92879
ИСКУССТВО и ЖИЗНЬ Официальный канал Николая Цискаридзе tsiskaridzenews@gmail.com
Друзья, а что самое необычное Вы сделали этим летом?
Для меня, наверное, таким событием стали гастроли в Бразилии с моими юными артистами Академии.
Каждое лето помимо таких грандиозных рабочих и творческих планов всегда стараюсь выделить дни на созерцание и радостное безделье.
Летом всегда хорошо, о лете — только с любовью, причем с самого детства, когда слово лето было равно еще одному очень важному слову — каникулы!
В сегодняшней подборке для кинопросмотра две картины о том, как волшебно лето, сколько с тобой может случится приключений и очаровательных сюрпризов.
Особенно, если ты — ребенок)
«Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещен»
«Королевство полной луны»
#силавнастроении
21 августа на 92-ом году жизни скончался доктор искусствоведения, член Ученого совета Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой, профессор Игорь Васильевич Ступников.
Отпевание пройдет завтра 24 августа в 12.30 в Храме Покрова Пресвятой Богородицы на территории Политехнического университета Петра Великого (Политехническая улица 29, кор. 2, литера А).
Соболезную родным и близким Игоря Васильевича. Грустная новость для всех безмерно уважающих коллег.
Академия Вас не забудет!
Наши посаженные вместе ростки — в буквальном и переносном смысле — обязательно вырастут в прекрасный сад!
Фото сделано больше 10 лет назад.
#силавпамяти
Вам вечность подарить, о нимфы!
Полдень душный
Растаял в чаще сна, но розово-воздушный
Румянец ваш парит над торжеством листвы.
Так неужели я влюбился в сон?
Увы,
Невыдуманный лес, приют сомнений темных, —
Свидетель, что грехом я счел в роптаньях томных
Победу ложную над розовым кустом.
Опомнись, Фавн!..
Друзья, знаете, чем особенно хорошо лето? Тем, что даже вторники летом ощущаются иначе.
И как бы угрожающе не выглядел календарь, каждое мгновение тепла и природы необходимо прожить и прочувствовать сполна!
Немного из лингвистики.
В славянской традиции этот день назван от имени числительного, то в других культурах иначе: в античности, например, второй день недели посвящался богу или названной в его честь планете — Марсу у римлян или Аресу у греков.
А у норвежцев, англичан прослеживается обращение уже к богу – Тору, Тиу, Тейвазу.
В такой огненный и энергичный вторник хочу подарить Вам немного спокойствия. И пожелать — встречать красивое на своем пути постоянно…
#силавнастроении
УШЁЛ ИЗ ЖИЗНИ АЛЕН ДЕЛОН.
Не просто актер, имя нарицательное, синоним яркой внешности и сложного характера, незабываемой харизмы, настоящей Франции и бриллиантового века кинематографа.
Мои самые любимые кинокартины с Делоном:
«Кристина»
«Леопард»
«Рокко и его братья»
«Черный тюльпан»
«Зорро»
«Бассейн»
«Борсалино»
«Искатели приключений»
«На ярком солнце»
«Хищники»
«Три шага в бреду»
А также делюсь с Вами фильмом о самом актере и интервью
#силаискусства
«Животные никогда не лицемерят… Наверное, поэтому я мечтаю сыграть Шарикова»
«Я завидую российским мужчинам: они живут в розарии, не понимая своего счастья. И речь не только о внешности, русские женщины очень красивы внутренне. Они душевны, эмоциональны, добры и очень сентиментальны.»
«Русских я действительно люблю, хотя сыграть роль русского никогда бы не смог. И не только из-за несовпадения внешних данных. По-моему, русские немного сумасшедшие, все у них чрезмерно — и радость, и боль. Или они сходят с ума от счастья, или от несчастья!»
— несколько утренних #цискаризмов от именинника дня — Пьера Ришара, который сегодня отмечает 90-летний юбилей.
Во всем мире в августе, вот уже больше 20 лет, отмечается праздник — Международный День молодежи.
Берегите молодёжь! Вкладывайте в них как можно больше, не давай им лениться, будьте строгими иногда, но всегда — справедливыми. И тогда однажды в них самих вы увидите себя... такой рецепт вечной молодости!
А еще 14 августа — это день Telegram, который объединил нас всех здесь — в это прекрасное интеллектуальное сообщество друзей! Желаю и нам душой никогда не стареть.
