Стрит-арт в центре Москвы
Женя А.:
Красиво получилось.
Не сама по себе картинка — хотя она хорошая и профессиональная — а вот как она растворяется в своём окружении, в этих ржавых воротах и этом кривом перекошенном фрагменте жизни.
Это как реальность и мечта, как тяжёлое настоящее и светлое будущее. Контраст максимальный, а переход — нежнейший.
Забавно, что вывернуть наизнанку этот сюжет не получится: если поехать прямо туда, где этот сёрфер с чайками, и найти там ворота, и нарисовать на них перекошенный дворик, получится абсолютно тот же эффект. Сила дизайна!
На этой неделе мы увидели:
• объявление дизайнера
• китайский разъёб
• стрелочки
• каталонские приколы
• непонятую афишу
Про нас написали:
• Шумахер в деле
• где здесь дизайн
Если вы про нас написали, а мы не заметили — скажите. Система работает просто: вы про нас пишете, мы ставим на вас ссылку. Репост не считается, надо рассказать про канал и дать ссылку. Неважно, сколько подписчиков, взаимопиарим всех без исключения.
Какая-то то ли афиша, то ли страничка буклета — про хореографа
Женя А.:
Это сомнительно.
В целом ничего особенного, ну текст Гельветикой, ну фотка (рандомная какая-то), ок.
Сомнение вызывают две вещи. Во-первых, путешествие буквы «е» — в чём прикол вообще, что это значит? Если «е» перемещается из одного слова в другое, почему она и в первом тоже во плоти (а не контуром, например, как след)? Почему она в процессе уменьшается, а потом снова увеличивается обратно?
Во-вторых, стрелочки. Почему линии меняют толщину? Типа это живость такая? Может быть, но что-то некрасиво, не дружит с гельветичностью стиля. А главное: допустим, стрелка это направление движения, и понятно, почему она обвивается вокруг текстового блока — такая вот траектория. Но почему последняя стрелка обвивается вокруг другой стрелки? Стрелки же не объекты. Чё-т подозрительно!
Короче, это мутный и немножечко высосанный из пальца дизайн, не лайк.
Реклама услуг дизайнера
Женя А.:
Это красиво!
Оно такое всё чёткое, убедительное и простое — максимально уместно для рекламного объявления. В этой композиции чувствуется твёрдая рука, люблю твёрдые руки, лайк.
И сама идея интересная — если бы я хотел найти какого-то непредсказуемо какого клиента, и если догадался бы сделать такую штуку — тоже сделал бы.
* * *
А ещё хотите прикол, как я нашёл аккаунт автора?
Эту фотку я украл в инстаграме, помятый куаркод не работает, фамилию не видно. Но моя жена Аня — тру детектив, она справилась за пару минут. Причём аналитическим методом, а не как я пытался силовым (разогнуть куаркод в фотошопе; безуспешно).
Предлагаю вам угадать этот метод в комментариях.
Вывеска магазина Юникло в Токио
Женя А.:
Гениальная.
Максимально простая форма — тот же логотип, только кубиком. Максимально простая и естественная анимация, никаких спецэффектов.
Очень эффективно привлекает внимание. Конечно, не сама по себе, а благодаря спокойному окружению — «пустой» фасад, сравнительно «тихие» постеры. (То есть в своём флагманском магазине это сработает, а в какой-нибудь торговой галерее, где все плотненько сидят друг на друге — скорее нет).
И ещё это максимально юниклошно, очень в духе бренда. Это же не «дизайн вывески», это «объёмная анимированная версия логотипа». Нужен нормальный логотип изначально. Если логотип сам по себе не обладает достаточной простотой и пластичностью, то ничего такого не получится. Если логотип всё умеет, то и выдумывать ничего не надо.
Настольная игра
Женя А.:
Красиво.
Так-то вообще никакого эстетического прорыва здесь нет — иллюстрации симпатичные, чётенькие, типографика качественная, вполне традиционная. Но сделано тонко и очень профессионально, а это всегда лайк.
Игра высмеивает гендерные стереотипы, предрассудки и всякие вредные мифы о женщинах. Я с огромным трудом представляю людей, которым интересно по-правде в это играть, бросать кубики, фишки двигать. Потому что контент ну очень предсказуемый и не офигать какой остроумный. Но как политический жест, как способ привлечь внимание — отлично.
