1648
"Фильмы будущего будут сниматься под знаком любви." Авторский канал про искусство кино и апельсины 🎬 По вопросам рекламы или сотрудничества можно написать сюда: ▶️ @CaptianWillard 🎦 @endofthelight
#короткооглавном ✍️
Трудно ли мангакам рисовать смерть своих персонажей, собирать комплектующие для естественных нужд сюжета?
Очевидно, что Тацуки Фудзимото это дается легко. Романтикам тут не место, как и особо здравомыслящим…
В новом тексте для своей не совсем короткой рубрики, пытаюсь разобраться в чем заключается феноменальный успех «Человека Бензопилы», как это аниме работает, по каким законам существует (ещё не запрещено) и что нужно для того, чтобы победить демона.
P.S. О знаменитом оппенинге уже выходил отличный материал от нашего друга и коллеги Алексея Филиппова. С ним можно ознакомиться здесь.
#музыкальнаяпауза
🤿 В фильме Уэса Андерсона "Водная жизнь Стива Зиссу" роль Пеле дос Сантоса (члена команды Зиссу на корабле "Белафонте") исполнял бразильский музыкант Сеу Хорхе. Озвучивая фильм, он исполнял композиции Дэвида Боуи на португальском языке, аккомпанируя себе на акустической гитаре.
Хорхе сам перевел и обработал для гитары эти знаменитые композиции. Например в фильме можно услышать знакомые мотивы с альбома "The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars", "Diamond Dogs ", "Hunky Dory" и др.
В 2005 году, в год премьеры "Водной жизни" Сey Хорхе, чье настоящее имя - Хорхе Марио да Сильва,
выпустил альбом "The Life Aquatic Studio Sessions" ("Водная жизнь. Студийные записи"), в который вошли пять песен, звучащих в фильме Уэса Андерсона, а также еще девять новых композиций.
(Внимание, дальше возможны спойлеры)
По сюжету фильма, когда Зиссу узнает, кем может быть его сын, на фоне звучит трек Боуи "Life on Mars", в котором звучат мысли по поводу эскапизма.
Сам Боуи высказывался об этой песне так: "Мне кажется, она разочаровалась в реальности… она живет в унылой реальности, а ей рассказывают о существовании намного более привлекательной жизни, и она горько разочарована тем, что не имеет к ней доступа."
Композиция идеально подходит для сцены, где Зиссу в задумчивости бродит по носу лодки.
Сам альбом доступен на всех музыкальных платформах, будь то Яндекс. Музыка или Spotify
Приятного прослушивания! 🎧
Всё самое интересное из мира криминального кино!
Подписывайтесь
👇🏻👇🏻👇🏻
ARE U GANGSTER’S? 🎬
"Водная жизнь"
(Реж. Уэс Андерсон)
Стильные красные шапочки, вдохновлённые Жаком Кусто.
#киномоменты
✨ Всем привет !
Хотели бы поблагодарить вас за огромную поддержку, которую вы нам оказали! Все же, начиная работу над первым выпуском, мы не ожидали какой трудный путь нам предстоит пройти. Однако теперь, читая ваши положительные отзывы, получая благодарности и вашу поддержку, мы понимаем, что все это точно было не зря.
Рады вам сообщить, что мы уже начали работу над вторым выпуском. Тема выбрана очень интригующая и сложная. Работы предстоит много, но я уверен, что мы справимся. Постараемся сделать новый выпуск более интересным, визуально улучшенным и гораздо насыщенным, в том числе богатым на новые имена и кинооткрытия. Вместе с тем совсем скоро мы закончим работу над полноценным сайтом, который будет включать в себя большой раздел наших спецпроектов, а также дополнительную продукцию в каталоге.
Хотелось бы напомнить, что приобрести журнал можно написав: @munnoville или в книжных магазинах.
В Санкт-Петербурге нас можно найти в «Подписных изданиях», «Порядке слов», «Все свободны» или «Masters Bookstore».
В Москве мы будем уже на этой неделе в магазине «Фаланстере».
В Нижнем Новгороде ищите нас в «Полке» или «Библиотеке ПМ».
Писал об этом сериале тут 👉 /channel/smoking_orange/5646
Читать полностью…
🏆 Все вышло так и никак иначе!
