Признаки жизни

20 Mar 2025 23:51

Этот пост - шаутаут группе Ploho, на чьём концерте я впервые побывал вчера, и до сих пор нахожусь под сильным впечатлением.

Ploho - это проект новосибирского музыканта Виктора Ужакова, говоришь «Плохо», подразумевешь «Витя». Витя настоящий чемпион: после отъезда из России в 2022 году он вынужденно полностью сменил состав группы, но при этом не прекращает записывать альбомы, снимать клипы и почти безостановочно турить по Европе, Латинской Америке и Китаю. Давая раз за разом крышесносные концерты с мощным, закатывающим зал в бетон звуком, не дающим стоять на месте ритмом и мрачными текстами-предостережениями.

Ни одна дискуссия в интернете про группу Ploho не обходится без упоминания Виктора Цоя и группы Кино - с ними Витю сравнивали сотни раз. Для меня это крайне удивительно: да, у Ужакова характерный для пост-панка низкий вокал, но звуковая палитра его песен говорит об увлечении чем угодно, кроме группы Кино. В ранних альбомах Ploho вообще больше Егора Летова, чем Цоя - это отчаянная, злая музыка, рвущая колонки шумовыми эффектами.

На протяжении всего своего творческого пути Ploho экспериментируют со звуком - в треках из разных альбомов можно услышать влияние и приёмы Joy Division, The Cure, Bauhaus, A Place to Bury Strangers и даже синти-попа 80-х, что особенно ярко чувствуешь, когда слушаешь солянку из главных хитов на концерте. В какой-то момент со сцены вообще звучит фрагмент «Грубого заката» Звуков Му - отнюдь не питерский нововолновый романтизм, а грязный московский авангард.

И конечно же, я слабо представляю Виктора Цоя поющим такие, например, строки:

«Земля процветает ворами/Каждый третий кричит: «Я мессия»/По пакетам за гаражами/Фасуют Россию»

«Что будет дальше — я не знаю/В стране, где каждый включает заднюю/При первых признаках дождя/Все юбки задраны, все овцы загнаны/Ложимся спать в объятия вождя»

«Так надо, так будет. За тобой придут нужные люди/Так надо, так будет. Страна тебя не забудет»

В конце концов Ploho удалось найти не просто собственное звучание, а по-настоящему уникальную интонацию - с ней сделаны главные хиты группы: «Горький опыт», «Нулевые», «Не будем прощаться», «Я буду жить для тебя». Это настоящее новое слово в русском роке: ироничные и горькие песни потрянного поколения, оттолкнувшиеся от пост-панка и летящие куда-то в вечность.

В общем, чтобы не быть голословным, я решил собрать небольшой плейлист своих любимых песен Ploho. Думаю, что после внимательного ознакомления с ним не должно остаться вопросов, являются ли Ploho чьими-то эпигонами, или это настоящее самобытное явление, продолдающее лучшие традиции русскоязычного рока.

Spotify | Я.Музыка | YouTube (в видео-подборке в качестве бонуса - та самая концертная песня с кусочком-трибьютом Звукам Му)

Признаки жизни

19 Mar 2025 14:42

Те, кто подписан на меня достаточно долгое время, знают, что я не самый большой поклонник хип-хопа. Но у каждого правила есть исключения. Тем более, когда речь идёт о по-настоящему легендарном видео.

Ровно 12 лет назад на особенно популярном в тот период сервисе coub.com, позволявшем создавать видеоклипы из небольших зацикленных фрагментов видео, появилась эта гениальная зарисовка.

Доставляет здесь всё - и идеально пойманный момент интервью с Жириновским, и текст песни, а главное - единство образа персонажей на экране и в музыке.

Автор звучащей на саундтреке песни «My Dick» - белый рэпер Майки Авалон, и эта записанная ради шутки композиция (она была хидден-треком на его дебютном альбоме) - его самая известная песня. Она использовалась в кино и сериалах, получила многомиллионные просмотры на YouTube - а так как была выпущена ещё во времена, когда за каждый трек надо было платить, получила и «платиновый» статус (то есть её купили более миллиона раз).

И, кажется, это вполне заслуженно, ведь получилась универсальная пародия на весь хип-хоп, едкая и смешная, почти комические куплеты:

My dick bigger than a bridge
Your dick look like a little kid's

My dick plays on the double feature screen
Your dick went straight to DVD

My dick need no introduction
Your dick don't even function

My dick, size of a pumpkin
Your dick look like Macaulay Culkin

И так далее. В, общем, рэп больше не кал.

Признаки жизни

18 Mar 2025 13:01

Скажите, как, ну как Ник Кейв уже почти 50 лет подряд умудряется выглядеть самым стильным парнем в комнате?

Кавер на песню Нэнси Синтары - просто услада для глаз и ушей 😍

Признаки жизни

17 Mar 2025 23:47

Выиграй подписку на Spotify!

Не работает Spotify, нет возможности оплатить доступ к сервису российской картой? Все эти проблемы решает сервис Дай послушать.

Spotify – это мгновенный доступ ко всем сокровищницам мировой музыки. Подключившись к этому стриминг-сервису, вы навсегда забудете о ситуации, когда альбомов вашего любимого артиста нет на стримингах, и их приходится выискивать пиратскими способами. Дай послушать делает подписку на Spotify быстрой и доступной для всех.

Итого: разыгрываем две подписки – одну на год и одну на 6 месяцев!

Чтобы получить шанс выиграть подписку, подпишитесь на @signs_0f_life и @daispotify и нажмите кнопку ХОЧУ SPOTIFY под этим постом. Итоги подведём уже 20 марта в 18:00 (по Москве) – поторопитесь принять участие!

Всем удачи!

