Признаки жизни

22 Feb 2024 10:12

Давно не слышал словосочетания «хорошие новости». Так вот: возродились легендарные Slayer! Правда, пока всего на два концерта на фестивалях в США в этом году.

Slayer распались 5 лет назад, довольно скоропостижно и неожиданно - ведь выпущенный за четыре года до этого альбом «Repentless» был ого-го. По сути, распад стал запоздалой реакцией на смерть со-основателя группы и автора многих хитов Джеффа Ханнемана (2013); кроме того, вокалист и басист Том Арайя говорил об усталости от международных турне. Но, видимо, почётной пенсии дедушка всё-таки не вынес.

Пока о новом материале речи не идёт - если соскучились по ураганному трэш-металу, послушайте первый сингл бессменного лидер-гитариста Slayer Керри Кинга и ждите выхода его дебютного сольного альбома 17 мая. Но то ли ещё будет!

Признаки жизни

20 Feb 2024 00:24

​​Помните, около года назад я писал о «звуке будущего» в контексте альбома slowthai? Что ж, будущее стало ближе, и подобных альбомов стало больше. Сегодня - несколько слов о новом релизе Челси Вулф, который буквально сшиб меня с ног.

Челси Вулф - 40-летняя готическая дива из Калифорнии, и «She Reaches Out to She Reaches Out to She» - уже девятая её полноформатная работа. За свою карьеру Вулф заслужила сравнения с PJ Harvey (так как на нескольких её релизах звучит минималистичный и пронзительный женский гитарный рок), Сьюзи Сью (за любовь к шумам и создающим зыбкую атмосферу вибрирующим ударным) и Ником Кейвом (за мистицизм), а совместные с ней работы записывали Аарон Тёрнер из Isis и металкорщики Converge. Стиль работ Вулф до альбома этого года варьировался в диапазоне от лоу-фай-инди-фолка до дум-метала, что превратило её в икону для депрессирующих зумеров. Но «She Reaches Out to She Reaches Out to She» - это, можно сказать, совсем другая история.

Над новым альбомом Вулф работала вместе с именитыми продюсерами Дэйвом Ситеком (TV on the Radio, Yeah Yeah Yeahs) и Шоном Эвереттом (The Killers, Бек и Адель). Увидев эти имена в списке участников записи, я было подумал, что Челси подалась в мейнстрим и захотела поженить свой фирменный мрачняк с «упругим басом» и ретро-стилистикой - но я не мог бы быть более далёк от истины. В действительности, умелые руки поп-продюсеров только углубили смурь песен Вулф, хотя и придали им принципиальное иное звучание. Вместе у них получилась вещь совершенно бронебойная.

Как бы удивительно это не звучало, песни «She Reaches Out to She Reaches Out to She» имеют столько же общего с готик-роком, сколько с R&B, блэк-металом и хип-хопом. Электронные подложки здесь уживаются с жужжащими гитарами, а замогильные вокализы - с приемлемыми (и даже прилипчивыми) поп-мелодиями. Если вы по описанию выше могли подумать, что музыка Вулф напугает вас своей чрезмерной тяжестью - возможно, вы правы, но я настойчиво призываю дать этому альбому шанс, так как он расчитан на гораздо большую аудиторию, чем все её предыдущие альбомы, прекрасные, но всё-таки нишевые. Странным и удивительным образом эта музыка может «зайти» и тем, кто любит потолкаться на тёмном танцполе, и тем, кто любит просто листать ленту TikTok и иногда залипает на картинку чуть темнее среднестатистической.

Напоследок самый, пожалуй, удивительный факт: среди основных источников вдохновения наравне с Хэнком Уильямсом и Burzum Челси называет «a really cool Soviet-Russian singer Vladimir Vysotsky», которого полюбила за интесивность и страстность подачи. В её плейлистах «Кони привередливые» соседствуют с душераздирающими криками Celtic Frost, а The Strokes - с трагически погибшей «принцессой R&B» Алией. На «She Reaches Out to She Reaches Out to She» Челси впервые подошла к тому, чтобы транслировать нам весь свой спектр интересов целиком, без разбивки на бессодержательные жанровые ярлыки, и именно этот подход идеально вписывает её работу в метанарратив музыки XXI века. Альбом года? Пожалуй, делать такие выводы несколько рановато, но заявка очень серьёзная.

Признаки жизни

05 Feb 2024 03:04

Полез посмотреть, чем сегодня занят Трент Резнор помимо сочинения музыки к диснеевским мультикам вроде «Soul».

С удивлением обнаружил, что проект Nine Inch Nails поставлен на перманентную паузу (не планируется ни новых записей, ни даже концертов), а за последние 15 лет у Трента и его супруги Мэрикуин Маандиг родилось 5 (!) детей, с которыми он слушает Дуа Липу (и хит «Levitating» вызвал у него буквально слёзы умиления).

Видимо, мультики сейчас и правда актуальнее.

Признаки жизни

25 Jan 2024 11:58

Рекомендательные механизмы соцсетей предательски скрыли от меня новинку от любимой группы James - пост-панков первой волны, успевших издаться ещё на Factory Records.

Во второй половине 80-х James бодро переключились на мэдчестер, а потом заиграли очень крутой альтернативный рок - их долгое время продюсировал Брайан Ино, сумевший вписать ангельский голос вокалиста Тима Бута (уместны параллели с Фредди Меркьюри) в экспериментальный, утяжелённый контекст 90-х. Прорыва в мировую славу не случилось, но на британском уровне они уверенно держались в группах первого эшелона - в конце концов, когда-то каверы на них играли даже The Smiths.

Начиная с 2000-х James переродились в образцовую поп-роковую команду, собирающую (у себя на родине) стадионы, и раз в несколько лет выдающую хорошие альбомы, исполненные мажорного, но не слащавого гитарного инди с умеренными заходами в электронику и «альтернативу».

Очередной релиз выйдет 12 апреля - я очень жду, так как первый сингл вышел достойным. И меня даже не смущает перспектива вновь, как и каждые несколько лет, решать, как их гуглить - «james band», «james music», «tim booth band» или как-то еще 😂

Признаки жизни

25 Jan 2024 03:00

Через несколько недель Тэйлор обнаружился в Лондоне, где проповедовал пастве, состоящей из нескольких юнцов - одним из них был Дэвид Джонс, ещё не взявший на тот момент псведоним Боуи. По воспоминаниям Дэвида, среди прочего Винс, одетый в просторный белый балахон и сандалии, рассказывал о секретных базах инопланетян, развернув карту мира прямо на тротуаре перед популярной станцией метро, так что прохожие вынуждены были переступать через него и его последователей. Образ безумного проповедника от рок-н-ролла, рассказывающего о своей связи с инопланетянами, надолго засел в голове Боуи. Через несколько лет он построит весь свой хитовый альбом «The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars» на следующем нарративе: «Земля обречена на уничтожение, но её обещает спасти мессия от рок-н-ролла, инопланетянин Зигги. Зигги достигает невероятного успеха, но затем на его фоне увлекается наркотиками, деградирует, распускает группу и в конце концов совершает «рок-н-ролльное самоубийство».

