2644
Это открытые трендбуки по моде. Больше трендов на канале: https://t.me/trendburo Открытый Трендбук SS22 доступен по ссылке: https://tbrmanagement.ru/ss22
От пасторальной моды XVIII века до Cottage Core: как эпоха Марии Антуанетты вдохновила современную эстетику
В 1783 году Мария-Антуанетта повергла светское общество в шок, появившись на портрете в простом белом платье из муслина — «рубашке». Для аристократии это был вызов, который мгновенно стал модным трендом. Презрев избыточный блеск королевского двора, королева провозгласила моду на пастораль: образ жизни, пропитанный идеалами простоты и гармонии с природой.
Cottage Core — это стилевое направление, которое стало набирать популярность в 2010-х годах, но его корни уходят гораздо глубже, вплоть до XVIII века, когда зародилась пасторальная мода.
Пасторальная мода — это модное направление XVIII века, появившееся во времена правления Марии Антуанетты. Оно отражало романтизированный образ сельской жизни, противопоставленный избыточной роскоши придворного этикета. Пасторальный стиль не был настоящей деревенской одеждой, но скорее ее фантазийной интерпретацией для высшего общества.
Общие черты пасторальной моды и Cottage Core:
Простота тканей - Пасторальная мода использовала хлопок, муслин и батист, которые казались менее роскошными, но сохраняли утончённость. Cottage Core продолжает эту традицию, отдавая предпочтение льну, хлопку и натуральным материалам.
☀️Свободные силуэты - платья пасторальной моды отличались легкостью,
непринужденностью, более мягкими корсетами, что создавало ощущение свободы и комфорта. В Cottage Core популярны аналогичные фасоны: платья с завязками, сборками, оборками, имитация корсетов
☀️Романтический декор - В обоих стилях активно используются цветочные мотивы, кружево, рюши и ленты, подчеркивающие нежность и женственность образов.
☀️Акцент на сельскую эстетику - Пасторальная мода вдохновлялась идеализированными картинами пастушек и пастухов. Cottage Core черпает вдохновение из этой же эстетики
☀️Соломенные шляпы и аксессуары - в XVIII веке, и сегодня соломенные шляпы, корзины и цветочные украшения являются неизменной частью образа
☀️Идеализация природы - для обеих модных концепций природа — это ключевой символ, выражающий стремление к гармонии и красоте, а также самый огромный вдохновитель!
Это культурное наследие, выражает стремление к гармонии, поиску утраченной связи с природой и желанию убежать от давления социальных норм. Что в XVIII веке, что сегодня, эти стили говорят нам: “Красота в простате".
Cottage Core вдохновляется прошлым, чтобы создать нечто совершенно новое, сохраняя при этом очарование и утонченность, которые впервые задала Пасторальная мода.
Больше о истории стилевых направлений на курсе История Моды. Деархивация
Коры вместо трендов.
Как только мода перестает рассказывать о сословии и становится местом самовыражения и индивидуальности, тренды перестают править балом.
Вход в информационное общество ознаменован новым витком моды и появлением коров.
Внутри кора – определенной эстетики – есть общее настроение и больше места отдается самобытности и фантазии. Становится важно понимать о чем это настроение.
Вместо сословной идентификации мода становится инструментом САМОидентификации.
«Жизнь – это не поиск себя, а строительство.» – гласит популярный мем.
Именно за этим бренды стремятся создать свои смысловые поля, песочницы. И приглашают нас в них поиграть самим.
В это время, выигрывают те, у кого больше формочек в запасе. Песочные замки получаются тогда богаче и привлекательнее.
Дизайнерам, стилистам, бренд-менеджерам и предпринимателям такой инструментарий помогает делать более интересный продукт и выстраивать долгосрочные отношения с покупателями.
Приходи составлять свой багаж «формочек» из разных эпох и культур на курсе
История моды. Деархивация
Отчет Creative Trends 2025
В отчете Creative Trends 2025 представлены семь ключевых направлений, которые помогут вам оставаться на гребне волны. Тут собраны данные более 41 миллиона запросов, проанализированы 300 миллионов медиафайлов и проведены интервью с ведущими экспертами. Каждый тренд сопровождается аналитикой, рекомендациями и вдохновляющими примерами, чтобы вы могли интегрировать самые актуальные идеи в свои проекты.
