92879
ИСКУССТВО и ЖИЗНЬ Официальный канал Николая Цискаридзе tsiskaridzenews@gmail.com
«Бог, наверное, берёг меня для каких-то маленьких моих свершений»
Известный театровед Инна Соловьёва так описывала один лишь проход героя из одной кулисы в другую:
«Высокий и слабый, сутулый и непередаваемо изящный, с какими-то слишком лёгкими руками, с походкой, щемяще робкой и одновременно щемяще решительной, князь Мышкин шёл в иноземном своём платье, в толстых башмаках, с узелком, завязанным в клетчатый платок. Беззащитный, детски приветливый, строгий, вступал он в эту петербургскую жизнь, корыстную и горячечную, нёс сюда ясный и беспомощный свет своей души».
В середине 70-х он по приглашению он распахнет наконец и двери МХАТа, где и прослужит до конца своих дней
.
«
Жизнь Художественного театра изменилась с уходом Иннокентия Смоктуновского, искусство Ефремова изменилось. Надо было строить театр, но уже без Смоктуновского. Долг и крест остались, а радость, кажется, совсем
у
ш
Друзья, а Вы знали, что любимому советскому «Морозко» уже 60 лет! Премьера состоялась 24 марта 1965 года.
Режиссер Александр Роу всегда был поклонником русских народных сказок. Для экранизации этой истории он подключил к проекту сценаристов Николая Эрдмана и Михаила Вольгина, которые работали в соавторстве.
На роль Настеньки режиссеру и его ассистентам требовалась не просто молодая и красивая девушка, а именно девушка с наивным кукольным личиком. К счастью, Роу увидел по телевизору танцевальный номер с участием молодой актрисы Натальи Седых. Правда, в МАХУ, где училась Наталья, ее наотрез отказались отпускать на съемки. И если бы не ее педагог Суламифь Михайловна Мессерер, которая вступилась за свою подопечную, то мы бы не увидели Седых в этой роли.
Роль Марфуши досталась Инне Чуриковой, которая просто идеально вписалась в образ. За этот образ посол Чехии вручил Инне Чуриковой серебряную медаль Масарика.
А вот на роль Морозко режиссёр сразу определил своего любимого колоритного актёра Александра Хвылю, который после этого фильма стал главным Дедом Морозом страны — его пригласили работать на новогодних «ёлках» в Кремле, и он много лет радовал детей своим появлением на сцене.
А Георгий Милляр и его образ Бабы-яги вообще стал одним из самых запоминающихся… Из воспоминаний самого Георгия Милляра:
«Сначала я вижу фигуру, грим, костюм, походку, позже приходит речь. С текстом обращаюсь жестоко, фильтрую его, избавляясь от многословия. Роль «прорезывается» по кускам, а не в сюжетном порядке. Как ни странно, так «монтировать» роль я приучился ещё в театре, и это облегчило мне работу в кинематографе».
«Сердце, воображение и разум — вот та среда, где зарождается то, что мы называем культурой»
— К. Г. Паустовский
Сегодня годовщина теракта в Крокус Сити Холле.
Нет таких слов, которые бы выразили всю грусть и боль....
Год назад в этот день, дабы помочь друг другу справиться с тяжелыми мыслями и скорбью, мы слушали Шестую симфонию Чайковского.
Сегодня снова предлагаю обратиться к классической музыке, которая действительно помогает излечить душу от тягостных мыслей и тревоги.
Хочу предложить вместе послушать девятую симфонию Бетховена. Признанный шедевр музыкального искусства. Многие ученые на примере практических исследований подтверждали — музыка Бетховена лечит души.
Сегодня нам это очень необходимо!
#силавпамяти@tsiskaridzenews
На этой неделе 70-летний юбилей отметил Голливудский актер Брюс Уиллис. В последние года он не радует нас новыми ролями из-за прогрессирующей болезни.
Учитывая его диагноз и состояние, родные актера переживали, что он может не дожить до этой даты. Но видимо не зря к Уиллису приклеилось прозвище «Крепкий орешек» после одноименного фильма…
Очень хочется пожелать актеру и всем, кто страдает от схожего недуга — здоровья! А их родным — много много сил.
