92879
ИСКУССТВО и ЖИЗНЬ Официальный канал Николая Цискаридзе tsiskaridzenews@gmail.com
Друзья, Вашему вниманию мое выступление в VK лектории.
Поговорили и о классике, и о современности. О любимом городе на Неве и важнейшем сокровище — Академии русского балета имени А.Я.Вагановой.
И, конечно, о наших выступлениях в Кремлёвском дворце.
Приятного просмотра!
#силаискусства
Друзья, спешу сообщить Вам, что 22 ноября в 14:00 состоится пресс-конференция «Время Щелкунчика», на которой расскажу работе над постановкой и подготовке к новогодней сказке, которую ученики Академии представят в Государственном Кремлевском дворце 18 и 19 декабря.
Также счастлив лично рассказать о книге «Мозаика. Балет. Щелкунчик».
Благодарю RT за глубокое, интересное интервью — «Наше национальное достояние и гордость»
Трансляция пресс-конференции состоится в прямом эфире в моем сообществе Вконтакте.
Как всегда, не обойдётся без сюрпризов. За лучший вопрос — подарок книга с автографом, разумеется)
Я буду очень рад новой встречи с Вами, а в преддверии — наше интервью с ТАСС, которое озаглавили моей цитатой «Я свое дело люблю и уважаю», что вновь хочу подтвердить делом!
#силаискусства
Друзья, сегодня предлагаю посмотреть фильм «Гром небесный», где сыграл потрясающий Жан Габен, ведь сегодня день его памяти.
Немного из истории фильма:
«Гром небесный» снят по роману французского писателя Бернара Клавеля «Кто меня одолеет» режиссёром Дени де Ла Пательером в 1965 году. Эта работа принесла колосальный успех Жану Габену — около миллиона зрителей только в Париже посмотрели этот фильм. Эта мелодрама была популярна и в нашей стране.
Партнерами Габена в кино стали очаровательная француженка Мишель Мерсье и известная немецкая актриса Лили Палмер.
А кроме того фильм интересен прозвучавшей в нем музыкой.
Написал ее французский композитор армянского происхождения Жорж Гарваренц, создавший музыку к 150 фильмам, среди которых «Тегеран-43». Именно этот композитор также является автором музыки к более ста текстам песен певца и актёра Шарля Азнавура.
Герой Габена, Месье Брассак сам расскажет о себе в этом отрывке. А еще сформулирует пятничное пожелание к Вам, друзья! Чувствовать себя всегда молодыми, несмотря на возраст!
#киноклассика@tsiskaridzenews
Друзья, 13 ноября официально считается днем добра!
Как известно, одно следует от другого: добрые дела, доброе отношение — очень важно их не терять, поддерживать, замечать, ТК они работают и вдохновляют равносторонне. Как на кого они направлены, так и на тех, кто их совершает. Доброта — великая сила!
Сила доброты обсуждалась веками. От древних философов до современных размышлений авторов и актеров, нет недостатка в мудрости о силе быть добрым, вот лишь некоторые из них:
«Нет лучшего упражнения для сердца, чем протягивать руку помощи людям»
«Если в твоем сердце есть доброта, ты совершаешь добрые поступки, которые трогают сердца других, куда бы ты ни пошел - случайные или спланированные. Доброта становится образом жизни»
«Теплая улыбка — универсальный язык доброты»
«Раневскую о чём-то попросили и добавили:
— Вы ведь добрый человек, вы не откажете.
— Во мне два человека, — ответила Фаина Георгиевна. — Добрый не может отказать, а второй может. Сегодня как раз дежурит второй.»
«Забывайте обиды, никогда не забывайте доброту.»
«Кажется, я открыла новый закон: от уксуса — куксятся, от горчицы — огорчаются, от лука — лукавят, как жалко, что об этом никто не знает… Ели бы сдобу — и добрели!»