💡The New Contemporary (Новая современность)
Тренд ориентирован на ультра-современное искусство, которое сочетает высокотехнологичные элементы с повседневной эстетикой. Он отражает стремление к индивидуальности, экспериментам и самовыражению. Данный тренд связан с увеличением городского населения и цифровизацией, что создает спрос на инновации, а также современное искусство становится важным инструментом самовыражения в ответ на глобальные вызовы
Чтобы поиграть с этим трендом используйте фантастические элементы, плавные формы и редкие градиенты
💡Clutter core (Хаос с очарованием)
Этот тренд возник как реакция на минимализм. Он поддерживает «дружелюбный хаос» с изобилием деталей, которые подчеркивают индивидуальность. Становится популярен благодаря росту осознанного потребления и популярности винтажных вещей, а также социальных платформ для продвижения уникальности, например TikTok
Играйте с теплыми цветами, винтажными предметами и насыщенными композициями.
💡Getting Sentimental (Становимся сентиментальными)
Фокус на эмоциях, человеческих связях и жизненных моментах делает этот тренд универсальным для брендов. Популярен благодаря усилению интереса к психическому здоровью и осознанной жизни, а также популяризации «slow living» как противовес стрессу
Если тренд Вам подходит, то используйте мягкие тона, акцентируясь на искренних эмоциях, добавляйте инструментальную музыку.
💡AI-Fueled Art (Искусство, созданное ИИ)
Тренд раскрывает потенциал AI, как инструмента для создания высококачественного искусства. Набирает обороты благодаря доступности AI-технологий, что значительно расширяет барьеры для творчества и а также быстрое развитие технологий стимулирует интерес к цифровому искусству
Для тренда характерная полная свобода - экспериментируйте с ретрофутуризмом и другими стилями, сочетайте и миксуйте, как Вам нравится.
💡Crafted Harmony (Ручная гармония)
Тренд основан на философиях Wabi-Sabi и Ikigai, акцентирует внимание на естественности и простоте. Основным источником стал рост интереса к устойчивому потреблению и ручной работе, а также популяризация минимализма и осознанной жизни
Чтобы реализовать тренд используйте натуральные материалы и звуки природы.
💡Embracing the Dark (Принимая темноту)
Этот тренд исследует темы неопределенности и преодоления. Появился и становится популярным благодаря глобальной нестабильности, что стимулирует интерес к «мрачной» эстетике. Нуар становится способом выразить внутренние чувства и переживания.
Хотите повторить: включайте зернистость, контрастные световые эффекты.
💡Look from Above (Взгляд сверху)
Тренд раскрывает новые ракурсы через съемку с высоты. Популяризация дронов и технологий стимулирует интерес к макросъемке, а также желание видеть общую картину в условиях глобальных изменений.
Чтобы повторить этот тренд - используйте аэрофотосъемку и панорамные виды.
"TrendWatching 2025: Highlights"
Будущее, которое случилось
Отчет выделяет четыре ключевые тенденции, которые, будут формировать бизнес и потребительские ожидания в 2025 году. По прогнозу 2025-й год обещает быть временем перемен и открытий, где ТЕХНОЛОГИИ, ЭМОЦИИ И УСТОЙЧИВОСТЬ объединяются для создания лучшего Мира.
Вот 4 ключевых направления, которые будут определять бизнес и вдохновлять нас всех:
🔄 Looplife
Переход к циркулярной экономике, где повторное использование и минимизация отходов становятся нормой. AI играет главную роль, упрощая экологичные выборы для всех.
Примеры:
🌱 Faircado помогает находить более дешевые варианты на вторичном рынке.
🍽 AI-кухня IKEA сокращает пищевые отходы, предлагая рецепты из ваших продуктов.
📦 DHL PackSmart адаптирует упаковку для минимизации ненужных материалов.
💡 Задайте себе вопрос: как ваш бренд может сделать устойчивость не просто выбором, а стандартом?
🌈 Sensescaping
Создание сенсорных и персонализированных опытов, которые не только удивляют, но и помогают нам глубже понять себя.
Примеры:
🧠 Turkish Airlines исследует связь между эмоциями и путешествиями через нейротехнологии.
🎶 L’Oréal добавляет звук в уход за собой с помощью "звуковой косметики".
🖼 VR Vibes превращает ваши эмоции в уникальные арт-объекты.
