711
ПРОСВЕТИТЕЛЬСКИЙ ПРОЕКТ Книжная культура в изобразительном искусстве Живопись, графика, скульптура, нью-арт... Лауреат премии "Блог-пост" (2021) за лучший книжный блог в Инстаграме.
Друзья в ВОЛОГДЕ!
Приглашаю на свои выступления на фестивале «КнигПикник по-вологодски» (ул. Сергея Орлова)
📚
17 августа, 11.00, главная сцена
Лекция «Упоение обманом: псевдокниги и лжебиблиотеки».
Познакомимся с малоизвестными произведениями изобразительного искусства. Погрузимся в причудливый мир книжных арт-объектов.
📚
17 августа, 15.30, шатёр «Велосипед»
Лекция «От античных клеветников до интернет-хейтеров: история речевой агрессии».
Оскорбление, угроза, насмешка, клевета, сплетни – чем они опасны и как им противостоять? Откуда взялись понятия «сарказм», «ябедничество», «сардонический смех»? Что изучает наука румология? Когда есть шанс выиграть суд по делу об оскорблении?
📚
18 августа, 17.00, городская библиотека №6 «Книжный экспресс» (ул. Пролетарская, 73)
Лекция «Между креативом и примитивом: книга как зрелище».
Расскажу о тенденциях книжного дизайна; использовании образа Книги в рекламе товаров и услуг; новейших практиках визуализации литературных сюжетов; роли библиотек в индустрии развлечений.
1. Шарль Дюруп. Элоиза и Абеляр (Урок астрономии), ок. 1837
2. Чарльз Лок Истлейк. Абеляр и Элоиза на террасе, 1865
3. Ахиллес Кальци Старший. Абеляр и Элоиза, XIX век
4. Жан Виньо. Абеляр и Элоиза застигнуты врасплох каноником Фульбером, 1819
5. Никазиус де Кейсер. Абеляр и Элоиза, 1850-е
6. Жан-Батист Гойе. Элоиза и Абеляр, 1829
7. Роберт Маклеллан Бейтман. Элоиза и Абеляр, середина XX века
8. Эдмунд Блер Лейтон. Абеляр и Элоиза, 1882
9. Ангелика Кауфман. Абеляр просит руки Элоизы, ок. 1780
10. Леона-Мари-Жозефа Биллардэ. Абеляр, обучающий Элоизу; Абеляр и Элоиза, застигнутые Фульбертом (диптих), ок. 1847
1. Фрэнк Беннетт. Последние покупатели, 1874
2. Хосе Хименес Аранда. Библиофилы, 1879
3. Пауль Фридрих Майерхайм. Амстердамский продавец антиквариата, 1869
4. Уильям Феттс Дуглас. Библиомания, ок. 1852
5. Чарлз Меер Уэб. Библиофил, 1885
6. Анна Мария Вирц. Книготорговец, ок. 1897
7. Иоганнес Риппенхаузен. Продавец подержанных книг на улице Рима, 1834
8. Тавик Франтишек Симон. Старый библиофил, 1926
9. Эдвард Кинг. Городская жизнь: В книжном киоске, ок. 1903
10. Гордон Грант. Охотник за книгами, 1909
УНЕСЁННЫЕ КНИГОЙ (часть 2 – окончание)
Ещё больше Паоло и Франчески вам в ленту))
Какая пара влюблённых вам нравится больше всего?
На всех картинах нашли изображение роковой книги?
🎨
11. Фрэнк Бернард Дикси. Паоло и Франческа, 1894
12. Кристофер Уильямс. Паоло и Франческо, 1902
13. Данте Габриэль Росетти. Паоло и Франческа, 1855
14. Джозеф Патон. Смерть Паоло и Франчески, XIX век
15. Чарлз Эдвард Халле. Паоло и Франческа, XIX век
16. Франциско Диас Каррено. Франческа да Римини, 1866
17. Александр Кабанель. Паоло и Франческа, 1870
18. Пьер Делорм. Паоло и Франческа, ок. 1820
19. Клементе Альбери. Паоло и Франческа, XIX век
20. Микеланджело Григолетти. Паоло и Франческа, XIX век
УНЕСЁННЫЕ КНИГОЙ (Часть 2)
Книга сыграла роковую роль в судьбе Паоло и Франчески, описанной в «Божественной комедии» Данте Алигьери и запечатлённой на множестве живописных полотен.
📚
В 1275 году красавица Франческа – дочь правителя итальянского города Равенны была выдана замуж за Джанчотто Малатеста – сына правителя города Римини. Её отец хотел извлечь немало выгод из этого брака, даром что Джанчотто был уродлив лицом и свиреп нравом. Предвидя протест Франчески, властный родитель решился на обман. На первую встречу с ней направили Паоло, младшего брата Джанчотто. Едва увидев красивого, доброго, образованного юношу, Франческа воспылала страстью и с радостью согласилась обвенчаться.
