3764
Авторский канал кинокритика Александра Павлова про сериалы и кино - культовое, авторское, популярное пресс-атташе @danilablues сотрудничество @ullekunkel
https://m.gazeta.ru/column/pavlov_a/10173887.shtml
Читать полностью…
«Капитан Фантастик»
Виго Мортенсен – вечный отец современного автосркого кинематографа.
Сами гляньте. Он отец в “Дороге”, он отец в “Стране благоденствия”, он отец психоанализа Зигмунд Фрейд в “Опасном методе”, он отец (читай: пахан) русской мафии в “Пороке на экспорт”, он же отец современной литературы Уильям Берроуз в фильме “На дороге”. Так что на роль отца семейства в “Капитане Фантастике” никто другой бы не подошел.
Здесь Виго Мортенсен предстает перед нами отцом шестерых детей, который затащил все семейство в леса, подальше от цивилизации, и там они счастливо промышляют охотой, садоводством промышляют и изготовлением скворечников на продажу.
В перерывах батя учит детей драться на ножах, бегать, прыгать, лазать по скалам, а заодно заставляет их читать книжки, да такие заумные, что волосы дыбом встают.
Но дети вроде рады. Младшенькая так вообще души не чает в изучении медицины, препарирует в шалаше сусликов и поклоняется Пол Поту.
И вот, значит, всю эту их анархо-коммунистическую утопию заставляет покинуть смерть мамы, которая лежала три месяца в больнице, а потом взяла, да и умерла.
Все семейство прыгает в автобус и отправляется в путешествие по современной Америке, попутно ужасаясь ее нравам – тому, какие американцы все стали вдруг тупые и жирные.
Бодрая семейка во главе с Виго поначалу смотрится очень симпатично. Они щелкают по носу лицемерных обывал, доказывая превосходство системы воспитания главного героя над современной семьей, в которой дети не знают, что такое билль о правах, но смеются над теми, кто не знает что такое найк и адидас.
Бородатый патриарх семейства не стесняется говорить с детьми обо всем. Он честно рассказывает им, что такое изнасилование, как умерла их мама, что такое наркотик и так далее. Позднее мы узнаем, что он писал диссертацию о докторе Споке (не о том, что из «Стар Трека» – дураки вы – а об известном детском психологе), чьи методы очень похожи на батины.
Семейство заваливается на похороны матери в ярких пиджаках, и батя говорит, что жена его вообще была буддисткой и хотела, чтобы ее кремировали, а прах спустили в ближайшем общественном клозете, и что она хотела, чтобы день ее смерти был праздником с музыкой и танцами. Все облаченные в траур родственники, конечно, в шоке, смутьянов выгоняют с похорон…
Тут-то идиллия начинает рушится, когда мы узнаем, что мамка их была шизофреничкой и что ее письма предсмертные были совершенно разного характера. То она писала, что не может так больше жить, то писала, что они с мужем строят новое общество, а их дети будут мировыми вождями.
И сынка взбунтовался. Говорит: не хочу праздновать день Ноама Хомски, хочу рождество, как у нормальных людей. И сбегает к дедушке, капиталисту и мироеду. Старший дылда тоже ныть начинает, что, мол, с девушками у него нелады, а потому, я, батяня, пойду-ка в университет учиться! Ничего, говорит об обществе не знаю и как жить в нем тоже. Оленя убить могу голыми руками, могу любого капиталиста-республиканца переспорить в философской дискуссии, а вот с женщинами общаться не могу и очень страдаю.
В общем, под конец фильма череда случайных неурядиц подкашивает отца, и он говорит, что все это туфта, я дурак, мамка ваша сумасшедшая, вся эта авантюра была только для того, чтобы ее вылечить, я думал ей, типа, на свежем воздухе похорошеет, а оно вон как оказалось, ей только хуже стало. Идите, дети, живите у капиталиста, а я бороду сбрею, да сопьюсь, наверное.
Такой вот твист, вся идеология оказывается пошлой мелодрамой.
Серии неудач хватило, чтобы сломать всю крепкую философию главного героя, который весь фильм шел победным маршем по современному обществу жирных слабаков, а как встал раз на раз со своим тестем, так сразу и сдулся и сказать ему нечего.
В результате, конечно, семейство воссоединяется, но выбирает главный герой какую-то постылую середину. Сына отправляет в университет, а детишки живут с ним в в пригороде, растят курей и ходят в школу. Безобидные мещане с хипповским уклоном. Капитализм опять победил. Можно спать спокойно. Мучаясь кошмарами.