Признаки жизни

14 Mar 2025 12:12

Очень нравится новая песня Аигел с чётким вайбом Chemical Brothers и совершенно мировым уровнем продакшена (впрочем, когда у них было по-другому). А текст нравится ещё больше (цитата по заботливо оставленным группой на YouTube русским субтитрам):

«Я - Киллер Кыз
Мои глаза - лёд, мои слова - соль
Номер один, суперстар
Не обожгись, я горячая
Суперагент - мой кент
На танцполе прикончен клиент
Без следов, без улик
Киллер-трек, 100%

А вчера вечером одного старого дурака я отправила в ад совершенно бесплатно (Киллер Кыз)
Он был совсем уже пьяный - перепил крови моего народа, именно так (бессовестный)
Выйдя на танцпол, распугал-передавил всю публику, старый чёрт (ну, спасибо)
Мол, устанавливаю на танцы на татарский, а тоталитарский режим (ага, чудесно)

Его кличка была грязный Вали - был он не человек, а буквально взбесившееся животное (старая скотина)
Планы у него были грандиозные, но, танцуя-танцуя-танцуя, он растерял все силы (дед устал)
Вялое его сердце, ухая, выскочило и убежало из неряшливого тела (киллер-бит)
Он не на шутку разогнался, переломал кривые ноги и, в итоге, весь вышел вон (дед убит)»

Как раз к вопросу про актуальное и про то, как меняться, не изменяя при этом себе.

Признаки жизни

13 Mar 2025 09:32

Просто 16-летний Сид Вишез готовится пойти на концерт Дэвида Боуи (1973 г.)

Признаки жизни

12 Mar 2025 07:03

Музыкальные критики, подвиньтесь! О своих вкусах в популярной музыке решил рассказать сам король Великобритании Карл III.

В честь дня Содружества наций Его Величество провёл эфир на Apple Music, где представил авторский плейлист, среди прочего включающий песни Боба Марли, Грейс Джоунс, Кайли Миноуг, Анушки Шанкар, Бейонсе и Дайаны Росс. Особое внимание Карл уделил африканской музыке - в его селекцию попали знаменитая Мариам Макеба, ганийский певец Daddy Lumba и исполнитель с нигерийскими корнями Davido.

Особого шарма довольно традиционно звучащей подборке короля добавляют его интеллигентные и насыщенные красивейшими языковыми оборотами комментарии - вот чему точно стоило бы у него поучиться. Представляя свой плейлист, король сказал: «На протяжении всей моей жизни музыка значила для меня чрезвычайно много… Музыка обладает удивительным даром пробуждать в нас счастливые воспоминания, скрытые в самых глубоких уголках нашей памяти, утешать нас в моменты грусти и переносить в далёкие места. Но, возможно, самое главное — это то, что она способна вдохновить и поднять наш дух, особенно когда мы собираемся вместе, чтобы что-то отпраздновать или отметить. Другими словами, музыка приносит нам радость».

Обладатели подписки Apple Music могут послушать выбор короля здесь, а для всех остальных ссылки на песни из плейлиста собрали в этом материале. Ниже - трейлер музыкального подкаста по-королевски!

Признаки жизни

11 Mar 2025 16:01

Друзья, розыгрыш пластинки Светы Бень и Гали Чикис завершён, победитель - в закреплённом сообщении 👆 мы свяжемся с ним в личке.

На всякий случай: уже сегодня вечером объявим о розыгрыше ещё одной limited-edition пластинки, выпущенной в 2025 году, так что не переключайтесь 😉

Признаки жизни

10 Mar 2025 22:42

Одно из самых приятных открытий последних недель - у Дуа Липы есть литературный подкаст service95/videos">Service95 Book Club.

Да-да, та самая Дуа Липа, чей голос уже лет 5 как звучит из каждого утюга, и под которую плачет Трент Резнор, устраивает негромкие и душеспасительные онлайн-встречи с популярными писателями, среди которых, например, лауреат Нобелевки-2019 Ольга Токарчук и автор «Бегущего за ветром» Халед Хоссейни.

В первую очередь посоветую её диалог с Патти Смит, иконой протестной музыки и автором «Просто дети» - одной из моих самых любимых книг о музыке (о ней я подробно рассказывал в подкасте Святослава Иванова «Топ-3»). Там Дуа и Патти обсуждают лейбл «королева панка», цены в Нью-Йорке 60-х и сексуальные цветы на фотографиях ещё одного героя книги Роберта Мэпплторпа.

Никогда не думал, что порекомендую что-то именно с таким определением - но это правда очень мило.

Признаки жизни

06 Mar 2025 23:49

Внезапно захотелось рассказать, как однажды я побывал на совершенно уникальном мероприятии: концерте группы «Запрещённые Барабанщики», прямо во время которого они уволили своего барабанщика.

Дело было то ли в 2020, то ли в 2021 году. В тот период я повадился более-менее регулярно посещать культовое «злачное» место новой Москвы, рюмочную «Зюзино». «Зюзино», если кто не был, - это попытка переизобрести формат, собственно, классической рюмочной с водкой в гранёных стаканах и пивом в трёхлитровых банках, скрестив его с небольшой сценой. Место обладает определённым шармом: к примеру, арт-директорствует там андеграундный музыкант и мем-блогер Виктор Пузо, а стены украшают картины творческого объединения «КОЛдовские ХУдожникИ» (Николай Копейкин, Вася Ложкин, Кирилл Миллер и тд). Ровно поэтому в разные году в «Зюзино» выступали разные достойные музыканты - Петр Мамонов, Леонид Фёдоров, группа НОМ - хотя хватает в их афише и сбитых лётчиков с откровенным трэшем.

На «Барабанщиков» я попал почти случайно - в первую очередь хотелось культурно провести вечер с горячительными напитками. Тем не менее, в итоге выяснилось, что хитовый репертуар группы я откуда-то знаю практически досконально: отнюдь не только печально известная «Убили негра», но и «Куба рядом», «Мама зузу» и «Я - таблетка (соси меня, детка)» зашли на ура. Но выяснилось это всё значительно позже - ведь начало концерта задержалось более, чем на час. По какой причине? Правильно, отсутствие барабанщика. Здесь нужно сделать обязательную ремарку, что практически все члены группы являются профессиональными барабанщиками (отсюда и название коллектива), что делало ситуацию ещё более абсурдной.

После часового ожидания барабанщик всё-таки явился и концерт начался. Но после буквально нескольких композиций стало очевидно, что он, мягко говоря, не сыгран с остальным коллективом. Барабанщика отличала молодость (разница в возрасте с основным составом группы составляла на вид несколько десятков лет) и ретивость - он норовил к месту и не к месту вставить сбивку, вступал в диалог с остальными инструментами, заглушал вокал и вообще вёл себя достаточно буйно. Настолько, что примерно на середине концерта прямо во время одной из песен лидер коллектива Виктор Пивторыпавло не выдержал и отчётливо потребовал, чтобы драмер играл тише. На следующей песне он и вовсе выгнал незадачливого ударника из-за установки. Тот присел на подоконник и горестно смотрел, как группа справляется без него.

