В фильме «Елизавета: Золотой век», где английскую Королеву-девственницу Елизавету I Тюдор играет Кейт Бланшетт, есть эффектнейшая сцена: королеве показывают портреты потенциальных женихов, а она морщит нос и хмурит брови.
Один из женихов — «Иван, царь Всея Руси», он же Иван Грозный. Иван Грозный переписывался с Елизаветой и даже пытался свататься к ней — вел переговоры о возможном браке в 1567 году.
А какой же портрет Ивана Грозного показывают Елизавете в фильме? Фрагмент ростового портрета, написанного Виктором Васнецовым в 1897 году! Промахнулись на 330 лет.
Для фильма репродукцию изрядно отфошопили — поменьше морщин, поменьше безумия в глазах.
⚡Подписчики из Питера! Это обращение для вас.
Специально для петербуржцев был создан канал 1703. Никаких перепечаток, только ламповая атмосфера любимого города.
Поддержите ребят подпиской:
/channel/sp_1703
Можно было бы подумать, что это винтажная модная съемка для глянца, но нет!
На снимках известная ученая-зоопсихолог Надежда Ладыгина-Котс (1889-1963) в объективе своего супруга Александра Котса.
Вот что делает любовь к изучаемому предмету и креативность!
Показывают эти редкие снимки в Дарвиновском музее на выставке «Её Музей, и Книга, и Портрет». Здесь же и семейная хроника, а также фотографии, словно сделанные под впечатлением от «Алисы в Стране чудес» Кэрролла и полотен прерафаэлитов.
Надежда Ладыгина-Котс (кстати соосновательница Дарвиновского музея) получила мировую известность благодаря книге «Дитя шимпанзе и дитя человека в их инстинктах, эмоциях, играх, привычках..» (1935). О характере и выдержке ученой говорит тот факт, что уже через два часа после родов Надежда Николаевна стала диктовать сиделке первые реакции младенца на разные раздражители. В результате сравнительного анализа развития детёнышей человека и шимпанзе и получилась книга.
Кстати, Владимир Маяковский посвятил Ладыгиной-Котс стихотворение. Но поэзия оставила её равнодушной: работавшая тогда в Зоопарке ученая была поглощена изучением инстинктов хищных млекопитающих, врановых и домашних птиц.
Обратите внимание на фото с волком: Надежда Ладыгина-Котс позирует с чучелом белого волка, купленным на подаренные на свадьбу деньги.
До 14 июля 2024
@artefacty
Сегодня с нами в эфире — загадочный и мрачный живописец Сергей Волков. Очень популярный среди западных коллекционеров в 80-х, обитатель свота «Детский сад» сегодня пропал с радаров светских открытий и страниц прессы. К живописи Волков пришел в 1986 году, почти сразу обратившись к форме многочастной композиции или картины-«инструкции», где драматургия выстраивается из отношений между зрителем и произведением.
Судя по новому выпуску YouTube-проекта «Пока все дома у Антона» коллекционер Антон Козлов собирает работы Волкова очень системно. Помимо работы «Грамота», о которой в кадре рассказывает куратор архива Музея «Гараж» Саша Обухова, то тут, то там мелькают большие живописи из коллекции Козлова.
А вообще выпуск дельный еще потому, что про найти информацию про Волкова в интернете почти не реально, а ведь художник с большим именем и есть практически в любом музейном собрании.
Ну и немного Катулла натурального (1 век до н.э.), для пугания кисейных барышень:
К Аврелию и Фурию
Ох и вставлю я вам и в рот и в анус,
Два развратника, Фурий и Аврелий!
Оттого, что мои стихи игривы,
Вам почудилось, будто я нескромен?
Что за вздор! Целомудренным и скромным
Должен быть сам поэт, но не стихи же!
Небольшая игривость придает им
Остроту, обаянье и способность
Разжигать нестерпимое желанье –
Не у пылких и без того подростков:
У мужей бородатых и солидных,
Что и членом-то лишний раз не двинут.
Что же вы – прочитав о сотнях тысяч
Поцелуев, сочли меня кастратом?
