эпос, описания пейзажей, трехактная структура. Но при этом переизобретено без отрицания, без фарса, а скорее с тонкой иронией и тем неуловимым чувством, которое войдет в литературу под названием «магический реализм». Многократно повторяющееся на разные лады имя Хосе Аркадио Буэндии у ключевых персонажей поначалу кажется шуткой, сатирой, но затем ты понимаешь, что это просто неотъемлемая часть выстроенного мира и перестаешь удивляться. И так в каждой детали: будь то цыганская магия или божественный промысел или ужасная сцена стрельбы на площади, которой никогда не было. Это просто часть мира. Без объяснений.
Написан текст настолько потрясающе легко и «поточно», настолько приятно тут глотать даже самые длинные предложения, что диву даешься: зачем вообще писать по-другому. Настоящий холодный душ после духоты школьной программы.
Для меня эта книга — потрясающий пример того, как можно не скупиться на персонажей, образы, идеи, чудеса, сюжеты и как из этого можно родить увлекательное и при этом глубокое осмысленное чтение. Без разжевываний, без этих бесконечных «собирательных образов народа» и подачи «правильных» мыслей через монологи хороших персонажей.
Быков и другие критики, видят в «Ста годах» заимствование/наследие тем и приемов «Истории одного города» Салтыкова-Щедрина. Действительно, пересечений много и в описании народов Макондо и глуповцев, и в общей идее подачи истории страны через одно поселение. Однако при всем уважении к Михаилу Евграфовичу, его произведение — очевидная сатира, и в моем понимании не имеет тех легкости и непредвзятости, составляющих новацию Маркеса. Говоря грубо, «История одного города» по сравнению со «Ста годами одиночества» сейчас кажется натужной.
Да и потом, как отмечает сам Быков, Маркес, скорее всего, не так уж и много читал, он скорее жил и чувствовал, а поэтому не удивлюсь, если многое из приписываемых заимствований — совпадение.
Толстого и Достоевского я конечно в итоге научился уважать, но всё же колумбийский виртуоз Габриэль Гарсиа Маркес остается в моем сердце непревзойденным мастером, настоящим революционером слова и мысли в жанре романа.
#источник_вдохновения
Поговорим о диалогах.
Диалоги придают повествованию жизнь и динамику, раскрывают персонажей. Однако если ими злоупотребить, то получится скорее пьеса или сценарий.
В современном романе принято общение персонажей давать описательно, лишь изредка выделяя интересные части прямой речью. Например:
– Так пахнет дьявол, – сказала она.
– Ничего подобного, – возразил Мелькиадес. – Доказано, что дьявол попахивает серой, а это просто легкий запах сулемы.
И в продолжение своих откровений он стал было рассказывать о дьявольских свойствах киновари, но Урсула, не слушая его, увела детей молиться Богу.
(Сто лет одиночества)
За собой я заметил, что скатываюсь в диалоги, когда хочу разбавить описания. Придать той самой жизни. Поначалу получался явный перебор. Темп снижался, повествование буксовало на банальных, неинтересных обсуждениях. Ещё хуже: герои начали объяснять особенности мира своими словами и получалось тошнотворно искусственно. Сейчас всё это вырезано и переделано.
Ещё одна распространенная ошибка: изо всех сил наделять каждого персонажа яркими речевыми особенностями. Это плохо по нескольким причинам:
- скорее всего, никто так не говорит
- персонаж запомнится исключительно этими речевыми особенностями
- будет общее ощущение излишества и буффонады
В «Стереобате» у некоторых героев есть любимые присказки или речевые обороты, но я стараюсь использовать их очень дозированно, да и вообще даю им высказаться в прямом эфире как можно реже.
Хотя, как уже упоминал в одном из старых постов, есть к примеру сцены допросов, и там без прямой речи сложновато обойтись, ведь читатель ожидает, что сможет поиграть в детектива и самостоятельно найти в диалоге какие-то зацепки.
А что вы думаете о диалогах?📝
#совет
У майкрософтовского bing под капотом теперь нейронка ChatGPT, и он позиционируется как полноценный «co-pilot». Помощник по жизни.
Вспомнилось, что у меня в ЖЖ (да, я давно в интернете) был рассказик на эту тему в 2011-ом, даже терминология похожа.
Сразу оговорюсь: рассказ плохо, неумело написан. Но идея в нём, как мне кажется, интересная.
