Музыка для нормисов: российский и зарубежный поп, эмигрантская сцена, новинки и ностальгия. Наш ютуб: youtube.com/channel/UCr57LYFI4HsNkXDprbE2CPA Рекламу берем, треки и альбомы не рекламируем. Пишите: https://t.me/wlodzimierz_zawialow
💿 Как альбом «Hunting High And Low» стал таким офигенным?
Смотрим видео про a-ha (Ютуб: https://youtu.be/Tduj4E-5Qq4, ВК: https://vk.com/video-69155227_456239111)?
А я, меж тем, отрыл свое пятилетней давности интервью с Полом Воктором. Немного личная история: тогда a-ha приезжали в Россию с альбомом «Hunting High and Low», и выступали в Петербурге 20 ноября 2019 года — а ровно за 10 лет до этого они выступали там же в том же Ледовом дворце, и я умудрился побывать на обоих концертах.
А перед этим поговорил с Воктором, который сделал много, чтобы a-ha смогли стать важной группой для двух поколений: сперва в восьмидесятые, потом уже в нулевые (он поиграл сольники, полюбил софт-рок и принес это коллегам на студию — результат всем известен). А вот пара отрывков (полную версию читайте на «Афише Daily» — редкий фонер, которым я прям горжусь):
— Я знаю, что запись «Hunting High and Low» далась вам непросто, в том числе и в финансовом плане.
— (Вздыхает.) Да, это был первый наш альбом. У нас впервые был продюсер, до этого мы записывались самостоятельно. И студийное оснащение для нас было необычным: синтезаторов Fairlight, компьютеров, секвенсоров в таком количестве мы раньше не видели и не использовали.
Кроме того, на шестой или седьмой песне у нас закончились деньги. Мы оказались в весьма затруднительном положении и упрашивали студию дать нам чуть больше времени. Там много такого было.
— И прежде чем добиться успеха с «Take on Me», вы ее дважды перезаписывали.
— Да, самая первая версия сильно отличалась от окончательной. [Продюсер] Тони Мэнсфилд добавил там синтезаторов. Потом мы уговорили лейбл дать нам возможность перезаписать ее еще раз. И мы ее сделали вместе с продюсером Аланом Тарни. Но мы не получили нормальную поддержку от лейбла, и песня опять провалилась. И только в третий раз, когда Warner Brothers выпустили песню и клип еще раз, все прошло как надо.
<...>
— Вообще, демо у вас иногда очень сильно отличаются от финального результата. Например, в изначальном варианте «Living a Boy’s Adventure Tale» такие совершенно странные духовые. Что это было вообще?
— О, это наша подруга сыграла на гобое. Только она зашла в студию, как мелодия песни ей так запала, что она стала ее насвистывать. Мне нравится демо, оно добавляет новых цветов в песню.
— Большой вклад в вашу популярность внесли видео Стива Бэррона. Как вы с ним познакомились?
— Стив Бэррон и Майкл Паттерсон, я бы сказал. Ребята из Warner Brothers в Америке нашли короткометражный фильм «Commuter», снятый Паттерсоном. Они договорились с ним и подумали, что хорошей идеей для нас будет поработать с ним и с Бэрроном, который к тому моменту снял клипы для Майкла Джексона и Dire Straits. Так как мы еще к тому моменту толком ничего не выпустили, у режиссеров было достаточно времени на создание интересного клипа. Нам понравилась их идея, так как мы сами любили в свободное время что‑то нарисовать. Это была удача! Стив до сих пор наш друг, и он впоследствии сделал наше в каком‑то роде финальное видео на «Butterfly, Butterfly». Он все время был частью нашей команды.