«Во внутреннем мире человека доброта — это солнце»
«Чтобы быть справедливым, нужно для начала быть добрым. А быть добрым — это значит понимать, что все люди ошибаются»
Кинопост сегодня хочу посвятить голливудскому имениннику и обладателю «Оскара» — Леонардо ДиКаприо.
И хочу кроме лучших киноработ привести эту цитату о его родной бабушке:
«Я знаю, что если в России тебя считают «настоящим мужиком» — это серьёзный комплимент. Моя бабушка была русской – Смирновой – и для меня она – воплощение внутренней силы и цельности. Она прошла через нищету, войну и эмиграцию. Бабушка, дедушка и остальные родственники с их стороны – настоящие крепкие русские с трудной судьбой, которая их не сломала. Я не могу комментировать насколько я сам «настоящий мужик», но если во мне и есть что-то подобное, то это от них. И чем больше я встречаю в жизни людей, тем больше понимаю, что мои русские бабушка и дедушка были самыми «настоящими». Даже в периоды глухого безденежья и отчаяния в них был стержень и чувство собственного достоинства, которое я сейчас мало в ком вижу.»
«Радость от славы проходит довольно быстро и ты понимаешь, что главная награда не в том, что тебя вдруг стала узнавать на улице каждая моль, а то, что твои фильмы останутся после твоей смерти.»
— говорит актер очень точно!
Сегодня юбилей у Александры Николаевны Пахмутовой.
День, повод и хрупкую женщину с огромным талантом невозможно обойти без внимания. Ведь она подарила нам «Надежду», именно при ее участии у нас появилась «Нежность», песни, без которых и сейчас невозможно представить себе нашу жизнь.
И самые ранние мелодии, например, «Старый клен» из кинофильма «Девчата» — в этом есть так много родного и близкого. Эта музыка окутывает теплом воспоминаний, ностальгии, заботы и добра. Светлая печаль, человеческое чувство, неповторимый композиторский стиль — все это она, Александра Николаевна. И их творческий, а еще семейный союз с Николаем Добронравовым. Именно с их материалом стали известны или особенно запомнились для нас знаковые имена отечественных исполнителей.
Как она любит музыку и слушателей…и те всегда отвечают ей взаимностью. Один из символов этой любви - пять лет назад в Волгограде, на берегу поймы реки Царицы был открыт сквер, который теперь носит имя Александры Пахмутовой. В центре сквера расположена бронзовая скульптура девочки с заплетенными калачиком косичками, которая сидит на табурете и играет на аккордеоне. Автором стал скульптор Сергей Щербаков. Именно такой задорной и весёлой девчонкой и была Александра Николаевна, когда жила в Сталинграде в самом начале жизни и творческого пути. Этот образ по замыслу автора, и должен принадлежать истории города, взрастившего талантливую женщину.
Александра Пахмутова так пишет о своей музыке, в частности, о песне «Опустела без тебя земля, как мне несколько часов прожить…»:
«Мне эта песня тоже очень дорога, может быть, потому, что за это время мы не один раз мы убеждались в том, что она нужна, нужна людям, для которых и о которых мы ее писали.
Вот это очень и очень дорого».
«Спать я вообще считала преступлением» — так заявляла Рина Зеленая о своем творческом расписании и отношении к работе.
Это была культовая, совершенно уникальная актриса ролей второго плана. Каждая из таких ролей — всякий раз тянула на несколько главных и приковывала внимание, оставаясь в памяти навсегда. В действительно хороших картинах и спектаклях не бывает лишних персонажей, бывает нераскрытые.
И в вопросе яркости и харизмы вверенных ей ролей — Рина Зеленая была маленьким гением.
Все это произошло неслучайно. Артистка выросла и получила образование еще в Российской Империи, состоялась как актриса — в СССР, а не стало ее в конце Перестройки. Имела возможность и общалась с Ахматовой и Маяковским, выступала даже на Северном полюсе, была и остается синонимом слова многогранность. Творческих граней любимой актрисы было не счесть.