📚
Наутро несчастная новобрачная обнаружила в постели злобного урода Джанчотто и узнала, что тот подослал брата. В то время подобное было в порядке вещей, но Паоло отчаянно корил себя за ложь. Гонимый чувством вины и влекомый страстью к Франческе, он зачастил в дом брата.
📚
Маскируя чувства, влюблённые часам напролёт читали книги. Однажды они принялись за легенду о короле Артуре, королеве Гвиневре и спасшем её честь рыцаре Ланселоте. Захваченные сценой поцелуя королевы с рыцарем, Паоло и Франческа не заметили, как сами слились в долгом поцелуе.
В этот момент ворвался разъярённый Джанчотто. Сверкнул меч – и Франческа рассталась с жизнью, отважно закрыв своим телом возлюбленного. Паоло был убит вторым ударом меча...
📚
«В досужий час читали мы однажды О Ланчелоте сладостный рассказ; Одни мы были, был беспечен каждый. Над книгой взоры встретились не раз, И мы бледнели с тайным содроганьем; Но дальше повесть победила нас...» –читаем в песни V эпизода «Ад» бессмертного сочинения Данте.
📚
Художники искали в средневековом сюжете ответы на вопросы о несовершенстве человеческой природы.
Чаще всего изображался эпизод чтения книги, что воспламенила страсть и ускорила гибель.
ПЛЕНЁННЫЕ КНИГОЙ (Часть 1)
Что объединяет прекрасных дам на этих живописных полотнах?
Все они – литературные персонажи, чьи судьбы неотделимы от книг.
📚
Традиционно изображается с томиком в руках шекспировская Офелия [ил. 1–4]. Увлечённая литературой Ренессанса, она черпала из неё образцы для подражания. Спор о причинах гибели Офелии длится уже пятое столетие. У меня есть своя романтическая версия: она отравлена любовными стихами, которые посвящал ей Гамлет; «словами, дышавшими так сладко».
📚
Королевская дочь Имогена, героиня шекспировской пьесы «Цимбелин», уносится в царство сна, читая историю Терея [5, 6]. «Загнут лист на месте, где сдаётся Филомела». История Терея и жертвы его насилия Филомелы рассказана в «Метаморфозах» Овидия – настольной книге Шекспира, бестселлере его эпохи.
📚
Образ книги ассоциируется и с легендарной Изольдой [7, 8]. На своём первом и единственном станковом полотне её изобразил Уильям Моррис, а позировала ему будущая жена Джейн Бёрдан. Иллюминированный манускрипт, раскрытый на странице с узорной заглавной буквой, служит изящным напоминаем о постижении художником визуальных приёмов средневекового искусства, которое он высоко ценил и увлечённо коллекционировал.
📚
Джейн была натурщицей и для влюблённого в неё Данте Габриэля Россетти. Художник запечатлел Джейн в образе размышляющей о прочитанной книге Пии де Толомеи – отправленной в заточение и убитой мужем знатной итальянки, второстепенной героини «Божественной комедии» [9].
📚
Итальянский живописец Элисео Сала изобразил несчастную Пию воплощением Меланхолии [10]. Прервавшая чтение героиня погружена в мрачные мысли, словно предчувствуя скорую гибель.
ПРОДОЛЖЕНИЕ СЛЕДУЕТ…
1. Адольф Шредтер. Дон Кихот в кресле за чтением романа об Амадисе Гальском, 1834
2. Эжен Делакруа. Дон Кихот в своей библиотеке, 1824
3. Оноре Домье. Дон Кихот за чтением рыцарского романа, 1870
4. Франсиско Гойя. Дон Кихот в окружении чудовищ, 1812–1820
5, 6. Гюстав Доре. Дон Кихот, 1863
7, 8. Тони Жоанно. Дон Кихот, 1836
9. Александр Бенуа. Эскиз костюма Дон Кихота для Фёдора Шаляпина, 1909
10. Савва Бродский. Дон Кихот, 1969–1972
КАРТА БИТА
Остроумная придумка швейцарского гравёра Йоста Аммана (1539–1591) – морально-сатирическая колода карт, в которой вместо традиционных мастей обыгрываются бытовые предметы: пики – винные кубки, черви – вазы и горшки, трефы – колодки для типографских штампов, а бубны – да-да! – книги.
Колода издана отдельной книгой «Charta Lusoria» (1588), каждая карта сопровождается латинскими и немецкими шутливыми стихами.
📚
Бубновая «двойка» примечательна изображением этапов создания книги: выколотка и шитьё.
📚
«Тройка» – самая назидательная. Фолианты произрастают на дереве, под которым коварная лисица обучает гусей грамоте, пряча за спиной колотушку. У лисы в лапе таблички с буковками – это старинный формат хорнбук (англ. hornbook), «роговая книга». Появившийся в середине XV века, он представлял собой бумажный лист, покрытый прозрачным листом рога или слюды и закрепленный на рамке с ручкой наподобие зеркальца. По хорнбукам малыши постигали азы чтения и счёта, а дети постарше зубрили катехизис.