По завершению концерта барабанщика даже не позвали в гримёрку - он грустно сошёл со сцены и пошёл к барной стойке заказывать водку. В тот вечер он пил со всеми, кто в послеконцертный час ещё оставался в зале. На каком-то этапе оказался он и у нашего столика, попросив купить ему в долг ещё стакан водки. Мой друг купил ему водки и яблоко на закуску. Водку он пролил, в процессе предлагая нам поехать продолжать вечеринку к каким-то девушкам. Мы спешно ретировались, малодушно оставив с трудом стоявшего на ногах юношу разбираться с охраной рюмочной.

Эта история жила со мной некоторое время, болтаясь на шее свинцовым галстуком. В связи с ней я думал о скоротечности мирской славы, о судьбах сессионных музыкантов, о конфликте поколений, да о чём только не. Но около года спустя, сидя в жюри фестиваля Александра Кушнира «Индюшата», я увидел того самого барабанщика в составе молодой инди-рок-группы. Группа играла отлично, а герой этой истории был подтянут, бодр, и удостоился единогласных комплиментов жюри за энергичную подачу.

Выводов, пожалуй, будет два. Во-первых, иногда, чтобы найти своё место, бывает нужно пройти через всякое - вплоть до довольно унизительной публичной порки. А во-вторых, «Куба рядом» - отличная песня.

Признаки жизни

06 Mar 2025 09:24

Ну, и под розыгрыш 👆👆👆 на всякий случай напомню о нашем интервью:

Признаки жизни

04 Mar 2025 08:10

И ещё одна реплика по следам «Оскара». Вы когда-нибудь задумывались, в чём вообще заключается вклад режиссёра в фильм? Ну, то есть снимает оператор, реплики пишет сценарист, декорации - работа художника-постановщика. Даже общая задумка часто исходит не от самого режиссёра.

Так вот, совсем недавно я осознал, что одна из главных задач режиссёра фильма - выбор и соблюдение интонации, ведь абсолютно любой сценарий можно разыграть как угодно: как трагедию, драму, комедию или фарс. Не верите? Тогда вот вам свежий и нетривиальный пример.

Довольно продолжительное время фаворитом «оскаровской» гонки считался фильм «Конклав» - вот уж драма-драма, начинающаяся со смерти и заканчивающаяся чуть ли не чудом. Вкратце, речь в фильме идёт о выборах нового Папы Римского - и его герои проходят через череду интриг и конфликтов, вскрывая неприятную правду почти обо всех участниках процесса. Наморщенные лбы, насупленные брови, слёзы, крики и мольбы - отчасти политический триллер, отчасти детектив, и уж точно никакая не комедия. А что, если я скажу вам, что режиссёр «Конклава» Эдвард Бергер поставил его ещё раз, но как раз как комедию?

Разумеется, это не полноценная постановка, а всего лишь читка. Зато состав её участников не менее впечатляющий, чем у фильма - почётных кардиналов здесь «играют» актёры из сериалов «Медведь», «Офис», «Тед Лассо» и «Монстры: История Лайла и Эрика Менендес». А главное - несмотря на то, что используется здесь совершенно тот же сценарный текст («авторские» ремарки зачитывает его автор Питер Строган, получивший вчера за эту работу золотую статуэтку), всё это очень смешно. Неожиданно оказывается, что внутрицерковные разборки - это уморительно, а борющиеся за престол кардиналы - не более, чем кучка погрязших в перебранках вздорных стариков.

К сожалению, видео доступно только на английском, но если вы им владеете - ни в коем случае не пропустите прекрасную постановку, по-новому раскрывающую титулованное произведение. Кстати, видео прекрасно «работает» и как подкаст!

Признаки жизни

03 Mar 2025 13:38

И последнее про каверы (на сегодня, ы). Просто тут совсем классная история, захотелось сделать отдельный пост.

В 2019 году Лана Дель Рей выпустила «Doin’ Time» - один из самых ярких треков альбома Norman Fucking Rockwell!. Казалось бы, тут всё очевидно: в припеве использована классическая мелодия «Summertime» Джорджа Гершвина из оперы «Порги и Бесс». Но не всё так просто, ведь на самом деле версия Дель Рей - это фактически кавер на кавер.

«Doin' Time» в реггей-обработке впервые выпустила панк-группа Sublime (1997). Причём первоначально группа записала песню со словами «doin' time and livin' easy» (то есть вместо «летом, когда жизнь так легка» они фактически спели «сидя в тюрьме и живя легко»). Но правообладатели такое измнение текста не согласовали и настояли, чтобы вместо «doin’ time» было спето именно «summertime». Однако песня уже была записана со словами «doin' time», а солист группы Брэдли Ноуэлл незадолго до этих разборок умер от передозировки - так что слово «summertime» пришлось спеть продюсеру группы Майклу Хэппольдтому.

Дель Рей - большая фанатка Sublime, возможно поэтому она воспроизвела версию именно такой, какой она была у группы: под названием «Doin’ Time», но с «summertime» в тексте. В интервью она говорила, что группа «создала свои собственные жанр и звучание», добавив, что «не проходит и дня, чтобы она не послушала хотя бы одну песню Sublime». Кавер-версию певицы высоко оценили и бывшие участники группы, и вдова Брэдли Ноуэлла.

Кстати, саунд на этой песне для Дель Рей нарулил Эндрю Уотт - продюсер, в последние годы записавший целую серию рок-альбомов, например «Ordinary Man» и «Patient Number 9» Оззи Осборна, «Every Loser» Игги Попа, «Hackney Diamonds» The Rolling Stones и «Dark Matter» Pearl Jam.