«Когда тебе приходится туго, есть два варианта: покориться или пройти сквозь огонь»
«Клеман дирижировал актерами, как Караян оркестром»
— Ален Делон
«
Я участвовал в Сопротивлении на юге Франции, <…> сделал документальный фильм о том, как герои Сопротивления боролись с оккупантами на железных дорогах. <…> Увиденное тогда и перечувствованное впоследствии воплотилось в замысел моей уже игровой ленты «Битва на рельсах»
В марте пришло печальное известие о смерти Софии Губайдулиной. 13 марта не стало этой замечательной женщины, советского и российского композитора. При жизни — лауреата множества наград и премий, автора музыки к мультфильму «Маугли» и фильму «Чучело».
Еще во время учебы в консерватории ей посчастливилось встретиться с Дмитрием Шостаковичем, который послушал её первую симфонию. По воспоминаниям Софии, получилось плохо, — но на прощание композитор пожелал ей продолжать идти «неправильным путем».
Этот путь привел ее и к работе в кино. Её музыка звучит в фильме Станислава Говорухина «Вертикаль» — вместе с песнями Владимира Высоцкого, — в картине Ролана Быкова «Чучело» и в «Крейцеровой сонате». Помимо этой работы, автор сочинила более сотни симфоний, концерты, пьесы, кантаты, выступала вместе с ансамблем «Астрея».
Несмотря на критику, едва не стоившую ей долгой и плодотворной карьеры, несмотря на пережитую в юности войну, а после 1979 и эмиграцию, она осталась такой же стойкой, смелой и верующей женщиной, талантливым и значимым композитором, прожила долгую жизнь и запомнилась нам своим особенным «неправильным» музыкальным чутьем.
Помним!
Предлагаю вспомнить сегодня автора, посмотреть документальные программы о ней и фильмы с ее музыкой:
«София Губайдулина. Сад радости в мире печали»
«София Губайдулина. Быть оракулом»
«День ангела», 1968
«Каждый день доктора Калинниковой», 1973
«Человек и его птица»
«Чучело» часть 1 и часть 2
«Кошка, которая гуляла сама по себе»
#силавпамяти@tsiskaridzenews
«Такова жизнь любого актера. Ты скользишь по волнам новой картины, иногда захлебываешься, иногда паришь на гребне волны»
«Лучший совет по поводу актерской игры как-то дал мне Джон Уэйн. Помню он сказал тогда: « Говори медленно, тихо и не слишком много».
Вот уже семь лет, как с нами нет Олега Павловича Табакова.
Для кого-то — это Кот Матроскин из «Простоквашино», для других - Шелленберг из «17 мгновений весны» или абсолютно идеально проиллюстрированый Обломов.
Мастер, учитель, вдохновитель, тот кто даровал опыт, мудрость, передал знание.
Его фильмы пришлись — одним на детство, другим — на юность, а то и на взрослую, сознательную жизнь. Но все мы его помним, сегодня, как и 7 лет назад, как и при жизни. Любим и обожаем!
Этот голос, мудрый взгляд, особый характер героев и юмор, конечно!
В воспоминаниях актера Андрея Бурковского:
«Когда на втором курсе я вводился на роль Пастора в спектакле "Примадонны", во время репетиции в зал вошел Олег Павлович:
— Ну чего ты тут, как?
— Нервничаю, Олег Павлович.
— Ну, на твоем месте я бы тут уже умер.
Однажды я сыграл совсем маленькую роль, Президента суда, в спектакле "Пиквикский клуб", после чего Олег Павлович пришел за кулисы и подарил мне ярко-оранжевую, очень сладкую хурму. Я ее ел и думал, что это какая-то особенная хурма, после которой я буду играть особенно хорошо. Кстати, постоянно пользуюсь советом Табакова: если каждый день хотя бы 15 минут думать о спектакле, в котором занят, твоя роль обязательно будет расти».
Друзья, понедельник день тяжелый и вдвойне, когда понедельник выпадает после праздников!
Поэтому заряжаемся хорошим настроением, настраиваемся на волну весны… ничего от себя не требуем, но стараемся никого не подводить!
Сегодня право поднять нам настроение достается популярному эстрадному номеру, который придумали и многие годы исполняли члены группы «Лицедеи».