📚
Карта «Четвёрка» – философская отсылка к знаменитой иллюстрации Альбрехта Дюрера из дидактической поэмы Себастьяна Бранта «Корабль дураков» (1494). Сумасшедший библиоман в шутовском колпаке и громадных очках потрясает метёлочкой для чистки книг, будто священной хоругвью.
📚
На бубновой «пятёрке» произрастает ещё одно книгодрево, под которым обезьянки глумятся над бродячим книготорговцем. Он захмелел и прикорнул в тени у обочины, а наглые зверушки портят товар и даже испражняются ему на голову.
📚
Звери выступают антиподами людей, иллюстрируя человеческие слабости и глупости. А книги по своему обыкновению взывают к разуму.
Латинский стишок под этой сценкой переводится примерно так:
«С духом смятенным почто многие ночи проводишь? Днём отчего точно так же твой ум не собран, Пока триединое первое имя божество не дарует? Смирись: человеческий разум в жизни бессилен».
КНИГОВЕДЕНИЕ НА МАРКЕТПЛЕЙСАХ – 2
Продолжаем собирать сувениры для книголюбов в онлайн-маркете Wildberries.
Уже рассказывала об авторских букендах (англ. book end – букв. «окончание книжного ряда») – ограничителях, держателях, упорах для книг. Об их истории и эстетике даже есть красочная англоязычная книга: Robert & Donna Seecof. Bookends: objects of art and fashion (Atglen, US: Schiffer Publishing Ltd, 2012).
📚
Букенды поточного производства заметно проще по дизайну, часто обыгрывают модные образы масскульта.
Материалы – в основном полирезин и полистоун, реже металл, гипс, фарфор.
Какие из представленных образцов достойны приобретения, а на какие лучше не глядеть – решайте сами.
📚
1. «Умные кролики»: артикул 197161601
2. «Две птички»: 147853228
3. «Бегемотик с зеброй»: 16861334
4. «Птицы на книгах»: 65837844
5. «Придворные зайцы»: 218155023
6. «Собачка»: 181965078
7. «Читающие дети»: 189700735
8. «Book»: 96580822
9. «Сова на книге»: 185311447
10. «Читатель»: 169511876
«РЕЧЕВЫЕ СВИТКИ»
В европейской живописи с XIII и примерно до начала XVI века изображение книги в форме свитка могла заменять бандероль (фр. bande – полоска + role – список, свёрток) или по-другому «речевой свиток» (англ. speech scroll) – нарисованная вьющаяся полоса пергамена или парящая в пространстве бумажная лента.
Ещё одно, менее употребительное название – филактерия (др.-греч. φυλακτήρια – хранилище).
Отсюда произошло именование «пузырей» с репликами в комиксах – филактеры.
📚
Часто бандероли на живописных полотнах, а также фресках и барельефах представляли собой иллюстрации прямой речи – то есть в буквальном смысле овеществлённые высказывания, материализованные в виде полосок пергамена фразы.
Это могли быть библейские цитаты, священные пророчества, религиозные песнопения, философские афоризмы, политические слоганы, боевые кличи...
📚
Бандероли часто изображались для обозначения слов ангелов, особенно приветствия Гавриила Марии в сценах Благовещения [ил. 1, 2, 3].
Бандероли использовали также в качестве атрибутов сивилл – пророчиц будущего и предсказательниц судьбы [4, 5], а также ветхозаветных пророков, чтобы отличить их от четырёх евангелистов, изображавшихся с книгами-кодексами.
Этот элемент иконографии мотивирован тем, что Ветхий Завет первоначально был записан на свитках, а почти все сохранившиеся новозаветные рукописи дошли до нас в форме кодексов.
📚
На некоторых полотнах реплики и цитаты изображались и вовсе бесплотными: не написанными на полосках бумаги или пергамена, а будто напрямую исходящими из уст персонажей [6].
Бандероли встречаются также в надгробных живописных эпитафиях [7, 8].
📚
В ряде произведений изобразительного искусства поздней готики и Ренессанса можно видеть сложноскрученные пустые бандероли. Как полагают специалисты, скорее всего, такие изображения выполняли исключительно декоративные функции.
1. Четыре философа (автопортрет с братом Филиппом и друзьями), ок. 1611
2. Мадонна с младенцем, 1624–1625
3. Святой Иероним в келье, 1608–1609
4. Портрет врача Людовика Нонниуса, 1627
5. Святой Симон, 1610–1612
6. Святой Игнатий Лойола, 1620–1622
7. Портрет первой жены художника, Изабеллы Брант, ок. 1624
8. Портрет Анны Доротеи, монахини монастыря Босоногих принцесс в Мадриде, 1628
9. Портрет Яна Нейена, генерального комиссара ордена францисканцев в Антверпене, ок. 1617
10. Портрет Хендрика Ланселота, не датирована
СКОЛЬКО ВЕСИТ СЛОВО?