Слава пришла к ней в 1929 году. Как-то раз актрисе понадобилась во время концерта заполнить паузу, возникшую по непредвиденным обстоятельствам. И тогда Зеленая прочла голосом ребенка «Мойдодыра». Так актриса стала основоположницей до сих пор популярного жанра «Взрослым о детях».
Большая часть работ в кино для Рины Зеленой пришлась на послевоенное время, хотя один из ее лучших фильмов вышел еще в 1939 году. Это мой любимейший фильм, люблю пересматривать, «Подкидыш», сценарий к которому Зеленая писала вместе с Агнией Барто. Всего на счету актрисы более 70 работ в кино, включая озвучку мультфильмов.
Последней ее работой стал «Шерлок Холмс и доктор Ватсон: Двадцатый век начинается». На тот момент Рине Зеленой исполнилось уже 86 лет. В разговоре с режиссером Игорем Масленниковым она шутила: «Теперь называйте меня Руина Зеленая» — чувство юмора, которое не подвластно годам.
Сегодня предлагаю также начать пересмотр этой киноэпопею целиком:
Первый фильм и знакомство
Второй фильм
«Собака Баскервилей»
«Сокровища Агры»
«Двадцатый век начинается»
#киноклассика
Друзья, 5 ноября нельзя не вспомнить об одной из моих самых любимых актрис — Вивьен Ли.
Пожалуй, о ней я писал больше, чем о ком-либо, сегодня хочу дать слово ее коллегам по киноэкрану и знакомым, которые не менее ярко делились своим впечатлением об этой удивительной женщине.
«В ее магической красоте было что-то терзающее: хрупкость в сочетании с жесткой линией подбородка, изумительного разреза изумрудные глаза, мягкий излом бровей и взгляд пантеры».
«Вивьен вдруг воскликнула: «Посмотрите на столик в пртивоположном конце зала. Вы когда-нибудь видели столь божественно красивое создание в своей жизни?’ «Я посмотрел, — и этим божественно красивым созданием была Элизабет Тейлор»
«Ради истории, она должна находиться в музее, как выдающаяся красавица английской сцены»
«Вивьен достаточно было выглянуть из окна, чтобы мужчины в фильме («Глубокое синее море») начали выстраиваться в очередь у дверей ее квартиры».
«Она лучше любой актрисы могла передать чудо психологического перевоплощения юной девушки в зрелую женщину»
«Когда Вивьен входила в комнату, это было похоже на лампочку в 10.000 ватт — все освещалось кругом»
«Вивьен Ли была запоминающейся личностью. Это была искорка , которую я не увидел во время съемок. Вивьен не знала как и я, что в ней это есть, но все отразили фотографии. Просто снимать ее, как все равно, что снимать статую, безжизненную статую. Но как бы там ни было, она была прекрасна. Это трудно объяснить. Я не думаю, что она не любила фотографироваться, но это не было величайшим делом для нее».
«Ее лучшие качества в таком порядке:
Ее интерес к людям (во всем их многообразии)
Ее интеллигентность
Ее обоснованность суждений
Ее вкус
Ее шарм как хозяйки дома»
Друзья, до нашей с Вами очередной интеллектуальной встречи осталось совсем немного, ТК уже 4 ноября в 17.10 я выступлю на просветительском марафоне «Знание.Первые» в московском «Манеже».
Тема открытого диалога на этот раз «Эпоха разума и света: крутые повороты и трансформация жизни», и в этой теме культура и образование, несомненно, играют главенствующую роль.
В 2021 году наш совестный эфир на марафоне «Новое Знание» собрал 500 000 просмотров, пол миллиона друзей искусства и просвещения! А давайте поставим новый рекорд)
Присоединяйтесь к трансляции, ссылку на прямой эфир опубликую в своей группе Вконтакте и в официальном сообществе марафона.
#цискаризмы #силавпросвещении
31 октября — день, когда не стало великого Федерико Феллини, сегодня хочу немного поговорить о гениальном шедевре этого Мастера.