Признаки жизни

28 Feb 2025 00:25

Розыгрыш с призами от Barking Store

Вы наверняка слышали о Barking Store: это не только классная одежда с панк-принтами, но и помощь приютам для домашних животных. До 9 марта в магазине Barking Store проходит большая распродажа, и чтобы привлечь к ней внимание, мы с дружественными каналами решили разыграть подарки от бренда 🤘

На кону 3 сертификата по 3000 рублей, распространяющиеся на любые вещи из каталога Barking Store 😉

Чтобы получить один из сертификатов, вы должны подписаться на Признаки жизни, Хрущёвку и поколение мёртвой прессы, а также нажать на кнопку VIVA BARKING STORE под этим постом👇

Трёх победителей объявим в среду, 5 марта, в 18:00 по московскому времени.

А ещё абсолютно всем, кто видит этот пост, Barking Store дарит дополнительную скидку 10% по промокоду barkingbeat. Скидка суммируется с ценами по распродаже 🤑

Удачи, друзья! 🎉

Признаки жизни

24 Feb 2025 10:28

А вот факт в продолжение предыдущего поста, который меня ну совсем удивил - оказывается, Дени Лаван сейчас активно коллабит с российским музыкантом и художником Женей Куковеровым.

Куковерова вы можете знать как музыканта экспериментальной группы I.H.N.A.B.T.B и Панк Фракции Красных Бригад, а также как участника арт-группы ЕлиКука.

На видео как раз перформанс ЕлиКука, где Лаван читает на французском текст Хармса.

За наводку спасибо Святославу Иванову.

Признаки жизни

20 Mar 2025 20:53

Пишут, что умер гитарист «золотого состава» Tequilajazzz Олег Баранов.

Баранов играл с «Текилой» весь золотой период - от «Целлулоида» до «Журнала Живого». Как написал сегодня лидер группы Евгений Фёдоров, он «обладал парадоксальным видением и уникальной манерой игры и очень много привнёс в звучание нашей группы». Крик «Гитара - Олег Баранов!» с моего любимого альбома Tequilajazzz «Молоко» останется со мной до конца дней, как и музыка с этого «живого» LP.

Помимо «Текилы» Баранов играл в S.P.O.R.T. (помните «Зима, весна - весёлые каникулы» и «Я люблю рыбалку»?) и продюсировал записи молодых групп, в том числе знаковых: ПОНИ, Сабля, Padla Bear Outfit.

Олегу Баранову было всего 57 лет. Спасибо за всё.

Признаки жизни

19 Mar 2025 00:04

Не знаю, как вам, а мне всю жизнь казалось, что у британского и американского рока – свои, уникальные интонации и звучания, и по одним первым аккордам можно догадаться, откуда та или иная группа/исполнитель. Тем забавнее бывает натыкаться на исключения из общего правила. Вот группа Sparks – настоящий британский quirky-pop, а родились и живут в США. Или вот относительный фрэшмен Сэм Фендер, который как раз выпустил свежий альбом месяц назад и собрал с ним отличную прессу.

Этот самый «People Watching» - образцовый, как под копирку, «хартленд-рок», исконно американский жанр песен с надрывом про «настоящих работяг». Центральная фигура жанра - Брюс Спрингстин (или просто Босс, как его называют в США) - начал оттачивать свой стиль ещё в конце 60-х. И самое удивительное тут, пожалуй, что музыкантов, наследующих его перу, становится с каждым годом всё больше именно сейчас, в XXI веке. Целое поколение инди-рокеров заимствует у Брюса страстную подачу и вокальные фишки, масштабные аранжировки и любовь к сторителлингу. Ниже – только верхушка айсберга спрингстин-рока:

The War on Drugs (год основания – 2005). Лидер коллектива Адам Грандусиэл - осевая фигура спрингстин-рока и главный архитектор такого звука (в частности, именно он спродюсировал альбом Сэма Фендера). Свои собственные простые, певучие, отчетливо старомодные песни Грандусиэл облекает в атмосферные аранжировки, когда ты одновременно слышишь с десяток слоёв пастельного гитарного и синтезаторного звука, и все это положено на поступательный краутроковый бит. Иными словами, это прокачанная версия «американы» с тонкой саунд-работой. The War on Drugs решительно не жалеют времени, их песни могут длиться по 6-8-11 минут, но благодаря мягкому звучанию и таким же мелодиям все это не надоедает а, напротив, способствует растворению в звуке и концентрации на пролетающих за окном пейзажах (эта музыка лучше всего слушается в дороге).

The Hold Steady (2003). Широкой общественности эта группа известна прежде всего по «Игре престолов» (их панковская версия баллады «Медведь и прекрасная дева» здорово прозвучала в эпизоде, где Джейме Ланнистеру отрубили руку), но на самом деле они — одни из самых последовательных представителей спрингстин-рока в XXI веке. В апреле у их лидера Крейга Финна выйдет сольный альбом. Среди гостей — Сэм Фендер, а в продюсерском кресле — кто бы вы думали? — Адам Грандусиэл из The War on Drugs.

Gang of Youths (2012). Австралийская версия хартленд-рока и, по меткому определению музыкального критика Сергея Степанова, «The National на амфетаминах». Их альбом «Go Farther In Lightness» — один из лучших в жанре, это грандиозное полотно, атлас открытых дорог, 77 минут невероятно воодушевляющего широкоэкранного рока, триумфальные песни с бьющемся внутри горящим сердцем. Иными словами, это вполне легитимный современный сиквел классического боссовского альбома «Born to Run».

Bleachers (2013). Проект Джека Антоноффа, главного поп-продюсера нашего времени. В свободное от работы с Тейлор Свифт, Ланой Дель Рей, Лорд и другими дивами время он исполняет ретро-рок, и делает это настолько успешно, что дослужился до фита с самим Боссом. Отдельно отметим работу с саксофоном в лучших традициях ранних альбомов Спрингстина.

The Gaslight Anthem (2006). Единственный спрингстин-панк в этом списке: звук тут пожёстче, а интонация - понадрывней. Будучи земляками Босса, The Gaslight Anthem смогли растопить его сердце: он и записывал c ними совместные песни, и неоднократно выступал, а лидер группы Брайан Феллон хвастался изданию NME, что дружит со Спрингстином и может запросто ему написать, не хочет ли тот посмотреть вместе телевизор вечерком.