Любопытный образ в европейском искусстве – «взвешивание книг» в богословских и творческих диспутах.
В живописной аллегории Абрахама ван дер Эйка тома сравнивают на весах Истины [ил. 1]. Выясняется, что кальвинизм «тяжелее» арминианства, ибо вместе с ним лежит меч – символ поддержки государством голландской Реформатской церкви.
📚
Портрет учёного и дипломата Томаса Шалонера [2] символизирует его размышления о бренности бытия. На одной чаше весов – пылающая книга (символ интеллекта), на другой – богатства мира.
📚
Хуан де Вальдес Леаль изобразил упокоившихся в одном в склепе епископа и рыцаря – перед смертью все равны[3]. На чашах весов в руке Господа начертано «Не больше» (смертные грехи) и «Не меньше» (земные добродетели). Место книги – на второй чаше. Смысл картины: Бог дал человеку свободу жизненного выбора.
📚
Аналогичный образ находим в барочных эмблемах. Гравюра «Символы смерти» из книги немецкого писателя Георга Харсдёрффера [4] демонстрирует, что благодаря книге перевесила чаша с атрибутами знания и творчества.
Ещё одна эмблема символизирует божественное и человеческое в природе государственной власти [5]. Объятая пламенем книга парит над рукой с весами – аллегорией валютных операций Фридриха и Людовика III.
Сборник «Сакральная эмблемата» Дэниела Крамера включает эмблему розенкрейцеров с весами, на которых скрижаль закона перевешивает недостойное сердце [6].
📚
Картина чернилами на шёлке [7] изображает продажу Конфуцием книг по весу. Это визуальная сатира на обесценивание знаний и учёности в коррумпированном обществе династии Мин.
📚
Карикатура на Католическую церковь [8] уверяет, что Лютер с Библией весят больше, чем Папа Римский, простой Человек и дьявол вместе взятые.
📚
Другая карикатура представляет сидящими на весах историка Эдварда Гиббона с его знаменитым многотомником «Римской истории» и епископа Ландаффского с его «Теологическими трактами» [9]. Учёный перевешивает церковника.
📚
В карикатуре о приоритетах в художественной литературе [10] «весы общественного мнения» взвешивают основоположника исторического романа Вальтера Скотта с девятитомником «Жизнь Наполеона Бонапарта» и поэта-романтика Томаса Мур с томиком «Ирландских мелодий». Поэзия побеждает прозу.
МОДНИЦЫ-ЧИТАТЕЛЬНИЦЫ – II
Ещё немного библиомоды вам в ленту из того же Journal des Dames et des Modes и журнала Les Modes Parisiennes (1843–1885).
КНИГИ-АМУЛЕТЫ
В древности книги не только читали, но и носили на шее как амулеты «на удачу» и для защиты от «злых сил».
Известен фламандский обычай ношения женщинами амулетов с текстами Священного Писания. Обычно их изготавливали в виде микросвитков из тонкого пергамена, а иногда даже в виде переплетённых миниатюрных книжечек. Изделия могли выполняться по индивидуальным заказам даже в монастырских мастерских, вопреки осуждению Церковью.
📚
Затем книги-амулеты превращаются в сувениры и приобретают статус ювелирных украшений. Такой амулет запечатлел в 1667 году Габриэль Метсю на портрете Лусии Вейбрантс, богатой вдовы голландского торговца тканями [ил. 1].
📚
Аналогично мусульмане носили на шее миниатюрные копии Корана – как западноафриканский принц Аюба Сулейман Диалло на портрете, написанном Уильямом Хоаром в 1733 году [2].
📚
Ещё более впечатляют реальные образцы. Полюбуйтесь Кораном в лакированном переплёте, который служил портативным талисманом для ношения на шее, в кармане или на нарукавных повязках-базубанд [3–4].
Футляр для портативного Корана иногда образно именовался ХАТМА (Chatma – буквально «полное чтение текста Корана от начала до конца»).
📚
Встречаются амулеты стандартной прямоугольной формы [5] и изысканной восьмиугольной – как, например, экземпляры из Персии XVIII столетия [6] и Турции первой половины XIX века [7].
📚
Традиция Коранов-амулетов сохранилась и в XX веке. Наглядное доказательство – изысканные серебряные экземпляры из Омана 1950-х [8].
📚
С конца прошлого столетия портативные Кораны выпускаются в виде брелоков для ключей [9, 10]. Только это уже не полнотекстовые версии, а избранные фрагменты.