👉Читать
#рассказ #нейро
Давно не писал новостей по «Стереобату».
Пишу пятую главу, перечитываю и правлю предыдущие. Чем больше пишу, тем больше вижу косяков в старых главах, пускаюсь в редактирование и зачастую не продвигаюсь по объему.
Но теперь всё: решил, что минимум месяц не буду ворошить прошлое и сосредоточусь на новой главе. Благо, сцена там интересная: одна героиня по долгу службы смотрит кучу VHS кассет со всякой дичью. Можно разгуляться😏
#прогресс
Немного апдейтов!
1. Сборник "Прямой речи" должны выпустить в конце октября (кажется, совсем скоро).
2. На прошлых выходных давал почитать первую главу "Стереобата" нашему литературному кружку. Остался доволен фидбеком. Многое поправил, а где-то убедился, что правильно сделал.
Напишите в комментариях - выкладывать ли сюда первую главу (исправленную)?
#прогресс
Оу вау! Моему канальчику теперь можно накинуть голосов, чтобы он мог постить сториз в телеге!
/channel/S_VHS_channel/?boost
Работа с телом
У меня частенько случаются писательские блоки. Скажу больше: последнее время я скорее НЕ пишу.
В интернете много советов: ставить таймер, писать хотя бы строчку, выделять время и так далее. Для меня ничего из этого не работало, пока я не разобрался с тем, что меня тревожит и раздражает фоном.
Я был жирным.
Те, кто здесь знакомы со мной лично, прекрасно знают, что худел и набирал я в течение жизни неоднократно. На этот раз решил по науке: без жесткой диеты, с умеренными упражнениями, чтобы задержать результат надолго. Посмотрим, получится ли удержать вес и как повлияет на регулярность письма: может это просто очередной самообман.
Здесь же конечно можно поспорить, что настоящий писатель/художник вообще-то должен бы пострадать. А быть в своем комфортном весе, не испытывать отдышку и постоянные перемены настроения от отсутствия сладкого — как будто бы этому противоречит.
Но пока что я не согласен.
Что думаете про дружбу духа и тела в писательстве?
#совет
Оп! А вот и номер журнала с моим рассказом.
Все номера можно скачать/почитать тут.
Дарю сюжет
Знаю, что меня читают писатели: друзья, у меня для вас подарок.
Это сюжет, который мне лень облекать в форму рассказа или романа, но поверьте: гениальный. Он родился в процессе прослушивания песни Paul Revere & The Raiders под названием Indian Reservation.
Представьте: конец XIX-го века, в США созданы и заселены индейские резервации. Начиная с этого момента и до наших дней индейцы тайно развивали технологии и магию. В пещерах и каньонах, глубоко в лесах, на своих неприкосновенных территориях (между прочим, 227 тыс. кв. км.) они создавали армию биороботов и боевых шаманов. Пока Штаты были заняты внешними войнами, геополитикой, угрозами со стороны Китая и России, индейцы перенимали технологии, совершенствовали их, скрещивали с магией и ставили себе на службу.
В наши дни индейцы наконец выступают и захватывают власть на континенте. Ну и ядерное оружие тоже. В этот же момент они устанавливают мир во всем мире, потому что раскуривают трубки мира со всеми мировыми лидерами, а топоры войны закапывают, причем не просто закапывают, а прям до ядра Земли (такие уж у них теперь развитые технологии). Не согласных мириться — скальпируют.
Идея настолько на поверхности и так классно ложится на приключенческий роман или фильм, что я реально удивлен, почему до сих пор ничего такого не написано и не снято (по крайней мере, я не нашел). Зайдет и вашим, и нашим.
Репост приветствуется — пользуйтесь на здоровье и становитесь авторами бестселлера.
P.S. И послушайте песенку — она классная.
Каждый тянется посмотреть,
И уверен всяк,
Что осудят пустую клеть,
Но тут – сквозняк.
Намечается сквознячок
Из горних сфер.
Аккуратненький старичок,
Пенсионер,
Пробирается меж рядов,
Как тихий ветр,
Повторяя: готов, готов,
Привет, привет…
Накренилась земная ось,
И свет пригас.
Каждый видел его, небось,
Да и не раз.