Пусть будет много поводов для обсуждения, интересных дат и личностей, достойных публикаций.
А телеге — дальнейшего развития, здесь очень уютно! Но в первую очередь, благодаря Вам, друзья!
#силавдружбе
«Искусство отмывает душу от пыли повседневной жизни»
Композитора Гию Канчели
часто называли «Маэстро тишины». Сам Гия Александрович все время упоминал «звенящую тишину» в своей музыке — то прекрасное и удивительное явление, которое, по словам великого музыканта, способно остановить время.
Невозможно представить себе фильмы «Не горюй», «Мимино», «Кин-дза-дза», «Паспорт» без выразительных композиций Гии Канчели. Равно, как невозможно представить многие спектакли Роберта Стуруа без музыки Канчели — достаточно назвать их мистерию «Стикс», которая является настоящим шедевром.
«Я написал музыку более чем к пятидесяти картинам, – вспоминал маэстро. – Никогда не забуду, как в Тбилиси с Данелия однажды приехал Евгений Леонов. С Данелия мы часто разговариваем по телефону. Ему исполнилось 87, мне скоро будет 83. Он мне говорит: «Я, естественно, уйду раньше тебя, поскольку я старше. Но когда ты туда попадешь, то ни в коем случае не иди налево. Пойди направо, я там тебя буду ждать»
«Это очень мучительный, очень изнурительный труд. Но самое главное, чтобы сидящие в зале это воспринимали как пришедшее с небес»
— признавался Гия Канчели.
8 августа — всемирный день кошек, и это, безусловно, приятная дата для всех любителей котиков.
Предки всех современных кошек сформировались в эпоху Миоцена, которая закончилась больше 5 миллионов лет назад, а прямоходящий человек появился почти на 3 миллиона лет позже. Так что можно смело сказать, кошка — намного старше человека.
Котовоадельцев часто сравнивают с египтянами, по тому с какой любовью они относились к кошкам, и какое место они занимали в их культуре. В Египте они считались священными животными, которых оберегали. Египтяне даже поклонялись кошкам в образе богини Бастет. Если домашний питомец умирал, владельцы в знак траура сбривали себе брови. А за грубое обращение, убийство и контрабанду кошек в другие страны виновных ждало суровое наказание, вплоть до смертной казни.
Друзья, предлагаю в комментариях поделиться фотографиями своих любимцев в честь такого замечательного праздника. Я начну)
#цискаризмы
Он родился в семье бедных эмигрантов, отец работал на угольной шахте, а мать сидела дома с тремя сыновьями. И все же ему трудом и стараниями удалось, по-праву, заработать репутацию одного из самых знаменитых современных художников и законодателей жанра.
Имя его — Энди Уорхол, сейчас оно известно многим, а родился этот одаренный артист в этот день, 6 августа.
Начинал с создания обыкновенных рекламных плакатов, но его работы оказались настолько успешными, что престижные компании стали буквально заваливать предложениями о сотрудничестве.
«Настоящий художник производит вещи, которые не нужны людям. Но он чувствует, что дать их людям — это его призвание»
— таков был его девиз, который позволил простую (но только на первый взгляд) творческую концепцию превратить в творческий феномен.
«Всё, что окружает нас, — изначально прекрасно по своей сути»
«Скоро каждый сможет стать знаменитым на пятнадцать минут».
В декабре 1957 года на сцене БДТ состоялась премьера постановки «Идиот» по роману Федора Достоевского. Это событие стало настоящей театральной сенсацией уходящего года, а еще буквально изменила актерскую судьбу исполнителя главной роли.
Роль Льва Николаевича Мышкина, смиренного, кажущегося чудаковатым, исполнил малоизвестный на тот момент актер Иннокентий Смоктуновский. Зрителям он мог быть знаком по небольшим ролям в кино «Убийство на улице Данте», «Как он лгал её мужу» и «Солдаты». Со всех городов СССР съезжались в Северную столицу те, кто хотел увидеть в этой роли!
Годы спустя режиссер Товстоногов вспоминал первое впечатление, которое на него произвел Смоктуновский:
«О постановке «Идиота» я думал давно, задолго до того, как пришел в Большой драматический театр. Естественно, что в моем воображении поселился свой Мышкин. Он занял прочное место в моих планах. Но он еще не был реальностью. Первое, что показалось мне знакомым в никогда не виденном раньше артисте Смоктуновском, — это его глаза. У своего Мышкина я видел такие глаза — открытые, с чистым взглядом, проникающим вглубь».