КНИГОВЕДЕНИЕ НА МАРКЕТПЛЕЙСАХ
Современные артефакты, так или иначе связанные с книжной культурой, очень разнообразны: порой невероятно симпатичны, иногда вычурно причудливы, подчас отталкивающе уродливы. Время от времени буду публиковать фотографии изделий массового производства, в дизайне которых обыгрываются образ книги или мотив чтения. И, как это делают фэшн-блогеры, – указывать артикулы товаров для желающих их приобрести на маркетплейсах.
Как вам такая идея?
📚
Предлагаю вместе поразмышлять над вопросами:
– можно ли считать лучшие образцы таких изделий произведениями промышленного дизайна?
– по каким критериям отличать незатейливые, но приятные глазу сувениры от откровенного китча и лютого трэша?
– для какой целевой аудитории предназначены те и другие категории товаров?
📚
Начнём с «самого актуального» – читающих котиков в онлайн-маркете Wildberries.
1. Лампа настольная «Дедушкины сказки» (артикул 198924683). Мне показалась очень милой – и теперь красуется на моей тумбочке.
2. Лампа настольная «Читающий кот» (арт. 198923820). Из той же серии того же производителя. Если вам приглянулись обе, но сейчас нет в наличии – не печальтесь, добавляйте в «Избранное», время от времени они появляются.
3. Держатель для книг «Читающие коты» (арт. 197161603). Та же семейка котиков, только в виде настольного декора.
4. Статуэтка керамическая (арт. 229181559). Ещё один член этого кошачьего семейства. Комнату не осветит, но интерьер оживит.
5. Статуэтка бронзовая (арт. 213123201). А вот это уже, по-моему, явный китч. Как считаете?
6. Картина на холсте в раме (арт. 54379412).
7. Картина из той же серии (арт. 54379416).
Украшения для дома из категории сентиментально-мимимишного. Но мнение не навязываю – жду ваших комментов.
8. Брелок для ключей деревянный (арт. 164981469). Вариации читающих котиков поистине неисчерпаемы. Здесь ещё и с юмором.
9. Сумка-шоппер (арт. 183089123).
10. Шоппер из той же серии (арт. 183089125).
Коты с книгами составят вам компанию и на прогулке, и в походе по магазинам. С такими же сюжетами в продаже имеются шторы и декоративные подушки.
Ещё больше картин с Абеляром, Элоизой и – конечно! – книгами
(см. предыдущий пост).
Обратите особое внимание на восхитительные пуговицы из коллекции Государственного исторического музея [ил. 17–19].
📚
11. Жан-Антуан Лоран. Элоиза, принимающая монашескую жизнь, между 1812 и 1832
12. Жан Батист Малле. Элоиза
13. Элеонора Фортескью-Брикдейл. Элоиза и Абеляр, ил. из «Золотой книги знаменитых женщин», 1919
14. Хуан Ланд. Абеляр и Элоиза, 1880
15. Генриетта Рей. Эллен Терри и Генри Ирвинг в ролях Абеляра и Элоизы, 1913
16. Н. Ле Мир. Абеляр и Элоиза, 1795
17, 18, 19. Неизвестный художник. Пуговица с изображением Абеляра и Элоизы, 1780-е
20. Огюстен. Бернар. Дама, читающая письма Абеляра и Элоизы, ок. 1780
ПЛЕНЁННЫЕ КНИГОЙ (Часть 3)
Он был знаменитым философом, она – его прилежной и восторженной ученицей. Безмолвными свидетелями их запретной любви были научные тома. Опасаясь дурной молвы, он отправил её в одеянии монахини к своей сестре в Бретань, где она родила сына Астролябия.
📚
Они заключили брак, но по обоюдному решению жили порознь. Он был жестоко оскоплён по велению её опекуна-каноника. Они уединились каждый в своём монастыре и до конца жизни писали друг другу проникновенные письма.
📚
Одно из последних её посланий заканчивалось такими словами: «Прощай, мой возлюбленный, мой супруг. Приветствую тебя, мой духовный учитель».
Они остались неразлучны и после смерти, упокоившись рядом на парижском кладбище Пер-Лашез.
Разум и чувства, дух и плоть, долг и свобода...
📚
Пьер Абеляр и Элоиза Фульбер.
История их трагической любви воспета Боккаччо, Петраркой, Данте и увековечена во множестве живописных полотен.
Выбирайте своего Абеляра и свою Элоизу.
ТИХАЯ ОХОТА
Приобретаете ли вы подержанные книги, будь то букинистические сайты, книжные развалы (кое-где они ещё встречаются), буккроссинг в районных библиотеках или общественные книжные шкафы в парках и скверах?
📚
Ещё лет пять назад моя домашняя библиотечка пополнялась только новёхонькими томами, но последнее время всё чаще и чаще добываю пищу духовную на онлайн-площадках Alib и Авито, а также в недавно организованном в наукограде Пущино уличном книгообменнике. Делюсь радостью некоторых находок.