— Притом что «Hunting High and Low» буквально нашпигован хитами, там хватает достаточно сложных в воплощении вещей. Например, «Here I Stand and Face the Rain»…
— Это одна из моих любимых песен на альбоме (и моя — прим. Коли). Я написал этот трек, когда мы были совсем в отчаянии. У нас не было денег, ничего не получалось. И у нас был только первый контракт на пару тысяч долларов. По этому поводу была небольшая вечеринка, но в итоге на ней у меня придумалась такая песня. Причем придумалась достаточно быстро. Ее было легко написать, но при этом сложно записать (смеется). Тут было два разных и сложных ритма. И продюсер, который записывал нас, не понимал, как включить такой ритм на драм-машине. Он долго с ней боролся.
📺 Новый ролик «Войса» — про группу a-ha
Я очень давно хотел сделать ролик про мою любимую группу. Получилось двадцать минут рассказа о том, как сорок лет нести на своих плечах неподъемный груз своего главного хита, но не сломать хребет, сменить несколько творческих эр и переизобрести себя.
А еще — повлиять много на кого: кажется, это единственное на свете видеоэссе, где в списке героев перечисляются Канье Уэст, группа Doves, Тори Лейнз, Триппи Редд и группа Travis. Спасибо за это и системообразующей для поп-музыки 2020-х песне Take On me, и всему остальному творчеству.
Мне очень нравится, насколько ранние a-ha непохожи на поздних: местами кажется, что это две разные группы. А ведь еще был переходный роковый (и мой любимый!) период, о нем тоже здесь пойдет речь.
Если у вас не/плохо работает ютуб, вот два ВПН (платный @FCK_RKN_bot + бесплатный @prostoVPNbot). Если у поста соберется 70 реакций — дропну в VK.
Ну что? Включаем!
https://youtu.be/Tduj4E-5Qq4?si=sWPqjZP5117BhNWY
✨ Сейчас расскажу про питерский фестиваль с самым классным лайнапом
По большой и бескрайней как озеро Байкал любви несу сюда новость про фестиваль «Антон тут рядом», который умудрился собрать всех моих любимок: Mirele, Нашу Таню, Элли на маковом поле, Парнишку, «Обе Две», Колю Редькина за пультами и других крутых людей.
А еще на фестивале обещают маркет продукции инклюзивных мастерских, лекторий, бары и закат на берегу Финского — звучит как топовый выходной.
И, да, классно, что вся выручка пойдет на деятельность фонда «Антон тут рядом» и поддержку аутичных людей и их близких. Так что берите билеты, пригоняйте — и сами отдохнете, и хорошим людям хорошее дело сделаете.
Тикеты хватайте на сайте фонда
21 августа, Севкабель Порт.
🔥❗️❗️Привет, это Володя, и я тут снова ворвусь с объявлением о поиске работы
Подписчиков в канале становится больше: мне хочется верить, что среди них есть те, кто предложит мне классную работу на фуллтайм.
Время напомнить, что я вообще делал и чем занимаюсь:
— 6+ лет в музыкальной и общественной журналистике. Был редактором The Flow, ИМИ, «Афиша Daily». Делал всё: 100+ интервью (от Доры до Басты), кучу колонок и материалов, поучаствовал в перезапуске «Узнать за 10 секунд», болтаю с артистами в подкасте «не музыканты»
— Занимаюсь сценариями для ютуб-каналов. Создаю видеоэссе для нашего voice_mag/">канала «ВОЙС»: идеи, сценарии, озвучка — делаю все, кроме дизайна. Помогаю другим каналам, работал с «Брокен Дэнс» и «культ плуто»
— Поработал вместе с VK и «Яндекс Музыкой» над несколькими спецпроектами и сценариями
— Читаю лекции и веду паблик-токи про музыку, часто залетаю на индустриальные мероприятия как спикер
— Продолжаю писать в этот канал
Ищу: фуллтайм-работу в любых медиа, текстовой/визуальной/разговорной журналистике. Если вам нужен хороший редактор — это я. Автор/голос/редактор/сцеарист подкаста? Это я. Сценарист ютуб-канала? Опять же, ко мне. Если вы из музиндустрии и вам нужна всесторонняя экспертиза по музыке — at your service.