Смотри, как облаком живым
Фонтан сияющий клубится;
Как пламенеет, как дробится
Его на солнце влажный дым.
Лучом поднявшись к небу, он
Коснулся высоты заветной —
И снова пылью огнецветной
Ниспасть на землю осужден.
Из ничего — фонтаном синим
Вдруг брызнул свет.
Мы головы наверх закинем —
Его уж нет,
Рассыпался над черной далью
Златым пучком,
А здесь — опять, — дугой, спиралью,
Шаром, волчком,
Зеленый, желтый, синий, красный —
Вся ночь в лучах…
И, всполошив ее напрасно,
Зачах.
110 лет со дня рождения исполняется 31 июля выдающемуся комику 20 века — Луи де Фюнесу.
Луи де Фюнес родился летом 1914 года в городе Курбевуа, во Франции, в семье испанских аристократов из Севильи. Отец его был профессиональным юристом. О матери известно мало, но Луи де Фюнес утверждал, что свой самый известный комический образ жадного буржуа он слепил именно с нее.
В 1945 году де Фюнес снимается в фильме «Барбизонское искушение» режиссера Жана Стели. Но к вершине славы он идет долго. Фильм «Не пойман – не вор» режиссера Ива Робера, снятый в 1958 году, где Луи де Фюнес получает главную роль браконьера Блеро, приносит ему всеобщую известность. В 1960-е годы де Фюнес выходит на пик популярности. Трилогия о Фантомасе, «Большая прогулка», «Разиня», многосерийный фильм о приключениях Жандарма и его подчиненных были просмотрены миллионами телезрителей со всего мира.
«Не важно, есть ли у тебя стиль, репутация или деньги. Если у тебя нет доброго сердца, ты ничего не стоишь.» — говорил очень точно в своих интервью Луи де Фюнес.
Неслучайная случайность, но в этот же день родился наш родной СОЛНЕЧНЫЙ КЛОУН — Олег Попов! Чудесный, светлый, добрый, волшебный, смешной, ГЕНИАЛЬНЫЙ!
Черно-белая кепка, красный нос и смешные ботинки….Я помню, когда еще был мальчишкой, какие светлые чувства дарил этот простой образ во время каждого своего появления на экранах.
Мой любимый номер — «Солнце в авоське», благодаря ему вначале в Англии, а потом и по всему миру Олег Попов получил второе имя — Солнечный Клоун.
«У каждого нормального честного человека в сердце всегда должно оставаться детство. Пусть хоть немножечко. Пусть хоть кусочек» — так завещал нам Олег Попов.
Вот такой июльский день!
#силавюморе
«Я хочу танцевать сто лет!»
Неподражаемый Джин Келли и его герой в одноименном мюзикле исполнил культовый танец под дождем и спел:
«Я пою под дождём, просто пою под дождём.
Какое славное чувство! Я снова счастлив.
Я смеюсь над тёмными облаками над головой.
В моем сердце солнце, я готов к любви.»
Друзья, сегодня день рождения Александра Грина, подарившего нам «Алые паруса», историю о любви, мечте и человечности. Заниматься своим шедевром Грин начал еще в 1917 году, а полностью закончил только в 1922. Повесть стала легендарной, образ алых парусов ушел в народ и стал настоящим культурным и метафоричным символом. Давно ли мы перечитывали эту историю? Иногда так своевременно, важно и необходимо бывает взять ту самую книгу в руки…
А в советское время на экраны вышла экранизация с чудесными и юными Анастасией Вертинской и Василием Лановым, ее и предлагаю посмотреть сегодня вечером.
Вот также несколько цитат из повести «Алые паруса» Александра Грина для настроения Вашего утра:
«Но есть не меньшие чудеса: улыбка, веселье, прощение, и — вовремя сказанное, нужное слово. Владеть этим — значит владеть всем».
«Он любил картины без объяснений и подписей. Впечатление такой картины несравненно сильнее; ее содержание, не связанное словами, становится безграничным, утверждая все догадки и мысли»
«Я был в одной стране. Там царствует любовь. Хоть ей не строят храмы. Детей не заставляют петь хвалу. Там просто любят. Медленно и скромно. Наивно и немножечко смешно. Обыденно – ведь там не представляют, как можно жить, не ведая любви…»
«Она стала для него тем нужным словом в беседе души с жизнью, без которого трудно понять себя»
21 августа родилась Наталья Дудинская, про которую говорят так — время останавливалось, когда она танцевала….