📚
Alib украсил мою заветную полку раритетным изданием «Книга и книжники. Образ книги в русской графике первой трети XX века» издательства «Элизиум» 2003 года (тираж всего 200 экземпляров) и трёхтомником Михаила Арцыбашева издательства «Терра» 1994 года.
📚
Авито порадовал наконец-то – после долгих поисков – добытыми романами Эрика Делайе (Тима Скоренко) «Переплётчик» и Антонио Гарридо «Читающий по телам», оба вышли на русском в 2014 году.
А пущинская уличная библиотечка вообще прелесть! Книговорот очень интенсивный: приносимые мной книги забирают в течение суток и почти каждый день появляется что-нибудь любопытное. Недавно лицезрела услаждающую взор картину: возле шкафчика толпилось человек десять с просторными шоперами и увесистыми рюкзаками. Одни щедро выгружали тома, другие столь же азартно забирали.
📚
На днях разжилась там абсолютно новым экземпляром романа Гузель Яхиной «Зулейха открывает глаза», сборником «Русские поэтессы XIX века» (издательство «Советская Россия», 1979) и иллюстрированной «Историей одного детства» (издательство VESCO, 1992). Это адаптированный для детского чтения вариант мемуаров «На заре жизни» воспитанницы Смольного института Елизаветы Водовозовой.
📚
Сейчас охочусь за приключениями юных абьюзеров авторства Сьюзен Хилл – «Я в замке король». Друзья, если у кого-то есть информация об этой книжке – буду весьма признательна!
Так что нынче я как те библиофилы, что азартно осаждают книжные развалы на картинах к этому посту. Они чудесны, не правда ли?
1. Луиджи Рубио. Паоло и Франческа, 1832
2 Эрнесто Пармеджиани. Франческа да Римини, 1903
3. Уильям Дайс. Франческа да Римини, 1837
4. Карло Ариенти. Паоло и Франческа, втор. пол. XIX в.
5. Джузеппе Поли. Паоло и Франческа, ок. 1827
6. Жан-Огюст-Доминик Энгр. Паоло и Франческа, 1814
7. Жан-Огюст-Доминик Энгр. Паоло и Франческа (вариант)
8. Эжен Делакруа. Паоло и Франческа, ок. 1824
9. Мари-Филипп Купери. Роковая любовь Франчески, 1812
10. Ансельм фон Фейербах. Паоло и Франческа, ок. 1864
1. Томас Фрэнсис Дикси. Офелия, 1864
2. Пьер Огюст Кот. Офелия, 1870
3. Данте Габриэль Россетти. Гамлет и Офелия, 1858
4. Данте Габриэль Росетти. Гамлет и Офелия, 1866
5. Альфред Джозеф Вулмер. Цимбелин (акт II, сцена 2), ок. 1840
6. Вильгельм Фердинанд Сушон. Имогена в спальне, 1872
7. Гуго Мерле. Тристан и Изольда (другие названия: Ромео и Джульетта; Паоло и Франческа), 1873
8. Уильям Моррис. Прекрасная Изольда, 1858.
9. Данте Габриэль Россетти. Пия де Толомеи, 1868.
10. Элисео Сала. Меланхолия, или Пия де Толомеи, 1846
Дон Кихот-читатель от французского художника-иллюстратора Марселя Нино Пажо (Marcel Nino Pajot, р. 1945). Театр и карнавал, феерия и мистерия, чудо и тайна, безумие и прозрение…
Читать полностью…
ДОН КИХОТ В БИБЛИОТЕКЕ
Самый известный книголюб среди литературных персонажей несомненно Дон Кихот.
Сервантес иронизирует над образом Рыцаря-мечтателя и повальным увлечением рыцарскими романами.
📚
Его герой являет собой эталон т.н. плагиативного или литературного поведения – подражания книжным образцам, копирования и воспроизведения литературных сюжетов в реальной жизни.
Многочисленные интерпретации произведения Сервантеса в изобразительном искусстве обыгрывают одержимость рыцарской литературой либо как разновидность помешательства, либо как особый род сновидения.
📚
У Адольфа Шредтера Дон Кихот штудирует здоровенный том «Амадиса Гальского» [ил. 1]. Рядом теснятся прочие образчики рыцарской литературы: «Рыцарь Креста», «Пальмерин Оливский», «История славного рыцаря Тиранта Белого», «Флорисмарт Гирканский».
Картина вызвала восторг на родине писателя: испанцы восприняли Дон Кихота кисти Шредтера как призрак эпохи, которую он отчаянно тщится вернуть.
📚
Эжен Делакруа совместил на одном полотне несколько эпизодов романа Сервантеса, изобразив Дон Кихота разговаривающим со своими книжными фантазиями [2].
📚
Трактовка Оноре Домье предельно лаконична: Дон Кихот всецело захвачен чтением [3].
