92879
ИСКУССТВО и ЖИЗНЬ Официальный канал Николая Цискаридзе tsiskaridzenews@gmail.com
Не стало Родиона Константиновича Щедрина — советского и русского композитора, пианиста, музыкального педагога.
Человека, влюбявшего в себя всех. Его произведения исполнялись с успехом на многих сценах мира. Еще при жизни его назвал гением Мстислав Ростропович.
Ему же удалось завоевать сердце великой Майи Плисецкой. Это была прекрасная пара, он был ее опорой и большой любовью, она — его музой и главной ценностью.
Именно для нее он написал балеты : «Анна Каренина», Чайка", «Дама с собачкой», «Кармен-сюита» — транскрипцию музыки оперы Бизе. Их первая встреча состоялась в доме Лилии Брик в 1955 году. А вместе они прожили более пятидесяти лет, отметив в 2015 году 57-ю годовщину свадьбы.
В одном из своих интервью, отвечая на вопрос о том, какие бы три желания он загадал бы при возможности, Родион Константинович с улыбкой трижды произнес:
«Я хотел бы быть вечно со своей женой»
Какой самый любимый именинник второй половины лета — ответ очевиден. Неподражаемая, легендарная, мудрая, живая, совершенно особенная, Фаина Раневская!
У нее так много ценных афоризмов! Мудрых, а еще до слез смешных…каждый год их вспоминаю, часто перечитываю и использую в жизни.
Как же редок, этот талант перевоплощения и непоколебимое чувство юмора и понимания, сколько бы злословия, глупости, ограниченности мышления не было вокруг. Все это сделало ее легендой, величиной, примером во всем! И в этом ей нет и не будет равных.
А сколько забавных историй описано о ней, целый жанр, как небольшие, остроумные притчи.
Какая Вам нравится больше всего?
Вот лишь несколько очень красноречивых:
Фаина Георгиевна вернулась домой бледная как смерть, и рассказала, что ехала от театра на такси.
— Я сразу поняла, что он лихач. Как он лавировал между машинами, увиливал от грузовиков, проскальзывал прямо перед носом прохожих! Но по настоящему я испугалась уже потом. Когда мы приехали, он достал лупу, чтобы посмотреть на счетчик!
В Москве, в Музее изобразительных искусств имени Пушкина, открылась выставка «Шедевры Дрезденской галереи». Возле «Сикстинской мадонны» Рафаэля стояло много людей — смотрели, о чем-то говорили... И неожиданно громко, как бы рассекая толпу, чей-то голос возмутился:
«Нет, я вот одного не могу понять... Стоят вокруг, полно народу. А что толпятся?.. Ну что в ней особенного?! Босиком, растрепанная...»
«Молодой человек, — прервала монолог блистательнейшая наша актриса Раневская, — эта дама так долго пленяла лучшие умы человечества, что она, вполне может выбирать сама: кому ей нравиться, а кому нет».
Бухарест удивляет культурно, продолжаю делиться кадрами и впечатлениями. На прошедшем фестивале «Revolve Dance Festival» на сцене Национального театра достойно выступили Лука Добыш и Анастасия Лукина в Спящей!
Ни разу не стыдно за родную школу… мастерство, заложенное трудом и классической балетной традицией.
Сейчас, в силу ряда причин, живущие здесь люди и поклонники искусства оторваны от культуры и родного языка. Конечно, вины их в этом нет. Хочется их поддержать, «построить мосты», говорить о красоте и русском балете, исследовать и другую культуру. Это и всегда было очень важно. Гордиться и рассказывать.
Учиться и слушать.
Очень благодарен Фестивалю, Театру и еще раз хочу выразить большое спасибо МИДу РФ за эффективую работу в нынешнее непростое время. Это большое и важное дело.
А сегодня уже успел побывать в Национальном музее искусств и в Святая Святых — Православном Храме во имя святителя Николая Чудотворца в Бухаресте.
Проект составил академик архитектуры В. А. Преображенский, а исполнили его русские мастера под руководством итальянского архитектора. Резной деревянный иконостас, как предполагают, был изготовлен по образцу церкви Двенадцати апостолов в Московском Кремле и расписан В. М. Васнецовым. Чудесное место..