Будучи ещё совсем юным, я увидел фильм «Ночи Кабирии» и все! Случилась любовь длиной в жизнь!
Вот и сегодня, непременно пересмотрю.
Главная звездочка этого фильма — Джульетта Мазина — муза, спутница, соратник великого режиссера Федерико Феллини.
Позже, взрослея, я стал отличать кинопочерк Феллини от остального итальянского неореализма, смотреть и вникать в суть его повествования.., но как бы не росла моя эрудированность, «Ночи Кабирии» — навсегда самый любимый. Образ Кабирии вошел в классику мирового кино и оказался равным крупнейшим литературным образам, а фильм стал глубоким размышлением о жестоких законах общества и о том, что «добро и человечность неистребимы».
Давайте посмотрим сегодня эту киноработу вместе. Финал, который разрывает сердце, каждый раз!
А еще фильм о любви режиссера и прекрасной актрисы. И вспомним в комментариях другие любимые фильмы автора.
#киноклассика
Сегодня хочу поздравить с днем рождения замечательного человека и талантливейшего артиста — Валентина Николаевича Елизарьева!
Валентин Николаевич — человек уникальный. В 1967 году он окончил Ленинградское академическое хореографическое училище имени А.Я.Вагановой, а уже через 6 лет стал главным балетмейстером Государственного академического Большого театра оперы и балета Белорусской ССР, где и проработал до 2024 года.
Он единственный в республике Беларусь Народный артист СССР. Поставленные им балеты (Камерная сюита, Тиль Уленшпигель, Кармина бурана и многие другие) с оглушительным успехом шли на многих сценах мира.
Сегодня Валентин Николаевич щедро делится своими богатейшими знаниями, издавая книги, выступая на научных конференциях. Я очень рад, что в этом году В.Н.Елизарьев вошел в состав государственной комиссии, принимавшей творческие работы у студентов-хореографов, выпускавшихся из нашей академии.
С днем рождения, дорогой Валентин Николаевич! Крепкого Вам здоровья и творческой неуспокоенности!
#силаискусства
12 год на ответственном посту Ректора Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой.
И этот повод сопряжен для меня с еще одной радостной новостью, теперь уже для Вас — мы рады пригласить Вас на новогодний «Щелкунчик».
Сказочный балет-феерию Петра Чайковского 18 и 19 декабря мы представим в Государственном Кремлевском Дворце. Билеты уже доступны по ссылке.
Как и прежде, а на премьере спектакля в Мариинском театре в декабре 1892 года главные партии танцевали дети — ученики Императорского театрального училища.
Так и в этом декабре сказка станет возможна стараниями наших детей, учеников и выпускников Академии.
Который год подряд у нас полные залы, а ведь собрать 12000 зрителей удаётся мало кому из классических коллективов.
Быть у руля корабля вот уже 12-й год — почет и огромная ответственность. Горд, что именно в мой период ректорства Впервые за всю историю Академии стал возможен «Щелкунчик» в Государственном Кремлёвском Дворце.
Жду с нетерпением нашей встречи!
#силаискусства
Друзья, про Никколо Паганини либо длинными восхищенными исследованиями или кратко, но емко — гений!
Он известен миру, как образ самого выдающегося скрипача всех времен и народов.
В 8-летнем возрасте юный Паганини написал первую сонату для скрипки и ряд сложных музыкальных вариаций.
А в 11 лет уже смог дать свой первый в жизни концерт.
Еще один поразительный факт — скрипка, на которой великий гений всю свою жизнь создавал волшебство, после смерти была названа «Вдовой Паганани». Никто не смог даже близко приблизиться к подобному мастерству, а значит и его инструмент остался одинок.
Этот фильм способен рассказать о гении еще больше, друзья, рекомендую к просмотру!
Это воскресенье непременно стоит связать с классической музыкой, присылайте в комментарии Ваш выбор!
