💥 Не считаю себя большим любителем Брюса Уиллиса, однако решился помочь составить текст для «Спорт-Экспресса» о 7 фильмах, где знаменитый актёр не занимается спасением хрупкого мира в одиночку (ну разве что в «12 обезьянах», но я просто слишком люблю Терри Гиллиама, чтобы игнорировать это кино).
Кстати Уиллиса в одном своём проекте хотел видеть даже сам Алексей Балабанов! Об этом тоже будет рассказано в тексте.
А вообще довольно сложно вспомнить, где ещё Уиллис так органичен не в роли полицейского или крутого парня. Хотя в этих фильмах он тоже занимается важными делами – поднимает настроение зрителям. Иногда это даже важнее, чем зажигательные драки с воображаемым злом.
Эстафетную палочку в неназванной рубрике принимает Андрей Серов из @smoking_orange
А я заодно тестирую формат с картинкой снизу, потому что Андрей выдал БАЗУ. Слово ему:
Обожаю эти подкасты. Их объединяет велиричавость и словоохотливость ведущих, серьезный повестовательный объем, а также пространные рассуждения об искусстве и обычной действительности, которая намного интересней, чем кажется. Лично мне нравится слушать подкасты, которые длятся несколько часов, я думаю им лучше удается раскрыть заявленную тему, благодаря внушительному таймингу, а переодические перерывы (за один раз осилить бывает сложновато), очень напоминают опыт, полученный от чтения интересной книги, к которой ты постоянно возвращаешься. Так для меня долгий и длинный путь до дома или по делам становится более разнообразным и нескучным.
Cappuccino&Catenaccio посвящен футболу, тактическим разборам (что следует из названия) и неожиданным пересечениями с произведениями искусства. Красноречивый Игорь Порошин и тактический гик Вадим Лукомский идеально уравновешивают и дополняют друг друга. Один полагается на логику, факты и аналитические данные, другой на романтику и чистое вдохновение. Физики и лирики, как у Вознесенского. Неожиданные гости, яркие тирады, энергичные споры, никакой постановки и запрограмированных диалогов, только чистая и неприкрытая импровизация. Многие не задумываются о том, что футбол это нечто больше чем просто игра. Поэтому этот подкаст важен для меня тем, что борется со стереотипами и разрушает мифы об этой замечательной и сложной игре.
ВАФИН - это сокровищница смыслов, бескомпромиссная кавалькада образов и неочевидных литературных источников, высокий полет фантазии, гибкость ума и наблюдательность матерого путешественника. Вафин, со свойственной только ему иронией и харизмой, открыто и непредвзято рассуждает о культуре, странах, книгах и всем, что попадается ему на глаза, делится личным опытом, переживаниями, остроумными историями и фактами о своих заморских путешествиях. Этот подкаст выходит ежемесячно, но удивительным образом автору удается сохранять свежесть мысли и каждый раз приятно удивлять. Также на ютубе можно посмотреть видеоверсию этого проекта, где фотографии из поездок Вафина подчеркивают еще более четкий ландшафт его рассказа, тем самым помогая, полностью погрузиться в этот загадочный и витиеватый мир Востока и Запада.
#подкасты
#короткооглавном 🎬 🚋
«У твоего папы сознание проклятого поэта»
В последнее время в моей жизни очень много Балабанова. Пару недель назад, когда я был в Петербурге, посетил потрясающую выставку на Севкабеле, посвящённую знаменитому российскому режиссёру. И вот в прокат выходит документальный фильм Любови Аркус о Балабанове. Об ее последнем, довольно личном проекте я бы и хотел немного поговорить далее.
Это предельно честная документальная работа для близких, которая напоминает скорее семейный видеоархив, чем то, что обычно можно увидеть на больших экранах. Она является проводником редкой человеческой искренности и поразительной витальности, которые Алексей Балабанов источал в последние годы своей жизни. Однако, боюсь, что структуру фильма, как и его нарратив, оценят не все: слишком мала дистанция между автором и главным героем фильма. Обилие домашних съёмок кажется важным для доверительной интонации, но может отпугнуть наривыкшего к такой дистанции зрителя.