Судьба была чуть более благосклонна к Винсу Тэйлору, чем к Зигги Стардасту из фантазий Боуи. Проведя несколько лет в рехабе, он вернулся к музыкальной деятельности, но продолжал её лишь спорадически и только во Франции. В 1979 году свою версию «Brand New Cadillac» записали короли английского панка The Clash - она стала одной из самых известных песен группы и засветилась на культовом альбоме «London Calling». К слову, год спустя музыканты The Clash Джо Страммер и Пол Симонон встретились с Тэйлором в Париже - и он рассказал им, что виндзорский герцог пытался отравить его шоколадным тортом, а сам он только что появился на ТВ в компании Sex Pistols и кукол из шоу Muppets (разумеется, ничего такого на самом деле не было).

Остаток жизни Винс Тэйлор провёл в Швейцарии, где работал авиационным механиком и был этому, по его собственным словам, абсолютно счастлив. Он скончался в 1991 году в возрасте 52 лет от рака лёгких.

Признаки жизни

23 Jan 2024 03:00

2005-2006 годы были не только периодом становления инди-рока, но и по-настоящему великими годами для женщин-вокалисток. CSS, The Dresden Dolls, Scissor Sisters, M.I.A, Регина Спектор, Эми Вайнхаус, Джоанна Ньюсом, Sleater-Kinney выпустили свои лучшие альбомы, кроме того отстрелялись сверх-популярные The Knife, Yeah Yeah Yeahs, Peaches, набирающие обороты Metric, Фиона Эппл и Paramore, а также великая Кейт Буш. Да, было бы глупо говорить, что эти годы были исключительно женскими - и всё-таки именно тогда наиболее явственно казалось, что именно девушки орудуют в авангарде всей прорывной и интересной музыки. Но был среди них один незабываемый, рвущий ткань реальности в клочья голос, гипнотизирующий, как песня сирены, и чарующий, как райская арфа. Этот голос принадлежал Бет Дитто, вокалистке трио The Gossip.

Минималистичные, заряженные и энергичные песни The Gossip накрепко застряли тогда в моём плеере года эдак до 2011. Сильнейший материал альбомов «Standing in the Way of Control» и «Music for Men» буквально заставлял слушателей подчиняться - это был тотальный диско-панк, беспощадный к любителям танцполов, социально заряженный и дикий. Так могли бы звучать Bee Gees, если бы им вдруг родиться в женском теле в середине 2000-х, или даже Stooges, если бы они захотели вдруг поиграть диско с поправкой на время и вайб - в музыке The Gossip была та же исступлённость и бескопромиссность, но при этом абсолютная, совершенная хитовость. Песни The Gossip атаковали неравенство, гомофобию, лукизм с тем же напором, с каким десятилетие спустя IDLES разбомбят токсичную маскулинность - но при этом были ещё и радио-фрэндли. Но как водится, за пиком пришёл спад: сначала - невыразительный дэнс-альбом «A Joyful Noise», а потом и распад группы. Бет Дитто начала было сольную карьеру, но кроме голоса, там уже не было ничего от садомазохистического гитарного кабаре Gossip.

Но вот на дворе 2024 год, и The Gossip внезапно выпускают новую музыку. Первый сингл вышел смазанным (самая запоминающаяся часть клипа и песни - это громко мочащаяся в первых кадрах Дитто), но вот второй - титульная «Real Power» - действительно заставляет вспомнить о былых временах! Альбом «Real Power» продюсирует Рик Рубин, который достаточно часто вытаскивает из музыкантов сильные камбеки. Что немаловажно, группа вернулась в том же составе, что и на прошлых записях (включая свои лучшие альбомы). Полноценный альбом услышим уже 22 марта (пока можно посмотреть на дикую и прекрасную обложку). И это отличная новость, ведь кажется, что 12 лет спустя после распада The Gossip с их беспощадным, тоталитарным аудио-счастьем нам ещё нужнее, чем прежде.

Признаки жизни

18 Jan 2024 13:35

Наконец-то годнота от AI - подборка картинок по мотивам пребывания Дэвида Боуи в СССР и его легендарной поездки по Транссибу (1973 г.)

Признаки жизни

31 Dec 2023 03:00

​​Последний пост в году должен быть каким-то особенным - поэтому он будет не про очередные безумные истории и абстрактные пожелания всего наилучшего в наступающем году. Лучше я расскажу вам об одной очень хорошей записи, которой не повезло быть выпущенной в конце декабря и со свистом пролететь мимо всех списков и рецензий музыкальных журналистов - хотя она безусловно заслуживает и первого, и второго. Это я об альбоме «Принц» Принца Черноземья.

Проект Принц Черноземья впервые попал ко мне на радары пару лет назад, когда презентовал клип (по сути, мини-фильм) на песню «Где же, чёрт возьми, эта любовь» - смешную и трагическую историю про диалог начинающего музыканта и маститых критиков. Попал, запомнился, и пропал. На самом деле всё это время Принц (исполнитель предпочитает называть себя именно так, тактично уходя от вопросов о своём настоящем имени) готовил альбом. Всего подготовка заняла не менее трёх лет; именно три года назад был снят клип на изобретательный и точный кавер-парафраз LCD Soundsystem «Москва, я люблю тебя, но ты тянешь меня на дно», где строчки «Москва, мне страшно с тобой» поёт Хрюша из «Спокойной ночи, малыши».

Обе эти песни есть на альбоме «Принц», но там есть и много чего ещё. Камео Нади Грицкевич (Наадя), Варвары Краминовой (Хадн Дадн) и Яны Смирновой (Дочь, экс-КДИМБ). Пародии на шансон и бравурную советскую песню (со строчкой «Кровью умывается режим»). Мелодекламация и экспериментальная электроника. Изобретательный размашистый кавер на шлягер Таривердиева/Добронравова «Маленький принц». Наконец, одна из лучших песен года на русском языке, посвящённая хот-догу на заправке. Больше всего эти хроники необыкновенного безумия напоминают эксперименты группы Самое Большое Простое Число - что-то между альбомом «СБПЧ Оркестр» и сотрудничеством Кирилла Иванова с музыкантами из Ёлочных игрушек (ну вы помните, «живи там хорошо - не возвращайся никогда») - или саундтрек из «Шапито-шоу», исполненный одним музыкантом при поддержке хурала разноорматных сочувствующих.

При всём разнообразии стилей и эмоций, это цельная запись, которую хочется переслушивать именно как альбом - светлый, дающий надежду и поддержку, ироничный и тёплый. Если до этого о Принце Черноземья можно было с уверенностью сказать лишь, что у него получаются классные видео-работы, то теперь понятно, что он умеет и в классные записи старорежимного «лонгплэй»-формата (даже с хидден-треком). Хочется, чтобы в 2024 году таких альбомов на русском вышло больше. А пока - влюбляйтесь в «Принца» на новогодних выходных. Рекомендуется к прослушиванию на 200%.