#силавзнаниях
#силаврусскомязыке
#силавпутешествиях@tsiskaridzenews
Продолжаю исследовать таинственную
Румынию, просто восхищен ее замками и дворцовыми комплексами — это и настоящая история и вместе с тем — ожившие кадры пугающих фильмов и книг о безусловно культовом герое.
Передаю привет Вам из замка Бран — одного из самых знаменитых символов Румынии, который часто называют «замком Дракулы».
Построенный в 14 веке как крепость для защиты границы, он со временем стал королевской резиденцией. Замок возвышается на скале, а его башни и стены кажутся частью горного пейзажа — это и создаёт ту самую легендарную тревожную, таинственную атмосферу.
На одном из портретов в замке — королева Мария Румынская, внучка российского императора Александра II, вместе со своей дочерью, принцессой Иляной. Именно при ней Бран превратился в ее любимую летнюю резиденцию.
Сегодня здесь можно не только пройтись по старинным залам и башням, но и увидеть экспозиции, посвящённые истории Трансильвании и личности Влада Цепеша — князя Валахии, с именем которого связана легенда о Дракуле.
И как писал Брэм Стокер в своём романе:
«Это, должно быть, был тот самый воевода Дракула, который заслужил своё имя в битвах с турками, за великим Дунаем, на самой границе Турции. Если так, то он был вовсе не заурядным человеком: ибо в то время, и ещё многие века спустя, о нём говорили как о самом хитроумном и самом смелом из сынов земли за лесами».
Сегодня просто с пятницей, друзья! Эта осень сулит много дел, задач и выполнимых сложностей, что каждое мгновение отдыха хочется растянуть как можно дольше…
Пусть все это настроение, накопленное за отпуск, за целое лето — воплотится в самые скорые достижения и самые успешные начинания…
Друзья, с наступающими, все еще летними выходными Вас!
#силавнастроении@tsiskaridzenews
А тем временем сентябрь все ближе… МХТ им. А.П. Чехова уже готовится открыть свои двери и пригласить Вас в зрительный зал.
Вас ждет не только встреча с любимыми артистами театра, дебют Максима Николаева в роли Людовика XIV, но и…новые инновационные решения, которые оценил бы сам Автор пьесы.
#силавюморе
#силаискусства@tsiskaridzenews
День географа 18 августа — словно очередное напоминание для нас, что мир огромен, а отпуск слишком короткий.
Если географы рисуют карты материков, то артисты создают карты человеческой души. Балет — это тоже своего рода география…только не рек и морей, а движений и эмоций. Там, где линия руки продолжает линию горизонта, а взмах руки превращается в волну.
Отмечаем с командой #папиныхдочек
Наслаждаемся водой, солнцем и копим настроение для новых побед.
Делюсь этими творческими порывами с Вами, чтобы Вы не скучали)
#силавнастроении
#укогокакоелето@tsiskaridzenews
Друзья, это Вам привет с Черного моря!
#ктоработаетототдыхает
#укогокакоелето@tsiskaridzenews
Международный день молодежи отмечается 12 августа, но мы с Вами знаем — молодость, она в душе, в сердце, в настроении. А значит на нее не действует время, границы и даже гравитация
Вот такой морской привет Вам, друзья, от папы и #папиныхдочек
❤️
#моидети
p.s. А для тех, кто хочет увидеть Максима Николаева на сцене, загляните в МХТ имени А.П.Чехова, там вас ждут приятные новости)
Друзья, а как проходят Ваши летние каникулы?
Очередное напоминание, что насладится этим светлым сезоном нужно сполна! Какой бы ни была погода в этом году, летом все поправимо. Впереди очень много новых достижений и целей, традиционных сентябрьских и январских начинаний… зарядится перед ними теплом и эмоциями мы просто обязаны.
Делитесь своими летними кадрами в комментариях.
Как Ваше настроение?
И светлой Вам среды для всех трудящихся — выходные близко!
#силавнастроении
#силавдружбе@tsiskaridzenews
Вчера 85-летие отметил бы один из самых талантливых балетных артистов 20 века — Юрий Соловьев!
Соловьев для классической сцены всегда был и остается танцовщиком, преодолевающим законы гравитации, как никто другой. Его имя давно стало именем нарицательным в искусстве. Хотя ему была уготована такая краткая и трагическая жизнь, но как много он успел реализовать.
И потому до сих пор ему подражают многие, стремятся достичь хотя бы толики подобного уровня, такой легкой полётности, чистоты исполнения, актерского дарования. Без него история балета была бы не так полноценна.