Определённо этот фильм не заслуживает большого хайпа. Кажется, наоборот, повышенное внимание будет вредить ему. Картина весьма уважаемой мною Любови Аркус заслуживает, в первую очередь, понимающую аудиторию, готовую к подобной искренности. Она не совсем подходит для тех, кому хочется приоткрыть завесу тайны над загадочной фигурой Балабанова. В фильме так много личного, что необходимо либо хорошо разбираться в людях, либо читать между строк, чтобы понять его масштаб, чтобы краем глаза оценить быт главного героя, невозмутимость режиссёра и его выдающееся спокойствие, уловить сквозящую со всех сторон обреченность и распознать истинные эмоции в строгой немногословности Алексея.
Это довольно хаотичное Кино. Оно, если говорить предельно просто, в первую очередь, для своих. Это история не о фильмах Балабанова, а о нем самом, на закате своей жизни. Именно поэтому картину о Балабанове стоит показывать, как и любой семейный фотоальбом – только близким гостям или родственникам! Они не предназначены для публичного просмотра. Это слишком интимный жест.
Рекомендую вам сходить на выставку, приуроченную к юбилею режиссера, если окажетесь в Петербурге. Она проходит до середины января 2023. Или ознакомиться с довольно неплохой книгой о его творчестве и жизненном пути от издательства «Деком». Но этот фильм я бы рекомендовал только в том случае, если Вы уже хорошо знакомы с кинематографом Балабанова. В ином случае эта документальная работа может оставить Вас в некотором недоумении.
Американский институт кино (AFI) опубликовал традиционные десятки лучших фильмов и сериалов года.
В кино-списке упомянули «ТАР», второй «АваТАР», «Всё везде и сразу», «Элвиса» и др. На ТВ обрадовало присутствие недооценённого «Кто-то где-то», «Лотоса» и «Разделения».
У молодого поколения появится свой «Беспечный ездок». В разработке у Kodiak Pictures, Defiant Studios и других не сильно популярных компаний находится перезапуск фильма, ставшего манифестом американского независимого кино.
Продюсеры хотят дать современной молодёжи «фильм, в котором серьёзное внимание уделяется её собственной контркультуре и проблемам». У проекта пока нет сценариста и/или режиссёра, но поиск активно ведётся.
Оригинальный «Беспечный ездок», срежиссированный Деннисом Хоппером, исследовал меняющийся социально-политический ландшафт в США 60-х. В написании сценария Хопперу помогали Терри Саузерн и Питер Фонда; последний, как и режиссёр, снялся в самом фильме. В картине также появился Джек Николсон, едва не наигравший на «Оскар» за роль второго плана.
Фото: Raybert Productions/Pando Company Inc.
✨Сингапурская реклама мебельного магазина IKEA, снятая в стиле культового фильма ужасов Стэнли Кубрика «Сияние». 🏨
P.S. На всякий случай представители магазина решили уточнить, что показанное в рекламе является «выдумкой». «В реальности наши посетители не жалуются на загадочные видения в магазинах. Скелеты в шкафах тоже не спрятаны», — написали они в комментариях под роликом на YouTube.
"Очень трудно найти такой фильм, где я не употребил бы хоть раз слово "ублюдок". Я собирался использовать его даже в "Звездных войнах", но мне сказали, что джедаи так не разговаривают."
Сэмюэл Л. Джексон
#цитатадня
#историиокино 🎞
Ещё Элейн Мэй, с фильмом об отношениях Майки и Ники, установила один интересный рекорд, сняв около миллиона футов пленки (это около 0,5 км), который был побит только спустя 40 лет «Человеком на Луне» Дэмьена Шазелла.
Тогда на одном из первых показов юный режиссёр упомянул о том, что снял более миллиона футов пленки. Для сравнения, это более чем в два раза превышает количество отснятого материала для четырехчасового фильма «Унесенные ветром».
#posterstime
#историиокино
Режиссёр фильма – Элейн Мэй – не всегда видела в главных ролях пару Джона Кассаветиса и Питера Фалька. Первоначально, во время кастинга на роль Ники она выбрала Чарльза Гродина, который ранее сыграл жалкого хама в ее предыдущем фильме «Разбивающий сердца». Он читал сценарий вместе с Фальком.