Всё, теперь идёт реклама.
Мы прикрутили платежи иностранными картами. Мы сделали платежи по безналу для юрлиц. Мы сделали страницу со всеми версиями и способами оплаты.
Вот эта страница: https://arutyunov.info/ru/the-complex-designer
Публичная деятельность
В 2009-м я начал публиковать в ЖЖ ежедневные отчёты о проделанной работе, чтобы доказать жене, что вообще-то целыми днями работаю. Постепенно с отчётов переключился на умные мысли и всякие шуточки. Не буду давать ссылку, вам всё равно некогда.
Через несколько лет я завёл блог на Эгее, как у всех. Там умные мысли уже чистоганом пошли, плюс всякие программные заявления, плюс рецензии на дизайн. (Блог временно прилёг, ссылки нет, да и всё равно вам некогда.)
Мне надоел блог, я завёл канал «И тут он говорит». Он начинался как что-то личное, потом подписались люди и это тоже превратилось в блог. Потом я закрыл этот канал (всё пытаюсь выгнать оттуда людей, публикую одну рекламу). Сделал новый, но толком пока не понял, зачем.
В 2014-2015 у меня был Фруктовый клуб для разговоров обо всяком дизайнерском. Мы провели 25 встреч, офлайновых, в Ростове.
В 2016 году меня пригласили на первый Байкальский дизайнерский лагерь, я прочитал лекцию в мраморном каньоне, есть классные фоточки. Потом я её повторил ещё в нескольких городах.
В 2017 году я сформулировал «Метод» (и это стало переломным моментом), а потом сделал об этом лекцию.
В 2019 году появился Парк Интуиции (переломный момент).
В 2021 году я начал публиковать книгу «Сложный дизайнер» и сделал магазин с фирменным мерчем (закрыли через год, наигрались). Через полтора года я дописал книгу и отдал рукопись в издательство.
В 2021 году я придумал идею канала «Это красиво, а это нет». Не стал его делать, не было ресурсов и чёткого видения. В 2023 году видение появилось и я начал писать в канал.
И прошло восемь месяцев, и вот мы здесь.
Профессиональный путь
Делая журнал, я увидел силу дизайна. (Например, показываешь рекламодателю макет, он достаёт из стола пачку денег и не задаёт вопросов про аудиторию, дистрибуцию и тираж). Я увидел, что за дизайн платят деньги — журнал закрылся с кучей долгов, деньги были нужны, и я сделал дизайн-студию, вот такую.
Я дизайнил всё подряд. Визитки, очень много визиток. Журналы — мебельный, автомобильный, архитектурный, олимпиадно-конъюнктурный — очень много журналов. Логотипы, фирменные стили, витрины магазинов, упаковку, принты для одежды, афиши, рекламу, баннеры, презентации. Я изучил экшн-скрипт и сделал пару очень странных и эффектных сайтов на флеше, там всё летало. Я придумал рисовать сайты в любимом Индизайне.
Я брался за всё. Врал, что умею это, учился на ходу. Телефон постоянно звонил, договоры подписывалмсь, макеты сохранялись, пересохранялись, были конфликты и непонимание, было восхищение и согласование «без единой правки», всё как у всех. Мне надоело быть N1design и я придумал nfrjtdjnbvz (в архиве можно найти скриншоты).
Весной 2010 года Артём Горбунов пригласил меня в Бюро. Мы полгода торговались об условиях, а потом я проработал два месяца и ушёл. Тем не менее, это стало переломным моментом. Я стал смелее браться за интерфейсы. Я понял, что тоже хочу своё. Я стал крутым.
Я пошёл порулить дизайнером в веб-агентство — и так стал арт-директором. Мы забрали у менеджеров переговоры про дизайн с клиентами; клиентам это понравилось, но половина менеджеров обиделись и ушли. Мы начали навязывать разработчикам стандарты вёрстки, дизайн улучшился, но половина разработчиков тоже обиделись и ушли. Затем накопились вопросики к оунеру — про кадровую политику, финансы и вообще «куда идём». На этот раз уйти пришлось мне (неловко, что больше сломал, чем построил; но и это стало переломным моментом).