Список можно продолжать: и Spanish Love Songs (2013), и Джефф Розенсток (2012), и даже The Killers (2001), которые давно и плотно спелись с Брюсом. Волна спрингстин-рока и не думает сбавлять обороты, а меж тем каноничному боссовскому альбому «Born to Run» исполняется в этом году 50 лет (а ему самому – 76). И, несмотря на почтенный возраст, звучит он по-прежнему свежо и вдохновляюще.

Признаки жизни

18 Mar 2025 06:04

Слушаете плейлисты на стримингах? А может, лучше радио?

Нет, я не сошёл с ума и не объявил войну новым технологиям. Ностальгирую по временам, когда слушал по дороге в школу радио – да, бывает. Сейчас подкасты отдельно, плейлисты отдельно, плюс искусственный интеллект заранее просчитывает, какая музыка могла бы нам понравиться, и в итоге замыкает нас в очередном пузыре. А радио – это программы, составленные диджеями с хорошим вкусом и приятными голосами, которые могли и повеселить, и рассказать интересную историю, и порекомендовать новую музыку – удивительную, рвущую шаблоны, заставляющую сделать погромче.

Поэтому сегодня я рекомендую вам радио нового поколения Øвердрайв. Это станция для людей, интересующихся андеграундной культурой и экспериментальными форматами, для тех, кто ищет что-то новое и необычное.

Ведущие Радио Øвердрайв из разных уголков Земли проводят смелые эфиры без цензурных ограничений. Здесь Александр Вертинский встречается со Smashing Pumpkins, This Mortal Coil – с группой Ёлочные игрушки, а Джек Керуак читает свои произведения под аккомпанемент Чарли Паркера и Телониуса Монка. Разумеется, для радио нового поколения не нужна настраиваться на особые волны или использовать приёмник – слушатели подключаются к нему прямо в телеграме, через посты. Кроме того, у проекта есть симпатичный сайт, где собран архив недавних эфиров.

Это действительно необычный проект, который говорит с аудиторией на одном языке и уважает их вкус.

Подписывайтесь и подключайтесь к эфирам: Радио Øвердрайв

Признаки жизни

17 Mar 2025 00:19

В конце прошлой недели я рассказал про альбом, который вызвал у меня самое большое раздражение в этом году, а сегодня настал черёд кое-кого похвалить. Я пишу про их новый альбом спустя месяц после его выхода - и всё же я никак не мог оставить вас без рассказа о нём, потому что это действительно особенная запись.

Как вы думаете, в 2025 году можно кого-то удивить миксом пост-панка и нойз-рока? После всех этих Sonic Youth, The Fall, раннего Ника Кейва, Shellac, Girls Against Boys, Protomartyr, Idles… Вот и я думал, что это уже невозможно. Но группа The Murder Capital смогла. Секрет в том, что они сообщают этому смурному жанру нечто старое как мир, но по-прежнему актуальное: что песни должны быть не только жёсткими по саунду, но и запоминающимися по мелодии, они должны не только лязгать по ушам полурасстроенными гитарами, но и периодически услаждать звук - то призрачным ксилофоном, то стройным хоровым пением, то эмбиент-клавишами на заднем плане. Именно это заставляет не просто чувствовать нерв музыки, но и по-настоящему вклюбляться в неё.

В этот раз, открывая для себя новую группу, я сознательно не стал ничего о ней читать. О «Blindness» написало несколько телеграм-каналов, мнению авторов которых я привык доверять; я прочитал пару строк и решил, что сначала получу собственные впечатления, а уже после буду сверять их с реальностью. В интонациях группы мне сразу почудилось что-то ирландское, роднящее их не только с триумфаторами последних лет Fontaines D.C., но и с вечнозелёными U2. В общем, я не ошибся - The Murder Capital действительно из Дублина, и что с «фонтанами», что с U2 их не сравнил разве что ленивый англоязычный журналист. Но на «Blindness» в целом довольно много отсылок к музыке поздних 80-х - начала 90-х. Пытливое ухо услышит здесь и The Smashing Pumpkins, и R.E.M., и Dinosaur Jr. При этом это совсем не вторичная музыка: наоборот, она звучит свежо и искренне, одновременно грязно и хитово.

Я очень рад, что открыл для себя The Murder Capital именно на «Blindness»; группа выпустила первый релиз только в 2018 году, и к своему третьему полноформатнику очевидно ещё не успела перегореть. Наоборот, их полёт как будто только набирает скорость - и у нас с вами есть шанс получить редкое удовольствие, следя за группой на пике. А ведь это такое счастье, когда появляется ещё одна группа, каждый новый релиз которой вызывает желание бежать сломя голову, чтобы только первым его послушать. А если удастся посмотреть их живьём - так и вообще есть риск остаться фанатом на всю жизнь.

В общем, у меня, похоже, появилась новая любимая рок-группа. Ни убавить, ни прибавить.

Слушать «Blindness» на стриминг-платформах

Признаки жизни

14 Mar 2025 00:47

Давеча меня спросили, какой альбом произвёл на меня самое большое впечатление с начала года. И я назвал «Хрупко» группы Дайте Танк(!), ведь отрицательные впечатления - тоже важные впечатления.

До последнего времени я уважал ДТ, хвалил группу, а некоторые песни прямо-таки любил. Не могу назвать их самыми главными для меня российскими музыкантами последних 10 лет, но они точно были в топе. То, за что я их любил, хорошо описал Коля Овчинников в одном из двух постов для канала «Войс» - лучше почитайте их полностью. Но если вкратце (здесь я позволю себе смешать мысли Коли с моими собственными), ДТ были идеальной кидалтской музыкой. Их герой - молодой клерк - постоянно находил себя в робком недоумении посреди огромного мира, работающего по непостижимым и нелогичным законам. Эдакий, знаете, средневзвешенный герой картин Уэса Андерсена - неотразимый в своей никчёмности, он пел-разговаривал строчками-афоризмами, поданными группой под нехитрый, но эффектный русско-роковый чёс с мелодичными припевами. Почти Noize MC, но минус лишняя душнота и пафос.