Признаки жизни

26 Dec 2023 06:00

Мои белградские соседи, панк-джаз-квартет The OMY настолько преисполнились здешней атмосферы, что записали песню на (почти) сербском языке и сняли на полузаброшенном кирпичном заводе клип с отсылками к фильму «Такси-блюз».

Да, Белград всяко способствует всякой музыкальной и околомузыкальной дичи - но, кроме шуток, за полтора года The OMY стали здесь доминирующей и главной безумно-притягательной силой, чем-то вроде никкейвовских Bad Seeds для Берлина 80-х.

Есть здесь и ещё один слой, считать который очень хочется, даже если это дико наивно: «Хвала! (Спасибо!)» - это признание в любви к городу, гостеприимно приютившему десятки тысяч русскоязычных эмигрантов. «Пусть я не дома, но некуда спешить / Всё, что хочешь, здесь найду - всё, что хочешь, здесь пропью» - признаётся лирический герой The OMY, и с ним трудно не согласиться. Документ эпохи.

Признаки жизни

25 Dec 2023 07:00

Под конец года многие русскоязычные исполнители решили порадовать нас новыми релизами - клипами, синглами и даже альбомами. На этой неделе расскажу о нескольких из них, чтобы они не затерялись в новогодней кутерьме.

Я уже писал о песне «Ясный день» группы Сансара - внезапно звучащем электронном сингле с буддистским подтекстом. Но вот реально кое-что новенькое. Друзья группы из агентства «Восход» с помощью AI сгенерировали клип на «Ясный день» - но не простой, а с участием самого Саши Гагарина. Ранее я не видел подобных работ - образ музыканта здесь полностью создан искусственным интеллектом и вплетён в мультивселенную клипа, но при этом абсолютно узнаваем.

Мне кажется, это своего рода веха в развитии музыкальных видео - клипы в формате «картинки по тексту сгенерировала нейросеть» всех уже изрядно достали, а здесь налицо попытка создать по-настоящему новую стилистику, новый клиповый язык. И это первый AI-клип, который мне действительно понравился. А как вам?

Признаки жизни

21 Dec 2023 03:00

​​Ты можешь быть сколь угодно крут, но ты никогда не будешь так же крут, как Эдди Ван Хален, в самом старомодном смысле слова. Если кто-то обижал Эдди, он мог и ответить. Причём, я бы сказал, ассиметрично.

В 2001 году, когда гитарист Уэс Борланд временно покинул Limp Bizkit, находившиеся на пике коммерческого успеха ню-металлисты активно искали ему замену. На одной из организованных лейблом Interscope вечеринок лидер LB Фред Дёрст случайно встретил Ван Халена и поболтал с ним – а руководитель лейбла предложил им попробовать записать что-то вместе. На что Дёрст ответил: «Это был бы прикол: величайший гитарист всех времён играет с худшей группой на свете» - и этим крайне повеселил Эдди, который согласился поджемовать.

Репетиция состоялась в доме Дёрста в Беверли-Хиллз; впоследствии Ван Хален называл уровень группы «детсадовским». К тому же джем довольно быстро перерос в вечеринку с употреблением лёгких наркотиков, а Эдди поклонником травки не был. Легендарный гитарист быстро ретировался, оставив в студии Дёрста инструменты и усилители.

На следующий день гитарист попытался связаться с Дёрстом, чтобы забрать вещи, но тот не брал трубку. Это ни на шутку оскорбило Ван Халена. Прождав ещё 24 часа, он решил забрать оборудование самостоятельно – но сделать это с причитающейся моменту помпой.

Вот как описывает этот момент биограф Эндрю Беннет: «В своё время на одном из аукционов Эдди купил совершенно нелегальную штуку - списанный БТР с примонтированным пулемётом. Именно на нём Ваш Хален проехал через весь Лос-Анджелес, въехал в Беверли-Хиллз и «припарковался» на лужайке перед домом Фреда Дёрста. Он выпрыгнул из машины голым по пояс, джинсы подпоясаны веревкой, штурмовые ботинки обмотаны изолентой, а в руке - пистолет».

Дальше Беннет цитирует самого Ван Халена: «Этот засранец открыл дверь. Я приставил пистолет к его дурацкой красной кепке и сказал: «Где моё дерьмо, ублюдок?» Этот хрен моментально повернулся к одному из своих сотрудников и начал кричать, чтобы тот всё собирал…»

В общем, представьте: Эдди Ван Хален среди бела дня стоит на лужайке перед жилым домом в Беверли-Хиллз, и, покуривая сигаретку и поигрывая оружием, смотрит, как Фред Дёрст грузит усилители и гитары в его БТР… Что-то было в этих старых звёздах рок-н-ролла, чего в наши дни уже не делают. Впрочем, может и к лучшему.

Признаки жизни

20 Dec 2023 08:00

Научитесь создавать электронную музыку и работайте удаленно!

ТОП-9 причин пройти курс «Создание электронной музыки» от Skillbox:
1. Вы сможете создавать треки в разных жанрах и профессионально их обрабатывать.
2. На практике пройдёте все этапы создания мини-альбома.
3. Научитесь работать в Ableton Live.
4. Поймете, как организовать домашнюю студию дома.
5. Узнаете, как зарабатывать на своих треках.
6. Практические задания проверяют музыкальные продюсеры.
7. Бессрочный доступ к материалам курса.
8. Первые 6 месяцев обучения — бесплатно!
9. Скидка до 60% на новую профессию.

Протестируйте курс перед покупкой: мы откроем вам первые модули бесплатно. Просто оставьте заявку на сайте: https://epic.st/M3K0i

Реклама. ЧОУ ДПО «Образовательные технологии «Скилбокс (Коробка навыков)», ИНН: 9704088880

Признаки жизни

19 Dec 2023 03:00

​​У славы, безусловно, есть свои издержки - и известные музыканты часто становятся жертвами мошенников и грабителей. Но что если преступник захотел украсть не деньги или кошелёк, а вашу личность? Вот такая - довольно дикая! - история произошла в начале 2000-х со знаменитым ударником группы Dream Theater Майком Портным.

В 2003 году через официальный сайт знаменитого барабанщика жители Нью-Йорка начали обмениваться историями о встречах с человеком, представлявшимся Майком Портным. Одну из них рассказал некто Карлин Лэнгли, который в феврале того года познакомился с этим загадочным человеком в одном из нью-йоркских гей-баров. По словам Лэнгли, "Портной" буквально засыпал его подробностями о недавнем туре Dream Theater по Японии и рекламных контрактах с производителем ударных установок, так что никаких подозрений он не вызвал. После посещения бара пара отправилась в квартиру Лэнгли, где они занялись сексом, - а на следующее утро Карлин недосчитался двух мобильных телефонов, ключей и бумажника с кредитной картой. Вскоре на сайте появилось ещё несколько историй обманутых геев, подробно описавших свои встречи с мошенником. По их словам, у "Портного" были все диски Dream Theater, он наизусть знал все песни и график перемещений настоящего Майка, кроме того, он действительно обладал определённым визуальным сходством с музыкантом.