Потом я создал дизайн-бюро, Интуицию. Это была небольшая команда, два-три человека. Мы снова делали всё подряд. У нас были самые разные клиенты — саас про личные финансы, франшиза про флипбуки, оптовый поставщик еды, гипсовые интерьерные панели, зерновые хлебцы, завод газовых отопительных приборов, джазовый биг-бэнд, и множество других.
Однажды я прочитал книгу про «бирюзовые организации» и трансформировал компанию: отменил зарплаты, организовал полную финансовую прозрачность, общий доступ к расчётному счёту и гибкую систему распределения доходов. Переломный момент. После этого команда начала расти, и мы продолжили делать всякий дизайн уже примерно вдесятером. Что-то из этого я подробно рассказывал в Студии Лебедева (вам некогда, но вдруг).
В какой-то момент мы начали работать с Додо Пиццей, это стало переломным моментом. Ещё мы пришли к Сарычевой в Дело Модульбанка, это тоже стало переломным моментом. Где-то с 2018 года моя жизнь и профессиональная карьера ускорились настолько, что год пошёл за три. Я собирал дизайнерские, контент-маркетинговые, продуктовые и всякие кросс-функциональные команды для десятков клиентов; нанимал, обучал, наставлял и увольнял десятки дизайнеров, редакторов и специалистов примерно всех творческих профессий. Я перестал фиксировать переломные моменты и, видимо, достиг сингулярности.
(Вы даже не представляете, н а с к о л ь к о неполным получился этот пересказ двадцати лет работы; опять же, фил фри ту аск что угодно.)
Всем привет, это Женя Арутюнов, нашему каналу восемь месяцев, в эфире ежемесячный выпуск новостей.
Предыдущие выпуски: 11 февраля про книгу «Сложный дизайнер» • 13 марта про консультации для всех • 9 апреля: канал «Женя Арутюнов» • 13 мая: с нами Маша Троицкая • 13 июня: знакомимся с читателями, чтобы работать и дружить • 15 июля: купите книгу! • 20 августа: купите книгу!
Я понял, что большинство из вас вообще без понятия, кто я такой и откуда взялся. Сегодня попробую это рассказать. Разумеется, всё закончится как всегда — рекламой книги — но давайте сначала что-то поймём про автора.
1. Детство, отрочество, юность
2. Профессиональный путь
3. Особенности развития
4. Публичная деятельность
5. Книга
Сайт гоночного парка Тандерхил
Женя А.:
Первый экран — офигенный.
Видео моментально забирает внимание, но забирает его по делу, говорит всё главное с первой секунды: что тут игра, что это про скорость, что всё настоящее. Вибрация камеры, грязные пятна, ракурс съёмки — всё в тему. И само это место очень красивое.
(Хороший пример ситуации, когда к вам приходят за дизайном, и вы понимаете, что не надо ничего рисовать, мусолить какие-то блоки по экрану две недели, а надо организовать съёмку и просто всё как есть показать.)
Дальше идёт скучный корпоративно-спортивный вебсайт. Какие-то диагональные фоторамки, какие-то блоки. Ну ок, обложка журнала симпатичная, типа ретро (но внутрь лучше не заглядывать!). Трассы красиво нарисованы, по-нидфоспидовски. Но в целом смотреть нечего. Ближе к концу, когда снова показывают кино, снова становится интересно. Извините.
А в парк сразу же захотелось!
Новый фирменный стиль «Крошки Картошки»
Маша Т.:
Это красиво.
Посмотрите, какая модненькая история получилась. Как бы рукотворные текстуры — чек. Линейная иллюстрация — чек. Тёплая уютная гамма — чек. Душевные (или пытающиеся быть таковыми) слоганы и современный кириллический гротеск — опять же чек. Даже с буше можно попутать!
Хочется последить, как это всё будет развиваться и воплощаться в реальных точках, но решение заслуживает поддержки. До этого момента «Крошка Картошка» выглядела как традиционный консервативный бренд. Понятные названия, большие картофелины, яркие чистые цвета, повар! Сейчас образ стал сложнее и актуальнее. Интересно, что «Картошка» не пошла по ожидаемому пути. Обычно, традиционные компании делают планомерный рестайлинг, чтобы аудитория продолжала признавать привычный бренд. Посмотрите на ту же «Пятёрочку», например. «Крошка Картошка» зашла в обновление с ноги и произвела полноценный ребрендинг. Теперь здесь продают не картошку с сыром, а батат с пармезаном минимум! Это гигантский, сложный шаг для продукта. Невероятно, что его сделала именно «Картошка», никто не ожидал.