#силамузыки
25 октября во всем мире отмечают Международный день художника, приуроченный ко дню рождения Пабло Пикассо.
А Вы знаете, как на самом деле полное имя Пабло Пикассо? Художник получил при крещении — Пабло Диего Хосе Франсиско де Паула Хуан Непомусено Мария де лос Ремедиос Сиприано (Криспиниано) де ла Сантисима Тринидад Мартир Патрисио Руис и Пикассо.
Автор культовых «Герники» и «Девочки на шаре», Пабло Пикассо за свою долгую творческую жизнь написал столько картин, что имя было занесено в Книгу рекордов Гиннесса. Как метко отметил Марк Шагал, франко-испанский художник: «менял стили чаще, чем носки».
Всего за свою жизнь Пикассо написал более 20.000 полотен, но быть может и больше, ТК в его жизни был период, когда отсутствие денег и полная бедность вынуждали порой топить печь своими картинами вместо дров.
В 1917 году Пикассо решил попробовать себя на новом поприще: создать декорации и костюмы к спектаклю балета С. Дягилева. Вместе с другом, поэтом Ж.Кокто они отправились в Рим, где гастролировала русская труппа. Днём декорации, по ночам прогулки с балеринами при свете луны. Романтично! Его интересовала лишь одна она - балерина Ольга Степановна Хохлова. Дочь полковника русской армии танцевала в кордебалете. Пикассо восторгался Ольгиными манерами, происхождением.
«С русскими не шутят - на них женятся!»
На днях день рождения отмечает Катрин Денев, утонченная, мудрая красавица с глубоким взглядом, не утратившая с годами ни капельки шарма и обаяния. Ее появление абсолютно в любой картине — хороший маркер качества и красоты. Люблю пересматривать избранные фильмы из ее фильмографии, многие из них, как например «Шербурские зонтики» также есть в списке моих самых любимых кинокартин.
«С чем сравнить Катрин? Если ее вообще требуется с чем-то сравнивать, то, уж, во всяком случае не с какин-нибудь цветком. Ибо в ней ощущается некая неопределенность, нейтралитет, что побуждает мея приравнять ее к вазе, в которую можно вместить любые цветы - все цветы. Её манера поведения, оё облик, её сдержанность позволяют зрителям проецировать на ее лицо все чувства, которые они мечтают пережить.
Катрин привносит неоднозначность в любую ситуацию; возникает впечатление, будто она скрывает в себе очень много потаенных, невыраженных мыслей, которые мы можем лишь почувствовать в одухотворенной ими атмосфере фильма. Вот это впечатление кажущейся двойной жизни вырастает, быть может, из какой-то строгости, которую мы открываем в ее взгляде. У Катрин исключительно тонкое, нежное лицо, но взгляд бывает иногда твердым, испытующим и прозительным...»
Друзья, счастливого понедельника!
Как преподаватель и руководитель, хорошо понимаю тех, для кого этот день такой тяжелый — начало недели, у всех вокруг, как назло, очень много энергии, а впереди еще столько дней ранних подьемов…
Но, как артист балета все еще испытываю к понедельнику приятную ностальгию, ведь этот день недели для многих театров — выходной.
Поэтому в понедельник люблю сообщать хорошие новости.
Сегодня припас для Вас — сегодня в 19:00 по мск порадую Вас кое-чем интересным, в моем сообществе VK.
А пока — небольшой трейлер!
#цискаризмы
Новый день — новый фильм, сегодня тоже по особенному поводу, ТК 16 ноября — день памяти актера, чье имя сразу рождает очень много воспоминаний и ассоциаций, ностальгии по старому кино и восхищения.
Имя — Кларк Гейбл.
Пожалуй, лучший его фильм — «Унесенные ветром». Сам он говорил в интервью:
«Продажи романа были феноменальными. Люди не просто читали, они жили им. Они оживляли героев формировали свое видение. Вы говорите, что многие люди считали, что я должен играть Ретта Батлера, но я не знаю сколько на самом деле думало так».