И хоть смысл у «Канарейки» не такой уж веселый, в этом исполнении — какая-то особенная атмосфера, не правда ли?
#силавнастроении@tsiskaridzenews
С праздником, дорогие женщины!
Всех возрастов и всех профессий.
Вы восхищаете, поражаете и влюбляете одним своим присутствием, а еще — красотой, мудростью, спокойствием, яркостью, смелостью, добротой…продолжать можно бесконечно!
Всю жизнь меня окружают женщины самых удивительных талантов! Восхищаюсь Вами и обнимаю!
С детства люблю этот день, еще и как праздник предвосхищающий настоящую теплую и цветущую весну, а значит… счастье, непременно, счастье!
Уверен, что песня в исполнении несравненной Алисы — синоним этого настроения.
С праздником!
#силавнастроении@tsiskaridzenews
«Берегите женщин, берегите женщин, женщин берегитесь» — строчки из песни юбиляра этого года Юрия Антонова. В студии Сегодня вечером уже в эту субботу для прекрасных, мудрых, смелых и самых любимых женщин он исполнит любимые хиты.
Вот такой подарок к 8 марта!
Но и подарки, конечно, только начинаются!
#цискаризмы@tsiskaridzenews
«Великий балетный пантеист» — так называют Касьяна Голейзовского, который родился в самом начале весны.
Термин «пантеист» описывает тех философов, мыслителей и художников, кто отождествляет Бога с Природой и наоборот.
Он был одаренным художником, в ранние годы часто сам создавал эскизы костюмов и декораций к своим постановкам. Писал стихи.
Исследовал фольклор, русские и восточные пляски.
Свой балетный шедевр – виртуозного «Нарцисса» на музыку Николая Черепнина – Касьян Голейзовский подарил Владимиру Васильеву. Герой этой миниатюры — это фантастическое существо, живущее в гармонии с природой. А кроме того — царственный дар, который посчастливилось исполнить немногим, и быть в их числе большое счастье.
«Это дикое, первозданное существо, ребенок, для него все впервые, все незнакомо и удивительно. Он стремглав обежал гору или скалу, стремительно влетел на какую-то поляну и остановился, замер, как вкопанный, — он видит цветы, деревья, зовет их к себе, думая, что они могут двигаться, видит чудо воды, чудо своего отражения, тянется к нему, как к какому-то прекрасному созданию, не понимая, что это он сам...»
Друзья, завершилась 97-церемония вручения наград Оскар, все мы уже можем увидеть итоги, продолжить знакомиться с фильмами номинантов, обсудить заслуженные и удивительные награды…каждый год «страсти по Оскару» не утихают очень долго!
Другое название «Оскара» — премия Американской академии кинематографических искусств и наук. Но почти никто ее так не называет, а происхождение короткого название стало популярным слухом.
Есть версия, что название придумала исполнительный секретарь академии Маргарет Херрик, ТК при первом же взгляде на статуэтку воскликнула: «Да это же мой дядя Оскар!». Другого мнения придерживается обозреватель Сидни Сколски. Он утверждает, что именно он был первым, кто использовал это слово:
«Я устал писать о безликой статуэтке в своей статье. Я хотел дать парню имя не только для того, чтобы было легче писать, но и дабы предоставить ему личность».
Первый день весны! Знаю, что Вы давно ждали творческих новостей.
Сегодня в Московском Художественном театре мы начали репетировать спектакль по пьесе Булгакова «Кабала Святош».
МОЛЬЕР — Константин Юрьевич Хабенский
ЛЮДОВИК — Ваш НМ
Режиссёр: Юрий Квятковский
Конечно, для меня это очень большая ответственность и смелость. И вот почему я решил попробовать: Булгаков, Мольер, Король-Солнце, МХТ и Хабенский.
Как Вы знаете, Булгаков один из моих самых любимых авторов, «Жизнь господина де Мольера» и «Театральный роман» я цитирую постоянно!
С МХТ меня связывают отношения аж с 20 века, Алла Юрьевна Шполянская и Олег Павлович Табаков сыграли в моей жизни колоссальную роль.