Ох и вставлю я вам и в рот и в анус!
(Пер. Р. Торпусман)
#книги_на_моей_полке
Хочу попробовать новую рубрику, в рамках которой буду рассказывать о книгах (бумажных), которые люблю и которыми владею. Принцип отбора прост — это книги, которые находятся вот в этой комнате.
"Сокровища Алмазного фонда СССР" 1980 года — одна из самых красивых книг моего детства. У нее отличная полиграфия, даже по сегодняшним меркам (а в то блеклое время — тем более). Фотографии ювелирных изделий, лучящихся светом, потрясали мою детскую фантазию.
Тут важно, что Алмазный фонд, хотя находится в одном здании с Оружейной палатой — это самостоятельная структура, вне Музеев Кремля, подчиняется Гохрану / Минфину. Поэтому с музеефикацией и каталогизацией его экспонатов, увы, все плоховато. На эту экспозицию я так ни разу и не попала, не осилила квест. Кроме этого альбома и его переизданий возможностей увидеть эти ювелирные изделия — мало, на выставки их не выдают. Недавно, судя по интернету, в SLOVO выпустили новый глянцевый альбом, надо поискать.
А та советская книга моего детства, дорогая (14 рублей стоила!) сгинула начисто в фамильных пертурбациях и переездах. Недавно я шла по Арбату и на столе у одного из букинистов, увидела такую же. И купила за 300 рублей сегодняшних. Поразительное удовольствие при перелистывании страниц, машина времени прокатилась мимо, и я слышу запах резины от ее резко затормозивших шин.
нам пишет читатель по поводу предыд. ⏏️
По поводу постановления Конституционного суда таких широких выводов, к сожалению, сделать нельзя.
Все еще действует Закон о Музейном фонде (самостоятельное регулирование), плюс в Постановлении КС РФ говорится только о скульптуре и только о путеводителе.
Но, в сторону моего отношения к историям о женщинах в классике.
Экспозиция под названием «Восточная мечта Елены Образцовой» в "Геликон-опере (в зале «Тихонов») заслуживает того, чтобы быть отдельной полноценной выставкой, а не преддверием спектакля.
Елена Образцова обожала Восток, построила себе восточный павильон даже. Выставленные предметы уникальные, из частных собраний, увидеть их обычно невозможно. А уровень качества -- например, подарок ей от императорской семьи Японии.
Летом люди стремятся отложить серьезные решения. Бизнес затихает. Однако это не касается творческой сферы: с июля по август для желающих проявить себя – не меньше возможностей, чем в угрюмом ноябре.
Этим летом молодые художники могут принять участие сразу в трех программах от Агентства креативных индустрий:
🔸 Совместный проект с Яндексом «Искусство рядом: умные устройства и роботы».
🔸 Образовательный курс «Арт.Практикум 2024».
🔸 Программа по переосмыслению городской среды «Арт-фабрика».
Что нужно для участия, можно узнать тут. Еще в канале – актуальные новости креативной индустрии, аналитика от экспертов и обзоры трендов.
Началось строительство Московской государственной картинной галереи Василия Нестеренко. 5 тыс. кв. м. у метро Савеловская.
В прошлом году его персональная выставка «Мы – русские, с нами Бог!» успешно прошла в Манеже.
Цитаты из её релиза: "В своем творчестве автор стремится ответить на вопрос «Кто герой нашего времени?» Произведения Василия Нестеренко пронизаны восхищением и любовью к своей земле: к Центральной России, к Сибири и Дальнему Востоку, к Крайнему Северу и Крыму. Патриотическое звучание полотен Василия Нестеренко особенно актуально сегодня, в непростое для страны время.
Полотна живописца иллюстрируют события не только прошлого, но и настоящего: картина «Отстоим Севастополь!» стала одним из символов движения жителей Крыма к воссоединению с Россией, многофигурное полотно «Письмо недругам России» и триптих «Сирийская земля» рассказывают об актуальной ситуации в Сирии. Теме Великой Отечественной войны посвящены триптих «Эхо прошедшей войны», картины «Победители», «Оружие Победы» и другие произведения, а картины «Мы русские – с нами Бог!» и «Заступница Земли Русской» воскрешают в памяти события Первой Мировой войны. Василий Нестеренко – художник-патриот, чье творчество близко большинству россиян.