В 2022 году находившаяся на пике популярности группа (два вечера подряд большой московский клуб Stadium ребята собирали!) резко замолчала. После начала войны они перестали вести соцсети и на какое-то время отказались от концертов. Эта тишина была довольно заметной и продолжительной. Новых альбомов тоже не было - больше четырёх лет. И вот в марте 2025 года ДТ публикуют новый материал. Моя лента взорвалась восторгами. «Очень важный релиз, возможно, самой важной русской рок-группы момента», «Альбом недели (а, возможно, и года)». А Коля Овчинников вот пишет, что главное достоинство «Хрупко» - в том, что лирический герой Димы Мозжухина продолжает жить на новом альбоме, где группа предлагает «самое понятное описание маленького героя на фоне большой страны».

Но именно эта особенность альбома «Хрупко» меня сначала ввела в ступор, а затем крепко разозлила. Да, лирический герой Мозжухина снова с нами - и он остался ровно на том же месте, что и 4 года назад. В 2025 году, когда одна часть человечества обсуждает, как спастись от бомбардировок, а другая - можно ли считать человеком Дональда Трампа, Дима поёт «Мы редко видимся с морем, давай устроим ему сюрприз», а на все вопросы отвечает: «Ты постоянно ищешь логику? Её здесь нет».

Предвижу вопрос - а что, разве все музыканты обязаны высказываться по повестке? Разумеется, нет. Но лучшим из музыкантов всегда удавалось сохранить себя, рассуждая о разном, эволюционируя в звуке и в месседже и обращаясь к аудитории повзрослевшим голосом, донося до неё какие-то новые мысли, пусть и без прямых отсылок к настоящему времени. А здесь первая песня с альбома начинается с самых, возможно, цепких строчек в истории группы: «Всё имеет конец/И дорога, и сладкий сон, и ремонт жилья/И овсяные хлопья, и сериал «Друзья»/Вероятно, даже у космоса есть предел/И у срока эксплуатации наших тел» - только для того, чтобы в припеве порекомендовать слушателям «относиться к жизни проще». Как будто герой этой песни стоит в одном шаге от того, чтобы сделать действительно значимое заявление, описать дух времени - но вместо этого идёт гладить собаку и лежать на траве, как в песне «Эфир». На других треках он поёт о собственной свадьбе, об уборке в квартире, о том, куда ветер нёс пакеты, застрявшие в ветках дерева… ничего не скажешь, альбом года на русском языке.

Отрицать реальность - не самый конструктивный способ существования, но весьма востребованный: в 2025 году ДТ дают уже не два, а три подряд концерта на крупных площадках Москвы и Питера. По-прежнему функционирует несколько фанатских телеграм-каналов с десятками тысяч подписчиков, на Яндекс.Музыке у группы миллионы ежемесячных прослушиваний. Остаётся только порадоваться за людей: несмотря на то, что многие их слушатели, очевидно, уехали из России, там за это время появилось новое поколение. И оно пока не задаёт себе вопросы, на которые этот голубоглазый и простодушный Собянин-кор ответить просто не в состоянии.

Признаки жизни

13 Mar 2025 00:57

Итак, это произошло: музыка Егора Летова прозвучала в космосе.

Правда, не в исполнении автора - свою кавер-версию «Всё идёт по плану» в космос транслировала культовая британская группа Massive Attack. Надеюсь, ни для кого не новость, что они давно играют кавер на Гражданскую оборону на концертах? Ранее ещё «Печаль моя светла» Янки Дягилевой исполняли вместе с Лиз Фрейзер из Cocteau Twins. Почему? Да просто из солидарности с сибирским панком.

Отправка в космос произошла в рамках проекта художницы Нелли Бен Хайон-Степанян, которая уже много лет налаживает мосты между NASA и другими космическими организациями и музыкантами. Например, один из её проектов - International Space Orchestra, оркестр, составленный из учёных NASA, который уже устраивал музыкальные перформансы с участием Sigur Ros, Savages, The Prodigy, Бека, Дэймона Албарна и других именитых гостей.

Нынешний проект Picadilly Un:Plugged включает размещение на Площади Пикадилли в Лондоне арт-объектов и скульптур космичесмической тематики, телескопов для наблюдения за звёздами и да, отправку на Луну сигналов нескольких песен - композиции нойз-музыканта eobiont, альбома группы The Avalanches «We Will Always Love You», джаза от барабанщика Мозеса Бойда, трека Pussy Riot и кавера Massive Attack на Гр.Об.

Почему была выбрана именно «Всё идёт по плану»? Вероятно, просто потому, что это эксклюзив: Massive Attack недавно записали кавер в студии, но ещё не обнародовали. Это даёт возможность организаторам привлечь слушателей на Площади Пикадилли, где можно будет услышать отправившуюся на Луну музыку.

На фото: Нелли Бен Хайон-Степанян и арт-объекты Picadilly Un:Plugged (да, там есть и гигантские кошки!)

Признаки жизни

11 Mar 2025 22:12

Выиграй пластинку Монти Механика!

В 2014 году Монти Механик выпустил свою самую хитовую запись «Интерференция в тонких плёнках». Альбом стал ключевым для волны русскоязычных музыкантов, которых назвали «новыми тихими»: его высоко оценили музыкальные критики, журнал Афиша назвал лучшим альбомом года, а песни с него получили миллионы прослушиваний.

В создании «Интерференции» принял участие Иван Лужков - музыкант, который в 2024 году выпустил два отличных альбома «Человек из Сан-Франциско» и «Альбом без каких-либо особенностей» - его авторский аранжировочный почерк можно отчётливо расслышать на записи.

В честь 10-летия «Интерференции» музыкальный лейбл шем рекордс подготовил юбилейное издание - всего 300 экземпляров выпущенного в EU 180-граммого винила.

Чтобы получить шанс выиграть пластинку, подпишитесь на @signs_0f_life и канал казанского магазина пластинок «Сияние»
@siyanie_store и нажмите кнопку ХОЧУ ПЛАСТИНКУ под этим постом. Итоги подведём 17 марта в 18:00.

Удачи!

Признаки жизни

11 Mar 2025 05:00

Одна из самых знаменитых цитат Дэвида Боуи гласит: «Вы, наверное, думаете, что быть рок-идолом, женатым на супермодели – это лучшее, что может произойти в этой жизни? Так оно и есть».

Но у Боуи было ещё несколько подобных «секретов».