📚
Франсиско Гойи представляет рыцаря Ламанчского в онейрическом бреду [4]. Преследуемый монстрами, сошедшими со страниц фолианта, он грезит в полусне.
📚
Аналогично изобразил Дон Кихота на фронтисписе первого тома романа [5] и на одной из иллюстраций [6] Гюстав Доре.
Идальго читает вслух в средневековом замке, оживляя персонажей рыцарских легенд. «Мир беспорядочных понятий, выбранных из его книг, переполненных его воображением» – поясняет авторская подпись к литографии.
📚
У Тони Жоанно [7, 8], Александра Бенуа [9] и Саввы Бродского [10] герой также не выпускает из рук книги.
📚
И пусть в жизни отважного идальго книга сыграла трагикомическую роль, само произведение Сервантеса утвердило её в статусе властительницы умов. «Если человечество позовут на Страшный суд, то ему в своё оправдание достаточно будет представить только одну единственную книгу – "Дон Кихот", чтобы все человеческие грехи были отпущены», – был искренне убеждён Достоевский.
«ОТВЕРНИСЬ, Я ЧИТАЮ!»
Антибука (греч. anti – против + англ. book – книга = буквально «антикнига», «книга наоборот») – фальш-обложка, обложка-обманка, надеваемая на любую книгу ради развлечения или розыгрыша.
Синонимы: фейк-обложка, псевдообложка, креативная обложка, хулиганская обложка, обложка с подменой названия, книжная обложка с приколом.
📚
«"Война и мир" в комиксах», «Крестики-нолики для профессионалов», «Лечимся пивом», «18 стилей плача», «Отвернись, я читаю!», «Кальян из велосипедного насоса», «О чём поговорить с гопником»…
Каламбур, оксюморон, аллюзия, чёрный юмор – сгодится всё, лишь бы округлить глаза или вызвать улыбки окружающих.
📚
С 2009 года такие лжеобложки предлагает российская компания «Антибуки».
Компания «Комильфо» выпускает аналогичные блокноты, получившие название «псевдокниги».
В 2014 году издательство «Манн, Иванов и Фербер» провело конкурс для всех желающих по созданию несуществующих обложек книг из серии «Мир приключений и фантастики». Голосованием в социальных сетях победила обложка «Путешествие из Петербурга в Москву, или Вокруг света за 80 дней. Руководство по оптимизации почтовых отправлений. Почта России».
В 2016 году американский комик Скотт Роговски придумал шоу «Чтения в метро»: ездил по нью-йоркскому метрополитену, делая вид, будто читает книжки с выдуманными заголовками.
📚
Разновидностью антибуки можно считать репринтную обложку, надеваемую на новую книгу с целью комического игрового переосмысления её содержания. «Рассказы о Гагарине» превращаются в «Застольные песни космонавтов», а «Основы Технологического проектирования» – в «Основы Технологического проектирования кулёчков для тыквенных, подсолнечных и прочих семечек».
📚
Антибуки набирают популярность уже не только среди профессионалов, но и у любителей, соревнующихся в выдумывании смешных заглавий и оформительских приколов с помощью сканера, принтера и фотокамеры. Причём замечено: чаще подбирают не антибуку под книгу, а книгу под антибуку. Главное снаружи, а не внутри?
1. Жауме Феррер II. Алтарь церкви Санта-Мария-де-Верду (Уржель), 1432–1434
2. Андрес де Мельгар. Благовещение (фрагмент), ок. 1530–1537
3. Вранке ван дер Стокт. Благовещение, ок. 1420
4. Ян ван Эйк. Эритрейская сивилла (фрагмент Гентского алтаря), 1432
5. Пьетро Перуджино. Пророки и сивиллы (фрагмент фрески), 1497–1500
6. Рогир ван дер Вейден. Триптих Брака (деталь), ок. 1452
7. Неизвестный художник. Эпитафия польскому шляхтичу Иоанну из Уязда, 1450
8. Неизвестный художник. «Се Человек», эпитафия Нилу Лангербеку, бывшему фермеру, ок. 1500
9. Мастерская Альбрехта Дюрера. Мистическая давильня вина, ок. 1510
10. Венан де Грандес де Рохан. Смерть, оставленная сыном судьи, XV век
11. Портрет сыновей Альберта и Николаса Рубенсов, 1627
12. Портрет издателя и типографа Христофора Плантена (приписывается), ок. 1612
13. Портрет филолога и юриста Яна Гаспара Гевартса, 1628
14. Портрет учёного, 1597
15. Алтарь святого Ильдефонса (правая створка), 1630–1632
16. Благовещение, 1609
17.Святой Павел, 1610–1612
18. Обучение Марии, 1630–1635
19. Святой Фома, 1610–1612
20. Аллегория Священной Мудрости, ок. 1628
ВЕЩНОЕ И ВЕЧНОЕ
8 июня родился титан живописи Питер Пауль Рубенс (1577–1640). Многие из трёх тысяч его работ включают образы книг и сюжеты чтения.