Пишите мне в личку: @wlodzimierz_zawialow. Пересылайте друзьям, делитесь у себя в каналах — всех обнял! Да случится классный оффер ✨
Как же ярко сияла Кэти Перри 💔
Перенастраивал тут ленту твиттера и подписался на аккаунт chart data, который не только фиксирует все, что происходит в Биллборде, но и вкидывает интересную стату. Например, узнал, что Кэти Перри взяла за второй альбом «Teenage dream» пять хитов #1 в Штатах (абсолютный рекорд наших времен). Не то чтобы я все люблю измерять чартами и продажами, но вот таким цифрам сложно не покориться. Как и не порассуждать про карьеру певицы — очень драматичную на самом деле.
Кажется, мы недооценили праймовую Кэти Перри. Кэти-2010 — это торжество бесстыжего кэмпа над вкусом, оголтелый и наглый карнавал, фестиваль красок, тот самый фейерверк из грудей и концентрат поп-музыки в ее чистом, нефильтированном и неразбодяженном виде. «Teenage dream» — последний классический поп-альбом своей эпохи, подводящий красивую точку, фиксирующий величие Кэти и представляющий поп-музыку буквально как розовую пасть голодного пса, распутную, разбитную и вульгарную назло всем.
Творческий метод праймовой Кэти Перри — это отсутствие творческого метода и смачный плевок самому понятию слова «стиль». В 2010-х R&B пошел крестовым походом на поп-музыку и довольно бескровно завоевал ее, принудив к стилю кого угодно. Так Кэти Перри со своей поп-ярмаркой лакокрасочных материалов оказалась не у дел. После «Roar» и «Dark horse» Кэти пошла по нисходящей. Всю вторую половину 2010-х она перебирала звук — примеряла на себя R&B и оставляла в примерочной, меняла имидж — стриглась коротко и красилась в блондинку, но возвращалась к прежней себе, была серьезной и пела про депрессии и материнство — но, опять же, возвращалась к себе.
Надо сказать, что все это проходило фоном — потому что в поп-культуре хватало вещей явно поинтереснее. Прайм Арианы Гранде, взлет Билли Айлиш и Дуа Липы, мощь Тейлор Свифт: все это выкинуло Кэти на обочину поп-культуры. Самое грустное, что у поздней Перри хороших песен-то хватало. «Harleys in Hawaii» — совершенно катарсическая отпускная баллада, которая впивается в тебя ногтями как сама Кэти на заднем сиденье мотоцикла в клипе. «Not the end of the world» — клип-пересмейка старого мема про разлученных сестер Зоуи Дешанель и Кэти Перри. «Chained to the rhythm» — убрать оттуда внука Боба Марли с дефолтным регги, получится кайфовый трек на винтажносинтовом движке.
Увы, про свежий сингл Кэти ничего хорошего сказать не могу: какая-то скучнямба, в музыкальном смысле буквально бедный родственник песни «Born this way». В твиттере пишут, что клип тонет в дизлайках, а песня вылетела из трендов Spotify. Очень обидно по-человечески за певицу Кэти Перри, в общем.
💔 Что-то давно не слушал Руслана Усирусю, а он вон как похорошел
Крикливый пост-панк всегда у меня в чести, такой — особенно.
Этим летом все вайбуют с NUUM!
Ведь на NUUM есть крутая аудиотека, добавляя треки из которой к своим видео, ты рискуешь создать настроение или даже поймать тренд. А еще – выиграть AirPods для себя любимого.
Лови инструкцию, как правильно делиться летним вайбом: снимаешь ролик про свое особенное лето, добавляешь к нему подходящий трек из аудиотеки, выкладываешь на NUUM с тегом #чувствуйлето. Профит!
Смотри, не проморгай!
#партнерскийматериал
А я продолжу:
LCD Soundsystem — писал вчера в твиттере, повторюсь: ощущение, что это усталая музыка, устало сделанная усталым человеком (тут можно еще добавить благополучным белым нью-йоркцем).