💡 Как ваш бренд может раскрыть внутренний мир своих клиентов через сенсорику?
💎 Worthwise
Переосмысление ценности: новые способы вовлечения, вознаграждения и взаимодействия с аудиторией. Здесь ценится творчество, а не только деньги.
Примеры:
💌 Glossier мотивирует фанатов участвовать в челленджах и получать награды.
🎮 IKEA открывает виртуальные вакансии в Roblox с реальной оплатой.
🧾 Alipay помогает копить деньги через геймификацию повседневных задач.
💡 Спросите себя: как ваш бренд может создать новые формы ценности и вознаграждения?
🤍 Humanifesto
Принятие несовершенств, человечности и эмоциональной искренности в мире высоких технологий. Это тренд про то, чтобы быть собой, а не идеальным.
Примеры:
🔨 Miista создала комнату ярости, где можно выплеснуть эмоции.
🥘 Knorr празднует кухонные неудачи с кампанией #EffortIsEverything.
📸 Nonna’s Cam напоминает, что несовершенные фото — это отпечатки нашей человечности.
💡 Как ваш бренд может стать ближе, показывая свою человечность?
Эти тренды про то, как сделать наш мир устойчивее, добрее и честнее❤️
Готовы быть частью этих перемен?
Делитесь своими идеями в комментариях! 👇
Дорогие подписчики канала Трендбуки Мода! 🌟
С Новым 2025 годом и Рождеством! Пусть этот год станет для вас не просто очередной главой, а уникальной коллекцией моментов, где мода будет вашим инструментом самовыражения, отражением внутреннего мира и перемен !
Мода — это не только тренды и образы, это язык времени, зеркало культуры и ответ на вызовы эпохи!
Мы живем в мире, где одежда больше, чем ткань, — она рассказывает истории, передает ценности, призывает к диалогу, в каждом шве, цвете и силуэте — код нашего настоящего🔮
Желаем вам в 2025 году смело вплетать в ваши образы и проекты:
🥂идеи, которые вдохновляют
🥂ценности, которые важны Вам и вашим клиентам
🥂смыслы, которые создают диалог с Миром
Пусть ваши решения будут не только трендовыми, но и значимыми, а личный стиль сохранит баланс между внешним и внутренним☯️
Создавайте, вдохновляйтесь, наблюдайте — и пусть ваша Мода будет не только отражением, но и движущей силой перемен!
С любовью и благодарностью,
команда Trend buro✨
ТРЕНДКОФЕ В ЗАПИСИ
Друзья, обнимашки за поздравления и праздничную беседу вчера о моде и ... человечности этого явления.
Спасибо нашим прекрасным экспертам Яне Романовой и Юле Иначе. За подарки: знания, мысли и чувства о красивом. Наш новогодний подарок нешему комьюнити –
НОВОГОДНЯЯ СКИДКА 50%
до 31.12 на наш новый курс в двух модулях
ИСТОРИЯ МОДЫ. ДЕАРХИВАЦИЯ – курс, который учит смотреть на старое по-новому
История Костюма. Стили. Часть 1.
29 950р 59 900р
Мода XX века. Тренды.
Часть 2. 29 950р 59 900р
и до 31.12 специальные цены на наши Трендбуки 2025
@Yana_79_Romanova, дай пожалуйста ссылку на твой курс о Формовых нотах в комментарии 🙏🏻
ТРЕНДКОФЕ В ЗАПИСИ
Друзья, обнимашки за поздравления и праздничную беседу вчера о моде и ... человечности этого явления.
Спасибо нашим прекрасным экспертам Яне Романовой и Юле Иначе. За подарки: знания, мысли и чувства о красивом.
НОВОГОДНЯЯ СКИДКА 50%
до 31.12 на наш новый курс в двух модулях
ИСТОРИЯ МОДЫ. ДЕАРХИВАЦИЯ
История Костюма. Стили. Часть 1.
Мода XX века. Тренды.
Часть 2.
и до 31.12 специальные цены на наши Трендбуки 2025
@Yana_79_Romanova, дай пожалуйста ссылку на твой курс о Формовых нотах в комментарии 🙏🏻
Шампанского и трендов всем!🥂✨🥂🎉
В 2025 году в моде будет еще больше индивидуальности. Несмотря на внешнюю консервативность кроя и силуэта, весенне-летний сезон 2025 обещает нам больше свободы.