Я очень суеверен, никогда не люблю ничего говорить заранее, но понимая реалии сегодняшнего дня, что всё тайное становится явным, хочу, чтобы Вы узнали это от меня. И пока никого никуда не приглашаю)
А только рискнул и сделал первый шаг…
#силавискусстве@tsiskaridzenews
Друзья, с днем Театра!
Рассказал о том, что такое свобода творчества, на примере Императорских театров и театров Советского Союза. Интервью 2018 года, но оно не теряет актуальности.
Уверен, что свобода творчества — разрешать эксперименты, но не забывать про классическое искусство. Изучать новые формы, но не терять наследие. Исследовать персонажей и играть их по-новому, но не утратить канон. У зрителей должен быть выбор: постановки, актеров, трактовки. В императорской России и во времена СССР такой выбор был. Сейчас, как мне думается, мы бежим за новым и чрезмерно открещиваемся от классики.
И еще одна важная мысль — любовь к классическому искусству легко привить, но нужны великие образы. Если идти на оперу, то на выдающихся исполнителей, если смотреть драму, то с замечательными актерами. Есть ли у нас столько талантов? Вопрос для обсуждения.
И, конечно, же праздничная кино-подборка в тему.
#силаискусства@tsiskaridzenews
Друзья, сегодня у меня для Вас Симона Синьоре.
Но прежде красноречивая история. Многим Симона также известна как актриса, ставшая супругой Ив Монтана.
Свадьбу они сыграли спустя два года после знакомства и Симона забросила свою карьеру, отказывалась от предлагаемых ролей. Одной из причин была ревность Монтана к ее партнерам по съемкам, другой — ее желание быть рядом с супругом. Она ездила с ним на гастроли, сидела на репетициях, стояла за кулисами во время спектаклей. Ей было абсолютно достаточно ее места в восьмом ряду, на котором она всегда сидела на его концертах, слушая его голос и наслаждаясь им. Так продолжалось довольно долго, пока однажды, репетируя, Ив, злясь и раздражаясь, сорвался, прикрикнув на нее: «Чем ты занимаешься? Всё сидишь и вяжешь? Не снимаешься, потому что не хочешь, или тебя уже просто не приглашают?» Симона спокойно встала, отложила вязанье, подошла к телефону, набрала номер и сказала: «Я согласна сыграть роль в вашем фильме».
Сегодня предлагаю к просмотру фильмографию актера Тимоти Далтона. Удивительно органично вписывающегося в роли персонажей разных стран, эпох, веков и культур.
Ему удалось воплотить на экране роль любимого многим персонажа романа Шарлоты Бронте, он играл королевских особ, римских полководцев и даже примерил на себя костюм и судьбу Агента 007 — Джеймса Бонда.
Карьера артиста продолжается более пяти десятилетий. Он играл в самых разных жанрах — от драмы до приключений. Определенно послужил этому успеху театральный опыт, ТК профессию для себя 15-летний Тимоти Далтон «предопределил» после посещения спектакля «Макбет». В 1964 году он поступил в Королевскую академию драматического искусства, в Театре Королевы играл в постановках пьес Уильяма Шекспира, служил актером Бирмингемского театра и на протяжении пары лет был ведущим в труппе.
Сегодня также предлагаю выбрать себе эпоху, героя и жанр по вкусу, тем более, что в актерской истории Тимоти Далтона действительно есть «где разгуляться»:
«Грозовой перевал»
«Мария. Королева Шотландии»
«Агата»
«Джейн Эйр»
«Доктор и дьяволы»
«Королевская шлюха»
«Ястребы»
«Бренда Старр»
«Агент 007. Лицензия на убийство»
«Агент 007 Искры из глаз»
«Клеопатра»
«Скарлетт»
«Живые огни»
А в моем сообществе VK вчера вспоминали смешные истории из жизни артиста Леонида Утесова.
И лучшие роли прекрасной Ларисы Голубкиной. Светлая память!
#киноклассика@tsiskaridzenews
110 лет!
20 марта родился выдающийся российский пианист Святослав Теофилович Рихтер. Первый в истории России номинант на премию «Грэмми», выпускник Московской консерватории.