Говорят, что Фальк находил Гродина слишком грозным, чтобы играть такого беспомощного жулика. Когда Фальк столкнулся с Кассаветисом на баскетбольном матче «Селтикс-Лейкерс», то он рассказал ему о гангстерском проекте Мэй.
Майки и Ники впервые сотрудничали на экране, хотя к тому времени, когда фильм показали в кинотеатрах в 1976 году, зрители уже увидели совместную работу их актёрского тандема в «Мужьях» (1970) Кассаветиса – фильме, в котором они оба снимались, – и «Женщине под влиянием» (1974), где Кассаветис уже выступал только в качестве режиссёра.
🌨 Недавно был в Петербурге, ходил на разные выставки и показы, связанные с кино. Один из них, например, проходил в Доме Радио, спасибо за приглашение @pomegranateees и был посвящён Дзиге Вертову. Показывали несколько эпизодов «Киноправды» под живую музыку.
Символично, что у издательства «Порядок Слов» не так давно вышла книга стихов великого советского режиссёра и документалиста. Один из них я и хотел процитировать, уж слишком он меня зацепил:
Старт
Не Патэ,
Не Гомон.
Не то,
Не о том.
Ньютоном
Яблоко
Видеть.
Миру – глаза,
Чтоб обычного пса
Павловским
оком
видеть
КИНО ли кино?
В з р ы в а е м кино,
Чтобы
КИНО
увидеть.
"Мики и Ники"
(Реж. Элейн Мей)
Бенефис двух актёров: Питера Фалька и Джона Кассаветиса.
#киномоменты
#мысмотрим 🎬
Когда-то давненько у нас был стрим, посвящённый кинематографии Косматоса. А недавно Панос снова ворвался в медиа пространство, поставив эпизод по собственному сценарию для сериала дель Торо. Также известно, что сейчас свирепый канадский режиссёр работает над одним многообещающим проектом для студии А24.
Поэтому, кажется, сейчас самое время посмотреть видео, где наш персональный любимчик советует фильмы и музыку, которые на него повлияли !
🎬 Когда в конце 60-х Стэнли Кубрик снимал свой шедевр «2001 год: Космическая одиссея», не о каких компьютерных эффектах и мечтать нельзя было, поэтому упор делался на практические эффекты.
Эту сцену с летающей ручкой сейчас сможет сделать практически любой, просто посмотрев пару туториалов на ютюбе, но для Космической одиссеи пришлось поломать голову, прежде чем прийти к изящному решению использовать огромный лист стекла на котором приклеили ручку. Просто представьте себе, насколько чистым должно было быть стекло, чтобы его не было видно в кадре, а учитывая расстояние ручки от камеры, стекло было не маленьким.
Как показывает время, практичные эффекты устаревают не так быстро как компьютерные, фильм и сейчас смориться просто отлично.
#мысмотрим 📚
Полезная информация для поклонников немого кино: в начале этого года вышла новая книга о Бастере Китоне «Buster Keaton: A Filmmaker’s Life», в которой историк кино и литератор Джеймс Кертис рассказывает о творческом пути легендарного комика. Биография вышла весьма объемной (около 700 страниц).
Отзывы об этой книге на Амазоне только положительные. Многие называют Джеймса Кертиса – одним из лучших биографов всех времен и в один голос утверждают, что это очень точное и исчерпывающее детальное исследование. Также читатели хвалят автора за кристально чистое письмо и отмечают, что ему отлично удалось оживить затерянные миры водевиля, немого кино и старого Голливуда. Практически все пользователи рекомендуют эту книгу к обязательному прочтению и оценивают ее очень высоко, называют восхитительной и одаривают другими яркими эпитетами.
В России о Бастере Китоне предметно писали только в советское время: «Buster Keaton, Charles Samuels — My Wonderful World of Slapstick», например полностью переведена на русский. По buster.keaton-knigi-o-bastere-kitone">ссылке Вы можете посмотреть полную подборку книг, которые были посвящены Бастеру Китону, к сожалению (не для всех) почти все они на английском.