При этом самозванец обманывал не только геев. Одной из его жертв стал музыкальный промоутер и певец Рэй Фримен, который возглавлял группу Block 16. Он встретил "Портного" в баре, где тот рассказал Рэю, что его мать умирает от рака, жена разводится с ним, а Dream Theater отменили тур из-за войны в Ираке. Фримену стало так жаль "Портного", что он даже приютил его на диване в своей квартире. Кроме того, группе Фримена требовался барабанщик, и самозванец с радостью согласился прыгнуть за ударную установку; однако, когда пришло время джемовать, стало очевидно, что перед участниками Block 16 никакой не барабанщик. Кроме того, после ночёвки самозванца у него дома, Рэй обнаружил пропажу винтажной гитары Gibson, золотой цепочки и связки ключей.

По запросу Фримена "Портного" арестовала полиция, причём на его допросе присутствовал реальный Майк Портной. Выяснилось, что настоящее имя самозванца - Карлос Мендес. Также стало известно, что ещё одной его жертвой стал гитарист группы Sabotage Крис Кафферти. По утверждению Кафферти, Мендес щеголял не только подробными знаниями о Майке, его карьере и семье, но даже удостоверением личности на имя Портного. Крис также рассказал, что Мендес связывался с производителями ударных установок от имени Портного и получал от них бесплатную продукцию. Раскусить "Портного" Кафферти опять-таки помогла джем-сессия в студии звукозаписи.

В итоге Карлосу Мендесу были предъявлены обвинения в выдаче себя за другого человека и краже в крупном размере, и по некоторым сведениям он провёл в тюрьме три года. После чего вновь попытался выдать себя за знаменитого музыканта - уже не ради грабежа, а просто чтобы клянчить бесплатную выпивку в барах. С тех пор его активность сошла на нет.

Кстати, аутентичность этой истории на странице Facebook подтвердил сам Майк Портной, написав: "Для тех из вас, кто не слышал - это РЕАЛЬНАЯ ИСТОРИЯ! В то время она казалась невероятно сюрреалистичной, я был расстроен и напуган... К счастью, теперь я могу просто посмеяться над этим!"

Признаки жизни

18 Dec 2023 03:00

​​Группа New Order - одно из самых бескомпромиссных анти-коммерческих предприятий в истории музыки. Они:

- называли песни словами и словосочетаниями, которые не встречаются в текстах - эффект у этого простого приёма совершенно сокрушительный, запомнить название той или иной песни крайне сложно;
- принципиально не размещали свои главные хиты на альбомах, а плюс к тому не печатали на конвертах пластинок трек-листы, так что покупая их новый LP, поклонники скорее всего не знали, что раскрученного радио-хита на нём нет;
- редко появлялись в клипах (яркую историю про один из них расскажу в следующем посте) и давали мало интервью;
- зашивали в видео на песни весьма непростые референсы (например, "True Faith" содержит отсылку к перформансу Марины Абрамович и Улая, а "Bizzare Love Triangle" - к серии работ "Люди в городах" художника Роберта Лонго).

Но одна подробность их дискографии меня поразила больше всего. Есть у New Order песня "Blue Monday" - возможно, вы её даже слышали 😉 Вкратце - самая коммерчески успешная песня коллектива (700 000 проданных копий только в Великобритании; топ-10 по продажам в десятках стран, включая США; во многих странах песня оставалась в чартах по году и более). Вот только и с этим синглом связана одна контр-культурная подробность.

По задумке автора конверта, дизайнера Питера Севилла, обложка винилового сингла представляла собой увеличенную версию флоппи-диска, гибкой 5,25-дюймовой дискеты, с соответствующими прорезями. Из-за нестандартной упаковки производство сингла обходилось дороже, чем его стоимость при продаже - и с каждой проданной копии лейбл Factory Records терял 5 пенсов. Так один из главных хитов группы поспособствовал разорению её лейбла.

Про безумные истории, связанные с Factory Records и New Order как одной из основных групп лейбла, рассказывает фильм "Круглосуточные тусовщики" - сомневаюсь, что вы его не смотрели, но если вдруг нет, то обязательно посмотрите: это динамичное и весёлое кино, настоящая квинтэссенция рок-н-ролльного духа.

Признаки жизни

15 Dec 2023 05:00

25 сентября 1999 года музыкальные гости главного американского ТВ-шоу Saturday Night Live Beastie Boys вышли на сцену и исполнили несколько тактов своей песни "Sabotage", как вдруг к микрофону прорвался некий возрастной мужчина в чёрном, который прервал их выступление словами: "Дамы и господа, нет совершенно никаких причин сейчас играть именно эту песню". Затем он скомандовал: "Раз, два, три, четыре!" - и вместе с Beastie Boys они заиграли довольно олдскульно звучащую песню с дёрганой панк-энергетикой и солирующим органом. Что это было? Что-то вроде извинения со стороны SNL тому самому мужчине - британскому панк-музыканту первой волны Элвису Костелло.

Первое появление Костелло на SNL случилось в 1977 году - Элвис и его группа The Attractions выступили заменой Sex Pistols, которые не смогли приехать на эфир из-за проблем с визами - и закончилось грандиозным скандалом. По задумке продюсеров телешоу Костелло должен был исполнить в прямом эфире песню "Less Than Zero", направленную против британского фашиста Освальда Мозли (привет поклонникам сериала "Острые козырьки") - но её реалии не были в США никому понятны. Тогда-то он впервые и прервал выступление словами "Дамы и господа, нет совершенно никаких причин сейчас играть именно эту песню" - и экспромтом исполнил новую "Radio Radio" с текстом, протестующим против диктата лейблов и крупных корпораций.

Со временем это выступление стало считаться одним из величайших моментов американского ТВ - но в моменте такое поведение сильно взбесило боссов SNL. После того, как группа сошла со сцены, на музыкантов посыпались проклятия и угрозы - в частности, что они больше никогда не выступят на телевидении США. Но так как по стечению обстоятельств карьера Элвиса Костелло в начале 80-х пошла в гору, претворить эту угрозу в жизнь не удалось - а 22 года спустя SNL и вовсе сами срежиссировали повторение скандального эпизода. Думаю, поклонников Beastie Boys это изрядно шокировало!

Признаки жизни

20 Feb 2024 11:51

Вы можете говорить что угодно.

Что U2 исписались и вообще достали.

Что политическим заявлениям нет места на рок-концертах.

Что это хайп на одной из главных тем мировых СМИ.

Но та самая лас-вегасская «Сфера» (по сути, главная мировая музыкальная площадка прямо сейчас), скандирующая имя «Алексей Навальный» - это просто красиво.

Признаки жизни

14 Feb 2024 23:27

Срочно в номер: коллаба IDLES и Coldplay! Что?! Да!

Буквально пару часов назад на YouTube-канале IDLES был опубликован клип на песню «Grace», которую бристольские панки представили в аудио-варианте два месяца назад. Каково же было удивление поклонников IDLES, когда, перейдя по ссылке, они видели Криса Мартина, бредущего по пляжу и поющего строчки из «Grace»! Что это - фит, трибьют, стёб? По сути, всё сразу.