«Я всю жизнь благодарна моему педагогу Вагановой за то, что она привила мне вкус и любовь к "классике". Но важен не сам по себе стиль, которого придерживаешься, и даже не техника. Важно вложить в танец душу.»
«Дудинская — прима-балерина труппы — дала мне вдохновение и понимание того, каким должен быть классический танец. Музыкальность, чувство позы, умение «зависать» в прыжках… Время останавливалось для меня, когда она танцевала…»
Сегодня предлагаю посвятить день или вечер просмотру фильма из списка картин, который в разные времена пробовали отгадать для себя загадку модельера Коко Шанель.
Можно смело сказать, что эта леди заново переосмыслила женский гардероб и создала один из самых успешных брендов, существующий по сей день.. Как же девушка из бедной французской семьи сумела совершить революцию в мире высокой моды?
Попробуем ответить на этот вопрос с помощью следующих работ:
«Коко до Шанель»
«Одинокая Коко Шанель»
«Коко Шанель», фильм 2008
«Коко Шанель и Игорь Стравинский»
«Однажды» — короткий метр с Кирой Найтли
«Возвращение», фильм Карла Лагерфельда
Был ли ответ режиссеров правдивым и полным — мы никогда не узнаем, но догадываться, рассуждать и культурно спорить будем непременно)
#силаискусства
Дата 17 августа объединяет двух любимейших актеров — Олега Табакова и Роберта де Ниро, ТК оба родились в этот день с разницей в 8 лет. Но не только любовь зрителей и один день рождения на двоих сближают их творческий путь, но и система Станиславского.
Олег Павлович был учеником Василия Осиповича Топоркова, который, в свою очередь, был преданным учеником Станиславского и истинным приверженцем его гениальной школы. В ней Станиславский требует: «упорно следить за тем, чтобы ученики на сцене всегда действовали подлинно»
Вот как Олег Павлович вспоминал своего учителя:
«Когда мы закончили Школу, Топорков устроил банкет для выпускников. На собственные средства. Я сам ходил тогда вместе с Василием Осиповичем и Ниной Заваровой, девушкой с нашего курса, в сберкассу, где он снял деньги и дал их нам на это мероприятие. По тем временам банкет для студентов - событие невероятное, нечто из разряда паранормальных явлений.
Я запомнил этот его поступок навсегда. Поэтому теперь мне всегда как-то странно и диковато слышать вопросы журналистов, выясняющих: «А правда, что вы помогаете студентам и своим актерам?» Не хочу ничего комментировать. Просто в юности я видел, как себя ведет мой учитель, и этот совершенно естественный, на мой взгляд, процесс продолжается в моих поступках и делах. Это — важное подтверждение того, что курс театрального института является семейным образованием. Некая ячейка, где должен быть Отец — выручающий, помогающий, одобряющий, вершащий по возможности справедливый суд - то есть делающий все то, что полагается в нормальной семье...»
Друзья, недавно Вы делились в комментариях фото с домашними котиками. И тут же захотелось сделать реверанс всем счастливым владельцам собак!
И хотя я по своей сути кошатник, собак я тоже очень люблю, это прекрасные создания и настоящие друзья человека.
В мировом кинематографе фильмы с собаками в одной из главных ролей — всегда очень печальные и бьют в самое сердце. Немногие могут без слез смотреть:
«Хатико»
«Собачья жизнь»
«Белый плен»
«Белый Бим Чёрное ухо»
«Ко мне, Мухтар!»
Настало время Вашим собачкам в комментариях) Я, по-традиции начну, хоть не являюсь владельцем собаки, но они все равно ко мне тянутся)
#силавдружбе
13 августа — день выдающегося режиссёра, без которого трудно представить себе мировой кинематограф.
Его фильмы изучают в университетах по всему миру, его история вдохновляет множество артистов и создателей по всему земному шару к тому, чтобы творить, экспериментировать, в прямом смысле — не бояться!
Речь, конечно, про Альфреда Хичкока.