Стилёк приятный: и гамма хорошая, и лор прикольный, и картофелина эта гигантская. И повар в лого тоже норм. Вы посмотрите, как всё остальное кардинально поменялось! Если б там ещё и лого шритовым сделался (например), все вообще бы с ума сошли и перестали признавать бренд.
Конечно, для дизайна как для искусства это очень ровная, спокойная, не инновационная история. Но конкретно для «Крошки Картошки» это огромная смелость и прорыв, однозначный респект!
Фир. стиль для производителя бумажной продукции
Тайная Маша:
Это красиво.
Нежный и чистый брендинг получился.
Хочется поговорить про структуру презентации и почему с первого взгляда не остается сомнений: проект не настоящий.
Больше всего привлекают макеты связанные с реальностью, например иллюстрации продукции. Или наклейка, на которой не забыли разместить тех. информацию и штрих-код. Тут дизайнер думал комплексно, анализировал потенциальную потребность.
А все остальное рассыпается. Хорошая наклейка с коробкой салфеток размещается на такой же хорошей в своеим исполнении иллюстрации с рулонами. Отличные цвета, на которых написано "для небольших объектов" выступают как фон.
Каждый новый объект — новый дизайн, который, казалось бы, должен подчиняться системе. Системы делать сложно и долго, они выходят за рамки такой вот простенькой презентации. Оставь тут три картинки: лого, наклейка и иллюстрации салфеток, и проект мог бы выглядеть, как тот, который хочется реализовать, все-таки красиво.
Женя А.:
Еду к вам!
Москва
1 окт, 17:30, Библиотека для молодежи, ул. Большая Черкизовская, 4, корпус 1
Екатеринбург
5 окт, 19:00, Книжный магазин «Пиотровский», ул. Бориса Ельцина, 3 (Ельцин Центр)
Санкт-Петербург
9 окт, 19:00, Дом книги «Зингер», Невский проспект, 28
Ростов-на-Дону
13 окт, 19:00, Коворкинг «Место», ул. М. Горького, 151, 3 этаж
Все подробности:
arutyunov.info/ru/tour2023
Приходите! Увидимся :—)
Проект дорожной разметки в Барселоне
Маша Т.:
Красиво!
Можем гадать, насколько эффективно это окажется, но задумка стильная и очень смелая в плане дизайн-решения.
Поговаривают, что система дорожных обозначений — единственная сигнальная система, где всё человечество более менее друг с другом договорилось и пользуется общими знаками. Ну да, есть какие-то локальные особенности, но их довольно легко выучить обычно, не как новый алфавит.
Интересно, что испанцы решили со всем этим не церемониться и изобрести новый язык в среде, которая давно устоялась. Правилам ux это полностью противоречит: дизайнеры наоборот обычно стараются досконально выяснить, как пользователь привык и предложить что-то, что его не отпугнёт.
Как следствие, это решение прям таки ошеломляет. Потому что увидеть его на дороге очень неожиданно и смело. Хотя сама графика довольно нормальная и не прорывная.
Контекст прорывной.
P.S. Обязательно смотрите первое видео для тотального понимания. Ради его информативности пришлось поступиться красивостью поста, не подведите!
Сайт шанхайского художника
Женя А.:
Это ужасно красиво!
(Надо смотреть на сайте по ссылке, чтобы максимально на весь экран было. Если у вас большой монитор — завидую!)
От этих картинок мне хорошо прямо физически, на уровне телесных ощущений. Сердцебиение, конечно, учащается, но становится не тревожно, а как-то энергично, что ли, как будто типа живёшь. Удивительно — никогда бы не подумал, что испытаю подобный эффект.
Ну и ещё они очень тонко сделаны. Тут не надо обманываться, это не заурядная азиатчина, это первосортная.
Аааааааа!
На этой неделе мы увидели:
• хлебушек
• феминизм
• молодежь
• кубик юникло
• зайца с тигром с динозавром с единорогом со львом, пчелой и уткой (каменты хороши)
Про нас написали:
• Compo_BBE
• mads media
• Ночеворчи
Если вы про нас написали, а мы не заметили — скажите. Система работает просто: вы про нас пишете, мы ставим на вас ссылку. Репост не считается, надо рассказать про канал и дать ссылку. Неважно, сколько подписчиков, взаимопиарим всех без исключения.