Кадры с Мартином (да ещё и с молодым - здесь ему всего 23 года), конечно, не оригинальные - они взяты из стародавнего клипа Coldplay «Yellow». А «научить» Криса открывать рот под текст IDLES помог искусственный интеллект. Фронтмен IDLES Джо Талбот рассказал, что идея использовать для клипа образ Мартина пришла ему во сне, и он связался с вокалистом Сoldplay напрямую, чтобы попросить разрешения. Крис не только не отказал, но и принял участие в обучении AI-модели, чтобы его лицо смотрелось в кадре нового клипа более естественно.

К слову, продюсером трека, как и всего нового альбома IDLES «TANGK» выступил «шестой участник Radiohead» Найджел Годрич. Альбом заслужил высокие оценки критики и будет полностью доступен для прослушивания на стримингах уже в эту пятницу, 16 февраля.

Признаки жизни

05 Feb 2024 03:00

Вот уж не думал, что у Nine Inch Nails осталось, чем меня удивить - но совершенно случайно наткнулся на крутейший трек Резнора, который раньше не слышал. Да ещё и с историей!

Трек называется «Tetsuo: The Bullet Man Theme», и в каком-нибудь Spotify вы его не найдёте. Это сюита на пять с половиной минут, сочетающая всё, за что принято превозносить NIN: абразивные шумы, трогательное и немного ущербное пианино, злые биты. Трек был обнародован в 2009 году, но ни на альбомы, ни на официальные сборники не попал. Вероятно, потому, что бы написан специально для саундтрека к одному непростому фильму.

Серия Tetsuo стала в Японии культовой, а за её пределами в основном ходит в списках вроде «Самые дикие/странные/невероятные фильмы в истории». То, что происходит на экране (особенно в первом фильме, «Tetsuo: The Iron Man» 1989 года) в целом с трудом поддаётся описанию: скорее это абстрактная фантазия на тему соединения человеческой плоти с металлом и различными пугающими механизмами. Tetsuo - плод фантазии режиссёра, актёра, сценариста, оператора, продюсера и художника Синии Цукамото, который создал этот странный и страшный киберпанковый мир под прямым влиянием Кроненберга и Линча. Впрочем, Цукамото периодически имеет дело и с обычным кино - например, его можно было увидеть в одной из памятных ролей в «Молчании» Мартина Скорсезе.

Первая коллаборация Резнора и Цукамото случилась ещё в 1993 году, когда они создали короткий ролик для промо MTV Japan - разумеется, в стиле Tetsuo. Перед этим NIN обращались к Синии с просьбой снять для группы клип, но полноценная видео-работа так и не появилась из-за малопонятных бюрократических тёрок между лейблами. Наиболее близкий по духу к работам Цукамото клип NIN - «Happiness in Slavery», который снял режиссёр Джон Рисс, кажется, вдохновившийся черно-белой эстетикой и тематикой того самого «Tetsuo: The Iron Man».

Резнор предоставил авторский трек для третьей части кинофраншизы, что стало поводом для особой гордости режиссёра и одним из тэглайнов фильма. По общему консенсусу критиков и зрителей, «Tetsuo: The Bullet Man» к сожалению вышел неудачным. Как падало качество фильмов, вы можете проследить даже просто по трейлерам: то, что начиналось как современное искусство и шок-контент, в итоге съехало в сторону трэш-боевиков категории C. Ну, хотя бы с музыкой там всё в порядке.

Признаки жизни

25 Jan 2024 03:05

Ну, и чтобы два раза не вставать, откуда взялась «фамилия» Stardust, почитайте тоже

Признаки жизни

25 Jan 2024 03:00

Обещанная увлекательная и отчасти даже пугающая история из жизни Дэвида Боуи - о том, откуда взялся образ Зигги Стардаста, внеземного рок-н-ролльщика в вычурных костюмах. На самом деле Боуи придумывал довольно мало, но зато мастерски компилировал чужие идеи и образы, за что по праву считается первым рокером-постмодернистом. Вот и эта история абсолютно реальная - но давайте обо всём по порядку.

В 1958 году Лондон начал завоёвывать некто Винс Тэйлор - фронтмэн, радикально отличавшийся от всех британских музыкантов того времени. Проведя большую часть жизни в США, Тэйлор вживую видел зарождение рок-н-ролла и привёз в Лондон толику американского безумия и нездешней харизмы: затянутый с ног до головы в чёрную кожу, с вычурным медальоном на шее и стильным коком на голове, с идеальной улыбкой и абсолютно неуправляемой сценической пластикой, Винс мигом заткнул за пояс всех тогдашних мальчиков в наглухо застёгнутых костюмах. Его энергетика практически мгновенно принесла контракт с будущим лейблом The Beatles Parlophone, и на одном из первых синглов Тэйлор и его группа Playboys выпустили весьма прорывную для того времени песню «Brand New Cadillac», которая серьёзно выстрелила в Финляндии и Швеции, а затем во Франции. В Британии эта жёсткая, быстрая и атональная песня не стала хитом лишь по одной причине - её почти не крутили по радио из-за упоминания бренда «Кадиллак».

Long story short, основной успех нашёл Винса во Франции, где его после серии успешных концертов даже окрестили «чёрным дьяволом». Рецепт успеха Тэйлора? Полное безумие на сцене: он валялся по полу, изображал эпилептический припадок, «совокуплялся» с микрофонной стойкой, двусмысленно хватал своими чёрными перчатками гриф гитариста, кричал и дрыгал ногами как Элвис на электрическом стуле. А ещё во время и после его концертов зачастую вспыхивали стычки зрителей с полицией; вкратце, примерно 10 лет спустя чем-то подобным будет заниматься Игги Поп, и его потом назовут «крёстным отцом панка». Правда, обратной стороной такого поведения стало злоупотребление алкоголем, амфетаминами, и непредсказуемые выходки - например, пропуск концертов под надуманными предлогами. Но настоящая трагедия была впереди.

Незадолго до действительно важного выступления в Париже (после которого, как предполагалось, Тэйлора подпишет крупный американский лейбл), Винс отправился в Лондон, чтобы стрясти денег с бывшего промоутера. Там он узнал о крутейшей вечеринке в отеле «Савой», на которой должны были присутствовать Боб Дилан, Джоан Баез, Донован и Нико. Попав туда, Винс в первый раз попробовал ЛСД - и по-видимому с ним этот наркотик сыграл особенно злую шутку. Первый приём настолько впечатлил его, что он потратил все полученные от промоутера деньги на сотни доз, которыми закидывался нон-стоп целую неделю. За сутки до концерта партнёры Винса по группе были шокированы, когда вернувшийся из Лондона музыкант представился им «Мэтью, сыном Божьим», а в ответ на вопрос про деньги вынул из кармана несколько купюр и демонстративно сжёг на зажигалке. Когда начался долгожданный концерт, Винс вышел на сцену с кувшином воды и начал благославлять публику, а вместо исполнения третьей песни начал кричать и ломать оборудование. Выступление пришлось завершить через 15 минут после начала.