SZA — супер средний r'n'b (уютный, страстный, но средний, и почему-то большими буквами на афише «Гластонбери»).
Fred Again... после 2022 года — человек медленно повторяет путь Кельвина Харриса, тот тоже делал занятную и энергичную танцевальную музыку, а потом обнаружил себя на EDM-рейвах.
Кельвин Харрис и Дэвид Гетта — просрали умение делать поп-хиты на стадионные танцульки
Сэм Смит — их шоу выше всяких похвал, но за шоу почти нет песен или есть, но чрезмерно заунывные или чрезмерно глэмовые.
Майли Сайрус — техничный поп с матерыми хитярами, слишком техничный
Хозиер — нечто среднее между всем чартовым инди-роком (от Neighbourhood до Glass Animals) плюс зычный голос дают музыку профессиональную, техничную, но слишком профессиональную и слишком техничную.
Ханс Циммер — кто-то шутил, что он записывает саундтреки, заснув носом на одной клавише, в последнее время кажется, что он уже лет на весь рояль/синтезатор
Molchat Doma — напомнили про нейросеть, ну в общем это нейросеть ответила по запросу «советский пост-панк» и выдала вот это вот
Muse после 2006 года — зачем?
Black Midi — арт-поп ради арт-попа
«Аукцыон» — я ценю их место в российской истории музыки, но это группа, которая живет в какой-то другой России.
Френдли Таг и все кто в тусовке 52 — уже писали в комментариях, это музыка, в которой мне не за что зацепиться (ну и да — они тоже живут в какой-то другой России, впрочем я в России и не живу уже)
Lil Krystall — туда же
Polnalyubvi — не люблю русские романсы, даже если они на бусте
Что не так с рок-альбомом Салуки
Как-то артиста Лиама Г., который имеет мнение на любой счет, попросили выдать базу по группе Muse. Лиам накинул галлахеровской классики: все было <хорошо>, пока этот <человек> не начал петь.
Я вспоминаю каждый раз эту цитату, когда пытаюсь послушать и полюбить творчество артиста Салуки. В его битмарь-рэп-эре. В его авангардной эре. Теперь в его рок-эре. Каждый раз я слышу классный звук, который с наслаждением обезумевшего адреналового торча хаотично катает меня по пустому городу и валит боком как в последний, удивляя, удивляя, удивляя.
Другое дело — голос: он тебя не удивляет вообще ничем: ни тем, что он говорит, ни тем, как он это делает. В творчестве Салуки самого Салуки всегда было минимум. Впрочем, он сам для этого делал максимум — хитроумно прятал себя в звуковых текстурах и к прошлому альбому запрятал себя туда настолько сильно и настолько зрелищно, что только о текстурах речь и была.
Сейчас речь тоже о них: прочитал в телеграме про альбом психоделического рока от Салуки, стало интересно, что там за психоделический рок такой.
Ожидание: психоделический рок от Салуки. Реальность: новые текстуры, сейм олд Салуки. К звуку нет вопросов никаких: он пахнет пылью раритетного винила, импульсивно купленного по накурке за ползарплаты на Дискогзе, он старый, дорогой и круто сохранившийся, он лощеный и роскошный, хруангбиновский.
Но как же органически не подходит этому звуку неизменчивый Салуки с интонациями Трувера-2017. Он как будто не заметил, что музыка на фоне изменилась. Он несет свою хипхоповость туда, где она не пришей кобыле хвост. Он смотрится как чувак в спортивках посреди старой элитной питерской квартиры с лепниной: неорганично, не в тему. Меняя декорации вокруг себя, Салуки почти не изменился сам — поэтому его голос в резком рассинхроне со всем остальным. Что очень обидно: было бы прикольно услышать Салуки нашедшим для этой музыки подходящий прикольный тембр, другую динамику и новый голос.