Сегодня предлагаю Вам пересмотреть:
«Психо»
«Окно во двор»
«Человек, который слишком много знал»
В балетной истории тоже не обошлось без этого громкого имени. А все благодаря участию в картине балерины — Тамары Тумановой.
Туманову называли «Черная жемчужина русского балета».
И маэстро Хичкок был буквально без ума от грации и глаз Тумановой, поэтому и позвал в фильм «Разорванный занавес». Один из моих любимых в его творчестве.
Кстати, незадолго до смерти Тамара Туманова передала сценический костюм своего педагога Ольги Преображенской, в котором она сама танцевала Русскую Пляску — в дар нашей Академии. Вот такая «теория рукопожатий» в действии!
#силаискусства
#киноклассика
Этот актер может сыграть и чудаковатого отца большого семейства, и перевоплотиться в женщину, и довести зрителей до слёз комедийной ролью. 8 августа появился на свет Дастин Хофман, а вместе с ним и десятки харизматичных ролей. Вот лишь некоторые из них, но самые любимые:
«Крамер против Крамера»
Тэд Крамер работает в рекламном агентстве. Его жена уходит из семьи, оставив сына мужу. Но вскоре бывшая жена возвращается и требует вернуть ей сына, на что он не может согласиться. Начинается судебный процесс. За эту роль Дастин Хофман получил абсолютно заслуженный Оскар!
«Человек дождя»
Дастин Хоффман сильно сомневался в перспективах фильма и комплексовал по поводу своей игры. Через три недели после начала съёмок он даже попросил Левинсона уволить его, потому что считал, что не справляется с ролью. Однако именно за роль Рэймонда Бэббитта Хоффман получил своего второго «Оскара».
Еще один важнейший фильм в картере Хоффмана, конечно, «Тутси».
Грим для главной роли Хоффману накладывали в течении двух часов, а затем он ходил в нем весь день.
А еще по словам актера, в этом образе он ходил на родительское собрание своей дочери, под видом тетушки из Арканзаса. Говорят, учительница ничего не заподозрила.
Прототипом Дороти Майклс стала мать Хоффмана:
«Она — сердце Тутси. Дороти сильная, жизнерадостная, обладает прекрасным чувством юмора — как и моя мама»
Друзья, морской привет Вам!
Не забывайте, что сегодня пятница, август, а впереди еще почти целый месяц лета и прекрасного тепла!
Не теряйте ни минуты времени, которое можно потратить на себя, близких, свое настроение и отдых!
Пусть все будет своевременно — и работа и отпуск!
#силаврадости
«Сегодня я — гений»
– Ваша поэма, вероятно, рождена в муках: на ней лежит печать больших творческих усилий.
Александр Блок парировал:
– Нет, наоборот, это сделано в порыве, вдохновенно, гармонически цельно.
Удивительная личность. Даже спустя более 100 лет после смерти поэта записные книжки и дневники не опубликованы полностью, и многое еще предстоит узнать о нем и о его творческом подходе.
«ТЕЧЕТ ШАМПАНСКОЕ РЕКОЮ,
И ВЗГЛЯД ТУМАНИТСЯ СЛЕГКА...» — Булат Окуджава.
Друзья, я надеюсь, Вы все вчера немножко отпраздновали день шампанского! Этот игристый напиток создан специально для настроения. Но, конечно, доступно оно только при наступлении совершеннолетия и при соблюдении меры)
Предлагаю вспомнить яркие выражения, посвященные шампанскому!
«Не могу жить без шампанского. После победы я его заслуживаю, а после поражения в нём нуждаюсь»
— Уинстон Черчилль
«Истинная женщина похожа на шампанское — легка в общении, всегда улыбчива, непредсказуема и чувственна»
«Если ради шампанского постоянно придется рисковать, то легко заработать хронический героизм»
«Я пью шампанское только по двум поводам: когда влюблена и когда не влюблена»
«Слишком много чего-либо — плохо, но слишком много шампанского — в самый раз»
— Марк Твен
3 августа 1778 года в Милане открылось здание оперы «Ла Скала». Скромное со стороны фасада, но великолепное, магическое и особенное — внутри.
Театр, известный также как Театро алла Скала, был основан по указу австрийской императрицы Марии Терезии в качестве замены миланскому королевскому театру, который сгорел в 1776 году. Строительство здания началось на месте снесённой готической церкви Санта-Мария-алла-Скала. По названию церкви театр и получил своё будущее имя.