Первым талант юноши заметил профессор консерватории Генрих Нейгауз. И вспоминал об их первой встрече так:
«Пришел худощавый молодой человек с лицом, привлекающим внимание какой-то удивительной живостью, с большими, мягкими и нервными руками. Сел к инструменту и заиграл. Играл подчеркнуто строго, сдержанно, очень просто. Но меня сразу захватило поразительно полное проникновение в музыку. У меня в это время сидела ученица, и я шепнул ей: «Мне кажется, он гениален!»
«Вчера ночью слушала Прокофьева. Играл Рихтер. Это чудо. Я до сих пор не могу опомниться. Никакие слова (в никаком порядке) даже отдаленно не могут передать, что это было. Этого почти не могло быть»
И предложить программы и концерты, посвященные его творчеству и памяти:
Друзья, в эту субботу — студия СЕГОДНЯ ВЕЧЕРОМ.
Во имя памяти всех, кто пострадал в ужасной трагедии.
Без лишних слов…
#силавпамяти
Настоящее искусство восхищает, пленяет, доводит до слез, поддерживает в трудные минуты. Если искусство истинное, оно не оставит равнодушным. И неважно, что это — опера ли, балет, живопись или иконопись.
Самое сильное впечатление искусство производит на детей. Понаблюдайте за ними, когда будете в следующий раз в театре или в картинной галерее. Мои вкусы во многом определились именно в детстве, но я должен сказать спасибо своей Маме за то, что показывала мне лучшие образцы.
В двух коротких видео делюсь своими самыми сильными и первыми потрясениями в искусстве. И буду рад прочитать в комментариях, что Вас тронуло в детстве больше всего. А полная версия фильма «Вспомнить все» доступна в моем сообществе в VK.
#силаискусства@tsiskaridzenews
Москва, как много в этом звуке...
Друзья, по ссылке в моем Сообществе VK уже доступна 1 часть фильма Первого канала «Вспомнить все».
Эти часы мы провели на волнах моей памяти в местах, любимых и особенных.
Смешные воспоминания, детские мечты, первые жизненные уроки — об этом и многом другом, этот фильм.
Пойдем потихоньку!
#цискаризмы@tsiskaridzenews
Назойливый Комар. Басня
Комар поэтом возомнил себя
(Пищать он в рифму научился!)
И вот, что было сил в свой хоботок трубя,
Терпение зверей испытывать пустился.
Покоя нет от Комара:
Подумать, вредная какая мошкара —
С утра до вечера вокруг ушей кружится
То над волом, то над конём,
То, обнаглев, козлу на плешь садится
И всё в свою дуду дудит не надудится!
Не знаю, сколько бы могло такое длиться,
Когда б однажды днём
Он не был пойман Воробьём…
Бывает, что Комар Орлом себя считает,
Поскольку крылья есть и он на них летает.
1945
Автор басни — Сергей Михалков, человек-эпоха, человек-легенда, родоначальник знаменитой российской творческой династии.
А еще автор самого широкого диапазона: три гимна, 200 басен, казачьи песни, эпитафия на Могиле Неизвестного Солдата — ну и «Дядя Стёпа», конечно.
Предлагаю сегодня вместе перелистать творческую биографию:
Программа «А что у вас?»
Фильм «Отец» к 90-летию
#силаискусства@tsiskaridzenews
Друзья, я очень рад поделиться с Вами своим участием в проекте Первого канала "Вспомнить всё".
Это не просто фильм, а творческий эксперимент, участниками которого станут артисты, музыканты, спортсмены и другие известные люди.
Премьера состоится уже в эту субботу, 15 марта в 10:15 утра.
Во время съемок мне посчастливилось вернуться не только в воспоминаниях, но и буквально — в места, значимые и особенные в моей первой Москве: в юности, в период становления карьеры и Личности.
Конечно, для меня это был важный, трогательный и трепетный момент, несмотря на то, что все эти места связаны с городом, в котором я живу по сей день.
Каждое место — это место силы и сражений, место вдохновения и грусти, место ностальгии и памяти.
До встречи !