Забавно, что у Соды Лава, сделавшего ставку на простоту, это получилось лучше (хотя за похожее отчасти я его поругивал), чем у Салуки, который явно метит в категорию «софистикейтед», но мешает в этом пути сам себе своим же голосом.
https://open.spotify.com/album/78hsX5SGEEmzT61ADrHL9s?si=nQYblM2XRmWftjgjW2rw5g
Друзья, нужна помощь. Вчера стало известно, что прекрасный музыкант Сережа Болотин (экс-Jars, Usssy, Silence Kit, Speedball Trio и "мразь"), которого многие из вас наверняка знают, с февраля (!) находится в одном из московских СИЗО. По "народной" статье. Сейчас идет сбор на адвоката, источник проверен нами лично. Есть материалы дела и контакты, судя по всему, государственных адвокатов. Если кто из журналистов захочет про это дело рассказать, поделимся всем. Пожалуйста, передайте знакомым, и помогите собрать Сереже на адвоката. Спасибо!
Счет: https://www.tinkoff.ru/collectmoney/crowd/kazmina.viktoriya6/m048T82723/
PayPal для иностранных карт: aponomarew@protonmail.ch
Написать Сереже можно по адресу:
f-pismo.ru
СИЗО №2
Болотин Сергей Николаевич, 03.08.1984
Давайте посмотрим отличный лайв группы «Конец Солнечных Дней»
Каждый год строгают по альбому, один другого лучше. А вживую это вообще разнос. Вообще считаю так: духовые никогда не испортят инди-рок
💨 «Дымок» опять ушел из стримингов
Опасная песня. Там же человеку хорошо. А хорошо быть не должно.
Мне очень нравится, когда у телеграм-каналов есть лицо. Я бы и сам почаще сюда пулял кружочки, но пока не понимаю, как вместить мысли в минутный лимит. Поэтому снимаю шляпу перед теми, у кого это получается. Например, у Дмитрия, автора канала «Музыкальная среда».
Круто, что это тут не только классические текстовые форматы, но и кружочки, репортажи с концертов и вообще много живых эмоций и человека, который за всем этим стоит. Вот он сходил на концерт Dubioza Kollektiv, вот рассказывает о релизе марийской группы так, как будто «Вася из Кирпичей решил порейвить под ранний Little Big в окрестностях Йошкар-Олы», и это хочется сразу включить и послушать.
Каналу есть куда расти: тут всего сто с небольшим подписчиков, давайте исправим и все дружно подпишемся: /channel/mus_sreda
#партнерскийматериал
🤷 Закрывая тему про Канье
Написал для «Холода» колонку о том, почему современный российский идейный мейнстрим и Канье созданы друг для друга. Упоминается Богомолов.
Канье Уэст — идеальный «сложный человек», который, будучи Богом (он сам это сказал, не я), может спасти нас от схождения (тут опять процитирую Богомолова) «в босховский ад, где нас встретят мультикультурные гендерно-нейтральные черти». И этот «сложный» (а проще сказать — «неоднозначный») герой вполне подходит современной Москве — равно как и Рубчинскому, такому же неоднозначному герою, обвиненному в педофилии. Приезд Канье — это как приезд Скотта Риттера или Такера Карлсона — проклятый (частично или тотально) на родине американец едет за почтением и похвалой в страну, где его поступки не будут вызывать осуждения.Читать полностью…
«Тайд или мгновенная смерть»
В связи с пополнением списка музыкантов-иноагентов вспомнил дичайший экземпляр творчества Дмитрия Спирина и «Тараканов!». А именно песню «Границы Гетто». И даже не саму песню, а клип, где Епифанцев пародирует свою же пародию на рекламу «Тайда».
🎧 А давайте альбомы a-ha от худшего к лучшему
Перед этим предлагаю посмотреть наше новое видео — как раз про a-ha
Ютуб: https://youtu.be/Tduj4E-5Qq4
ВК: https://vk.com/video-69155227_456239111
"Cast in Steel" - прекрасное искусство на издыхании, пародия на самих себя, из плюсов — лишний повод поехать в тур. Реально, чтобы вспомнить альбом, пришлось его включить. Но я его почти сразу забыл.