Его искусство призывает к добру, воспевает красоту, помогает заглянуть внутрь себя и попробовать ответить на вечные вопросы: что есть добро и зло, к чему должен стремиться каждый человек и во что верить? Ведь перед всеми нами огромная ответственность, если мы говорим, что «мы – русские, и с нами Бог»".
Как описать принцип работы импрессионистов словами? В 1932 г. Осип Мандельштам сделал это в стихотворении «Импрессионизм», именно там употребив запоминающееся выражение «глубокий обморок сирени».
Об этом любопытном факте, а также о многих других вы узнаете из курса Синхронизации «Как стать искусствоведом».
Это самый масштабный курс Синхронизации по искусству от ведущих российских искусствоведов.
10 месяцев вы будете учиться смотреть, понимать и анализировать искусство на проф.уровне.
Программа насыщенная: 51 лекция. Финальный проект — собственная виртуальная выставка.
Курс-профессия заложит глубинные, фундаментальные знания по истории искусства и поможет сформировать целостную картину художественного мира.
– Курс можно купить в рассрочку.
– В плане предусмотрены каникулы.
– Если курс не понравится, то его можно вернуть
– Занятия можно пересматривать в любое время
Открылась запись на новый поток, и действует скидка 40000 руб. Но с моим персональным промокодом SHAKKO – звучит как фантастика – купить курс можно на 50000 руб. дешевле. Плюс к тому – в подарок получите подписку на курсы на полгода.
Записывайтесь по ссылке. Курс стартует 5 сентября.
Побывала в Суздале на открытии очень сверкающей выставки, и вам рассказываю, что увидела, и почему стоит заглянуть на нее
https://www.theartnewspaper.ru/posts/20240625-ffsa/
Посмотрела на произведения современного искусства из коллекции Андрея Малахова в рамках дискуссии о собирательстве от VI Community и TEO. Мероприятие проходило в будущем клубном доме DUO на Софийской наберкжной -- пока это очень красивое старинное здание, которое только готовят к полной реконструкции.
Для тех, кто не знает, насколько хорош Малахов как коллекционер, то вот его интервью нашей газете на тему искусства. Оно 2021 года, и многое планы, заявленные там, осуществлены.
Как вы думаете, как создана эта картинка?
Ставьте:
👍 если думаете, что это просто модная фотосъемка
😢 если думаете, что фотошоп
⚡️ если думаете, что сгенерирована искусственным интеллектом
Ответа не знаю, гуглом ничего ясного не ищется.
Стоит поспешить: выставки в Москве, которые скоро закроются
🔻От цвета к свету. К 100-летию со дня рождения Владимира Вейсберга
Галерея искусства стран Европы и Америки XIX–XX веков, до 30 июня
🔻Олег Хвостов. Мягкие ландшафты
Ольга Костенева. Куда улетают синие птицы
Люся Воронова. Живопись звуков, шумов и запахов
Природа натюрморта
и другие выставки в пространстве Cube. Moscow, до 30 июня
🔻«О всех вещах, там обитающих»
Stella Art Foundation, до 30 июня
🔻Дело врачей
Музей истории ГУЛАГа, до 30 июня
🔻Елена Филаретова. НИИ Филаретова
ММОМА на Гоголевском, до 30 июня
🔻Все всегда и сразу (вход свободный)
HSE Art Gallery, до 30 июня
🔻Орловский авангард (вход свободный)
ЦТИ «Фабрика», до 30 июня
🔻Пушкин. 225
Музей Пушкина, до 30 июня
🔻Лошадь — человеку крылья
Музей-заповедник «Коломенское», до 30 июня
📸 Пушкинский музей
#Москва #скорозакроется
🏛я поведу тебя в музей
#книги_на_моей_полке
Книга Умберто Эко "Имя розы" — это:
а) огромное наслаждение для читателя, будучи одним из самых великих исторических детективов;
б) поворотный пункт мировой масс-культуры. Изданная в 1980 году, она в итоге привела и к Дэну Брауну, и к Акунину.