Поэтому лично нам остаётся только пересматривать старые трюки великого мастера и мечтательно смотреть вдаль, надеясь, что когда-нибудь их переведут на русский. Ну или поднять свой лингвистический уровень 🎬
#партнерскийматериал
📚📚📚
Всем привет!
Меня зовут Таня, я веду телеграм-канал о книгах “Жизнь между строк”.
На канале вы найдёте анонсы интересных новинок, новости из литпроцесса и ожидаемых экранизаций.
Люблю постмодернистов, метаиронию и годную музыку из сериалов.
Добро пожаловать на мой канал 💜
⬇️⬇️⬇️
/channel/tanya_bookmeow
#историиокино 🐪
Здесь мог быть кадр из второго «Джокера», но вы наверняка его уже видели. Сегодня мы расскажем про один из самых величайших фильмов в истории кинематографа. И да, там не снимался Хоакин Феникс, он тогда ещё даже не родился.
На днях «Лоуренсу Аравийскому, великому, почти 4 часовому фильму-путешествию Дэвида Лина, которое вдохновило Стивена Спилберга на режиссерскую карьеру, исполнилось 60 лет.
В истории кино было несколько громких случаев смерти персонала или актеров на съемочной площадке. Трагедия также могла случится и с исполнителем главной роли –Питером О’Тулом. От неминуемой гибели его спас верблюд. На съемках фильма использовался специальный пистолет, который сигнализирует о начале съемок сцены, это «оружие» в один момент очень испугало животных на площадке, в частности верблюда, на котором сидел актёр и лошадей со статистами, которые находились поблизости. Верблюд скинул его, а лошади от испуга побежали в сторону О’Тула. Верблюд смог заслонить собой Питера и тем самым спас жизнь актера.
Кто знает, что было бы с этим фильмом, если бы не этот знаменитый верблюд? Возможно тогда мир бы никогда не увидел «Челюсти», «Империю солнца», «Инопланетянина» и другие замечательные картины.
Величие «Лоуренса Аравийского» состоит из многих маленьких деталей, в том числе большую роль в успех фильма внесла игра Питера О'Тула. И кто знает, каким получилось это кино, если бы не эта важная деталь?
#партнерскийматериал
Вы когда-нибудь хотели проверить свои силы в «Своей игре»?
А в «Своей игре» про кино?
Можете это сделать прямо сейчас – представьте, что вы вышли в финал, и попробуйте за минуту ответить на такой вопрос:
Слоган фильма 2015 года - «Two Countries, Two Loves, One Heart».
Прибавив к названию фильма всего две цифры, получим сериал со слоганом «The law. Without the order».
Напишите эти две цифры
Ответ: 99 (по слогану сериала очевидно, что он комедийный. Вспоминаем комедийные сериалы с двумя цифрами в названии, сопоставляем со вторым условием вопроса – фильм «Бруклин» и сериал «Бруклин 9-9» подходят!)
Это финальный вопрос с одной из игр от Кинокроликов – ребята проводят «Свою игру» по кино в онлайн-формате, сыграть можно раз в неделю.
Все вопросы авторские, это не «угадай фильм по кадру».
В игре три раунда и финал, пример одного из раундов на фото.
Подписывайтесь на канал и записывайтесь на игры!
/channel/kinokroliki
"Блаженны те, кто полагает, что если на землю когда-нибудь спустится космический корабль и оттуда выйдут существа с одной головой, двумя руками и двумя ногами, то они обязательно окажутся нашими братьями. "
#цитатадня
Сигурни Уивер
"За всю свою жизнь я не просил ни о чем, кроме пурпурного светового меча. Лукас сказал мне: "Послушай, световые мечи у нас либо красные, либо зеленые". "Понимаю, — говорю, — но я хочу пурпурный".
Сэмюэл Л. Джексон
#цитатадня
"Блаженны те, кто полагает, что если на землю когда-нибудь спустится космический корабль и оттуда выйдут существа с одной головой, двумя руками и двумя ногами, то они обязательно окажутся нашими братьями. "
#цитатадня
Сигурни Уивер
🎬 Ещё несколько интересных фактов о фильме «Мики и Ники» для рубрики #историиокино:
История о Майки (в оригинале его называют именно так, в отличие от русского дубляжа) и Ники была очень личной для режиссёра фильма Элейн Мэй. Она выросла в семье, связанной с мафией, поэтому персонажи фильма были основаны на гангстерах низшего звена, которых она часто видела в детстве.