Полный список победителей 80-й премии «Золотой Глобус»:
Лучший фильм — драма:
«Фабельманы»
• Лучший фильм — комедия/мюзикл:
«Банши Инишерина»
• Лучший режиссёр:
Стивен Спилберг — «Фабельманы»
• Лучший актёр — драма:
Остин Батлер — «Элвис»
• Лучшая актриса — драма:
Кейт Бланшетт — «ТАР»
• Лучший актёр — комедия/мюзикл:
Колин Фаррелл — «Банши Инишерина»
• Лучшая актриса — комедия/мюзикл:
Мишель Йео — «Всё везде и сразу»
• Лучший актёр второго плана:
Ке Хюи Куан — «Всё везде и сразу»
• Лучшая актриса второго плана:
Анджела Бассетт — «Чёрная Пантера: Ваканда навеки»
• Лучший сценарий:
Мартин МакДона — «Банши Инишерина»
• Лучший фильм на иностранном языке:
«Аргентина, 1985» — Аргентина
• Лучший анимационный фильм:
«Пиноккио Гильермо дель Торо»
• Лучший саундтрек:
Джастин Гурвиц — «Вавилон»
• Лучшая песня:
"Naatu Naatu" — «RRR: Рядом ревёт революция»
Остальных победителей (в категории сериалы и телевидение) можно посмотреть по ссылке!
🎄 За праздники накопилось несколько материалов, в которых я принял участие:
– написал свои итоги года для канала «Руки Брессона», которые они подводили в формате массового анкетирования;
– составил Рождественский список фильмов для стильных ребят с CRIT.ERIUM;
– появился в небольшом камео для подборки «Спорт-Экспресса» о сериалах, которые можно посмотреть за выходные, где по классике продвинул своих фаворитов: «Медведя» и «Теда Лассо».
Всех с Рождеством кстати ! 💫
Нашей подруге с канала @wrongturn_8 требуется помощь ⬇️ ⬇️ ⬇️
Читать полностью…
#партнерскийматериал
Канал КиноКоляна, посвященный анализу, критике и мемам о кино. Автор дает интересный взгляд на кинематограф через призму большого багажа просмотренного синема стаффа и приправляет свои размышления юмором.
/channel/kinokolyans
Немного Рождественской философии от Гарфилда! 💝
Читать полностью…
#короткооглавном 🎻
«Банши Инишерина» – это фильм об одиночестве. Трагическая история не только о тотальном творческом воздержании ради памятного места в истории, но и важная повесть о социальной депривации и экзистенциальном отчуждении.
Каждый из героев фильма – одинок. Каждый приносит жертву – друга, брата или сына. На сцену выходит Эрида и сеет раздор, Минерва пытается спасти художника от неминуемого самоуничтожения, Банши медленно вынимает острый крюк, чтобы вытащить бездыханное тело из озера.
Замкнутость вшита даже в островной ландшафт: каменные стены, выложенные для отвода глаз и бороздящие бескрайние зелёные луга, своенравно делят его на квадраты, будто это очередная карта в майнкрафт – неуютная ночью и такая притягательная для исследования днем. Порт, поглощающий сплетни, в поисках очередной жертвы для заушательства. Бар. Вроде бы уютный сейв-рум, в котором можно восстановить силы, затопить недосказанное и невысказанное темным нефильтрованным, утешиться. Однако этот безопасный периметр вдруг превращается в ринг, где в ход пускают не кулаки, но кое-что пострашнее...
Кажется режиссеру Мартину Макдоне волшебным образом удается не повторяться. Даже если Брендан Глисон в очередной раз выходит на пляж, чтобы умиротворенно смотреть вдаль. Каждый новый фильм ирландского автора способен сделать этот момент по-своему уникальным и запоминающимся.
Ведь, как говорил другой музыкант, который тоже стремился покорить вечность:
«Актёры не должны убеждать нас в том
Что они настоящие
Друзья не должны
давать нам повод думать что мы играем
Тем не менее, так они и делают…»
А музыка?
«Музыка твой единственный друг
До самого конца…»
#короткооглавном ⚽️
«La que tiene a Messi y Maradona»
Посмотрел новую документалку про Марадону на Кинопоиске: «La Muerte De Dios» или «Марадона. Смерть Бога».
В ней полтора часа роются в грязном белье великого футболиста, и судя по фильму, еще и очень сомнительной личности. Журналист Иван Казанцев, не путать с Денисом Казанским, назидательно рассказывает о том, как возмутительно витально и бесстыдно цинично Марадона разрушал свою жизнь. Режиссер подробно разбирает несколько громких и предельно публичных эпизодов, акцентируя внимание на свидетелях и участниках тех событий, чтобы в конце фильма вручить зрителю коротенький вывод о вреде культа личности для одного, отдельно взятого человека. Дескать это мы аргентинцы сделали Диего таким. Ну-ну…
Из нарочито резонансных репортажей несколько размышлений показались мне интересными: во-первых, почему Месси в Аргентине любят меньше чем Марадону. Это связано с тем, что с Марадоной себя легче ассоциировать рядовому аргентинцу (хотя теперь после победы на ЧМ этот вопрос возможно будет пересмотрен). Во-вторых, восприятие футбола на Родине «La Albiceleste» действительно напоминает религию, поэтому Марадоне и прощали абсолютно все проступки, ведь он был для своих сограждан намного больше чем обычный человек, которому, в свою очередь, было очень тяжело справляться с такой ответственностью.