Если вы не читали еще, то обязательно, по любому из пунктов выше.
Очень увлекательное расследование убийств в Средневековье. Есть экранизации, но это совсем не то.
Эта книга с моей полки — пример идеального издания. Подарочное размером А4, со средневековыми миниатюрами по теме действия. Издано в 2014 году тиражом 2500 издательством АСТ / Книги WAM. В продаже уже не найти (только электронка), мне досталось чудом. Вдруг макет в издательстве сохранился, и сделают еще тираж, а? Таких же фанатов, как я, достаточно много.
***
Друзья, пытаюсь нащупать формат этой рубрики.
(Отвечая на вопрос читателя — нет, никакого секретного чатика у этого канала нет, ну либо он секретен и от меня тоже).
Если вам нравится, что я рассказываю не только о конкретном издании, но и о произведении, т.е. даю дополнительно материал к размышлению, стоит ли эту книгу читать (в любом другом издании), поставьте здесь еще смайлик рукопожатия.
Скажу еще несколько слов о "Мадам Баттерфляй" в "Геликон-опере" (афиша).
В помещении театра сразу две небольшие выставки: про первую, посвященную Елене Образцовой, я написала тут.
Вторая, названная «Чио-Чио-сан. Бегство в облачении» (до 13 июля), более общая. На ней представлены старинные кимоно, в том числе подлинный костюм, в котором выступала Галина Вишневская в этой роли (на манекене), а также гравюры. Предметы предоставлены Музеем Востока и частными коллекционерами. Представлен художник Тиканобу, большая выставка которого сейчас идет в Музее Востока "Красавицы и воины. Тиканобу" (до 19 августа) (очень рекомендую посетить). Куратор этого театрального проекта — Владислав Ступак, я очень благодарна ему за приглашение и рада наблюдать за тем, что он делает в этом пространстве.
Пара выставок будет висеть недолго, потом на лето их снимут. Осенью, когда опера Пуччини будет в афише, здесь повесят новые выставки на тему Японии.
Крутая история
а) мнение специалиста по антикварной книге
https://www.forbes.ru/mneniya/515509-zacem-pohisaut-redkie-knigi-puskina-v-evrope-i-skol-ko-oni-stoat
б) собственно факты
https://www.forbes.ru/society/511566-nyt-rasskazala-o-skoordinirovannyh-krazah-redkih-izdanij-puskina-iz-bibliotek-evropy
«Музыкальное чтиво»: канал для настоящих меломанов
Здесь вы услышите давно полюбившиеся треки и познакомитесь с историей их создания. Узнаете о зарождении новых стилей – и, конечно, вас ждут свежие новости музыкальной индустрии.
Присоединяйтесь: @muzchtivo
ODI ET AMI СОВЕТСКОГО ПЕТРАРКИ
Про понимание прототекстов и аллюзий русскими переводчиками
Захотелось почитать про влияние Катулла на Петрарку, пришлось написать самой, компилируя по итальянским и английским статьям и книжкам. (Влияние оказалось значительным, по разным подсчетам, от 5 до 25 текстов из 300+). Добавила ко всему этому переводы на русский и немножко закручинилась.
Краткое изложение:
Катулл пишет: odi et amo ("ненавижу и люблю")
Петрарка пишет: non odi et ami ("не ненавижу и люблю")
Русский переводчик Петрарки №1:
Скорее в небе не гореть планетам,
Чем станет мне сердечная тоска
Не столь невыносима и сладка,
Не столь желанна и страшна при этом.
Русский переводчик Петрарки №2:
Скорей потухнут все светила небосвода,
Чем опостылеет мне сладкая страда,
Чем цепи нежные я сброшу навсегда
И станет мне мила ненужная свобода.