«Это был вызов. Я наслаждался игрой именно с этой точки зрения. Но сердце мое уходило в пятки. — Люди рассчитывали на меня, а что если я не смогу дать им ожидаемых результатов?»
«Я счастлив, что этот фильм наконец-то отснят. Она (тут актер имел ввиду Монро) довела меня до сердечного приступа».
Сегодня день рождения великого живописца — Клода Моне. И если заводить разговор об этом творце, нельзя не упомянуть о великолепном доме и саде.
Ведь он в равной степени считал себя и художником, и садоводом.
Он бесконечно любил природу, бесконечно ей любовался, и эту страсть развил в своём творчестве в живописи и… в творчестве в собственном саду.
Клод Моне прожил в Живерни, коммуне в часе езды от Парижа, почти половину жизни — 43 года. Впервые он обратил внимание на живописную деревушку, когда проезжал мимо на поезде. В 1883 году он арендовал дом с участком, разбил сад, а через 7 лет уже полностью выкупил дом. Следом он приобрел болотистый участок земли между домом и ручьем, на котором выкопал пруд и поставил знаменитый японский мостик…
Здесь в саду были написаны:
«Водяные лилии», знаменитые кувшинки, «Сад художника в Живерни» и многие другие…
Розовый дом в центре этого сада, с яркими зелеными ставнями тоже достоин внимания, каждая комната в нем имеет свое настроение и свой яркий цвет…
Его отреставрировали и превратили в музей Клода Моне, сохранив атмосферу, царившую при жизни художника. Копии картин, коллекция японских гравюр, личные вещи и предметы быта.
«Увидев Клода Моне в его саду, начинаешь понимать, как такой великий садовник мог стать таким великим художником»
В день рождения «чайной розы на длинном стебле из Филадельфии», так называли поклонники утонченную красавицу Грейс Келли, интересная история:
Грейс была не только красавицей, но и весьма удачливой. Ведь на пробы для главной женской роли в фильме «Такси» кастинг-агенты привели ее буквально с улицы — девушка шла на занятия в актерскую школу. Вид у Грейс был самый привычный, никакой парадной укладки, никакого макияжа, рубашка с закатанными рукавами, простые теннисные туфли…
«Все остальные актрисы выглядели просто чудесно! Настолько, что мой агент уже хотел отправить меня домой»,
Сегодня родился один из самых читаемых авторов в мире прямо сейчас, и это — Фёдор Михайлович Достоевский.
Не побоюсь сказать, что в каждом из нас во время школьной программы, а может и после личного исследования, он оставил свой литературный след и совершенно особенное отношение. Кто-то считает его авторский стиль и сюжеты вершиной искусства, иных отталкивает настроение и атмосфера книг, но могу сказать точно — равнодушных мало.
Вот и сегодня творчество Достоевского переосмысляют, экранизирую, адаптируют, ТК дискуссия, которую он открыл, написав свои самые великие романы — не замолкает.
Книги Достоевского переведены более, чем на 170 языков. Его читали и будут читать во всем мире. Бессмертие многих авторов — это читатели, актуальность и шедевральность книг, так что в случае с Федором Михайловичем, однозначно ясно, он вечен!
«…литераторов, по-моему, надо бы взять наконец в руки и за одно имя не платить, а только за дело — чего ни один журнал доселе еще не осмеливался сделать, не исключая "Времени" и "Эпохи"...»
Друзья, в разгар ноября, в преддверии зимы, под конец рабочей недели, Вам, как и мне, тоскуется по путешествиям и отдыху? Пересматриваю фотографии из поездок…
«Цель – не место, а способность смотреть на мир по-другому»
«Раз в году, посещай место, где ты никогда не был»
Друзья, спасибо Вам за внимание и запросы по поводу выступления на просветительском марафоне «Знания.Первые» в московском «Манеже». Кто не успел посмотреть эфир, уже доступна его запись.