“Жан Клод Ван Джонсон”
Amazon решил запустить комедийный сериал. Только пока не определился, какой.
Зрителям (не нам с вами, но каким-то другим) предстоит выбрать из трех – супергеройский комедийный боевик “Тик” (помните же такой мультик?) – с Питером Серафиновичем в главной роли, “I love Dick” – мутная мелодрама, представленная как экранизация феминистского романа (фу) с Кевином Бейконом и пока главный претендент на победу “Жан Клод Ван Джонсон” – с Ван Даммом.
Последний я посмотрел, а два других не посмотрел. Начало это что-то типа очередная грустная повесть в духе “Коня БоДжека” или “Блудливой Калифорнии”.
Среди пальм в огромном поместье стареющий Ван Дамм мается от скуки, разъезжая на гироскутере, занимаясь любовью с красотками и умываясь кокосовой водой (“Вся вода в доме кокосовая”, - с тоской говорит он красотке, которая не понимает, почему она вся липкая после душа).
Казалось бы, все это мы уже видели, и сейчас начнется очередное нытье зажравшейся отставной звезды. Но тут мы узнаем, что пенсионер Жан Клод – не просто парень, игравший в фильме “Патруль времени, который как “Петля времени” С Брюсом Уиллисом, только круче”, но еще и секретный агент.
Пользуясь прикрытием голливудской звезды, Ван Дамм колесит по миру и после изнурительных съемок во всякого рода дерьме вроде экшен-экранизации Тома Сойера проворачивает секретные операции. Встретив в аэропорту свою бывшую, Ван Дамм решает вернуться в строй.
(Само)ирония, (псевдо)ностальгия по боевикам 1980-х, насмешка над современным кинематографом (и современностью в целом: Жан Клод смотрится как вышедший из криогенного сна неандерталец) и немного грусти (нытья) – пилот вышел удачным. Смотреть стоит. Широко закрыв глаза.
Сегодня день рождения отмечает Роберт Де Ниро – 73 года стукнуло пацану. Подумать только!
Возраст мудрости — семьдесят три!
Пускай насыщенными будут дни,
Мир открывает грани чудесные,
Люди рядом будут добрые, интересные!
Гармонии, радости, счастья,
Любви и родных участия,
Незабываемых впечатлений,
Ярких прекрасных мгновений!
(За стихотворение спасибо сайту pozdravok. Сам бы я не справился)
От себя же хочу пожелать Роберту, чтобы он перестал уже, наконец, сниматься во всяком дерьме.
Роберт, старина! Мы все тебя любим и смотрим каждый фильм с твоим участием. Почему же ты так подводишь нас, твоих друзей, и заставляешь смотреть всякую дрянь? “Старперцы”, “Дедушка легкого поведения”. Можно еще долго продолжать. Не хочу напоминать собравшимся об этих неприятных моментах.
Роберт, уймись, пожалуйста, уже. Побереги свое и наше здоровье.
Обнимашки!
Если ливень не остановится – плотину прорвет.
Если плотину прорвет – деться мне будет некуда.
Эти строки Мемфис Минни и Канзас Джо МакКой посвятили Великому наводнению на Миссисипи 1927 года. Позже блюз-композиция была переработана в viii дорожку стороны «B» легендарной пластинки Led Zeppelin IV - When the Levee Breaks.
Это то, что сегодня нужно слушать тем, кто живет в Москве.
Смотреть же сегодня нужно тоже что-то соответствующее. Само собой, оскароносную классику дождливого киноблюза – лучшую экодраму всех времен – «Winnie the Pooh and the Blustery Day» (1968).
Винни-Пух просыпается посреди ночи в своем доме на кухонном полу в пижаме и колпаке. По пояс в воде. Вероятно, Винни отрубился в этом положении, как всегда обдолбавшись медом.
В это же время в своей постели с криком ужаса просыпается Пятачок. Вода подступает все ближе. Свиньи не умеют плавать. Пятачок, отчаянно сражаясь за жизнь, добирается по предметам мебели до стола и пишет записку «Помогите. Пятачок. (Это я)», закупоривает в бутылку и выбрасывает стеклотару в окно. Возможно, он не надеется на спасение.
А Винни-Пух тем временем сидит на ветке дерева. В лапах у него по банке меда, остальные емкости аккуратно расставлены на ветке. На манер старых черных блюзменов американского юга он поет: «Я должен спасти свой ужин».
Его не волнуют в этот момент ни Кристоффер Робин, ни погибающий Пятачок. Его ничто не волнует в этом мире. Только ужин. Винни не возьмет Пятачка в Чикаго.