Мой любимый: «В 1989 году я был в туре по США, и в один из вечеров во время концерта в Цинциннати я крикнул со сцены: Как классно сегодня быть в Цинциннати! Так вот, я соврал».

Полное видео 👇👇👇

Признаки жизни

07 Mar 2025 14:05

Открытка людям, которые не поняли мем, с идеальной песней для пятничного настроения

Признаки жизни

06 Mar 2025 09:24

Новое интервью на YouTube-канале «Признаки жизни»!

Света Бень (Серебряная Свадьба, WTBSK) и Галя Чикис (Chikiss) - легенды беларусской сцены, сейчас живущие в Берлине. В конце 2022 года они выпустили «Приём!» - одно из наиболее ярких высказываний о нашем непростом времени на русском языке. Появившийся совершенно неожиданно, этот хрупкий и безжалостный альбом перепахал очень многих - а кому-то дал надежду и указал путь, как выжить, когда вокруг сгущается мрак.

Я давно мечтал познакомиться со Светой Бень, чьим поклонником являюсь уже больше 10 лет. И вот, благодаря встрече с Галей на фестивале Changeover около двух лет назад, это наконец стало возможным. В этом интервью мы говорим не только о концертах и особенностях быта в Берлине, но и об общих для нас культурных влияниях - от Егора Летова до Einsturzende Neubauten. Также мы обсуждаем Иэна Кёртиса в гробу, любовь к беларусским драникам, детские спектакли Светы и сольные выступления Гали (для спящих людей!). А а какой-то момент вокруг нас начинает собираться толпа туристов из Германии, что только добавляет сюрреализма нашей ситуации: диалогу перемещённых людей - без дома, но с неугасающей надеждой на лучшее.

Мне очень дорого это интервью, и я особенно рад, что удалось простроить логическую связку с предыдущими видео на моём канале - в конце ролика в кадре появляются мои первые гости, Саша Гагарин и Женя Горбунов, и соединяющие нас связи зримо оказываются сильнее границ и неурядиц. Лайк, шэр, репост - вы не представляете, насколько это на самом деле важно.

Признаки жизни

06 Mar 2025 00:06

Выиграй пластинку Светы Бень и Гали Чикис

В 2022 году легенды беларусской сцены Света Бень («Серебряная Свадьба») и Галя Чикис («Chikiss») выпустили «Приём!» - альбом, которые многие музыкальные критики назвали главной записью года. Это коллекция отчаянных и бьющих наотмашь, но мощных и оптимистичных песен в элегантных и точных электронных обработках.

«Арт-поп с бьющими в самую точку текстами» - Альбомы по пятницам

«В напряжении между словами и звуком тут возникает не то чтобы даже надежда, а скорее жизнь, которую просто так не растоптать» - новая музыка. максимально коротко

«Надеяться, ждать, держаться и находить хорошее в обыденном. Выживем обязательно» - «Войс»

В начале 2025 года «Приём!» наконец вышел ограниченным тиражом на виниле. Получить шанс выиграть пластинку просто: нужно подписаться на @signs_0f_life и @dusty_beats и нажать кнопку ХОЧУ ПЛАСТИНКУ под этим постом. Итоги подведём 11 марта в 18:00

Удачи!

Признаки жизни

03 Mar 2025 23:34

Вчера мир наблюдал итоги кинопремии «Оскар» - многих они порадовали, а кого-то разочаровали и разозлили. Мне же всякий раз достаточно досадно наблюдать, как комментаторы в интернете упорно путают наградной успех фильма и его качество. Как правило, в рамках наградного сезона мы обсуждаем одни и те же 15-20 фильмов - нас плотным вирутальным кольцом обступают сыгравшие в них актёры (в рекламе и YouTube-шоу), а все именитые критики получают от редакций задания непременно отписаться по поводу именно этих картин. И сотни других фильмов, выпущенных в этом же году, стремительно отступают на второй план, не в силах бороться с промо-бюджетами титанов (и Титаников) индустрии.

Разумеется, всё это - маркетинговая стратегия крупных студий. Именно они хотят, чтобы вы делились мемами с Юрой Борисовым, обуждали безумный хронометраж «Бруталиста», спорили об ЛГБТ-линии в «Конклаве» - и, как правило, добиваются своего. При этом половину, если не больше, фильмов-победителей никто не вспомнит уже через год («CODA»? «Лунный свет»? «В центре внимания»?) - но могут вспомнить совсем другие картины. Именно поэтому сегодня я хочу посоветовать вам недавний фильм, стремительно пролетевший мимо всех наград (в том числе, возможно, по «политическим» причинам) - но при этом оставивший в моей памяти настолько глубокий след, что я не могу перестать о нём думать спустя два года после просмотора. Это «Вавилон» Дэмьена Шазелла.

Формально, «Вавилон» - это кино о кино, а именно о моменте, когда звуковое кино начало заменять немое. Но это, разумеется, более глубокая история - о наступлении будущего, в котором есть место не всем, о безумной мечте, которая приводит к трагическим последствиям, о любви, трусости и предательстве. У фильма прекрасный актёрский состав: Брэд Питт блистает в трагикомической роли звезды немого кино, а Марго Робби играет гипер-сексапильную красотку с явными психическими проблемами - эта роль не идёт ни в какое сравнение с пресной и сдержанной Барби. Невозможно не отметить и Тоби Магуайра в невероятном инфернальном эпизоде в конце фильма; его герой - настоящий дьявол, демонстрирующий главному герою самую низменную сторону человеческих желаний.

Однако главный герой фильма - это сам Голливуд, показанный здесь как пространство безумных вечеринок (буквально в первых кадрах красотка помочится на миллионера, затем на заднем плане будет эпизод с сексом с применением бутылки шампанского), вечная стройка и фабрика по превращению дешёвых декораций и натянутых улыбок в мечты миллионов, почти что дикий запад с лёгкими деньгами и опасными встречами. Здесь много матерятся, употребляют наркотики, периодически находят и теряют смысл жизни - а во время съёмки батальной сцены на площадке обязательно погибнет несколько статистов, но кто же их считает? А особую роль в картине играет музыка и нарубленные просто-таки амфетаминовым монтажом танцевальные эпизоды - микс между «Ла-Ла-Лэндом» и «Одержимостью». Да, «Вавилон» - не мьюзикл, но именно эти сцены забыть просто невозможно.