#цискаризмы@tsiskaridzenews
Накануне женского праздника, 7 марта родился Андрей Миронов. Красноречиво и точно высказался о нем его друг, такой же всеми любимый артист Александр Ширвиндт, строчки эти очень запомнил:
«Принято считать, что современная личность без хобби неполноценна. Люди судорожно бросаются выпиливать, выстругивать, удить, вытачивать, собирать автомашины из консервных банок... К стыду Андрея Миронова, у него, насколько я знаю, а я знаю, — хобби нет. В отведенное для хобби время он работает... Работает страстно, много, полезно, талантливо. Отсюда его слава (чтобы не скатиться до слова — популярность)»
В продолжение публикации VK в память о невероятной актрисе Анне Маньяни, для Вашего киновечера и настроения выходных приготовил большой список фильмографии, которая просто не может быть не изучена!
«Ад посреди города»
Фильм об Анне «Скрытая правда»
«Татуированная роза»
Уже упомянутый «Самая красивая»
«Беглянка»
«Рим — открытый город»
«Из породы беглецов»
«Дикий ветер»
«Певичка»
«Смех Джоии»
«Шел год благодарения»
«Мама Рома»
«Автомобиль»
«Тайна Санта-Виттории»
«Золотая карета»
«Встреча»
«Бандит»
«Мы — женщины»
Италия — страна талантов!
#киноклассика@tsiskaridzenews
Сегодня хочу посвятить пост замечательной российской актрисе — Елена Яковлевой. 5 марта был ее день рождения.
Впервые Елена появилась на экранах в киноленте «Двое под одним зонтом», где сыграла девушку Леру. Далее было несколько нерядовых ролей на киноэкране, но настоящий фурор и множество наград она получила за роль Тани Зайцевой в кинофильме «Интердевочка».
Картина стала самым популярным фильмом СССР 1989 года. Автор повести, по которой был снят фильм, рассказывал:
Когда повесть увидела свет — Кунина завалили письмами, и среди авторов были те самые «интердевочки». Одно из таких посланий, заканчивающееся словами «…девочки всю ночь читали, плакали и на работу не ходили», Кунин повесил над рабочим столом.
Юрия Олеша коллеги литераторы называли «король метафор», да и как не называть так автора, из под чьего «пера» вышла в свет история «Трех Толстяков».
Но на самом деле Олеша написал, к сожалению, совсем немного. Пережив огромный успех в 1927 году, когда в журнале «Красная новь» сначала вышел роман «Зависть», а вслед вышеупомянутая книга-сказка «Три толстяка», он написал сборник рассказов, несколько пьес, инсценировку «Заговор чувств» и несколько сценариев. Но затем все оборвалось, его больше не печатали.
Писатель Вениамин Каверин вспоминал об одном важном разговоре с Олешей еще только во времена его славы:
«Еще лет за шесть до съезда, когда мы впервые встретились у Мейерхольда, я спросил его, что он станет писать после «Зависти», которая была, с моей точки зрения, счастливым началом. Он выразительно присвистнул и махнул своей короткой рукой. «Так вы думали, что «Зависть» — это начало? Это — конец», — сказал он.
Во всех смыслах он был необычным писателем, вот его собственные заметки о
творческом подходе:
«Я пишу эту книгу, не заботясь о том, чтобы из нее получилось некое цельное произведение. Цельное не может не получиться, нужно уважать себя: то, что приходит в голову, всегда имеет цену звена»
СЕГОДНЯ ВЕЧЕРОМ в нашей студии мы вспоминаем Владислава Листьева. В 90-е его смотрела буквально вся страна, сейчас новое поколение уже мало знает про этого интереснейшего человека, стоящего у истоков современной тележурналистики и подарившего зрителям передачи, которые до сих пор в эфире.
Сила в памяти! Приглашаю Вас на этот памятный вечер — сегодня на Первом, сразу после программы Время…
#цискаризмы@tsiskaridzenews
Друзья, ну наконец-то!
Последний день зимы!
Как бы мы ее не любили, сколько бы праздников не отметили, какими славными и атмосферными не были бы зимние забавы… в этот день мы все равно вздыхаем с облегчением. Впереди весна и много много совсем другого настроения, цветения, надеюсь, новых чудесных путешествий!
Пусть смена сезона принесёт в Ваш дом солнце, тепло и любовь! Природа оживает, но и мы вместе с ней. Будем надеяться, что все тяготы и холод останутся в прошлом сезоне, главное помнить, что любые невзгоды можно пережить с помощью хорошего настроения, юмора и поддержки!
#силавнастроении
⠀