"Foot of the Mountain" - примерно то же, только более резво. Плюс грандиозная заглавная песня.
"True North" - пример того, как можно красиво постареть, изящный нордик-поп, в целом необязательный, но приятный душе и сердцу.
"Stay on These Roads" - попытка сесть на паровозик хайпа после двух успешных дисков и саундтрека к Бонду. Восьмидесятнический поп in a nutshell. Плюс "Touchy!" - торжество самоиронии у группы, которая почти всегда выступала с лицом лица.
"East of the Sun. West of the Moon" - a-ha успокоительные. Отсюда великий медляк "Crying in the Rain" (оригинал - группы The Everly Brothers - на этом фоне бледен как снег в норвежских горах) и прекраснейшая "Early Morning" - реально с такой песней, с ее изящным гитарным запилом и тончайшим фальцетом Мортена Харкета хочется начинать любое утро. Проблема в том, что a-ha параллельно пытаются играть в рокстаров — и проигрывают.
"Lifelines" - продолжение "Minor Earth", уютный, теплый северный поп, который мало чем напоминает о синти-поповом прошлом группы. Одна из самых нежных пластинок начала нулевых. "Forever Not Yours" и заглавная песня - навечно в моем сердце;
"Analogue" - лучшие песни с этого альбома почему-то со стриминга выпилены, а жаль. A-ha поступили так же как и многие их ровесники в то время (R.E.M., U2) - увлеклись консервативным роком с вкраплениями клавишных. Оказалось это им адски идет. Впрочем, на длинной дистанции - как и у других ровесников a-ha - все это слегка утомляет
"Memorial Beach" - Вова, прости! Я знаю, что это твой любимый альбом. Но сделать с собой ничего не могу. Это страшно красивая, полная милых виньеток и невиданного ранее у a-ha мрачного грува музыка. Но для меня "Memorial Beach" кажется больше экспериментом, которому не хватило цельности. Но я хочу, чтобы Вова объяснил, чем же он хорош. Жду текст.
"Minor Earth Major Sky" - Не люблю слова "триумфальное возвращение", но что это если не оно? A-ha напомнили всем томным и грустным юношам с гитарами и клавишными, - от Coldplay и далее - кто их батя. "MEMS" - это и пост-бритпоп, и мягкий синти-поп, и надрывнейшие баллады под акустику. Когда-то я начал собирать свою музыкальную коллекцию именно с этой кассеты - и не пожалел. Кассету пришлось кстати купить еще раз - эту я просто заслушал не до дыр, но до поломки.
"Hunting High And Low" - наряду с вышедшим тогда же "Songs from the Big Chair" Tears for Fears - пиковая точка новой волны, ее самая высокая - в буквальном смысле - нота, ее самая лиричная запись. Трое норвежцев, делавших раньше смурную психоделию, написали 10 песен о любви, неуверенности, отчаянии - и влюбили в себя миллионы таких же отчаянных и ищущих себя. Ну, а из "Take on Me" вырос весь поп 2020-х, ее ритм и синтетический блеск можно услышать хоть у Дэвида Гетты, хоть у The Weeknd - у кого угодно.
"Scoundrel Days" - ставлю на первое место не из вредности. Просто "SD" - это "Hunting High and Low" на максималках, помноженный на сто, не знаю как еще описать. Все та же северная романтика под лучистый синтезаторный звук, только более серьезная, более масштабная (послушайте заглавную песню, с такими стадионы не завоевывают - те просто сдаются без боя), более надрывная. Если герой "HHAL" находил себя в неприятных обстоятельствах и пытался как-то себя найти, то здесь он уже пошел в разнос. И оказался прав.