Ну, а вы бы взяли?
Ни слезы, ни молитвы тебе не помогут. Когда плотину прорвет – лучше бы ты убирался.
«Диггеры» (русский хоррор)
День вчера был как обычно очень плохим, и я решил, что плохим кино его не испортишь. В такие дни можно даже русский хоррор посмотреть. Фильм – это, конечно, явление в нашем кинематографе. Актеры не умеют играть, режиссер не умеет режиссировать, а сценаристы – сценарировать. И вообще в этом фильме никто ничего не умеет.
Но главное – по сюжету там должно появиться чудовище. И его долго не показывают. И ты с ужасом думаешь: «Вот сейчас покажут чудовище, и все, фильм совсем скатится». А потом чудовище показывают, и фильм реально скатывается. Но изюминка «Диггеров» в том, что и после этого есть, куда падать. Благо, ребята приготовили несколько лихих (идиотских) поворотов сюжета.
И к концу где-то одна героиня такая говорит про что-то: «Тупо вышло…». А ты думаешь: «Как ты права, подруга! Реально тупо вышло». Но это еще как бы создатели себе льстят. К несчастью, кино не такое плохое, что быть шедевром. То есть просто самый обыкновенный рядовой позор.
Хотите посмотреть что-то реально плохое и шедевральное, посмотрите «Заат».
«Мне нравятся фильмы, но при этом я имею в виду развлекательное кино, а не авторское. Я не хочу ничего знать о Феллини и о том, как он в фильме добивается какого-то непонятного мне эффекта. Мне нравятся фильмы, где нужно отключать мозг, чтобы в полной мере насладиться энергетикой и цветом. Мне совершенно не интересны фильмы, где люди в задрипанных номерах отелей сидят и размышляют об интрижках своих жён с Ницше. Я не люблю фильмы Вуди Аллена». Стивен Кинг (если что)
Читать полностью…
Горничная Наконец, в сети появился новый Пак Чхан-Ук. Если что, Пак снял трилогию мести, вершиной которой стал "Олдбой», а потом попробовал себя на Западе «Стокером». Теперь он как бы триумфально возвращается с "Горничной", очередным артхаузом, сделанным специально для каннской аудитории. Когда корейцы не стреляют и не дерутся, это вызывает много вопросов. Типа и зачем тогда фильм снимать? Потому что невероятно скучно. И новая кинокартина Пака – очередной вариант "Синего – самого теплого цвета". Неплохо в принципе, но даже «Стокер» заходил куда лучше. Пак – неплохой пацан и большой умница, конечно. Однако "Горничная" для поклонников фестиваля. Мы же, простые зрители, хотим от корейцев другого – например, смотреть, как грустный старый пацан избивает молотком плохих ребят. Кто знает, может, увидим еще.
Читать полностью…
Зеленая комната Наконец, в сети появился фильм Джереми Солнье «Зеленая комната». То есть он там давно появился, но наконец-то я вам про него говорю. Не перепутайте только с фильм Трюффо, потому что у Трюффо артхауз, а у Солнье – не артхауз. По сюжету панк-группа соглашается выступать в закрытой общине скинхедов, которая находится в глухом лесу по пути в вожделенный Портленд – столицу хипстеров. Панки отыгрывают концерт и случайно становятся свидетелями убийства в гримерке. В этой гримерке (грин рум – по-английским) их и запирают скинхеды во главе с профессором Ксавье (да, Патрик Стюарт от духовного лидера мутантов дорос до роли духовного лидера радикальных националистов), и весь фильм панки, погибая один за другим, пытаются из этой гримерки выбраться. А скинхеды травят панков собаками, стреляют в них, душат, потрошат. В юности Солнье тоже играл в группе и часто тусовался на таких вот концертах, так что всю кухню знает изнутри и как бы даже ностальгирует по тем славным временам угара. Если вы панк или скинхед, кино вам придется по душе. Вы там встретите до боли знакомых персонажей типа женщин в бомберах и с прической челси, скинов с татузами на шее и усами подковой и, конечно, пафосных «говнарей», которых хлебом не корми, дай спровоцировать толпу на драку – как герои фильма, которые перед толпой скинов исполняют нетленный хит Dead Kennedys «Nazi punks fuck off». Еще весь фильм герои не могут определиться, какую бы пластинку они взяли с собой на необитаемый остров. Банальный вопрос панка-журналиста всплывает на протяжении всего фильма, а когда герои находят ответ, оказывается, что он никому и не нужен. Все как в жизни.