Этот фильм не вписывается ни в какие рамки: весь свой более, чем трёхчасовой хронометраж он держит в напряжении и постоянно удивляет. Он странный, изнуряющий и великолепный, провокационный и при этом - местами - вполне традиционно-трагический. И совершенно не комплиментарный, даже наоборот, обличительно-ёрнический по отношению к Голливуду, за что, как поговоривают, его и утопили, что в прокате, что в рамках наградного сезона. Тем не менее, я считаю, что это лучший фильм последних трёх лет. И, наблюдая общую тенденцию к клишированности и нежеланию выходить за рамки приносящих гарантированный барыш решений в сегодняшнем Голливуде, рискну предположить, что вполне возможно - и лучший фильм целого десятилетия. Не пропустите.

Признаки жизни

03 Mar 2025 00:29

Есть в музкритике такой затёртый жанр - «ты не знал, что это кавер». Поскрёб для вас по сусекам и вытащил на свет божий пачку действительно удивительных примеров, когда неплохо было бы вспомнить о настоящих авторах хитов - ведь как правило, они звучали в оригинале свежее и ярче:

❗️Обожаю The Sonics - первооткрывателей грязного и громкого «гаражного» рока, оказавших принципиальное влияние на The Stooges. The Sonics написали много прекрасных песен вроде «The Witch» или «Strychnine», но их, наверное, самая известная композиция - «Have Love Will Travel». Разумеется, их версия - это кавер; оригинальную песню за 5 лет до того записал R&B-исполнитель Ричард Берри (не путать с Чаком Берри), который также сочинил знаменитый рок-стандарт «Louie Louie».

❗️«I Fought The Law» - классическая песня The Clash, ведь что может быть более панковским, чем сказать «I fought the law and law won»? Однако версия, которую The Clash записали в 1979 году, была как минимум пятой - оригинал принадлежал группе The Crickets (1959), а ещё одна важная вариация на тему была записана группой Bobby Fuller Four (1965). Со-основатели The Clash Джо Страммер и Мик Джонс случайно услышали версию Бобби Фуллера в кафе - и в итоге их версия стала первым хитом The Clash в США.

❗️Большими мастерами каверов были Blondie. И если «Call Me» или «Heart of Glass» - это действительно оригинальные песни группы, то такие большие хиты, как «Hanging On The Telephone» (1978) и «The Tide Is High» (1980) - это каверы. Первую песню в оригинале выпустило культовое пауэр-поп-трио The Nerves (1976), вторую - ска-группа The Paragons (1967).

❗️Одна из (двух) самых известных песен Джорджа Харрисона называется «I’ve Got My Mind Set On You» - и это кавер-версия американского R&B-певца Джеймса Рэя. Песня Рэя была выпущена аж в 1962 году, и по сравнению с версией Харрисона конца 80-х, которая навязла на зубах примерно у всех детей 90-х, это настоящий глоток свежего воздуха!

❗️Песню «Simply The Best», или просто «The Best», сейчас очень трудно проассоциировать с кем-то другим, кроме как с Тиной Тёрнер. Тем не менее, в оригинале она была написана для другой женщины с выдающейся хрипотцой - Бонни Тайлер. Тёрнер записала свою версию всего через год после Тайлер, причём сменив тональность. Видимо, именно в этом был секрет успеха - в исполнении Бонни песня не выстрелила, а для Тины стала гимном всей карьеры.

❗️Настоящий шок для меня лично: один из главных хитов манчестерских обдолбашек Happy Mondays «Step On» - оказывается, не их авторства. В 1971 году южноафриканский певец Джон Конгос выпустил песню под названием «He's Gonna Step on You Again», типичный образец семидесятнического психоделического рока. 19 лет спустя Happy Mondays превратили его трек в настоящий кислотный дэнс-трип.

❗️А вот комплексная история. В апреле 2019 года Warner Brothers выпустили трейлер «Джокера», музыкальной темой которого стала песня «Smile» в исполнении комедийного актёра Джимми Дуранте. С тех пор песня получила как бы «вторую жизнь»: её начали цитировать и перепевать, напевать отдельными строчками и использовать для саундтреков других фильмов. Но всё дело в том, что версия Дуранте - совсем не оригинал. На самом деле авторство композиции принадлежит никому другому, как Чарли Чаплину, который зачастую сам писал музыку для своих фильмов, - и сочинил эту мелодию в качестве музыкального сопровождения фильма 1936 года «Новые Времена». В 1954 году песню на основе этой музыки записал великий соул-певец Нэт Кинг Коул, и с тех пор у неё возникли десятки каверов - самый, наверное, кринжовый за авторством Майлка Джексона (1995). Возможно, арку этой песни на какое-то время завершила Леди Гага, исполнив её в провалившейся второй части «Джокера» и на своём альбоме «Harlequin» 2024 года.

Признаки жизни

28 Feb 2025 00:25

Всем привет! В честь наступающей весны объявляю на канале месяц розыгрышей. Каждую неделю будем разыгрывать крутые призы, и первый розыгрыш с одеждой от моего любимого бренда стартует прямо сейчас 👇

Майки и худи от Barking Store внимательные зрители могли увидеть на мне во время интервью для нашего YouTube-канала. Каждый раз, покупая их, ликую в душе, зная, что часть денег пойдёт на помощь приютам для животных. Но если честно, это не единственный повод для радости - я реально наслаждаюсь их материалами и расцветками (не говоря уже о крутых принтах).

В общем, прошу любить и участвовать:

Признаки жизни

24 Feb 2025 00:13

Только сегодня внезапно дошло, что чувак из клипа UNKLE с вокалом Тома Йорка "Rabbit in Your Headlights" - это тот же актёр, что сыграл Мсье Дерьмо в "Токио" и "Корпорации "Святые Моторы" Леоса Каракса - Дени Лаван.

Снял клип, кстати, Джонатан Глэйзер - режиссёр "Побудь в моей шкуре" и "Зоны интересов". Среди других его музыкальных видео - "Karmacoma" Massive Attack, "Street Spirit (Fade Out)" и "Karma Police" Radiohead, "Virtual Insanity" Jamiroquai.