Zavazalsky — бархатный соул, под который хочется красиво грустить
Вторую ночную поездку на такси подряд меня сопровождает песня «Повод». Ее поет Игорь Завазальский, человек с низким и мягким голосом, от которого как-то спокойно, легко и приятно.
«Повод» — песня в моем любимом жанре «обними, а потом обмани слушателя»: он стартует с красиво-тягучей клавишной джеймсблейковской тоски, в которую как ветрюга в открытое окно сначала влетает гаражик, а потом речитатив — причем, второй удивительно в тему. Эта песня — лучший саундтрек для приятной усталости финала дня, когда немного грустно, что день закончился, но приятно от того, как он прошел.
А еще у Игоря не так давно выходил EP «Цветы»: никакого обмана слушателя там нет, но цветения полное лукошко: это соул-поп для лета, в котором грустить приходится чаще, чем хотелось бы (да и не весь чеклист заполнится!), но само лето при этом никто не отменял. Музыка Игоря по-дружески приобнимает тебя и говорит: знаю, было.
🕺Российский кэнселинг. Что это?
Для очередного выпуска шоу Варламова поговорил об Ивлеевой, Бузовой, группе «Комсомольск», системе извинений и госконтроля и прочих неприятныхт составляющих современного шоу-бизнеса.
Кратко:
- как «замаливать грехи», хз;
- Ивлеева — пример для всех;
- у системы нет логики;
- дальше или появится система, или вырастет такой андер, что всех задавит;
- в итоге все будет хорошо.
💔 Очень понравился сборник «Ключи от дома»
Кратко: российские музыканты (большинство остались в стране) поют песни на стихи великих поэтов прошлого. Заходят с козырей — «Краснознаменная Дивизия имени Моей Бабушки» трагично вальсирует под текст Ахматовой, а Щенки тревожно читают «не с теми я, кто бросил землю, остаток юности губя» той же Ахматовой. Ну, и так далее. Есть умопомрачительный выход Тимы Ищет Свет (слова Михаила Кузмина). Есть соул-романс Манижи на стихи Цветаевой. Все тут есть.
Понятно, что «Ключи от дома» хочется сравнивать с «После России» — там артисты-эмигранты (в основном) пели песни на стихи поэтов-эмигрантов. И «Ключи» оказывается если не лучше, то цельнее. В «После России» слишком много личной трагедии, которая довлеет над музыкой — в итоге большая часть песен забывается навсегда, остается только воспоминание об эмоции. У «Ключей» есть песни.
Ну, и это еще одно замечательное напоминание о том, что в России есть музыкальная сцена. И она будет жить.
Слушать
«В этом городе клумб я простой сорняк»: свежая песня Насти nttrl — на танцпол, на рипит и в сердечко
Скроллил намедни ленту и прилип на рилз, где вроде ничего особенного, девчонка на фоне сталинской высотки поет в фишай, но зацепился за три вещи:
а) голос: знаете, бывает, слушаешь, и к душе как будто подорожник приложили — и тревоги залечили, вот это точно оно: голос у Насти отдает таким спокойствием, что хочется им завернуться и укрыться от всех уведомлений и новостей
б) то, как этот голос ложится на басовитый минус в духе английских девяностых — как перинное одеяло на двуспальную кровать
в) текст: та самая строчка про сорняк и клумбы — в топ-5 лириксов года однозначно, а еще дико нравится «эскалаторы юность всю зажевали» не в тему и не в рифму, но жесть как красиво
Пошел дальше слушать Настю: там басовитая поп-музыка на разный вкус, под которую и на летнем фестике с холодным латте завайбить в кайф, и на сете в три ночи разъебаться — тоже. Фанатам Cream Soda разных эр слушать в первую очередь, короче!