Одного он в ночи подвез
В своем такси,
Темной ночью, в такой мороз,
Что Бог спаси;
Одному он прибил каблук,
Старик-мастак,
Одного он избавил от мук,
Продав сустак,
К одному он пришел врачом,
Принес еду,
Одного от подпер плечом
На голом льду,
Вообще он являлся всем,
Бикфордов шнур,
Размыкатель готовых схем,
Простых структур,
Превращающий стену в дверь,
Заглушку – в щель;
К одному приходил как зверь,
К другим – как шмель.
Да и каждый его узрит
Не как сосед:
Для одних он угрюм, небрит,
Для прочих сед,
Для одних он идет шутя,
Для других – скользя…
Для кого-то вообще дитя –
Понять нельзя:
Та девчонка, что во дворе,
Спасая матч,
Мне в подвале, в темной дыре
Искала мяч.
Весь он зыблется, весь дрожит,
Дразня собой –
Не поймешь, то ли вечный жид,
То ли вечный бой,
Он идет, поднимая фетр,
Неся кефир,
Повторяя: привет, привет,
Кё фер, кё фер?
Говорил же вам Протагор –
Я игра ума.
Уважаемый прокурор,
Я весь внима…
6.
Не боясь изменения правил,
Прокурор произносит: ура.
Очень рад, я действительно дьявол,
Нам давно объясниться пора.
В это зыбкое их редколесье,
В эту зябко-болотную хтонь
Ты пришел нарушать равновесье,
А тебе говорили – не тронь!
Наделил ты сознанием глину,
А потом, как от зайцев Мазай,
Устранился: и пальцем не двину.
Я вручил вам свободу – дерзай!
Поманив человека блаженством,
Нагрузивши проклятьем труда,
Указал ты решительным жестом
В пустоту – и рванулись туда!
А ведь было бы вовсе несложно
Объяснить, что любовь – причиндал,
Что понять никого невозможно,
Альтруизма никто не видал,
Вообще не смущать идеалом,
И пускай наслаждаются малым,
Не считая свой жребий большим.
С остальным мы по ходу решим.
Ведь кончаются реками крови
Все легенды про дождь и четверг!
Если что – я всегда наготове,
Но меня ты низверг и отверг.
Все теперь доплелось до финала,
Мир уже не просохнет от слез,
Большинство-то всегда понимало,
Что к тебе относиться всерьез
Невозможно. Но те, кого мало…
И понес, и понес, и понес!
Все, что ведает каждый брандмауэр,
Все, что видимо только в упор,
Все, что здесь воплощал динозауэр,
Птеродактиль, бурбон, бранд-майор,
Повторяя: Сократ, Шопенгауэр,
Демокрит, Гермошлем, Протагор…
И долдонит, и сон навевает,
Из пурги городит города…
Но Господь почему-то кивает
И еще повторяет: да-да.
Никаких не бывает идиллий,
Это видел и я наперед…
Я не прочь, чтоб меня посадили.
Можно сделать отличный народ
Из отверженных обществом зэков,
Этот вид шлифовали века,
С точки зрения ваших эсдеков,
Идеал человека – зэка;
Даже можно, чуть-чуть покумекав,
За основу принять ЧВК…
Может быть, догадался Пригожин
Он, конечно, ничуть не обожен,
Но убожен, а это печать, --
И поэтому небезнадежен.
Может, надо с отбросов начать?
Или, бросив намеренья эти,
На остатки махнуть бы рукой
И начать бы на новой планете,
Совершенно вообще не такой?
До свидания, милый дети.
Ваш создатель ушел на покой.
Не цитируйте мне Протагора,
Не просите спасти СВО –
Все и так опрокинется скоро,
И, признаться, не жаль ничего;
Я спокойно дождусь приговора
И охотно исполню его.
Я и это предвидел, не скрою,
Ибо время – не ток, а дыра:
Говорил я, что суд надо мною
Будет знаком, что кончить пора
Эту сильно прокисшую Трою.
Илиада накрылась. Ура.
7.
И он умолкает, усталый творец,
И все понимают, что это конец,
Но тут происходит невиданное,
Буквально совсем неожиданное.
Висит над залом то ли звон посуды,
А то ли рокот лопнувшей струны.
Нет оперы без арии Иуды,
Нет Библии без текста Сатаны.
И Сатана, рыдая обозленно,
Грызя ковры, линолеум и прах,
С презреньем сбросив маску чудозвона
Валяется у Господа в ногах.