Читать полностью…
«Механик: воскрешение»
Вот был фильм «Механик» с Джейсоном Стэтхэмом, а до него – с Чарльзом Бронсоном. Если что, механик – это на самом деле никакой не механик, а убийца))) Наемный убийца)))
В первой части механик убивал за деньги, а во второй («Механик: воскрешение»), что сейчас в кино, убивает за Джессику Альбу))) В принципе я бы тоже убивал за Джессику Альбу, тем более преступников, но «Механик» это кино, а здесь реальная жизнь. Здесь никакой Джессики Альбы нет. Да и старая она уже. Чегто за нее убивать? Пускай со своим Джейсоном Стэтхэмом живет, если ей так хочется))) Кому она кроме него нужна вообще? Вертихвостка!
По сюжету злой бандит грозится убить Джессику, если Джейсон по его поручению не убьет трех других бандитов, до которых фиг доберешься. Поскольку Джейсон любит (ну, Джессику как не любить?), он их всех соглашается убить. Только на третьем бандите он понимает, что дело не чисто, и решает вместо этого бандита убить самого злого бандита, а Джессику спасти. Ну, и там перестрелки дальше, убийства, экшн.
Ерунда, одним словом. Больно на все это смотреть. Особенно если учесть, что первый фильм был хорошим, хоть и без Джессики Альбы. А тут с Джессикой Альбой – и ерунда. Парадокс.
Скончался Артур Хиллер. Вы его не знаете. И зря. Этот человек снял одну из самых популярных историй любви «Историю любви». Снимал Питера Фалька, Джорджа Скотта и других именитых старых.
На его счету много всякого. Некоторые из них вроде даже типа известные. Но ценить его можно хотя бы за «Ничего не вижу, ничего не слышу», этот скромный шедевр доброй американской комедии.
Джин Уайлдер и Ричард Прайор выжигают дотла. Собственно, они и приходят к, казалось бы, простой, но вместе с тем недостижимой мудрости – «Жизнь не такая уж сложная штука». И безусый Кевин Спейси в роли злодея – вишенка на этом тортике 1989 года. А в переводе Михалева это кино становится просто невероятным. Посмотрите вечером в честь старика.
Прощай, Артур, спасибо за удовольствие.
«Нулевые ребята»
До сих пор этот всеми забытый шедевр Нико Масторакиса – грека, который так и не смог в полной мере развернуться в США после своего первого трансгрессивного провокационного фильма, снятого на родине – было не так-то просто найти в сети. В переводе – еще сложнее, если вообще можно. В последний раз я пересматривал его в 2011 году и был тогда невероятно счастлив. Стоит признать, что фильм смотрелся уже совсем не так, когда я впервые увидел его в начале 1990-х на ВХС и не двигаясь, открыв рот, сидел у экрана. Сегодняшнему разбалованному зрителю кино, скорее всего, покажется кустарным и скучным. Конечно, если это не молодой культист, способный в полной мере насладиться чем-то странным. Как бы то ни было это один из самых ярких слэшеров конца 1980-х, по какому-то странному стечению обстоятельств сгинувшего больше двадцати пяти лет назад – прямо как главные герои фильма. P.S. Теперь и с переводом в глобальной сети.
Плот фильма «Заат», например: «Бывший нацистский ученый мечтает мутировать в гигантского сома. В таком виде он надеется отомстить своим обидчикам, а заодно похищать женщин и безнаказано вступать с ними в половые контакты. Его задача-максимум — наплодить себе подобных мутантов и завоевать мир».
Читать полностью…
«Летний лагерь»
За день до приезда детей в испанский летний лагерь, в котором тусят четверо вожатых, в округе происходит какая-то напасть, и некоторые люди почему-то становятся крайне агрессивными и бешеными. Не очень повезло вожатым.
Очень странно, что «Летний лагерь» Альберто Марини заслужил такие низкие оценки зрителей. Впрочем, чего еще ждать от идиотов? Вот что думает обычный зритель (идиот) о фильме: «Главные герои по действию фильма просто невероятно глупят. Нет, правда, нужно ещё поискать фильм, где бы главные герои настолько тупили». Ах ты ж посмотри на него, тупят у него герои в фильме ужасов! Написал бы еще, что Лепрекона нет, и поэтому про него фильм нельзя снимать.
В общем, хороших динамичных хорроров сегодня почти не снимают, и очень приятно, этот один из счастливых исключений.