Недавно наткнулся на оригинальную мысль о том, что Лионель Месси после поражения в 2016 году и попытки завершить карьеру в сборной, теперь вынужден носить маску Диего Марадоны, чтобы выглядеть настоящим лидером нации. На это его натолкнуло индивидуалистическое аргентинское общество. Конечно, примерять маску другой личности весьма трудно, отсюда и все скандалы, преследующие в последнее время южноамериканскую сборную: шугание скучающих журналистов на флэш интервью, неоднозначные высказывание о судействе, тренерах, футбольной федерации, раздача оскорблений, намеренная грубость. Марадона – это важнейший плакатный образ для аргентинского народа (о чем как раз упоминается в фильме). Такие действия неестественны для Лионеля, но так проще казаться своим. Настолько сильно закреплен этот образ в национальном сознании, что даже сами игроки в сборной говорят об этом.
Например, бывший защитник сборной Аргентины Пабло Сабалета, отмечая это сходство, заметил, что злой Месси нравится ему больше. Однако, пожалуй лучше всех высказался Чемпион Мира 1986 года Хорхе Вальдано. На вопрос о том можно ли сравнивать фигуру Месси с фигурой Марадоны он ответил: «Месси научился быть счастливым. Тот сдержанный парень, который все запихивал внутрь, теперь начал оттуда доставать. Мы встретили более раскрепощенного игрока. Это и больше всего отличало Месси от Марадоны. Тем не менее, есть еще другие отличия. Не то же самое, говорить “Чего вылупился, дурак!”, как Лео, и кричать «сукины дети» на весь стадион, как это делал Марадона…»
Джармушу 70 (тянет на клевету). Спасибо за человеколюбие крайнее, проявляемое даже в самой мизантропической, кофейно-сигаретной гуще из возможных 🖤
Читать полностью…
Раз уж заговорили про «Водную жизнь», то стоит вспомнить и более ранний пост на эту тему!
Читать полностью…
#историиокино 🤿
– В чем заключалась идея костюмов?
Ну, красные шапочки от Кусто. Остальное мы вроде как придумали. Мы хотели, чтобы они выглядели как костюмы, которые можно было увидеть в телешоу, например 1968 года.
У нас были все вещи Кусто, и мы смотрели их, потому что он был
тем самым прототипом, и это было главное. Мы смотрели на места
в Италии. Мы смотрели черно-белые фильмы Микеланджело
Антониони 1960-х годов, особенно «Приключение». И мы рассматривали черно-белые фотографии 1960-х.
– Фото чего?
В 1960-х годах Ричард Аведон сделал фотографии этих итальянских близнецов. И мне казалось, что я смотрю на фотографии Анжелики Хьюстон с какой-нибудь модной съемки тех лет. А еще у меня была книга об истории модных съемок. Мы пытались создать гламурный подход к океанографии. Стив должен был казаться комбинацией ученого и Марчелло Мастроянни. Вот почему вся эта атрибутика была так нужна нам.
Отрывок из интервью Уэса Андерсона для книги Мэтта Золера Сайтца.
#партнерскийматериал
На канале Кинотека выходят обзоры на жемчужины кинематографа и главные новинки. Там вы найдёте рецензии громких премьер и недооцененных шедевров, о которых никто не слышал.
Автор работает в популярных редакциях, а теперь завел свой блог, где с большим трепетом и душой пишет про фильмы и сериалы, которые сам смотрит. Без спойлеров и без воды — что посмотреть и почему.
Подписывайтесь на канал, чтобы знать, что смотреть: @cinema_teka
✨ Отдельная радость за Джереми Аллена Уайта. Он победил в номинации "Лучший актёр на ТВ — комедия/мюзикл". Награда нашла своего героя за роль в сериале «Медведь».