Признаки жизни

19 Jan 2024 15:30

Шокирован смертью Луиса Васкеза - движущей силы одного из лучших альтернатив-рок-коллективов современной музыкальной сцены The Soft Moon.

Верные продолжатели дела Nine Inch Nails, Deftones и Xiu Xiu, The Soft Moon уверенно шли к мировой славе на позициях хэдлайнеров, с каждым релизом и концертом завоёвывая всё больше поклонников. В 2023 мне посчастливилось побывать на лайв-шоу Васкеза в Белграде, и это было незабываемо.

К сожалению, прижизненная история Луиса ограничилась шестью студийными альбомами, каждый из которых теперь обречён на культовый статус. Последнее видео появилось на официальном канале The Soft Moon всего 10 дней назад.

Признаки жизни

17 Jan 2024 03:00

Здраво 2024! Пока ваш автор валялся под капельницей (виной чему не обильные возлияния во время бесконечных праздников, а бактериальная инфекция трансграничного масштаба), в музыкальном мире произошло много примечательного. Давайте быстренько пробежимся по самому интересному, а уж ближе к концу недели ждите возобновления регулярного постинга.

- пост-панки из Лидса Yard Act, чей дебют The Overload вошёл практически во все списки лучшего по итогам 2022 года, возвращаются с новым материалом, и он звучит невероятно секси. В основе - всё тот же мрачный речитатив и минималистичный инструментал, но в этот раз парни решили пойти ва-банк, сделав акцент на слабую долю и добавив поп-гармоний. В результате их сингл «We Make Hits» звучит именно так, как называется. Параллельно свой «танцевальный» альбом готовятся представить другие «новые злые» IDLES: вот и их свежий сингл, можете сравнить, у кого получается лучше. Как по мне, на этом этапе 1:0 в пользу Yard Act.

- накануне Нового года неутомимый прог-рок-экспериментатор Стивен Уилсон выложил специальную «рождественскую» песню, текст которой написал ChatGPT, обученный на лирике других его песен. Получился точно не хит (всё-таки тексту не достаёт глубины), но довольно забавная безделушка. К слову, на стриминги Уилсон выкладывать песню не стал - а жаль, было бы забавно посмотреть, какой процент «полноценных» песен уделало бы по популярности порождение машинного чрева.

- опять-таки незадолго до 31.12 в сеть выложили гипнотический лайв 4 позиции Бруно на летнем фесте SIGNAL 2023. Оголтелый рейв и токсик-даб, отлетевшие песнопения и злобно булькающие семплы, любимые хиты альтернативных дискотек вроде «Оправдания Костюма и Фрагмента Головы» и «Ярмарки Органов»; после таких ярких видео на красивейших локациях язык сам поворачивается назвать 4 позы «русскими Chemical Brothers». А может быть, и чем-то покруче.

- всегда отрадно написать о крутых треках иностранных артистов, в записи которых приняли участие российские музыканты. Pim Secle - электронщик из Черногории, который вместе с нашим соотечественником Андреем Чураковым (работающим под псевдонимом DIJAGNOZA) дропнул на днях новый трек «Zivot». Так могли бы сегодня звучать New Order, если бы пригласили на вокал человека, действительно умеющего петь (да простит меня Бернард Самнер). Похоже, я нашёл идеальный саундтрек января-2024.

Совсем скоро на этом канале - занимательная история про Дэвида Боуи (начало января - всегда время великого рок-н-ролльного хамелеона), а пока пожелать здоровья автору можно сердечками под постом.

Признаки жизни

28 Dec 2023 03:00

​​Итоги года от «Признаков жизни» - 3/3. Лучшие истории, о которых канал писал в 2023 году

Сальвадор Дали создаёт трёхмерную голограмму Элиса Купера

В начале 70-х Дали живо интересовался жизнью Элтона Джона и Дэвида Боуи, и даже периодически общался с ними - но до творческих тандемов как-то не доходило. Так было до 1973 года, когда Дали встретил по-настоящему родственную душу, Винсента Фурнье - вокалиста группы Alice Cooper. Пообщавшись с Фурнье, Дали разработал художественную идею: для неё Фурнье позировал с красной бархатной подушкой, на которой лежал гипсовый мозг, украшенный шоколадным эклером и живыми муравьями. Сам певец был покрыт бриллиантами на сумму более миллиона долларов, а в руках держал миниатюрную копию Венеры Милосской.

Продолжение

Джон Фрушанте уходит из RHCP и записывает один из самых радикальных рок-альбомов (чуть не умерев в процессе)

В 1992 году Джон Фрушанте сначала устроил скандал в прямом эфире телепередачи Saturday Night Live, где намеренно «запорол» главный хит RHCP «Under the Bridge», а затем и вовсе ушёл из группы. Через два года вышел его сольный альбом «Niandra LaDes and Usually Just a T-Shirt» - песни в стиле «поток сознания», во время исполнения которых Джон то невнятно бормочет, то внезапно переходит на зашкаливающий ор, а музыка кажется полностью сымпровизированной. При этом на момент его записи музыкант находился буквально на волоске от гибели…

Продолжение

​​Nine Inch Nails в первый и единственный раз попадают на первое место в чарте Billboard – благодаря кантри-рэп-хиту «Old Town Road»

В декабре 2018 года рэпер Lil Nas X выпустил песню «Old Town Road». Она была написана в причудливой стилистике «кантри-рэп» - два этих жанра на тот момент сочетались редко, так как слушающие их аудитории практически не пересекались. Музыку для трека Lil Nas X приобрёл по лицензии у продюсера YoungKio - тот зарабатывал на жизнь, продавая в интернете сочинённые им биты по 30$. Но причём же тут Nine Inch Nails? Дело в том, что YoungKio тоже не сочинил её, а просто наложил бит на семпл из композиции NIN «34» со сборника инструменталов «Ghosts I–IV». Удивительнее всего это было для лидера NIN Трента Резнора, который узнал об этом, когда песня уже вовсю вирусилась и росла в чартах…

Продолжение

Актёр Кристофер Ли (Саруман из «Властелина колец») записывает метал-альбом и в 91 год попадает в чарт Billboard Hot 100

​​Великий актёр Кристофер Ли присутствовал на последней публичной казни во Франции, был знаком с убийцами Григория Распутина и лично получил у Дж. Р. Р. Толкина благословение на участие в экранизациях его книг. Кроме того, кузен Ли Иэн Флеминг признавал, что Кристофер послужил одним из прототипов Джеймса Бонда - не в последнюю очередь потому, что во время Второй мировой он действительно был секретным агентом. Но пожалуй самый удивительный факт в том, что к концу жизни Кристофер Ли стал поклонником металлической музыки и даже сам записал несколько альбомов в этом жанре - первый из них в возрасте 88 лет.