Вопросов было много и все интересные. Заметил, что, как и на эфире 2021 года, молодежь волнуют темы вежливости и доброты, взаимоотношений со взрослыми и ответственности. Вспоминается фраза из стихотворения Леонида Мартынова «какие хорошие выросли дети».
А в посте для Вас несколько фрагментов: можно ли со мной спорить, как пройти испытание успехом, как бороться со стрессом и другие, достойные Вашего внимания!
#цискаризмы #силавпросвещении
Друзья, в этот праздничный выходной день у меня для Вас еще одна хорошая новость. Спешу поделиться с Вами первыми.
Во всех книжных страны — с середины ноября 2024 года наша новая увлекательнейшая книга «Мозаика. Балет Щелкунчик».
Мы создали ее вместе с моим соавтором, педагогом по истории балета в Московском хореографическом училище — Ириной Дешковой, а замечательные иллюстрации к ней сделал художник Валерий Косоруков.
Эта книга детей и взрослых; для тех, кто готов путешествовать во времени и по разным странам; для тех, кто любит историю, искусство и тех, кто ими вообще не интересуется. Разве не любопытно узнать, почему танцевали жрецы Древнего Египта, а греческие сандалии — родственники балетных туфель; отчего французский король Людовик XIV получил прозвище Король-Солнце, а четверка коней в колеснице Аполлона, украшающие Большой театр, имеют имена; каким образом на сцене идёт снег и что такое тютю, кантик, карман, глазок, люк-провал? И не только! Ведь балет — это страна, полная чудес. Спектакль в ней, как в детской игре под названием «Мозаика», складывается только в том случае, если гармонично соединяются друг с другом литература, музыка, живопись, мастерство хореографа и артистов.
Со спектаклем «Щелкунчик» в моей жизни связано много событий. Увидев его ребенком, я заявил, что непременно буду «дядей в красном», имея в виду Щелкунчика-принца, и еще буду танцевать этот балет в Москве! В Большом театре! И все мои мечты сбылись.
Если хотите быть первыми читателями, то книга уже доступна к предзаказу.
Приятного скорого чтения!
#силавзнаниях #силавпросвещении
«Обычно я рассказываю о персонажах, история жизни которых мне хорошо знакома. Возможно, в каждом моем фильме кроется следующий фильм; но главный мой фильм так и не был снят — это фильм обо мне самом, о Висконти вчера и сегодня»
Как известно, в каждой стране мира есть свои варианты рецепта пиццы. К примеру, в Бразилии посыпают зелёным горошком или добавляют в начинку кукурузу, ТК не раз видели в меню во время наших летних гастролей.
Гастрономические импровизаторы — французы, придумали класть на пиццу жареные яйца, их могут разбить прямо на готовящуюся пиццу, либо приготовить отдельно.
В Китае особенно любят хрустящую плотную корочку по бокам, а в Германии можно встретить пиццу с тунцом.
Смешной факт связан с финским рецептом приготовления этого блюда: в свою версию пиццы финские повара любят добавлять копчёную оленину, нежный сыр и собираемые в ближайших лесах лисички. Но оригинальным является не только рецепт, но и название такой вариации. Зовётся она — «Берлускони», в честь прошлого премьер-министра Италии. Все дело в том, что Сильвио Берлускони однажды раскритиковал рецепт финской пиццы, а финны решили увековечить его имя в названии столь неприятного ему варианта пиццы.
Мой любимый вариант пиццы — это «Пепперони», вкуснее всего ее готовят на родине в Италии, но в России классические мировые рецепты в умелых руках очень часто получаются ничуть не хуже. И такое ощущение, что у нас можно попробовать совершенно любую пиццу, какую только захочешь. Когда у меня не хватает времени на обед, заказываю пиццу у моих друзей из SPAR, могу себе позволить, все строгие ограничения в питании давно позади!
Мой собственный рецепт пиццы — запивать ее горячим чаем с лимоном. В Италии за такое бы осудили, а в России, думаю, поймут и поддержат.