(привожу эти строфы целиком, чтоб вы тоже обыскались сходства с оригиналом)
***
Катулл: на ветре писать да на бегущей воде
Петрарка: на песке строю, на ветре пишу
Переводчик Петрарки: строю на песке, пишу на струях
***
Катулл: ах, умер воробьишка моей любимой, который так любил сидеть у нее на коленях.
Петрарка: ах, умерла моя любимая, поэтому птичка, посиди у меня на коленях
Переводчик Петрарки: ах, умерла моя любимая, поэтому птичка, посиди у меня на груди
***
Катулл: Плачьте, о Купидоны и Венеры, Все на свете изысканные люди! Птенчик умер моей подруги милой...
Петрарка: Плачьте, дамы, и с вами Амур плачет, Плачьте, влюбленные, по всему миру, Ведь умер тот, кто все понимал…
Переводчик: Рыдайте, дамы. Пусть Амур заплачет.
Влюбленные, последний пробил час
Того, кто на земле прославил вас...
***
Сапфо: немеет тотчас язык
Катулл: мой язык немеет
Петрарка: мой немой язык
Переводчик: моя немая речь
***
Катулл: пламень пожирает мозг в костях бедняжки
Петрарка: у меня больше нет мозга в костях и крови в мясе
Переводчики Катулла (кроме Фета): пылает все внутри (в сердце, лоне и проч.)
Переводчик Петрарки: Кровинкой каждой сердце ощущает
Предвосхищает приближенье той...
и так далее.
__________
Выводы, как минимум, таковы:
основные переводчики Петрарки на русский язык сильно сглаживают его в духе сентиментализма.
Убирают всякое грубое и непонятное, превращая колени (они же -- лоно) в грудь, костный мозг, сгорающий от любви -- в скучнейшее сердце (кстати, есть восточное поверье, что бирюза -- это кости людей, сгоревших в пламени любви).
Петрарка выходит у них стилизованный и старообразный, автором для эрудиции, а не для эстетического наслаждения. Поэтому интересны эксперименты Мандельштама при переводе Петрарки (подчеркиваю, как эксперименты, не переводы), осовременивающие (увы, ни одного сонета "катулловской" группы он не перевел).
И очевидно, что переводить столь эрудированных поэтов, как Петрарка, просто по наитию, не обложившись томами комментаторов, сейчас уже просто нельзя.
Надеюсь, новый перевод Петрарки, по которому видно, что он любил Катулла, нас ждет когда-нибудь. По текущим переводам подобного предположить нельзя, в них Петрарка выглядит кисейной барышней, сбежавшей бы от Катулла с визгом.
Большой мой текст по ссылке
https://russiancatullus.wordpress.com/2024/01/20/petrarca/
Люблю такие штуки: современная массовая культура + рудименты древней цивилизации.
Вот так поп-культура представляет себе облик (костюм) морского бога царя Посейдона-Нептуна.
Я бы добавила больше сюрреализма, включая прямой плагиат с проекта Херста "Сокровища затонувшего корабля...", который сам, впрочем, прямой плагиат со всей мировой культуры. Такая вот загогулина.
Конституционный суд РФ разрешил не спрашивать согласия правообладателя произведения искусства на демонстрацию его в справочных материалах (в первую очередь — фото памятников скульптуры в путеводителях).
Конституционный суд подтвердил законность статьи 1276 ГК РФ, согласно которой допускается распространение изображения произведения искусства без согласия автора и без выплаты вознаграждения, если произведение находится в месте, доступном для свободного посещения.
Иными словами, на информационных буклетах, связанных с искусством, теперь можно публиковать любое произведение искусства без согласия автора.
Подробности
UPD: нам пишет читатель
По поводу постановления Конституционного суда таких широких выводов, к сожалению, сделать нельзя, все еще действует Закон о Музейном фонде (самостоятельное регулирование), плюс в Постановлении КС РФ говорится только о скульптуре и только о путеводителе.