Фактически, это был проект, о котором она думала с 1950-х годов, когда жила в Чикаго и работала с импровизационной группой Compass Players. Такие друзья, как Алан Аркин и Майк Николс, вспоминали разбросанные по ее квартире клочки бумаги со ссылками на главных героев. Это был ее первый полностью оригинальный сценарий.
#партнерскийматериал 🎬
Журнал «Искусство кино» провел «Дондуреевские чтения» — конференцию о кинематографе 1920-х годов, посвященную памяти культуролога и бывшего главного редактора журнала Даниила Дондурея.
Предлагаем вам посмотреть полные записи с публичной части конференции, которая прошла в Московской школе кино. В ее рамках участники поговорили о выдающихся кинематографистах двадцатых годов и особенностях зрительского восприятия начала прошлого века.
Первый день чтений: https://bit.ly/3Vsry1j
Второй день чтений: https://bit.ly/3iaW1T5
"Я пришел к отцу и сказал, что не хочу учиться в колледже, а собираюсь поступить в театральную школу и стать актером. Конечно, я ему солгал. Мне просто хотелось, чтобы вокруг было побольше девчонок. <...> Он посмотрел на меня очень серьезно, и я подумал: «Черт, сейчас мне достанется». А он сказал: «Это очень благородное дело. Ты понимаешь, какую берешь на себя ответственность? Ты будешь изображать жизни других людей. Ты будешь говорить за тех, у кого нет собственного голоса."
#цитатадня
Отрывок из книги "Джон Кассаветис", серия "Сеанс. Лица".
✨У меня небольшой отпуск, поэтому появилось время посмотреть фильмы, которые я откладывал в долгий ящик. Самое приятное это то, что я ежедневно, будто вращаю рулетку, чтобы заранее не настраиваться на определённую картину. Просто достаю первую попавшуюся кассету с дальней полки из списка ожидания, сдуваю пыль и стараюсь получать максимальное удовольствие от процесса. От того, что я просто могу смотреть кино. Кассаветис прости 😥
И так совпало, что я на днях посмотрел подряд два свежих и стильных хоррора «Варвар» и «Улыбка».
Первый фильм долго не давал мне заснуть, а моя девушка, очень сильно на меня обиделась, так как момент в подвале (если вы понимаете о чем я) ее сильно напугал🙊 Но лично я не смог заснуть не из-за эффектных бу-моментов, а потому что долго осмысливал происходящее на экране…
«Варвар» старательно имитирует хоррор, пытается казаться не слишком серьезным, даже не слишком страшным, но максимально вызывающим и актуальным, благодаря спектру выбранной тематики, чтобы в конце у зрителя осталось лишь чувство опустошенности. Фильм не пытается быть душным, надменным, строгим и нравоучительным – это делает его компактным и почти безупречным зрелищем. Кажется, что упражнения для заигрывания с публикой, учитывая болезненность историй, связанных с Airbnb и императивной риторикой киноиндустрии, делают «Варвар» фильмом, удачно попавшим в нерв времени. Это не столько важное кино о культуре отмены, корнях насилии и «синдроме спасателя», сколько очень изобретательный и продуманный хоррор, который не стесняется шокировать и удивлять даже искушённого зрителя. Кино, которому удалась мистическая синхронизация с эпохой и временем.
Во втором фильме (хорошо, что я смотрел его один), тебя намеренно заставляют ловить каждую мимическую мелочь на лицах персонажей. Ведь в ней (в простой улыбке) кроется смертельная угроза. Видимо за монтажным столом, для того, чтобы зритель чувствовал себя ещё более дискомфортно, было принято решение – перевернуть все с ног на голову (в буквальном смысле), поэтому изображение города или дороги иногда, будто сломавшаяся карусель, медленно переворачивается снизу вверх или наоборот. Конечно, это попытка выглядеть более недружелюбными, играет авторам на руку, такие решения лучше нагнетают атмосферу (к слову более кластрофобную чем в «Варваре») чем скримеры. Отдельно стоит упомянуть импульсивный синтетический саундтрек.