Читать полностью…
"Когда я работал актером, то узнал, что из-за того, что свет на площадке поставлен определенным образом, двигаться внутри декорации нужно согласно специальным меткам на полу. Получается, что актер должен разыграть драматичную сцену, не заступая за пределы разметки, а если он хоть на полдюйма выйдет из освещенной зоны, съемка останавливается, делается новый дубль. В результате актер скорее думает об осветительных приборах, чем о человеке, с которым по сценарию должен заниматься любовью или ругаться. Поэтому на съемках «Теней» мы решили поступить иначе: актеры могли импровизировать не только в диалогах, но и в движениях. Оператору тоже приходилось импровизировать, довольствуясь общим освещением и следуя за актерами: благодаря этому они могли перемещаться куда и когда угодно. И случилось что-то необычное: движение следящей за актерами камеры стало гладким и красивым просто потому, что сами люди двигались в естественном ритме. Когда актеры репетируют сцену в соответствии с разметкой, они становятся неуклюжими и неестественными, и как бы талантливы они ни были, камере нелегко следовать за ними.
В итоге нас хвалили за то, что изначально мы хотели исправить.
<…> В здании, где мы снимали «Тени», у нас над головой репетировали танцоры Боба Фосса. <…> Звук фильма меня никогда особо не заботил. У нас просто не было денег, чтобы печатать рабочие материалы со звуком, и мы даже не знали, насколько он плохой. Прямо над нами пел Синатра, гремела музыка, топали танцоры — это и был наш звук. Мы потратили кучу времени, пытаясь убрать лишние шумы, но это оказалось невозможным, и мы оставили все как есть. Когда фильм показали в Лондоне, все стали восхищаться: «Какой новаторский ход!» Ничего себе новаторство! Мы из кожи вон лезли, чтобы убить это «новаторство»! "
#историиокино
Отрывок из книги "Джон Кассаветис", серия "Сеанс. Лица".
Как сложится жизнь библиотеки дальше?
Дорогие читатели, у нас есть к вам разговор. Так случилось, что по совокупности причин (основная – увеличение арендной платы) мы вынуждены в этом месяце съехать из Нижполиграфа. Мы продолжаем искать подходящую площадку, а также не останавливаем работу и по поиску спонсоров и различных источников финансирования, но существование библиотеки все равно остается под вопросом. Напомним, что наш проект по сути некоммерческий – деньги, которые мы зарабатываем, идут на то, чтобы окупать себя: зарплаты библиотекарям, аренда, новые книги и так далее.
К чему мы это все! Чтобы продолжать существовать нам нужен дом и/или деньги. Поэтому просим вас нам помочь, чтобы библиотека продолжала быть нашим общим классным местом. Что можно сделать:
• поучаствовать в сборе (о всех собранных деньгах отчитаемся – они пойдут на аренду, переезд и другие нужды);
• предложить нам дружественную площадку (центр, от 60 кв м, с большими окнами);
• стать нашим партнером (создать совместную кофейню, магазин и что угодно);
• поделиться этим постом в своих соцсетях.
Кажется, не принято так открыто говорить о состоянии дел, но привыкли быть с вами честными ведь наши читатели и есть Библиотека ПМ, и мы хотим держать вас в курсе. Поможем бибке обрести дом вместе ❤️
🎬 Наверное, ниже приведена самая запоминающаяся сцена из автобиографической ленты Стивена Спилберга – «Фабельманы».
Сам Спилберг уже рассказывал об этом случае много лет назад в интервью Джону Фавро. Тем приятнее видеть эту сцену, точно воссозданную по воспоминаниям автора специально для фильма. В ней легендарный Дэвид Линч предстаёт в образе не менее легендарного Джона Форда и дает очень важный совет начинающему режиссеру. Какой? Посмотрите, думаю, точно не пожалеете 😉
P.S. Забавный факт, по словам Спилберга, он целых три недели пытался уломать на съемки своего коллегу через Лору Дерн. Линч согласился сыграть режиссёра Джона Форда с единственным условием: на съёмочной площадке должны быть чипсы Cheetos.
🎸 Посмотрел (добрался наконец-то) первую серию сериала «The Beatles: Get Back». Ну это чистый кайф, скажу я вам. Для поклонников Битлз – это настоящее сокровище.
Внимание к каждой детали, к каждой эмоции, просто запредельное. Очень быстро со зрителем должна произойти трансформация, превращающая его из простого наблюдателя в участника записи альбома «Let It Be».
Конечно, «Get Back» может показаться затянутым (длина для трёх серий выдающаяся, как будто ещё раз решил пересмотреть Гарри Поттера залпом) однако дать возможность уловить эту неповторимую атмосферу и вайб репетиций, царивший на студии Twickenham Film и Apple Studio в 1969 году, одна из важнейших задач сериала. Также не стоит забывать, что это, в первую очередь, не развлекательное, а документальное произведение, основанное на большом объёме ранее не издававшегося материала — около 55 часов видео и 140 часов аудиозаписей.