Больше свободы в стилизации образов. Также больше свободы от строгих и быстро меняющихся трендов.
Чтобы быть в тренде теперь следует быть внимательнее в деталях. А еще можно перестать торопиться и никуда не опоздать.
Медленная мода прописывается в моде более качественным кроем с более нейтральной посадкой. Такие вещи можно носить дольше и по внешнему виду и по качеству.
В этом интересная антиномия того, что уже есть и того, к чему мы стремимся.
С одной стороны, мода становится осознанней и замедляется от бешеной гонки за новизной. Бренды переносят вес дизайна от внешнего – трендов, к внутреннему содержанию – архивам бренда, к его истории и узнаваемости.
С другой стороны, благодаря статистическим данным и аналитике этих данных, мы наконец можем точно сказать какие тренды и в какой момент отозвались у покупателей.
К слову, таким образом становится возможным отслеживать всполохи малых трендов, а также следить за динамикой “коров”: кидкор, ковбойкор, фэнтэзикор и прочее коры.
Ставь напоминалку и приходи с бокалом игристого 🥂✨
Трендкофе о моде 2025
https://meet.google.com/sup-ymwp-ciq
Мы рады и с гордостью объявлем, что 🎉🎉🎉
ПОЛНАЯ ВЕРСИЯ SS25 доступна здесь: https://tbrmanagement.ru/trendbook
Что внутри?
* видео-лекция
* онлайн трендбук
* активные ссылки на внешние источники
* цветовая гамма в Pantone
* статистика спроса
На следующей неделе состоится релиз Трендбука Весна-лето 2026.
Эта версия включает эволюцию трендов на основании трендов прошлых сезонов, аналитику и ИИ предиктивность. А также концепт-визуализации. И конечно, цветовая гамма в Pantone, RGB, HEX.
Завтра (5.12) Трендкофе 🥳🥳🥳
✨Ставьте напоминалку и присоединяйтесь ✨
3 ПЕРЬЯ МЕХ
Строго говоря, это не прья, скорее нечто напоминающее их по форме. Скорее отделка лоскутками или широкая бахрома.
Значительно реже встречаются настоящие перья или мех.
1 ЦВЕТЫ
Объемные апликации, броши или сложные складки в виде лепестков цветов.
3 KIDCORE
Принты с детскими рисунками, похожие на иллюстрации к детским книгам и вдохновленные темой детства.
1 РИТМИЧНЫЙ ХАОС
Полоски и клетки и вариации этих классических принтов.
Часто встречаются многослойные стилизации полосатых тканей.
13 СУМКИ: КРУПНЫЕ
В основном мягкие сумки крупного размера с претензией на функциональность. На длинной ручке или на короткой.
По форме – тоты и саквояжи. Но встречаются и в форме седла или оригами.
И даже сумки для французского багета: длинные и узкие прямоугольники.
Друзья, нам снова нужен проект для выпускницы курса Трендвотчинг с использованием данных. Кому кастомный трендбук по вашему ассортименту с учетом данных с ВБ по цене стандартного? (20 000р)
Пишите в комментах
LOEWE привлекает Дрю Старки для рекламной кампании Woodland SS25
Съемка была сделана Дэвидом Симсом в испанских горах Кольсакабра, к Старки присоединились актриса Тейлор Рассел и китайская звезда Ван Ибо.
Это не Cottage core, несмотря на природный контекст. Тут соединяются дизайн, мастерство кроя и шитья, сильный бренд и мистические мотивы современности. Красиво, уместно и с вбросом в разные информационные баблы: кино, соцсети, Европа и Азия.
Исторический костюм vs модный костюм: границы, влияние и трансформация
История моды – это непрерывный диалог между прошлым и настоящим.
Исторический костюм и модный костюм находятся на противоположных полюсах этого разговора, но их различия стираются, когда традиции начинают вдохновлять современность!
🤵ИСТОРИЧЕСКИЙ КОСТЮМ - отражение эпохи, культуры определенного периода истории и социальных норм
-функциональность и символизм: Нет лишних деталей. Костюм определял и подчеркивал статус, происхождение и роль человека в социальной иерархии.