И предлагаю к просмотру фильм «Икар русского балета».
Почтить память, очароваться, вдохновится на всю рабочую неделю!
#силаискусств@tsiskaridzenews
В августовской череде именинников очень ярко сияет имя, знакомое многим по неповторимому вокалу и яркой внешности — это имя Уитни Хьюстон.
Читая ее биографию, с удивлением обнаружил такой факт: а ведь мы могли бы и не познакомиться с волшебным голосом по причине серьезной травмы, которую будущая певица получила в детстве. Когда маленькая Уитни играла с вешалкой, представляя, что это микрофон, случайно плечики воткнулись прямо в нёбо. К счастью, дома находился ее отец, который быстро отвез ребенка в больницу. Если бы рана была на несколько сантиметров глубже, ее голос мог сильно пострадать.
Большое счастье, что все обошлось, потому что впереди Уитни Хьюстон ждал невероятный успех и признание зрителей во всем мире. И любовь к голосу, образу, лирике, множество настоящих хитов, большая роль в кино и огромное количество музыкальных наград.
Но в феврале 2012 её жизнь, увы, оборвалась нелепо, шокирующе и внезапно.
«Мое сердце — лишь одно из миллионов разбитых при новостях о смерти Уитни Хьюстон. Я всегда буду ей благодарна, и никогда не перестану восхищаться ее исполнением моей песни «I Will Always Love You». Могу повторить это от всего сердца: «Уитни, я всегда буду тебя любить».
Именно сегодня в 1870 Федор Тютчев написал знаменитое стихотворение «Я встретил вас…»
Впервые опубликовано в декабре того же года в приложении к журналу «Заря» с лаконичным посвящением — К.Б. Предполагается, что за инициалами скрывается Баронесса Амалии фон Крюденер - юношеская любовь поэта. Правда, к моменту публикации ему исполнилось уже 67, но разве первая любовь не запоминается навсегда?)
Некоторые исследователи оспаривают это утверждение, считая, что К. Б. — это Клотильда фон Ботмер, сестра первой жены поэта Элеоноры. Стихотворение легло в основу известного романса «Я встретил вас», который стал популярным после исполнения Иваном Козловским и до сих пор влюбленные и очарованные романтики декларируют эти строчки, чтобы впечатлить вторую половинку!
Это утро дважды поэтическое, ТК сегодня еще и день памяти Александра Блока. За его пронзительной любовной лирикой стоит личная семейная драма и единственная любовь и муза…дочь великого ученого Менделеева — с пророческим именем Любовь. История этой любви была совсем не простой.
Даже при смерти поэт скажет, что в его жизни было «две женщины — Люба и все остальные».
Сегодня вспоминаем две любовные лирики, два запечатленных навеки признания.
И вспоминаем любимых авторов.
«Я встретил вас — и все былое
В отжившем сердце ожило;
Я вспомнил время золотое —
И сердцу стало так тепло…
Как поздней осени порою
Бывают дни, бывает час,
Когда повеет вдруг весною
И что-то встрепенется в нас, —
Так, весь обвеян дуновеньем
Тех лет душевной полноты,
С давно забытым упоеньем
Смотрю на милые черты…
Как после вековой разлуки,
Гляжу на вас, как бы во сне, -
И вот — слышнее стали звуки,
Не умолкавшие во мне…
Тут не одно воспоминанье,
Тут жизнь заговорила вновь, -
И то же в вас очарованье,
И та ж в душе моей любовь!.»
1870 г.
«Днем вершу я дела суеты,
Зажигаю огни ввечеру.
Безысходно туманная - ты
Предо мной затеваешь игру.
Я люблю эту ложь, этот блеск,
Твой манящий девичий наряд,
Вечный гомон и уличный треск,
Фонарей убегающий ряд.
Я люблю, и любуюсь, и жду
Переливчатых красок и слов.
Подойду и опять отойду
В глубины протекающих снов.
Как ты лжива и как ты бела!
Мне же по сердцу белая ложь..
Завершая дневные дела,
Знаю - вечером снова придешь»
«Слишком много чего-либо — плохо, но слишком много шампанского — в самый раз»
— говорил Марк Твен
«Да здравствует шампанское! Именно оно – настоящий король!»