Продолжение

Sonic Youth посвящают песню «Tunic (Song for Karen)» сладкоголосой Карен Карпентер – женщине трудной и удивительной судьбы

«Tunic (Song for Karen)» - одна из самых известных песен SY. Велико же было моё удивление, когда я узнал, что та самая Karen из названия - это Карен Карпентер, вокалистка дуэта The Carpenters. The Carpenters начинали как трио, в рамках которого 18-летняя Карен отвечала одновременно за вокал и (виртуозные!) ударные партии. Играли они тогда энергичный и передовой джаз. Однако подписавший группу лейбл A&M был заинтересован исключительно в простеньких хитах и двигал Карен в первую очередь как вокалистку. Однако настоящая проблема таилась в её психическом здоровье…

Продолжение

Признаки жизни

26 Dec 2023 03:00

​​Итоги года от «Признаков жизни» - 2/3. Лучшие иностранные альбомы

slowthai - UGLY

Хотите услышать, как звучит будущее? Послушайте «UGLY». Это рок? Панк? Инди? Электронный хип-хоп в духе поздних Massive Attack? Пост-панк со злым и ярким речетативом? Во всяком случае, сразу ясно, что от группы The Fall тут не меньше, чем от условного Эминема. Альбом буквально сшибает с ног злой, некотролируемой энергией, и этих 38 с небольшим минут хватает, чтобы «зарядиться» на недели, а то и месяцы вперёд. Этот альбом лишний раз подтверждает, что мы с вами являемся свидетелями нового рок-ренессанса, волны влияния от которого будут разноситься ещё не одно десятилетие, - на этот раз вновь с эпицентром на Британских островах.

Полный текст рецензии | Альбом на стриминг-платформах

Colin Stetson - When We Were That What Wept for the Sea

«When We Were That What Wept for the Sea» - часовой трип в голову мастера духовых инструментов Колина Стетсона, который с трудом поддаётся формализованному описанию: прекраснодушные, летящие по сложной траектории мелодии и нойз, колыбельные и рёв работающих на пределе моторов, джаз и академический минимализм. Если бы Radiohead писали академическую музыку, она звучала бы именно так - как электроника, сыгранная на живых инструментах. Кстати, в некоторых из этих композиций Колин ещё и поёт - не раскрывая рта, через саксофон, что придаёт его вокалу совершенно уникальную окраску: он звучит будто издалека, эфемерно и даже как-то робко. В 2023 году нам всем не хватает именно таких альбомов: дарящих катарсический опыт и уносящих от реальности в лихом и прекрасном танце искрящихся пылинок.

Полный текст рецензии | Альбом на стриминг-платформах

Public Image Ltd – End of World

В 2023 году что-то случилось, и Public Image записали свой самый доступный альбом, на котором есть трогательные баллады, бронебойные синглы, эстетика 80-х и эпические гитары. Едкая манера Джона Лайдона поливать говном всех подряд, от правых политиков до апологетов «культуры отмены», никуда не делась - но на «End of World» впервые за долгие годы явственно слышатся энергия и повышенные тона того самого безумного Джонни Роттена, когда-то объявившего анархию в Соединённом Королевстве и далее везде. Всё это – под ритмичный бас и острые барабаны; можно ли желать большего от королей атональной музыки? Идеально.

Полный текст рецензии | Альбом на стриминг-платформах

Lol Tolhurst, Budgie & Jacknife Lee - Los Angeles

"Los Angeles" - зубастая и вообще довольно злая работа, в создании которой приняли участие Лол Толхёрст (экс-The Cure), Баджи (Siouxsie and the Banshees), Бобби Гиллеспи (Primal Scream), Джеймс Мёрфи (LCD Soundsystem), Айзек Брок (Modest Mouse) и Эдж (U2). И это образцово-показательная коллаборация людей, которые не разучились делать отличную музыку в духе 80-х/90-х и получают явное удовольствие от совместной работы, которое передаётся и слушателям. Арт-рок, пост-панк, электроника и сдержанный индастриал: это материал, о котором будут говорить, и по которому лично я запомню 2023 год.

Признаки жизни

25 Dec 2023 03:00

​​Итоги года от «Признаков жизни» - 1/3. Лучшие альбомы на русском языке

Дельфин – Прощай оружие

«Прощай оружие» - один из наиболее интригующе и свежо звучащих альбомов Дельфина. Поразительным образом, хотя здесь нет хитов, его хочется назвать чуть ли не лучшим в дискографии артиста, настолько он крепкий, концептуальный и гармоничный. В 2023 году Дельфин говорит нам: «После войны/Между серым и цветом/Небо весны/Вспыхнет рассветом/Мы больше не врём/О том, что нам снится/Мы соберем/Кости жизни на спицы». Хоть бы он вновь оказался прав.

Полный текст рецензии | Альбом на стриминг-платформах

Наадя – Решения

Несмотря на разнообразие аранжировок, эта запись слушается на одном дыхании - почти все песни тематически объединены в феминистический манифест с оголёнными нервами, монолог человека, будто бы освобождающегося от бремени долгого молчания. «Решения» - это Земфира здорового человека, в то время как Земфира курильщика уже, кажется, утратила всё, за что изначально полюбили: точность слова, резкость фразы, ироничность позы. «Решения» - это про то, что лучше молчать 6 лет и записать нечто запоминающееся и живое, чем усеивать инфополе контентом, не способным занять внимание больше, чем на пару минут.

Полный текст рецензии | Альбом на стриминг-платформах

Петр Мамонов – Фиолетовая черепаха

«Фиолетовая Черепаха» - запись одного из последних концертов Мамонова, при этом всего за пять месяцев до смерти он звучит так мощно и точно, как никогда прежде. В пространстве бережно сохранённой тишины концерного зала Мамонов предстаёт натуральным властелином времени и материи: каждый удар по струнам, каждый звук, каждая нота здесь на своём месте и несут философию аскезы и самурайский темпоритм. Как и всё творчество Петра Мамонова, «Фиолетовая Черепаха» временами парадоксальна, иногда вызывает скорее недоумение, а иногда пробирает до дрожи. И да, это одни из лучших песен, когда-либо написанных на русском языке.

Полный текст рецензии | Альбом на стриминг-платформах

Lucidvox - That's What Remained

Формально девушки играют психоделический рок, но делают это так громко и исступлённо, что на ум приходят сравнения с нойз-роком, шумным металом и даже группой Химера. При этом эта музыка совершенно не агрессивна, она мелодична и поэтична, и с равным успехом в ней можно расслышать русские народные напевы и камплания хиппи о мире и позитивных вибрациях. "That's What Remained" - альбом о потере и возвращении к себе через новые, сложные обстоятельства, и это именно те эмоции, которые понятны и важны тысячам людей по всему миру прямо сейчас.

Полный текст рецензии | Альбом на стриминг-платформах

Признаки жизни

20 Dec 2023 10:00

Небольшой новогодний подарок от моего товарища Монти Механика: хрупкая, воздушная и философская (такие умеет писать только он) песня "Бумажная бабочка".

Делюсь с сами залитым светом клипом на неё - удивительной красоты ностальгическим приветом летней Москве (в полном качестве клип можно посмотреть по ссылке).