Если вы пропустили душещипательный рассказ Жени о своём жизненном пути Жени, то.
А вывод тут может быть такой, что хороший дизайн не делается с наскока. Он внимательно проектируется, проверяется жизнью, хорошо осознаётся владельцами и бережно объясняется всем подрядчикам. И тогда лучшие идеи и скилы талантливых людей складываются и вот такое выходит чудо.
Хороший дизайн требует грамотного управления (вы же не знали? ну вот).
Логотип какой-то общественной организации
Женя А.:
Максимально дурацкий!
Тут прям всё плохо:
— шрифт — каждая буква уродлива по-своему; хотя М и Е нормальные, но в такой компании и они кажутся кривыми;
— графика-типографика — зачем круги вместо О, почему такой же круг, но не буква, а «плей», зачем все эти линии, что значит выделенный сегмент с почти трёх до начала седьмого, что вообще всё это значит?! (да ничего на самом деле, а прост);
— и все пропорции, общая неуклюжесть конструкции;
— и вот это бледно-серебряное «дорогое» исполнение не удалось отдельной строкой.
Нельзя сказать, что логотип сделан без внимания к детялям. Например, бреве у Й слева-вверху какое-то особенное (зачем). Видно, что люди работали.
Такое случается, когда дизайнер совершенно не понимает, чего от него хотят. И заказчик тоже не понимает, чего хочет. Но одновременно с этим им в общем-то по фигу, и они сначала несколько дней (часов?) что-то мусолят, а потом кому-то показывают, ставится подпись, и все молодцы.
(А на самом деле нет.)
Фирменный стиль пекарни
Женя А.:
Красиво!
Особенно понравилась вывеска в виде нарисованного хлебушка. Текстовый логотип тоже есть, и неплохой, но круто, что вывеску сделали из картинки.
Вообще-то это отличная идея для любого локального бизнеса, торгующего чем-то повседневным. Потому что в этом случае понятность с первого взгляда не очень важна. Во-первых, понятной должна быть не отдельно вывеска, а весь фасад целиком (и тут с этим всё ок, витрина с товаром просматривается хорошо). А во-вторых, это же на каждый день. Не понял, подошёл, понял, запомнил, вот и всё. Зато как лаконично!
Раньше я встречал такой подход только у автомоек. Серьёзно, почему-то именно автомойки часто вешают вывески без текста, с одной только иконкой автомобиля (под душем). Но у автомоек это суровая немногословность, а хлебушек — это мило.
Книга
Я решил написать книгу, чтобы а) поумнеть, б) прославиться. Я приступил к работе через несколько лет после этого решения — только когда научился системно прибивать жопу к стулу и начинать каждый день одинаково, с работы над чем-то своим.
Чтобы прославиться, нужно написать не какую угодно, а востребованную книгу. Значит, нужно узнать, что волнует людей. Я провёл качественное исследование, выписал темы, они легли в основу структуры. В общем-то, я сделал джобс-ту-би-дан: темы глав отвечают джобам, а идеи — моя авторская отсебятина. Это сработало, конверсия в продажи всегда была высокой, и с самого начала у веб-версии, и сейчас, у бумажной.
Сначала я хотел написать книгу для творческих ребят любых профессий с любым опытом. Потом я понял, что надо писать конкретно для дизайнеров, потому что 80% фактов, примеров и историй были про дизайн, а без фактов, примеров и историй можно даже не начинать ничего писать. Затем я понял, что буду писать для опытных, потому что иначе непонятно, откуда начинать, какую терминологию использовать, что требует объяснения, а что нет. Эти два решения разблокировали меня, без них ничего бы не вышло.
Писать книгу было пиздец как тяжело. Не буду даже начинать об этом рассказывать, не хочу прямо сейчас расплакаться.
Теперь, когда книга готова, её читают все — дизайнеры, разработчики, редакторы, архетикторы, менеджеры. И опыт у них может быть любым. Конечно, меня бесит, когда кто-то пишет «это для джунов и мидлов», но при этом я рад — «джунов и мидлов» в тридцать раз больше, с точки зрения продаж это перспективно. Недавно я узнал, что книгу прочитал десятилетний мальчик, и сказал: «Мам, теперь я понимаю, почему ты всегда такая грустная!» (Это шутка, он сказал по-другому, но слово «понимаю» там точно было.)