А где или какую самую необычную пиццу пробовали Вы?
Кстати, для Вас мы с друзьями вновь приготовили традиционный сюрприз по промо БАЛЕТ. Заказ можно сделать и в мобильном приложении. Это очень удобно.
И вкусно)
Реклама. ООО «СПАР Миддл Волга» ИНН 5258056945 4+ erid: 2SDnjcRL32j
#цискаризмы
3 ноября этого года Александру Борисовичу Градскому исполнилось бы 75 лет. Этот юбилей мы встречаем без любимого артиста, но встречаем так, словно он будет присутствовать с нами в Студии СЕГОДНЯ ВЕЧЕРОМ: добрые слова, восприятия, шутки, истории, которые расскажут не только про артиста и личность, но и про душу!
Ждем Вас после программы время уже в эту пятницу, 1 ноября.
#цискаризмы
Мама всегда учила меня, что мужчина не имеет права соединять слова «я» и «устал». Он может один раз в жизни сказать: «Нет больше сил!» — и умереть»
«Я всегда хотел быть первым артистом в мире... и не меньше.»
Знаменитый композитор, признанный «король оперетты» Эммерих Коппштейн родился 24 октября 1882 года в городе Шиофок на берегу Балатона на юго-западе Венгрии в еврейской семье. Ещё учась в школе, будущая звезда музыки меняет еврейскую фамилию, сокращает имя - теперь это Имре Кальман. Под этим именем его запомнят навсегда!
Кальман написал такие грандиозные произведения, как оперетты «Сильва», «Баядера», «Принцесса цирка», «Фиалка Монмартра». Творчество Кальмана и сегодня вдохновляет на современных постановщиков, также снято огромное количество фильмов по его произведениям, предлагаю к просмотру:
«Сильва»
«Марица»
И также две документальные истории о жизни Кальмана:
«Загадка Кальмана»
«Праздник оперетты»
Очень интересно узнать и про жизнь Кальмана, не только про творческий вклад. Последней любовью Имре Кальмана стала русская Вера Макинская. Именно ей, своей Верушке, гений посвятил одну из своих лучших оперетт: «Фиалку Монмартра».
Жизнь, обязательная к исследованию!
#силаискусства
В октябре в Михайловском дворце открылась юбилейная выставка Карла Павловича Брюллова, который еще при жизни среди соратников, любителей искусства, учеников удостоился признательного и восхищенного титула «великий Карл».
На юбилейной выставке «Пушкина в мире изобразительного искусства» представлено около 160 полотен и 200–250 акварелей и рисунков.
Здесь же впервые покажут покажут самую таинственную картину Карла Брюллова – «Христос во гробе». Эта работа Брюллова большую часть времени пробыла за границей. А в Россию попала в результате запутанной детективной истории.
Посчастливилось увидеть ее своими глазами, как и незавершенный эскиз под названием «Святой Николай Мирликийский с ангелами» для композиции центрального купола Исаакиевского собора, созданный Карлом Брюлловым в 1840-е годы.
Очень познавательно и красиво.
Приглашаю всех насладиться искусством!
#силавискусстве
«То, что я стал писателем, вышло как-то само собой, определилось так рано и незаметно, как это бывает только у тех, кому что-нибудь «на роду написано».
— вот так о своем призвании записал Иван Бунин. Очень точно.
«Человека делают счастливым три вещи: любовь, интересная работа и возможность путешествовать»
Нет, не пейзаж влечет меня,
Не краски жадный взор подметит,
А то, что в этих красках светит:
Любовь и радость бытия.
И цветы, и шмели, и трава, и колосья,
И лазурь, и полуденный зной…
Срок настанет – Господь сына блудного спросит:
«Был ли счастлив ты в жизни земной?»
И забуду я все – вспомню только вот эти
Полевые пути меж колосьев и трав –
И от сладостных слез не успею ответить,
К милосердным коленям припав.