The Killing Joke Со всем этим хайпом вокруг "Отряда самоубийц" новость о еще одном важном событии из мира комиксов как-то затерялась. Наконец-то, Ворнер Бразерс экранизировали комикс Алана Мура Killing Joke про Бэтмана и Джокера. Этот комикс задал DC ту самую нуарную чернушную стилистику, которую мы сейчас знаем и любим. Влияние Killing Joke признавал Нолан, который дал экземпляр комикса Хиту Леджеру в качестве обязательного материала для прочтения перед тем, как исполнять роль Джоекра. Тим Бёртон тоже признавал влияние комикса. Бертон комиксы вообще терпеть не может, но вот Мура он полюбил всем сердцем. Хотя главная причина любви Бертона – это то, что комикс в одном экземпляре, что до других графических романов, то он все время путался, с какого номера нужно читать, хотя там русским же по-белому написано на обложке №1, №2 и т.д. Но Бёртон творческая натура, к чему ему эти цифры? Короче, графический роман Мура – произведение обязательное к ознакомлению всем гикам, если хотите понять, откуда у чего растут ноги (а у кого из главных персонажей эти ноги отнимаются АХАХАХАХАХ). А вот сам мультфильм вышел слабоватый. От оригинального комикса там осталась раскадровка, атмосфера же похерена абсолютно. Да еще и это затянутое ни к селу, ни к городу начало про похождения Бэтмена и Барбары Гордон. Какие-то там пропасти им по очереди чудятся, смотрел кто в глаза этим пропастям или не смотрел, решают герои всю дорогу, и кто достоин быть Бэтменом, а кто не может еще быть Бэтгёрл. Начало можно смело проматывать, оно вообще никакой роли в сюжете не играет. Если читали комикс, можете и вторую часть фильма промотать – она мало того, что полностью повторяет комикс, так еще и плохо это делает. Теперь, когда вы промотали весь The Killing Joke, можете смело говорить всем, что смотрели и вам не понравилось. Разрешаю.
Читать полностью…
"Плохой Санта – 2"
Все мы не любим вторые части фильмов (третьи любим, а вторые – нет). И вполне справедливо, потому что все вторые части фильмов – дерьмо (кроме "безумного макса" и терминатора – они норм).
В международной сети интернет появился трейлер "Плохого Санты – 2" – продолжения всеми любимой легкой новогодней комедии "Плохой Санта" (это теперь придется добавлять "Плохой Санта – 1"; господи, фильм еще не вышел, а уже сколько проблем!).
Актеры играют те же. Тот же Билли Боб Торнтон, тот же чернокожий карлик и даже Тёрман Мёрман тот же, только повзрослевший.
А вот создатели не те. Вместо Терри Цвигоффа режиссером стал Марк Уотерс. Этот прилизанный тип с кривой ухмылкой грешен тем, что снял кинокартину "Пингвины мистера Попперса". Ну и чего ожидать от человека, который убил карьеру Джима Керри?
В трейлере нас активно шокируют нетолерантными прибаутками про черных и карликов, мордобоем и словом Fuck, – все это было в первом Санте. Но ведь не за это мы любим "Плохого Санту – 1". Факов и карликов нам и в жизни хватает, а вот рождественских чудес – нет.
На улице жарит лето, а в ленте сплошной Джаред Лето.
Это для красного словца про Джареда Лето. Разумеется, вся лента не совсем в нем, а в «Отряде самоубийц».
Уже неделю я не выхожу на улицу. На улице кромешный ад, солнце испепеляет город сорокаградусной жарой. Дома не лучше, конечно, но если не двигаться и наглухо задернуть шторы, то терпеть можно. Как капитан Бен Уиллард из «Апокалипсиса сегодня», я слоняюсь почти нагишом по темной комнате, обливаясь потом и валяюсь на мокрой кровати. Только вместо кошмарных воспоминаний о войне я остался один на один с лентой. И как всюду капитану мерещились демоны прошлого, здесь из-за каждого угла в самых неожиданных местах привычного интернета выскакивает «Отряд самоубийц».
Обзорщики компьютерных игр, сбежавшие на твич, прерывают вековое молчание и записывают длинные подкасты о фильме. Девушки, милые девушки, которым вы ставите лайки и отправляете подмигивающие смайлики, все на своих аватарках превратились в Харли Квин. Ну, или хотя бы раз запостили с ней фотку и подборкой саундтреков из фильма.
Впору захлопнуть крышку ноутбука и выбежать под безжалостные солнечные лучи и вопя истлеть, как Сара Коннор в том ядерном кошмаре.
Жаловаться по поводу очередной массовой истерии в сети – то же самое, что жаловаться на погоду – бессмысленно и никому неинтересно. Так уж устроен человек, вечно ноет. И нет выхода. This is the end.