Кстати, во время подготовки основания для строительства театра Ла Скала был обнаружен массивный мраморный камень с изображением Пилада, знаменитого мима эпохи Древнего Рима. Эта находка была встречена, как благоприятное предзнаменование для будущего театра.
Здание театра, созданное архитектором Джузеппе Пьермарини, стало одним из самых красивых зданий в Европе.
Зал спроектирован в форме лошадиной подковы, включает галерею и пять ярусов лож.
Существуя так давно, театр не раз становился свидетелем исторических потрясений и потому подвергался реставрации. Во Вторую мировую войну здание было разрушено и вновь восстановлено с сохранением первоначального вида.
Послевоенное время в истории театра Ла Скала отмечено деятельностью двух выдающихся примадонн: Марии Каллас и Ренаты Тебальди. Великий Лукино Висконти, «красный князь» Милана, вознёс Каллас на Олимп постановкой «Травиаты» в 1955 году. Соперничество между Каллас и Тебальди достигло такой степени, что в городе появились клубы поклонников каждой из певиц, между членами которых иногда возникали столкновения, требующие вмешательства полиции…
Между тем, на сцене театра находится особенное место, которое зовётся «il punto Callas» – именно оттуда голос великой и столь любимой мной певицы достигал всех уголков театра во время исполнения париии Виолетта в Травиате 1955 года.
Среди других выдающихся звёзд, поднимавшихся на сцену Ла Скалы были: Фёдор Шаляпин, Энрико Карузо, Лучано Паваротти, Монтсеррат Кабалье, Пласидо Доминго и многие другие!
Да будет вечен театр!
#силавискусстве
Друзья, продолжая публикацию про Луи де Фюнеса, нашел для Вас три своих самых любимых фильма с комиком и несколько интересных фактов:
«Большая прогулка»
Эта военная комедия Жерара Ури оставалась самым кассовым фильмом национального проката более 30 лет, пока ее рекорд не был побит «Титаником» Джеймса Камерона.
«Мания величия»
Такое название получила экранизация романа «Рюи Блаз» — съемки картины проходили в конце 1970 и в начале 1971 года в Испании, а потом во Франции. Участники съёмочной группы были поражены, что де Фюнес свободно общается с испанцами на их родном языке. Луи говорил довольно чисто, с лёгким французским акцентом. При этом сам был убеждён, что говорить по-испански не умеет совершенно. Обладая тонким музыкальным слухом, Луи живо реагировал на малейшую фальшь. И свой акцент считал самой фальшью, которой стоит стыдиться.
«Приключения раввина Якова»
В фильме много незабываемых трюковых сцен, юмора и исконно французского шарма, во многом благодаря тому самому комическому обаянию Луи де Фюнеса, однозначно одного из лучших комедийных актеров мирового кино.
И предлагаю также посмотреть этот отличный документальный фильм про актера.
Продолжаем калейдоскоп работ актера, делитесь и своими любимыми образами в кино!
#киноклассика
30 июля Международный день друзей! А от дружбы и на душе тепло, все вокруг расцветает🌼
Дружба существовала, наверное, со времен зарождения человеческого общества. Потому даже у великих философов древности есть высказывания на эту тему:
«Любовь может обойтись без взаимности, но дружба — никогда»
«Настоящей дружбой могут быть связаны только те люди, которые умеют прощать друг другу незначительные недостатки»
— Ж. Лабрюйер
«Не каждый друг - хороший советчик, и не каждый, кто дает совет, является хорошим другом»
«Мой первый друг, мой друг бесценный!
И я судьбу благословил,
Когда мой двор уединенный,
Печальным снегом занесенный,
Твой колокольчик огласил.
Молю святое провиденье:
Да голос мой душе твоей
Дарует то же утешенье,
Да озарит он заточенье
Лучом лицейских ясных дней!»
— писал о дружбе А.С. Пушкин
Друзья, сегодняшний день предлагаю посвятить памяти и творчеству немецкой танцовщицы и хореографа Пины Бауш.
Один из ее знаменательных спектаклей — «Кафе Мюллер», где Пина станцевала саму себя. «Кафе Мюллер», история о одиночестве. Действие происходит в пустом кафе, где каждый из танцоров рассказывает откровенную личную историю. Девизом спектакля стал один из главных девизов всего творчества Пины Бауш:
«Мне не интересно, как люди двигаются. Мне интересно, что ими движет».