Побывала в "Геликон-опере" @helikonopera на премьерном показе "Мадам Баттерфляй". Очень красиво -- и по звуку, и по образам визуальным. Хотя мораль истории и жизненная позиция всех персонажей (кроме жизнерадостного дяди-алкоголика) безумно бесит мою внутреннюю феминистку. Вот в "Норме" героиня, друидша с топором -- отличная, уважаю.
Тут еще интересно, что режиссер взял 1-ю редакцию оперы, которую Пуччини потом сильно покромсал на потребу публики. Вроде бы в России так еще ее не ставили.
В фойе сразу две мини-выставки, очень милые: одна просто про Японию, вторая про любовь Елены Образцовой к азиатскому искусству. Весьма нравится мне этот обычай "Геликон-оперы" — устраивать еще и вернисажики (и звать меня на них).
https://www.helikon.ru/ru/performances/madam-batterflyay.html
Срочно надо что-то перебить послевкусие, так что вот вам такая бронзовая статуэтка.
Harold Siefert. "Killer Shoe"
Звучит устрашающе
https://news.ru/cinema/gollivud-otdyhaet-chto-izvestno-o-novom-kinoparke-na-700-ga-v-podmoskove/
Итак, вчера в обсуждении странной картинки проголосовали 1202 человека (на этот момент).
Из них больше половины — 639, опознали в ней продукт искусственного интеллекта.
Чуть менее половины, 480 человек — решили, что это просто фотосъемка крутая
и 59 — что это фотошоп (меня удивило, что тут так мало).
Несколько любезных читателей накидали в личные сообщения конкретные признаки работы искусственного интеллекта:
— пальцы мутанта
— пол справа очень похож на генерацию, паркетины криво лежат, плинтуса и карнизы не состыковываются
— обилие странных артефактов (загогулин), свойственных именно нейронкам
Какие мы выводы делаем?
Пока что внимательный человек еще умеет отличать работы ИИ от рукодельных. Но, думаю, через годик-два баги починят, и по пальцам уже не опознаешь. Так что вдумчивые зрители — молодцы, но не расслабляемся.
При этом 40% проголосовавших либо не знают, до чего дошел прогресс, либо невнимательно всматривались. Нам таким надо учиться и мотать на ус, генерированный контент будет постоянно окружать нас, медленно сужая кольцо.
По делу о растрате задержан инвестиционный банкир Сергей Васильев.
Людям в культуре он известен как владелец красивейшей усадьбы "Степановское-Волосово" в Тверской области, которую он 20 лет восстанавливал из руин.
Коллега Л. Лунина пишет:
"Вначале, в 2007-м, он взял руины в аренду, три года там все прибирал и подметал, чинил крышу, а, когда решил выкупить, государство великодушно продало ему результаты его трудов за $1 млн. Он там и придомовую территорию привел в порядок. По мне так это подвиг. Тем более ценный, что человек не пиарился. Когда в 2020-м году мы делали конференцию про усадьбы в музее "Новый Иерусалим", я его приглашала, он вежливо отказался. Он был и есть государственник, против всякой оппозиции".
На сайте Синодальной библиотеки Патриархии выложили видеообзор моей искусствоведческой книги про иконографию Апокалипсиса. Обзор вообще не их, а постороннего блогера, Дмитрия Гасина, который начинает свою рецензию со слов "вообще я атеист". Интересный получился микс самых разных подходов в итоге, цепочка.
А книга моя — не религиозная, и не атеистская, а написанная с применением сугубо научного подхода. И для студентов-искусствоведов, и для иконописцев, и для филологов пригодится. И чтобы развлечь себя перед сном, вместо того, чтобы телевизор смотреть.
Велика вероятность закрытия сайта Большой российской энциклопедии (bigenc.ru) 17 июня. Руководство проекта написало об этом сегодня. Наша команда постарается сделать архивную копию на этих выходных. Если у Вас есть копии контента и Вы готовы их передать, мы обязательно добавим их в архив и сделаем материалы общедоступными.
P.S. В который раз приходится сталкиваться с ситуацией необходимости экстренной архивации государственных проектов. Очень печалит что о происходящем ранее не было известно.
#deathwatch #webarchive #bigenc