Книга получилась хорошей. Отзывы — все настоящие (они там внизу, под содержанием).
Вот знаете, есть настольные игры, где сначала два часа изучаешь правила, а потом играешь уже и домой пора. И есть мяч, им можно играть как угодно, без правил даже. Или есть интерфейс покупки билетов, где всё последовательное и однозначное, есть начало и конец. А есть Фотошоп или Эксель, тоже интерфейс, но делать можно что угодно. Вот моя книга — она как мяч и как Фотошоп с Экселем. Разные люди читают в ней совершенно разные вещи, делают какие-то свои выводы, потом перечитывают, и по новой.
Не знаю, как так получилось, но мне это нравится.
Особенности развития
Пытаясь понять, какой я дизайнер, я сформулировал несколько важных особенностей.
1
Я всегда ценил долгосрочное сотрудничество. С одним из первых клиентов я проработал 14 лет. С одним крупным банком сотрудничал десять лет. Клиентов, с которыми я работал дольше пяти лет, наберётся пара десятков. Видеть, как меняется или не меняется компания внутри; делать вторую, третью версию дизайна того же продукта; знать о компании больше, чем половина людей в штате, быть хранителем культуры и стандартов — это важный опыт.
2
Я всегда расспрашивал клиентов об их бизнесе. Для дизайнера это очень естественно, не вызывает вопросов. «Хочу знать, как у вас всё устроено, чтобы предложить хорошее решение.» Если приватно проинтервьюировать сотню директоров про их бизнес, обязательно станешь умнее. Это не заменяет личного опыта, но очень его обогащает. Первые десять лет слушаешь и офигеваешь. Вторые десять лет слушаешь и подсказываешь, как сделать лучше.
3
Я всегда уделял большое внимание тексту. Текст — главный инструмент дизайнера. Переписать заголовок, чтобы лучше донести мысль. Переписать его снова, чтобы строчки легли удачнее. «Вы дайте черновик, мы отредактируем». «Вы тезисы дайте, мы сформулируем». «Дайте контакты людей, всех расспросим, выявим главное, запишем, сверстаем, покажем». Хороший язык — в продуктах и макетах, в коммерческих предложениях, письмах, пониманиях задач, в чатах, в речи — это хороший дизайн.
4
Я всегда писал код. Это и с детства — было интересно заставлять компьютеры делать всякие штуки. Это и с периода сайтов на флеше — делаешь и смотришь, и снова делаешь, и снова смотришь, и так пока не будет готово. Базовая техническая грамотность важна, понимание, как устроены компьютеры, как устроен софт, как работают языки программирования — это очень важно. Нарисованные макеты интерфейсов, с пометками, состояниями, прототипами — это компромисс и скукота. Дизайнить кодом прямо в продукте и пушить коммиты — это бескомпромиссно и весело.
5
Я всегда интересовался науками о поведении людей — маркетингом, экономикой, психологией, менеджментом и всякими другими. Дизайнеру важно исследовать человека, понимать, что такое человек, какие у него особенности, ограничения, способности, слабости. Это нужно и для процесса, и для оценки результата, и вообще для целеполагания. Человек — это прямо главный объект изучения для дизайнера. Не Фигма, не Блендер, нет. Человек.
Ну вот такой получился манифест, что ли.
Я не принижаю важность дизайнерского ремесла. Мне есть что сказать или подсказать про типографику, композицию, интерфейсные паттерны и визуальные коды — работаю же я как-то арт-директором в проектах. Но я никогда не мог искренне погрузиться в этот мир с головой, он не захватывает меня настолько, чтобы жизнь положить. Я всегда делаю очень простой дизайн. Вот эта страница на 90% состоит из моего дизайна, кому-то нравится, кому-то наверняка нет, а что делать. Я давно перестал развиваться как графический и интерфейсный дизайнер, я делаю всё очень простым, а захватывают меня вот эти пять штуковин, там моё всё.