Главную роль в клипе исполнил мультидисциплинарный художник Митя Стаев, за техническую часть отвечала Анастасия Марчукова из команды, снявший недавный кинохит "Чувства Анны". Смотрю и в очередной раз убеждаюсь - в России умеют красиво снимать. Как и красиво грустить, конечно.

"Клип, как и песня, - про круговорот жизни и смерти, про дуализм этих понятий, про грусть расставания и надежду встречи," - говорит Монти Механик. Переселившись в Белград, он пишет альбом, который планирует представить в 2024 году. Дай бог ему здоровья.

Признаки жизни

20 Dec 2023 03:00

В последнее время только и разговоров, что о новом проекте Дэвида Линча. Мол, снимает что-то в тайне от всех - то ли четвёртый сезон Твин Пикс, то ли новый проект для Netflix, то ли новый фильм. Между тем, если проанализировать активность великого режиссёра-сюрреалиста за последние полтора десятилетия, то станет очевидно, что он переквалифицировался в... музыканты и клипмейкеры.

Судите сами - с 2006 года у Линча вышел только один полноценный режиссёрский проект (третий сезон Твин Пикс), зато за это время он успел: выпустить два сольных альбома с блюзом, электроникой и авангардной арт-рок-дичью, где между прочим были песни с вокалом Карен О (Yeah Yeah Yeahs) и Люкке Ли; сочинить и спродюсировать два атмосферных поп-блюзовых альбома для певицы Кристы Белл; посотрудничать с авангардным хип-хоп-продюсером Flying Lotus и снять клипы для Interpol, Моби и Nine Inch Nails.

Собственно, музыкальные видеоработы Линч снимает уже много лет: его первым клипом стал "I Predict" поп-авангардистов Sparks (1982). Среди других знаковых клипов - "Longing: Togireta Melody" японцев X Japan. А последние на сегодняшний день клипы Линча сняты на песни 77-летнего ветерана психоделической революции Донована "I Am The Shaman" и "Gimme Some of That", в которых прямолинейный акустический фолк внезапно взрывается фирменной линчевской чертовщиной (на этих синглах Дэвид выступил также в качестве продюсера и звукорежиссёра).

А чтобы вы не думали, что Линч может только в эстетику бессознательного, напоследок порекомендую вам юмористический клип проекта BLUEBOB (фактически первого сольника Дэвида) "Thank You Judge" про развод главного героя с женой. Здесь можно помимо прочего полюбоваться на линчевскую специфическую манеру игры на гитаре и оценить его актёрские способности (правда, весь клип он проводит в отталкивающей маске).

Признаки жизни

18 Dec 2023 07:00

​​Итак, New Order редко снимались в своих клипах. Но самая интересная в этом отношении история произошла, когда NO возвратились в 2001 году после отсутствия аж с 1993 года с прорывным синглом "Crystal".

Песня получилась настолько роковой, что в клипе требовалась живая энергетика, и 45-летние музыканты наняли группу 17-летних юнцов - изображать в клипе что-то вроде "омоложенной" версии самих себя. Велико же было удивление новых поклонников NO (многих из которых "Crystal" на волне зарождавшегося ретро-рока завлек на концерты) увидеть на сцене совсем не тех юных бунтарей, с которыми в клипе не могла справиться служба охраны.

Сторого говоря, молодые люди изображали в клипе не совсем New Order - на их барабане красовалась надпись Killers, что вносило в ситуацию еще большую неразбериху. Но окончательно все запуталось, когда название Killers в честь героев этого клипа взял квартет поклонников New Order из Лас-Вегаса - да-да, речь о тех самых The Killers, которых вы знаете по хитам "Mr. Brightside" и "Somebody Told Me". В до-"википедийную" эпоху многие фанаты были уверены, что именно эти Killers снялись в видео на "Crystal".

В 2005 году на фестивале T in the Park вокалист New Order Бернард Самнер и лидер The Killers Брэндан Флауерс познакомятся у соседних писсуаров, и спонтанно решат совместно исполнить вместе ту самую песню - в этом месте история окончательно завязывается в ленту Мёбиуса.

Кстати снял видео на "Crystal" Юхан Рэнк, известный как музыкант Stakka Bo - а также как режиссёр нашумевшего мини-сериала "Чернобыль". Помимо New Order, он снимал клипы для Мадонны, The Knife, Suede и даже "Blackstar" и "Lazarus" для Дэвида Боуи.

Признаки жизни

15 Dec 2023 07:30

Очень понравился фильм-концерт «Мы есть!/We exist!», придуманный и спродюсированный командой Ромы Либерова.

Красивейшая картинка и нежные, камерные версии старых и новых песен Tequilajazzz, OQJAV, Noize MC, Мириам Сехон (Race to Space) и других прекрасных музыкантов расцвечивают и расчерчивают новую реальность, в которой мы оказались в последние полтора года. Лучшие отечественные музыканты, собиравшие в России полные залы, теперь поют нам из Нью-Йорка и Тбилиси, Парижа и Берлина, Вильнюса и Лимассола.

По-настоящему приятно было увидеть в фильме Сансару, представлявшую в этом калейдоскопе лиц и городов Белград, с красивейшей и энергичной версией "В любви выдох важнее вдоха" (песня, основанная на цитате из Милорада Павича, особенно ярко звучит в городе, где жил культовый постмодернист).

Несмотря на контекст, это оптимистичное и яркое зрелище, согревающее в одинокие вечера и дающее надежду на скорый конец невзгодам и воссоединение с любимыми. Вместе с фильмом был выпущен и альбом с новыми версиями песен на стриминг-платформах, но я настоятельно рекомендую посмотреть именно Youtube-версию; где ещё вы увидите такую красоту 👇👇👇

Признаки жизни

13 Dec 2023 06:00

Обожаю открывать для себя внезапные коллаборации моих любимых музыкантов, о которых ранее ничего не знал. Буквально на днях впервые послушал песню мат-рокеров 65daysofstatic с вокалом Роберта Смита "Come to Me".

Сотрудничество Смита с 65daysofstatic началось за несколько лет до записи трека. По воспоминанию музыкантов, после одного из концертов они обнаружили на бэкстейдже Смита, который максимально учтиво обратился к ним: "Привет, меня зовут Роберт, я играю в группе The Cure, и нам нужна разогревающая группа. Было бы здорово, если бы вы выступили с нами". Разумеется, 65daysofstatic не отказали мировой знаменитости.

С тех пор мат-рокеры неоднократно выступали вместе с The Cure - как на разогреве во время мирового тура последних, так и в рамках фестиваля Meltdown, который в 2018 году курировал Смит. В результате их многолетней дружбы и появилась на свет многослойная электро-мат-рок-шарада "Come to Me". В песне Смит поёт всего нескольно строчек, но его уникальный тембр делают песню по-настоящему незабываемой.

Кажется, это лучшее использование его вокала в не-кьюровской песне, хотя конкуренты у трека, конечно, серьёзные - Gorillaz, Chvrches, Crystal Castles, Junior Jack. Очень хороший человек Роберт Смит, очень открытый к коллаборациям, в общем.