В фильме четко прослеживается, не слишком замаскированный подтекст – агония психологической травмы (между прочим это важное условие для передачи этого вируса), нервных срывов, вечных переработок. Авторы не слишком углубляются в поиск причин и истоков психологических проблем, которые нагоняют тебя в сознательном возрасте. Однако именно эмоциональные потрясения, по версии создателей, переворачивают все с ног на голову, вызывают хаос и сумятицу в жизни. Что ж, с ними сложно спорить, действительно многие вещи сжигают нас изнутри, поэтому от них важно и необходимо вовремя избавляться. Важно не скрывать за причудливой улыбкой боль, важно бороться с ней. Пожалуй 4-7 дней это слишком оптимистичный прогноз для этого.
При просмотре меня не покидало ощущение, что кто-то уж очень сильно вдохновлялся «It follows», но если в нем были подростки, и в воздухе витала параноидальная тема ЗППП, то в «Улыбке» главные герои уже состоятельные молодые люди с иными проблемами и ресурсами. В любом случае, следы японского «Звонка» есть и там и тут.
Рассматриваю предложения о работе и о сотрудничестве.
Друзья и коллеги, я больше не в PR Yota, ведь PR Yota больше нет. Так что мне нужна работа.
Меня зовут Ксюша Балюк, и за 3,5 года в компании я выпустила сотни спецпроектов с n-миллионной аудиторией и много-много-много текстов (от пресс-релизов и комментариев до экспертных колонок). В общем, все, ну или почти все, что вы видели в СМИ со словом Yota в период с апреля 2019 по ноябрь 2022, прошло через меня.
Особенно горжусь тем, что увлечение кино и литературой мне удалось интегрировать в основную работу: писала о фильмах для блога Yota на «Пикабу» (вот материал про роль телефона в нуарах, к примеру) и вела #киноклубштоэтобыло для маркетинга Yota. Подробнее о моем пути рассказывала для @paperpaper_ru в майской рассылке.
Что важно знать обо мне?
1. Имею дипломы бакалавра международной журналистики и магистра журналистики. Оба — СПбГУ, оба — с отличием.
2. Работаю в PR с 2015 года. В IT — с 2018-го.
3. Веду киноклубы для корпоративных клиентов. Сейчас это ребята из @sferumru.
4. Пишу о кино и литературе для СМИ и онлайн-платформ (вот статья для @bmmru). Обзоры на моем канале @shtoetobilo по хэштегам #фильм, #сериал, #чтопочитать. Рубрики #кинотерапия и #книготерапия — тоже мои.
5. Участвую в кинофестивалях: вошла в жюри независимых Telegram-каналов МКФ «Зеркало», рассказала о фильмах из программы XXII МКФ «Послание к человеку» здесь.
Что я ищу?
1. Редакторскую работу или руководящую позицию в PR, связанную с созданием медиапродуктов. Идеальное место — стриминговая платформа, онлайн-кинотеатр, издательство, кинопрокатная компания, СМИ. В общем, культура + IT.
2. Преподавательскую работу. Я веду киноклубы, но правильнее было бы сказать встречи. Если кратко, то это как «Ночная смена» Поляринова, только в формате беседы. Набираю новые группы, но пока только корпоративных клиентов. Если вам интересен такой тимбилдинг, пишите.
3. Я очень люблю книги, кино, сериалы и обладаю серьезной экспертизой. Могу выступать в качестве спикера / автора / журналиста.
Важный нюанс!
Сейчас я в Санкт-Петербурге, но ситуация в любой момент может измениться, поэтому мне важно иметь возможность работать удалённо из любой точки мира. В Yota, кстати, я тоже была на удаленке.
CV по запросу. Писать сюда: @kseniiabaliuk
📍Буду безмерно благодарна, если вы отправите этот пост заинтересованным людям! Или, если у вас есть свой тг-канал, репостните туда, пожалуйста! Пусть кто-то обрадуется моему резюме так же, как герои из «Волка с Уолл-Стрит».