Более всего у Рубенса меня впечатляет его внимание к предметным деталям, тщательная проработка фактуры, умение глубоко всматриваться в предметы. Так из вещного рождается вечное.
📚
В хрестоматийных «Четырёх философах» [ил. 1] тома (возможно, философские труды Сенеки) воспринимаются как живые, одухотворённые благодаря виртуозно выписанным ладоням.
📚
«Мадонна с Младенцем» [2] завораживает словно парящими книжными разворотами с изящнейшим цветочным орнаментом, которым особо славились миниатюристы Брюгге и Гента с конца XV века.
📚
В келье святого Иеронима [3] примагничивает взгляд горка сочинений, любовно выстроенных по размеру.
Не менее дотошным и аккуратным читателем представляет себя врач Людовик Нонниус [4] – его тома выстроены так же «по росту», словно солдаты в строю.
📚
Святой Симон [5] демонстрирует наглядный образец экстенсивного чтения, сосредоточенно работая сразу с несколькими фрагментами священного текста и ловко используя пальцы вместо закладок.
📚
Святой Игнатий Лойола [6] предлагает нам прочитать на развороте фолианта ювелирно выписанные латинские строки.
Портреты Изабеллы Брант [7] и Анны Доротеи [8] привлекают внимание виртуозно выписанные застёжки переплётов.
📚
А какие «книжные» детали восхитили вас на полотнах Рубенса?
Друзья в Архангельске!
Приглашаю на свои выступления на фестивале «Белые ночи».
21 июня, 18.30–19.30, Геокупол 5.
«Территория вражды: иллюстрированная история речевой агрессии»
Просветительская лекция и презентация книги "Злоречие: иллюстрированная история".
Расскажу о формах словесной вражды от древности до современности на материале живописи и литературы.
Клевета, оскорбление, угроза, насмешка, сплетни – чем они опасны и как им противостоять?
Книгу можно приобрести на стендах № 110-112 издательств «Неолит» и «Редкая птица».
📚
22 июня, 18.30–19.30, Геокупол 4.
«Тома, которых нет: история псевдокниг и лжебиблиотек»
Просветительская лекция и презентация книги «Книга как иллюзия: Тайники, лжебиблиотеки, арт-объекты».
Расскажу о книжных фокусах в разных видах искусства. Раскрою секреты имитаций библиотек и томов-тайников.
Проиллюстрирую эту экзотику редкими и уникальными фото.
Книгу можно приобрести на стенде № 11 издательства «Альпина».
📚
Желающие пообщаться со мной, пишите в личные сообщения.
МОДНИЦЫ-ЧИТАТЕЛЬНИЦЫ – I
Любопытный факт: с конца XVIII века образ книги и мотив чтения эксплуатировались в рекламе модных товаров – в том числе одежды, обуви, аксессуаров, украшений.
Полюбуйтесь щёгольскими цветными литографиями из серии «Костюмы парижанок» в Journal des Dames et des Modes, издававшемся Пьером де ла Мезангером с 1797 по 1839 год. Для создания иллюстраций привлекались лучшие рисовальщики, которые курсировали по французской столице, дотошно изучая актуальные тенденции моды и виды нарядов.
📚
Книга уместна и органична в любой рекламе – будь то атласный капот или шерстяной редингот, шиньон в стиле пуаре или ожерелье в виде змеи. Однако изображения читающих прелестниц мерцающе двойственны.
Книга маркирует образованность, интеллект, работу мысли, торжество разума. И вместе с тем – задаёт жёсткие статусные границы, подразумевая лишь два типа литературы, приличествующие дамам: душеспасительную либо сентиментальную.
Приглашаю присоединиться к чату моего канала: /channel/fatalibris
Беседуем, обсуждаем, спорим...
Ещё больше нарисованных книжных застёжек вам в ленту...
11. Лавиния Фонтана. Портрет Констанцы Сфорца из Санта-Фьоры, жены Джакомо Бонкомпаньи, 1594
12. Алессандро Аллори. Мария де Медичи, ок. 1555
13. Алессандро Аллори. Портрет Кассандры Бальдини, ок. 1550–1555
14. Горциус Гелдорп. Портрет Сюзанны Хостед, кон. XVI в.
15. Ганс Гольбейн Младший. Портрет Томаса Кромвеля, между 1532 и 1534
16. Эверт Кольер. Ванитас, кон. XVII в.
17. Мастер женских полуфигур. Читающая Мария Магдалина, ок. 1530
18. Неизвестный немецкий художник. Портрет Людвига Кригельштейна, 1600
19. Томас Фрэнсис Дикси. Офелия, 1864
20. Филипп Фейт. Женский портрет, 1821–1825