Сегодняшний герой восемь раз был номинантом кинопремии «Оскар», но ни разу не был удостоен этой награды. Говорят, что председатели избранного жюри просто не могли позволить себе выбрать в качестве обладателя премии человека со столь противоречивой репутацией.
Хотя невероятных, ярких, по-настоящему запоминающихся ролей в кино им было сыграно достаточно. Его имя — Питер О’Тул.
Цитаты говорят сами за себя.
Актер рассказывал, что крутой нрав проявился в нем еще в юности, во многом «благодаря» окружению:
«Я вырос на улице, но при этом ходил во вполне приличную школу, расположенную на другом конце города. Трое моих дружков – соседей по улице – были повешены за убийства... В школе меня учили боксировать с джентльменами, однако в жизни я научился их калечить».
«Иные дни похожи на вдох: Земля наберет побольше воздуха и замирает — ждет, что будет дальше. А лето не кончается, и все тут. В такую пору на обочинах буйствуют цветы, да не простые: заденешь стебель, и окатит тебя ржавый осенний дождик»
«Пломбирного рожка надолго не хватает. Только лизнул верхушку — глядишь, остался один вафельный хвостик. На каникулах побежал купаться, не успел нырнуть — уже пора вылезать и опять в школу. Оттого и тоска берет»
В последнюю летнюю,но уже рабочую неделю особенно хочется движения, бодрости, лёгкости и радости. Чтобы не унывать, не печалиться, а встречать новый учебный и рабочий сезон полными вдохновения и сил.
Сегодня подарит нам настроение, артист Джин Келли. Американский актёр, танцовщик, хореограф — он навсегда вошёл в историю кино как человек, который умел превращать каждый шаг в праздник. В его танцах всегда было больше, чем техника: улыбка, энергия, невероятный драйв. Именно поэтому фильмы с его участием остаются настоящей «вакциной от осенней хандры».
Келли говорил:
«Ты танцуешь любовь, ты танцуешь радость, ты танцуешь мечты»
Творческая встреча со зрителями. Какие глубокие, интересные темы интересуют людей в Бухаресте, как приятно.
Не могу не отметить вопрос,
чтобы я станцевал спустя 100 лет для зрителей, если можно сделать только одно выступление?
Я ответил, конечно, Принца из Спящей. Ведь Принц счастлив и никогда не умирает!
Большое спасибо за радушный приём Чрезвычайному и Полномочному Послу РФ в Румынии Владимиру Георгиевичу Липаеву!
#силаврусскомязыке
#силавзнаниях
#силавпутешествиях@tsiskaridzenews
Друзья, расширяем горизонты рабочих поездок. По приглашению Посольства РФ и фестиваля Revolve Dance впервые в Румынии,
Первая остановка — замок Пелеш, настоящая жемчужина Карпат.
Построенный при короле Кароле I в конце XIX — начале ХХ веков (а заложен 22 августа), он стал первой электрифицированной королевской резиденцией в мире (и даже с пылесосом). Более 160 залов в которых представлены — витражи, фантастическая резьба по дереву, коллекции оружия и живописи. Удивителен уникальный орган, на котором можно было одновременно играть из двух помещений.
Пелеш расположен в Карпатах, недалеко от города Синая. Его романтический силуэт на фоне гор до сих пор вдохновляет художников и путешественников. Неудивительно, что здесь снимались исторические фильмы, в том числе о короле Михае и европейских династиях.
Королева Елизавета во время строительства писала в своём дневнике:
«Каменщиками были итальянцы, румыны строили террасы, цыгане были чернорабочими. Албанцы и греки работали по камню, немцы и венгры были плотниками. Турки обжигали кирпич. Инженерами были поляки, а чехи — резчиками по камню. Французы рисовали, англичане измеряли — здесь были сотни людей в национальных костюмах, которые разговаривали, пели, ругались и болтали на четырнадцати языках…»
Сегодня хочу вспомнить Августа Бурнонвиля — датского балетмейстера, чьё имя навсегда вписано в историю мирового балета. Он родился 21 августа 1805 года в Копенгагене, а вся его жизнь оказалась посвящена танцу. Бурнонвиль не только создал собственный стиль, основанный на лёгкости и музыкальности, но и заложил фундамент датской школы балета, которая существует и по сей день…
Именно Бурнонвиль подарил нам одну из жемчужин романтического репертуара — «Сильфиду». Это старейший из сохранившихся балетов романтической эпохи, и именно в нём впервые был показан образ воздушного, недостижимого существа — «символа мечты».