Например, королевские мантии или доспехи рыцарей имели не только практическое значение, но и символическое
-сложность и детализация: Ручная работа, богатый декор и специфические материалы. Корсеты, кринолины, вышивка золотом, например, всё это создавало величественный, царский образ, а также высокое положение в обществе
-четкая привязка к эпохе: Каждый элемент костюма был обусловлен социальными нормами и техническими возможностями эпохи
🎀МОДНЫЙ КОСТЮМ - проекция эстетики на современность
-самовыражение: Сегодня костюм – это скорее инструмент для выражения индивидуальности, чем маркер статуса.
-трансформация и микс эпох: Дизайнеры переосмысляют традиционные элементы, адаптируя их под современный взгляд. Исторические формы перестают быть строгим стандартом и переходят в категорию вдохновения
-универсальность и гибкость: Модный костюм нередко сочетает функциональность и искусство, нередко - это арт-объект.
Когда исторический костюм стал модным?
Исторический костюм "перешел" в категорию модного тогда, когда дизайнеры начали переосмыслять старинные формы, превращая их в тренды.
🖤Кринолин и корсет
В XIX веке корсет был символом женственности, подчеркивающим фигуру, делающий женские формы приближенными к стандартам.. В XX веке его вывел в моду Жан-Поль Готье, превратив в иконный элемент высокой моды. Корсет стал частью современной эстетики, отсылая к викторианскому периоду, но с посылом о силе и самовыражении.
🖤Милитари-стиль
Военная униформа вдохновила моду XX века. В 1940-е годы, из-за нехватки материалов, строгий крой армейской одежды стал основой для гражданского гардероба. Впоследствии такие детали, как погоны, фурнитура и защитные цвета, стали популярными благодаря брендам вроде Balmain.
🖤Ренессансный объем
Эпоха Возрождения подарила нам любовь к сложным рукавам и пышным юбкам. Сегодня такие элементы можно увидеть в коллекциях Alexander McQueen или Dolce & Gabbana – они используют барочный декор, богатую вышивку и величественные формы, сохраняя дух исторического костюма.
🖤Барокко и рококо
Эпоха Марии-Антуанетты с её пудренными париками, сложными драпировками и шелками вдохновила современную моду на эклектику. Джон Гальяно в своих коллекциях для Dior нередко воссоздавал дух этой эпохи, адаптируя её под современность.
Все просто, исторический костюм – это фундамент, модный костюм – это крылья для полета фантазии и свобода выбора🗽
Они не могут существовать друг без друга, потому что мода всегда возвращается к своим истокам, чтобы вдохновиться и создать что-то новое.
Есть что дополнить, пиши в комментариях?
Мода никогда не была просто одеждой — это отражение времени, эмоций и человеческого стремления к красоте!
Сегодня дизайнеры продолжают находить вдохновение в прошлых эпохах, обновляя их идеи для современных реалий. Блестящие ткани и металлизированные элементы напоминают нам о смелости эпохи диско, тогда как глубокие зимние оттенки и украшения с цветными камнями возвращают нас к изысканности Диора и Грейс Келли. Вивьен Вествуд остаётся символом духа протеста, а её подход к моде учит ценить индивидуальность и отказываться от шаблонов
Ниже немного фактов из Истории Моды 20-го века:
✅Великая депрессия и "платье для праздника"
В 1930-е годы, на фоне экономического кризиса, дизайнеры, такие как Эльза Скиапарелли, предлагали доступные, но эффектные платья для праздников. Их особенность — использование дешёвых тканей с блеском, например, искусственного шёлка, и вышивка, напоминающая новогодние огоньки, были символом надежды и возвращали красоту, даже в тяжёлые времена.
Интересный факт, что одно из таких платьев Скиапарелли было украшено узором в виде звезд, который вдохновил знаменитый рождественский показ в Париже 1933 года, где дизайнеры представили свои праздничные коллекции.
✅Кристиан Диор и "зимнее сияние"
После Второй мировой войны, в 1947 году, Диор презентовал свою легендарную коллекцию "New Look", где зимние вечерние платья с пышными юбками стали символом восстановления и роскоши. Праздничные ансамбли напоминали снежинки: серебристый блеск тканей и бархат в снежно-белых тонах создавали ощущение зимнего волшебства.
Такое платье стало частью рождественской рекламной кампании знаменитого универмага Harrods в Лондоне, что усилило его популярность и сделало коллекцию культовой.