-- Куда же ты идешь, соколик мой горностаек?
Куда же ты бежишь от наших бездомных стаек?
Куда же ты течешь от рабов своих безработных,
Куда же ты летишь от дроздов своих перелетных?
Ты, может быть, не знаешь, Господи,
Проработка материала
Недавно осознал, какой этап работы над романом отнимает больше всего времени.
Несмотря на то, что «Стереобат» - это комбинация мистики и фантастики, я глубоко зарываюсь в реальную фактологию и детали.
В любой книге по писательству вам скажут, что это в общем-то полезно: мир получается живым, непротиворечивым, достоверным. Но последнее время у меня возникло чувство, что я перебарщиваю и слишком заморачиваюсь, что влияет на скорость и объем.
Повспоминал, что этим грешит ранняя фантастика, где автору интереснее описать технологию, чем сюжет и характеры.
Да, прорабатывать материал — не то же самое, что вываливать его в текст: мир может быть супер-подробно продуман, а читателю будут выдаваться лишь какие-то элементы, так даже интереснее.
Но когда постоянно на каждом шагу думаешь лишь о том, как у тебя там все устроено и нет ли каких-то ляпов, то это точно снижает ритм. Лучше поправить какие-то мелочи уже потом на редактуре.
Откуда вывод: изначальная фактология должна быть проработана достаточно, чтобы выстроить непротиворечивую канву основного сюжета. Остальное приложится по ходу и после написания.
Такие дела.
#совет #прогресс
"Показывать, а не рассказывать": Секрет живого писательства
В искусстве писательства существует важное правило, которое помогает создавать увлекательные и эмоционально насыщенные тексты - "Показывай, а не рассказывай". Эта техника играет ключевую роль в привлечении читателей и погружении их в ваш мир.
Вместо того чтобы просто рассказывать о чувствах и событиях ваших персонажей, используйте описательные образы, которые позволят читателям самим пережить их. Визуализация и вовлечение читателя в происходящее являются основными целями этой техники.
Например, в романе "Великий Гэтсби" Фрэнсиса Скотта Фицджеральда автор не просто говорит нам, что главный герой, Джей Гэтсби, испытывает страсть и влюбленность к Дейзи Бьюкенен. Вместо этого, он описывает их первую встречу: "Он стоял в сумерках, смотря на ее дом, которым нельзя было отделаться взглядом, а ветер светился волосами на ее голове, как если бы это была золотая свеча". Этот описательный эпизод создает образ Джей Гэтсби и впускает нас в его мир проникновенных чувств.
Применение техники "показывать, а не рассказывать" требует практики и тренировки. Развивайте свое воображение, обращайте внимание на детали и старательно выбирайте слова, чтобы передать эмоции и образы. Постепенно погружайтесь в мир своих персонажей, описывайте их действия, мимику, жесты и окружение таким образом, чтобы читатели могли визуализировать их и переживать с ними.
Для дополнительного изучения техники можно почитать "The Emotional Craft of Fiction" автора Дональда Маасса. В этой книге он предлагает конкретные стратегии и примеры, которые помогут вам улучшить свои навыки описания и создания эмоционально насыщенных сцен в тексте.
Использование техники "показывать, а не рассказывать" требует сбалансированного подхода. Необходимо находить точное соотношение между показом и рассказом, чтобы не перегружать текст излишними деталями или лишним описанием. Важно учитывать потребности и восприятие вашей целевой аудитории.
Не бойтесь экспериментировать и найти свой собственный стиль. Используйте описательные образы, метафоры и детали, чтобы оживить ваши тексты и погрузить читателей в мир ваших героев.
Помните, что использование техники "показывать, а не рассказывать" помогает создавать более эмоциональные, живые и проникновенные тексты. Применяйте эту технику смело и с уверенностью, и ваши произведения оживут перед глазами читателей.
P.S. Текст выше сгенерировала нейронная сеть. Как вам? По-моему, многовато воды, но в целом неплохо.
#совет #нейро
У Чака Паланика в книге «На затравку» есть интересный раздел «Что сказать, когда сказать нечего?»
Ведь в любой компании бывает, когда наобсуждались, нахохотались, и вдруг возникает она: неловкая пауза. Мозг не терпит пустоты, и в комнату вторгаются заполнители, «филлеры»:
- Мда, бывает.