«Сильфида» — балет, в котором техника подчинена драматургии. Здесь нет места случайности: каждый прыжок Джеймса — это шаг к недостижимому идеалу, каждое движение Сильфиды — дыхание эфира. Именно это всегда и восхищало меня в творчестве Бурнонвиля.
Роль в «Сильфиде» — это роль, которая требует не только техники, но и особого внутреннего состояния. Ты должен прожить весь путь героя — от страсти до трагедии, от мечты до неизбежного краха... И если в зале возникает тишина после последней сцены — значит, зритель почувствовал ту самую правду, ради которой и был создан этот балет.
Не могу не вспомнить Надежду Павлову, которая исполняла Сильфиду так, что казалось — она действительно соткана из воздуха. Её танец был примером той самой лёгкости, о которой мечтал Бурнонвиль. Именно такие артисты доказывают: романтический балет — это не музейный экспонат, а живая, трепетная поэзия сцены.
Сегодня вспоминаем легендарный балет в нашем исполнении.
И хочу с Вами поделиться этим документальным фильмом о нем.
#силаискусства@tsiskaridzenews
«Я узнал ее сразу благодаря искусству фотографа и особенности некоторых лиц быть узнанными без колебания на любом, даже плохом изображении, так как их черты вырезаны твердой рукой сильного впечатления, возникшего при особых условиях.»
«Не надо бояться быть глупым, смешным, нелепым. Человек так устроен, что в нем масса интересного чаще всего остается за кругом нашего внимания. Мы идем по первому слою.»
— любимые слова мудрого Мастера Олега Павловича Табакова. Сегодня ему исполнилось бы 90…
А на днях отмечался день памяти артиста, ставшего символом настоящего творческого бессмертия и огромной силы, которую может подарить любовь поклонников…
Разумеется, только если быть искренним, смелым и жить своим делом, гореть им всей душой!
15 августа 1990 года не стало Виктора Цоя — феномена российской рок-музыки. Яркого фронтмена популярнейшей рок-группы «Кино» , музыканта и киноактера, ставшего кумиром поколения. Его смерть в автокатастрофе стала настоящей трагедией для страны. Поклонники сделали все возможное для его бессмертия.
Вот и сегодня на улицах города можно увидеть надписи «Цой жив!». Один из самых ярких персонажей в рубрике #силавпамяти
Сегодня рекомендую этот документальный фильм про Виктория Цоя «30 лет без кино»
А Вас затронула его музыка?
#силамузыки@tsiskaridzenews
День памяти Успенского, а значит всех наших любимых с самого детства героев. И среди нас, и среди современной молодежи все также трудно отыскать того, кто не знает персонажей, рожденных пером Успенского. Чебурашка с Крокодилом Геной, Дядя Федор и его друзья…все они продолжают жить в памяти.
Сколько уроков мы вынесли от этих простых, но невероятно интересных историй. Сколько детей воспитанно ими.
Именно детям посвящает свою жизнь и творчество Эдуард Николаевич. И маленький ребенок внутри каждого из нас, благодарит и вспоминает добрым словом создателя наших любимых персонажей, автора и сценариста.
«Он всегда хотел придумать что-то новое: только появляется «АБВГДейка», а у него уже идея журнала для детского сада, чтобы он был размером с двери, его приносили бы два почтальона, а дети сидели бы вокруг и читали»
Нельзя сказать достоверно, но историки предлагают считать 12 августа 30 года до н. э. датой ухода из жизни Клеопатры — женщины, чьё имя стало символом власти, красоты и трагической любви. Её история вдохновляла художников, композиторов и, конечно, кинематограф.
Сегодня вспомним самые яркие экранные образы египетской царицы.
«Клеопатра» с Элизабет Тейлор
Величественный эпос, который стал легендой Голливуда. Тейлор создала Клеопатру — ослепительную, гордую, влюблённую. Каждый кадр — произведение искусства, а костюмы вошли в историю кино. Невозможно забыть этот взгляд.
«Цезарь и Клеопатра» — Вивьен Ли
На экране — изящная, почти воздушная Клеопатра Вивьен Ли — противоположность суровым историческим хроникам. Здесь больше лёгкости и утончённого британского юмора.