Детство, отрочество, юность
Я родился в Ростове-на-Дону в 1983 году. Северный жилой массив. Детский сад «Звёздный». Художественная студия, английский, Наталья Джоновна. Школа №6. Карате, рисунок, музыкальная школа. Хор, фортепиано, гитара, джазовый класс. Компьютеры — БК 0010, Спектрум, Intel 80486 PC. Бейсик, Паскаль. Игры. Фотошоп.
Рок-группа. Электрогитары, микрофоны, репетиции, концерты, студийные записи, радиоэфиры, музыка на компьютере. Работа за станком в типографии, работа учителем гитары, работа рекламным агентом. Архитектурная академия. Женитьба, ребёнок. Изгнание из рок-группы, брошенный институт, демо-записи для радиостанций.
Объявление в газете об услугах дизайнера. Фриланс, работа в издательстве, работа в рекламном агентстве и типографии. Свой бизнес-проект — глянцевый журнал про людей и город. Главредство, продажа рекламы, издательская деятельность. Быстрое банкротство.
(Я не пытаюсь быть загадочным, просто пытаюсь писать короче — если есть вопросы, с удовольствием отвечу в комментариях)
На этой неделе мы увидели:
• крощку кощку кортощку
• женщину с фасолиной
• весёлый парк с машинками
• не всеми понятое искусство
• это не указатели, а реклама!
Про нас написали:
• 20-й круг правок
• теплоухов дизайнит
• Sensesay
• дизайн-закидон
Если вы тоже про нас написали, а мы не заметили — скажите. Система работает просто: вы про нас пишете, мы ставим на вас ссылку. Репост не считается, надо рассказать про канал и дать ссылку, тогда считается. Неважно, сколько у вас подписчиков, мы взаимопиарим всех без исключения.
Danny Gretscher
Артём Е.:
Красиво!
У магии есть важное свойство — ты не должен понимать как она работает. Если на изображение наложен один фотошопный фильтр — это легко понять и магии не происходит, а если ты смотришь и не понимаешь какими инструментами, средвствами и вообще как это сделано, то тут появляется магия. С насмотренностью и ежедневной практикой магии становится все меньше и тем ценнее ее редкие примеры.
Вот, например, один из моих самых любимых хужожников — Danny Gretscher творит настоящие чудеса. Я даже приблизительно не могу понять как он создает свои работы. Как он работает с материалами, строит композицию и создает драматургию? Как? Есть ощущение, что он изобрел собственный визуальный язык, такой простой и понятный и в то же время совершенно непостиджимый.
Денни отучился на дизайнера и получил степень бакалавра, но решил заниматься искусством вместо дизайна. Какое же чертовски верное решение. Очарован его работами, оцените и вы.
Навигационный указатель
Никита Н.:
— Женщина с одной горошиной и одной фасолиной, вам туда!
Это некрасиво.
У желания сделать лаконично есть пределы. Они формируются эмпатией и вовлечённостью дизайнера. Иконка или навигация, которым хочется следовать, демонстрирует пользователю благо от её выполнения. Здесь складывается ощущение, что эту иконку задизайнил робот для кожаных мешков. А не человек для других людей.
Ещё я не понимаю, при чём тут женщина? Почему эта иконка говорит мне «Женщины пеленайте детей здесь!», вместо «Если вам нужно запеленать ребёнка, вам сюда». Паттерн «пеленающего отца» менее популярен, но он есть. А таким дизайном пространство как будто его уничтожает.
Конечно, можно ещё поговорить о композиции, линиях и отдельных элементах. Но если исправить ошибки в этой области — лучше не станет. А если проработать смыслы с первого и второго абзаца, у нас будет совсем другой результат.
На этой неделе мы увидели:
• ¯\_(сохранитель энергии)_/¯
• текст к краю формата
• столик с починенной ножкой
• линию
• отвечание
На этой неделе про нас (кажется) никто не написал. Если мы не заметили — скажите. Репост не считается, надо что-то рассказать про канал и дать ссылку, тогда считается.
Периодически нам пишут: «Есть ли у вас реклама? Есть ли какой-то взаимопиар?» Отвечаем.
Рекламу за деньги купить нельзя. Реклама есть, но её нельзя купить.
А взаимопиар работает постоянно, и он очень простой: вы про нас пишете, мы ставим на вас ссылку. Неважно, сколько у вас подписчиков, мы пиарим всех без исключения. Один тут хакер вообще в пустом канале написал — и ничего, сработало.