Если времени на просмотр катастрофически не хватает, то есть полуторачасовая версия под названием «Пусть будет так», вышедшая в 1969 году. Однако эта картина не полностью передаёт то состояние и настроение, преобладающее в группе на момент записи одноименного альбома.
В итоге после просмотра первой серии я остался один. Моя девушка так и сказала, что лучше будет смотреть Гарри Поттера, чем эту нудятину. Что ж, пусть будет так, у меня осталось ещё две серии и несколько праздничных дней.
#партнерскийматериал
Санитары уговорили угарного шиза с рпп, завести телегу с видосиками из кино, в которых ЕДЯТ. Что из этого вышло…
Раменная «Солярис»
Сегодня в меню
Завтрак: новая волна по-флотски.
Обед: хоррор в томатном соусе.
Полдник: неонуар с изюмом.
Ужин: артхаус из щуки
@mukbangbang
"Банши Инишерина"
(Реж. Мартин Макдона)
Поэтичные пейзажи Ирландского острова Акилл.
#киномоменты
Открываю запись в книжный киноклуб! Готовилась несколько месяцев и теперь презентую мой итог стараний 2022 года. Стартуем после каникул, 11 января, отдохнувшие и довольные.
«Што это было» — канал и о кинематографе, и о литературе, поэтому курс соответствующий:
📚 «Киноманский роман: когда в книгу положили фильм».
Пять недель будем онлайн обсуждать роман Мариши Пессл «Ночное кино», который называют «будто вышедшим из-под пера Стивена Кинга, Гиллиан Флинн и Стига Ларсона», а его экранизацией могли бы заняться Финчер или Линч.
Мы обнаружим оммажи нуару, выясним, с кого списан образ главного героя (вы точно знаете этого величайшего режиссёра), поищем отсылки к кино и разберём постмодернистские приемы.
Участником может быть любой!
О моем опыте ведения киноклубов можно почитать тут, обо мне — здесь.
📍Важно
Стоимость курса — 5000 руб.
Встречаемся онлайн по средам в 19:30. Возможно, добавлю четверги для второго потока.
Будет 5 занятий по 1,5 часа.
Для брони пишите @kseniiabaliuk
#киноклубштоэтобыло
✨«Век мой, зверь мой, кто сумеет
Заглянуть в твои зрачки…»
Время несется очень быстро. Выпуск журнала, который мы планировали еще в начале осени, был отложен по независящим от нас причинам. Однако, несмотря на все обстоятельства, работа продолжалась. Она отвлекала от неистового хаоса и бесконечного думскролинга. Ведь, когда мы только заразились этой идеей – сделать свой журнал о кино, где у авторов будет полная свобода самовыражения – поверьте, мы даже не представляли через какие трудности нам придется пройти. Сам журнал стал для нас дверью, через которую мы могли наблюдать за заманчивым и волшебным миром кино, погружаться в необременительный эскапизм и длительные рассуждения о значении искусства; дверью, за которой мы могли скрыться от неустойчивого ландшафта зачастую иррационального настоящего.
Напомним, что первый номер «Синема Рутин» посвящен красному цвету в кино. Мы хотели порассуждать о различных его вариациях и ответить на вопрос: «Как он работает и как влияет на восприятие кинозрителя?» Говорят, это самый красивый цвет. О нем пишут, как о независимом, ярком, страстном и жестоком. Кажется, красного сейчас в избытке; им сейчас окрашено многое. Так и номер получился очень насыщенным, актуальным, полным ярких имен и событий. Именно таким, каким мы его и задумывали с самого начала.
С этого дня мы наконец открываем предзаказ, сами же выпуски будут готовы к отправке 30 декабря. На данный момент стоимость одного экземпляра составляет 990 руб. При совершении заказа мы оговариваем индивидуальный для вас вариант доставки: CDEK, Boxberry, Почта России (в Санкт-Петербурге действует самовывоз, а также возможна доставка в страны СНГ и вскоре будет опубликован список магазинов, где можно приобрести выпуск оффлайн). Дополнительно в комментариях приложили фотографии журнала, чтобы иметь представление как он выглядит в жизни.
Для оформления заказа пишите: @munnoville. Будем рады вашей поддержке и помощи проекту!
✨ Хочу поздравить Максима и Евгению Арбугаевых, их документальный фильм «Выход» о том, как климатический кризис изменил жизнь животных на Чукотке (писал о нем тут) попал в шорт-лист премии «Оскар». Это невероятно круто!
Читать полностью…