✅Сапфировые украшения эпохи Грейс Келли
В 1950-е годы Грейс Келли ввела моду на сапфиры, которые стали символом рождественского шика. Её знаменитое сапфировое колье, подаренное принцем Монако, вдохновило женщин сочетать яркие драгоценности с платьями глубоких рождественских оттенков: бордового, изумрудного и сапфирового.
А в 1956 году Грейс Келли появилась в сапфировом колье и изумрудном платье на Рождественском балу в Монако, что впоследствии стало символом ее элегантности и стиля.
✅Ботильоны эпохи диско и Новогодний гламур
В 1970-х, с приходом эпохи диско, на рождественских вечеринках стали популярны серебряные и золотые ботильоны на платформе. Они не только символизировали праздник, но и подчеркивали свободу и динамику времени.
Легендарная студия 54 в Нью-Йорке в рождественский сезон 1977 года ввела дресс-код, требующий блестящей обуви, что привело к рекордным продажам металлических ботильонов.
✅Панк и "анти-Рождество" Вивьен Вествуд
В конце 1970-х Вивьен Вествуд внесла революцию в праздничный стиль, предлагая провокационные наряды для тех, кто хотел "анти-Рождества". Корсеты, клетка тартан и дерзкие аксессуары стали альтернативой традиционному праздничному образу.
Кстати, Её коллекция 1977 года включала платье с лозунгом "Destroy Christmas", что вызвало бурю обсуждений, но также привлекло внимание молодежи, ищущей новых форм самовыражения
Узнать больше о том, как мода отражает дух времени и создаёт особую магию праздников можно на КУРСЕ по Истории Моды💡💡 Старт 20 января 2025 года
Cherry Coded — это модная и эстетическая тенденция, вдохновлённая символикой вишни, ассоциирующейся с яркостью, игривостью, женственностью и небольшим налётом ретро-ностальгии.
Этот стиль сочетает в себе элементы миловидности (cute), чувственности и энергичности, часто с намёком на ретро-гламур 1950–1970-х годов.
Основные черты Cherry Coded. Цветовая палитра:
* Красный (особенно яркий, «вишневый»).
* Белый, чёрный, розовый, зелёный (как акценты).
Вещи с принтом вишен: платья, юбки, топы. Ретро-стиль: облегающие силуэты, платья-«футляры», юбки-солнце, короткие шорты.
Образы в духе пин-ап (узкие топы с открытыми плечами, завязанные на талии рубашки).
Cherry Coded. Аксессуары:
* Сумочки и обувь в форме или с мотивами вишен.
* Браслеты, серьги, ожерелья с вишнёвым декором.
* Ленты или заколки в волосах.
Обувь:
* Балетки или туфли на небольшом каблуке.
* Яркие сандалии или ретро-лодочки.
Прически и макияж:
Завитые волосы в стиле ретро, причёски с бантами. Ярко-красные губы. Естественный макияж с лёгким акцентом на глаза.
Ключевая идея
Cherry Coded — это не только про одежду, но и про настрой. Это стиль, который передаёт энергию молодости, флирта и ретро-романтики. Он уместен как для повседневных образов с долей игривости, так и для ярких акцентных аутфитов.
История моды. Деархивация. Для хороших девочек 50% до 31.12
Отчёт Adobe «Escaping to the familiar — and the surreal: Adobe 2025 creative trends forecast» представлены ключевые креативные тенденции, которые будут актуальны в 2025 году.
Эти тенденции отражают стремление людей к балансу между реальностью и эскапизмом, поиску новых впечатлений и ностальгии по прошлому, а также желанию более глубокого и многогранного взаимодействия с окружающим миром.
1. Fantastic Frontiers (Фантастические рубежи)
Тенденция отражает стремление людей к исследованию фантастических, магических миров, которые предлагают убежище от повседневной реальности. Эти миры часто создаются с использованием цифровых технологий, таких как генеративный ИИ, и включают в себя элементы, которые удивляют и вдохновляют.
2. Levity and Laughter (Лёгкость и смех)
Смех и юмор становятся важной частью визуального контента, который бренды и художники создают для установления эмоциональной связи с аудиторией.
3. Time Warp (Искажение времени)
Объединение прошлого, настоящего и будущего создает визуальный симбиоз стилей. Это может быть ностальгия по ретро-стилю или утопические футуристические образы.