«Клеопатра» с Клодетт Кольбер
Голливуд ар-деко: элегантная, театральная, с блеском звёзд 30-х годов. Версия, где царица словно сошла с афиш того времени…
Эти фильмы — разные эпохи и разные грани одной женщины, чьё имя пережило века. В каждом из них — своя Клеопатра. Предлагаю Вам выбрать любую — и провести пару часов в её царстве.
#киноклассика@tsiskaridzenews
Воскресный летний день предлагаю провести за просмотром фильмов, традиционная кино подборка уже готова!
Отвечает за нее — Норма Ширер, великолепная Мария Антуанетта из картины 1938 года.
В прессе ее именовали не иначе, как «Королева Норма», а в 30-х годах она невероятно сияла и один за другим принимала участие в крупнейших картинах своего времени, как результат — 6 заслуженных номинаций, актриса получила 2 Оскара.
А может быть мог быть и еще один… Ведь в 1939 году Ширер пригласили на пробы роли Скарлет О'Хары в фильме «Унесённые ветром». Но она не проявила ни малейшего интереса к этому фильму, заявив:
«Я не хочу играть Скарлет. Роль, которую я хотела бы сыграть - это Рет Батлер!»
Друзья,
В ВК опубликовал
эпизод программы «Занавес». Хочу с Вами поделиться, хотя программу снимали еще весной по приятному случаю.
В Эрмитаже был выставлен в основной экспозиции мой костюм из спектакля «Жизель», 10 лет назад я подарил его для пополнения богатого балетного архива главного музейного храма нашей страны.
Программа доступна в моем сообществе ВК.
#силаискусства
«Для джазового музыканта очень важна память об ушедшем»
Накануне — отмечался День памяти великого русского писателя Александра Солженицына. Человека трудной судьбы, дискуссии о наследии которого не иссякают.
Его читают, не понимают, потом вырастают и перечитывают вновь.
В мою жизнь творчество Солженицына пришло достаточно рано. Мама постоянно прятала раритет, зачитанную до дыр книгу «Один день Ивана Денисовича». Это было первое издание, которое она тогда купила. Его у многих конфисковывали, кого-то даже привлекали к ответственности.
Я рано ее прочитал, ТК ее прятали, а значит в моем понимании — там было что-то важное... Но сперва я мало что понял. Только став старше, смог почувствовать этот опыт, найти в жизни отголоски, усвоить свой урок «Солженицына».
Идея рассказа появилась у писателя в заключении, в лагере северного Казахстана. Он был написан за 40 дней. В октябре 1961 года Солженицын передал свой рассказ в журнал «Новый мир». Авторства при этом не указал. 9 декабря 1961 года главный редактор Александр Трифонович Твардовский, ознакомившись с содержанием, сказал:
«Говорят, убили русскую литературу. Черта с два! Вот она, в этой папке с завязочками. А он? Кто он?».
— таким дебют Солженицына и запомнили. Впрочем, это было только начало его истории…
В самый последний день июля не стало Роберта Уилсона. Печальное известие для поклонников таланта выдающегося режиссера и театрального автора. Для меня это дважды День памяти — в этот день, в 2011 году ушел из жизни мой Педагог Пётр Антонович Пестов. Две великие творческие единицы, жизнь и творчество которых имели огромное значение: Учитель, которому я обязан многим и вдохновитель, который дал мне понимание эстетике театрального авангарда.
Про Уилсона написали многие, кто восхищался его работами, видением мира. Хочу сегодня посвятить пост его памяти.
Это был настоящий гений и визионер, который смог найти художественное выражение своей особенной картине мира. Новатор и искренний творец, чье творчество вдохновило многих людей, артистов, не оставило равнодушными зрителей.
Работал он и в России, здесь поставил спектакль «Сказки Пушкина» в Театре Наций. О работе с мастером так вспоминает Александр Новин, актер, сыгравший в «Сказках Пушкина»:
«Уилсон сразу нам сказал: «Забудьте про психологический театр». Он не выносит, когда артисты начинают что-то серьезно играть. То. что Уилсон делает, его маски, сложный грим, манера разговора — все должно быть ненатурально, не так, как в жизни. Театр — это большое преувеличение для Роберта Уилсона. Во время репетиций он кричал: «Большие глаза», «Смотрите только вверх». Поза, стойка, руки, открытая грудь в сторону зрителя.