- Ладно, пойду посмотрю что там с кофе.
- Как кстати у того-то дела?
Подобные моменты случаются и в тексте. Иногда недостаточно просто начать новый абзац или главу. Требуется скрыть шов между темами, совершить какой-то гармоничный переход.
Паланик предлагает найти коронные фразы персонажам. Например, «Я подумаю об этом завтра» в «Унесенных ветром» или «Такие дела» в «Бойне номер пять». Если повезет, то помимо простой склейки эти фразочки будут помогать ритму и наполнять символизмом повествование.
Помимо этого, можно использовать какой-то параллельный сюжет или повторяющиеся размышления/темы. В «Бойцовском клубе» это повторение правил.
Паланик советует поискать список таких наполнителей в жизни и разных культурах, а затем применять их в прозе.
Такие дела.
#совет
Наткнулся тут на плейлист малоизвестных фильмов 80х. Неисчерпаемый #источник_вдохновения, прямо находка уровня сотки в старых штанах на даче.
Это те фильмы, которые обычно показывают по телевизору внутри других фильмов, чтобы основное повествование казалось более реалистичным.
Всем рекомендую, если вы, как и я, решили писать роман с нотками ностальгии по эпохе VHS.
https://youtube.com/playlist?list=PL9-JlwYEj37W_Mx6OMVrGb4TOBCeCQ9de
Всё-таки я написал третий эпизод для романа Быкова. Он получился короче, чем предыдущие.
Напомню, что у героини до сих пор нет имени, поэтому в тексте она фигурирует как Девушка.
👉Читать тут
#Быков
Хотел написать пост про одну из своих любимых книг, «Сто лет одиночества». Стал искать материалы и наткнулся на неплохое видео с (да что ты будешь делать!) Быковым.
Многих фактов я конечно же не знал, и это очень помогает структурировать и объяснить те ощущения, которые я испытал от этого романа.
В следующий раз сделаю развернутый пост.
P.S. И вот ещё лекция.
Апдейт по роману Быкова.
Я написал в итоге два эпизода (выкладывал ранее — см. по тэгу #Быков), третий решил пока не делать, хотя возможно вернусь к нему.
Сегодня на встрече Дмитрий Львович рассказал, что активно работает над текстом. Он пишет с самого начала сам, а когда по плану доходит до того, что писали со-авторы, смотрит на идеи, что-то берет, что-то переделывает, все подравнивает под свой стиль. Работа будет вестись минимум до мая.
Интересно будет посмотреть, войдёт ли что-то из моего по итогу или же нет:)
«Вьюрки»
Когда на питчинге я рассказал литагентам про «Стереобат», мне в качестве референса посоветовали «Вьюрки» Дарьи Бобылёвой.
Признаюсь: чтобы приступить к этой книге, мне пришлось выйти далеко за пределы зоны комфорта. Хоррор в дачном кооперативе — максимально отталкивающий для меня сеттинг. Я представлял себе заигрывание с народной тематикой и разные реверансы в сторону непростой русской ментальности.
Но я ошибался.
Во-первых, роман потрясающе технично написан. Множество персонажей, а ты не путаешься. Ни одного лишнего диалога. Оригинальные описания без вычурности.
Во-вторых, сеттинг здесь обыгран очень элегантно.
Узнаваемые бытовые мелочи, но без лишней сентиментальности. Необычный взгляд на фольклор, перемешанный с действительно пугающими образами. Большое количество персонажей помогают по-разному взглянуть на ситуацию, себя легко ассоциировать с кем-то из них.
В-третьих, роман чертовски интересно читать. Сюжет захватывает, страшное перемежается со смешным, есть тайны, есть любовь — все как надо.
В общем, ни разу не пожалел, что переступил через себя.
А у вас есть книги, которым удалось вас приятно удивить? Рассказывайте!📝
#источник_вдохновения
Fabula
Некоторое время назад наткнулся на рекламу карточек со структурой повествования. Штука довольно прикольная, если хочешь превратить свое рабочее место в кабинет безумного конспиролога.
Мне нравится прорабатывать сюжет «от и до» и иметь всю историю перед глазами. В колоде разноцветные карты, под которыми уже сам размещаешь свой контент.
Оранжевые — путь героя.
Черные — план по главам.
Синие — наборы персонажей, мест, ключевых объектов, форм повествования, а также мудборд.