4. Immersive Appeal (Погружающая привлекательность)
Зрители хотят не только видеть, но и полностью погружаться в созданный контент. Иммерсивность создает новые уровни взаимодействия, которые выходят за рамки просто просмотра.
Эти тренды могут быть адаптированы в различных индустриях: от моды и дизайна до маркетинга и медиа, предоставляя новые способы привлечь аудиторию.
Вдвойне приятно, что эти тренды уже отражены в Трендбуке_SS25
НА ПЯТЕРКУ 💎💎💎💎💎 (202)5
Мы подготовились к завтрашнему ТРЕНДКОФЕ на 5!
5 коров (ударение на первое о)))
5 гибридов
5 разборов
5 трендов
20.12 в 11 по Мск
ТРЕНДЫ МОДА 2025
https://meet.google.com/sup-ymwp-ciq
Ставь напомналку и приходи с бокалом игристого на Новогодний ТРЕНДКОФЕ 🥂✨💫
Спикеры:
Юлия Иначе, трендвотчер, аналитик моды, преподаватель соавтор канала /channel/TrendbookOpen
Яна Романова, стилист, преподаватель, автор обучающей программы, автор канала /channel/romanova_yana_stylist
Обе бывшие выпускницы курсов Трендскул. И, конечно, я – Есения, имениннница 🎉🎉🎉🎉
Друзья, проголосуйте за наш канал 🌸🩷 Так мы сможем голосом в сторис раскрывать некоторые аспекты трендов этого сезона ✨🥂
/channel/boost/TrendbookOpen
Друзья, стартуем в 11.15 с Трендкофе о цвете . Ждем опоздавших, наливаем чай или кофе. https://meet.google.com/cem-kchw-age
Читать полностью…
SS25 / МОДА – ЭТО ВЫБОР И ИНДИВИДУАЛЬНОСТЬ, А НЕ ДИКТАТ.
Несмотря на внешнюю консервативность кроя и силуэта, весенне-летний сезон 2025 обещает нам больше свободы.
Больше свободы в стилизации образов. Также больше свободы от строгих и быстро меняющихся трендов.
Чтобы быть в тренде теперь следует быть внимательнее в деталях. А еще можно перестать торопиться и никуда не опоздать.
Медленная мода прописывается в моде более качественным кроем с более нейтральной посадкой. Такие вещи можно носить дольше и по внешнему виду и по качеству.
В этом интересная антиномия того, что уже есть и того, к чему мы стремимся.
С одной стороны, мода становится осознанней и замедляется от бешеной гонки за новизной. Бренды переносят вес дизайн от внешнего – трендов, к внутреннему содержанию – коду бренда, к его истории и узнаваемости.
С другой стороны, благодаря статистическим данным и аналитике этих данных, мы наконец можем точно сказать какие тренды и в какой момент отозвались у покупателей.
К слову, таким образом становится возможным отслеживать всполохи малых трендов, а также следить за динамикой “коров”: кидкор, ковбойкор, фэнтэзикор и прочее коры.
Это дает возможность реагировать на них быстрее и впрыгивать в вагоны быстрых трендов. Особенно некрупным и маневренным игрокам рынка.
Крупные же и инерционные игроки остаются в необходимости играть в долгую без вариантов, как раньше.
Тренд-аналитика с использованием данных позволяет работать с динамикой рынка, подталкивая к более оперативным решениям и действиям.
В то время как долгосрочное развитие и бизнес-этика диктуют более вдумчивый подход в работе с брендом и медленной модой.
К ОГЛАВЛЕНИЮ
2 БАХРОМА
И длинная, и короткая – бахрома встречается в разных изделях. И даже в аксессуарах.
ОТДЕЛКА_SS25
Из наиболее часто встречаемых отделок – цветы, бахрома и перья или мех – мохнатые отделки и материалы.
Рассмотрим подробнее.
2 ЦВЕТОЧНЫЙ ФЬЮЖН
Цветочные принты смешиваются и сливаются в цветочную материю.
ПРИНТЫ SS25
Принтов меньше, чем в предыдущих сезонах.
Иногда они поддерживают по форме аксессуары.
Рассмотрим некоторые типы принтов SS25.
13 СУМКИ: МАЛЕНЬКИЕ
Структурированные сумки-малышкив дополнение к жестенному образу.
Встречаются на поясе от просто маленьких до малюсеньких.