Для удобства создал плейлист с настиными треками, слушайте и кайфуйте
https://open.spotify.com/playlist/567JWjtUnLp2nk3FJK79Bl?si=cdce2eb708a34bfd
🏴 Одной строкой: бати пост-бритпопа выпустили новый альбом
Читать полностью…Клип дня — «ICQ» Гокки и МС Кисули
Утерянное и толком недоосмысленное сокровище российской поп-музыки — ранняя «Пропаганда» и совсем позабытая группа S.O.S: я каждый раз радуюсь, когда чувствую вот эти родные вибрации таких гелзбендов наоборот, в чистой органике.
Вот этот клип — классный пример: только там, где у «Пропаганда» — сиротская правда, здесь — несколько слоев иронии. Мне очень нравится, как здесь перечисляются через запятую пейджер и напиток на букву «Я» (не сок), как будто их не разделяют эпохи.
Если МС Кисулю представлять не стоит, то о Гокки хочется поговорить отдельно: ее шутливый девичий поп-панк главных песен заговорщицки тащит в кроличью нору песен, где все посерьезнее — когда вечеринка подходит к концу, на кухне остаются самые преданные люди, и разговоры становятся откровеннее и честнее.
А клип правда крутой: мне как жителю СПб особенно зашел
https://youtu.be/7ahbMw6TW7s?si=m6Ovqk_vtl25JWDT
Давайте так: прикола каких очень популярных артистов вы не понимаете?
Я начну:
1. Селена Гомес. Знаю про ее болезнь и страгглы. И героический камбэк — за это респект, базару ноль. Но что у нее такого творчески выразительного на фоне Тейлор, Арианы, Рианны, Кэти, Липы и Майли? Вопрос.
2. Деми Ловато. Абсолютно то же самое.
3. Чарли Пут. Брат-близнец Шона Мендеса, абсолютно стерильная, безжизненная поп-музыка для вечерней поездки в такси, когда забыл наушники.
4. Джордж Эзра. Мне бесконечно больно заглядывать в кредитсы его песен и видеть имя лидера моей любимой группы Athlete, но слышать сухой как Аральское море фолкпоп.
5. Mumford & Sons. Группа, которая на бумаге должна мне понравиться, но по факту вообще мимо.
Теперь вы.
Музыка + одежда = ❤️
В юности я долго мечтал о крутом мерче, но достать его было сложно либо дорого, поэтому пришлось работать по схеме «хочешь что-то — сделай это сам». Сначала сам пытался писать какие-то тексты песен акрилом (получалось так себе!), потом приходил в студию с однотонной тишкой, а возвращался уже с мерчовой (получалось лучше!).
Поэтому, когда я вижу, что появляются классные бренды на базе музыки, внутри меня радуется 17-летний подросток, который мечтал о свитшоте с цитатой кого-то из крутых музыкантов.
Мне очень нравится, что делает бренд KAMY: у них крутые лонгсливы и свитшоты со строчками песен Depeche Mode, The Cure, Radiohead, Nirvana и других уважаемых людей.
Сейчас у ребят офигенский подгон: они разыгрывают фотобук Depeche Mode с классическими снимками Антона Корбайна и и лонгсливы из дропа «Alternative chart» на выбор.
Я считаю, надо хватать! Условия простые: бегите подписываться на инсту KAMY, репостить любой (буквально!) пост из аккаунта и отмечать друзей в комментах. Итоги подведут 3 июля в 12:00
Гоу? https://www.instagram.com/reel/C9CJ8R9CKh7/?igsh=Z3Ryb2dxbjN4bGw3
#партнерскийматериал
😕 Про нападение на Кишлака
Я считаю, что это кошмар — сперва музыкантов и их друзей бьют (охрана клуба тоже участвует), потом не оказывают нормальную медпомощь.
От насилия не застрахован никто. Даже если ты не высказывался как-то про Кремль и его геополитические сюрпризы, у тебя могут найти другие грехи — от носка до текстов, которые слишком грустные, про суицид, наверное.
У музыкантов нет никакой защиты от молодчиков, которых очевидно крышует государство (не прям Кремль, на местах есть свои инициативные ребята). У них нет даже выбора особо — и решения проблемы. Извинения на камеру, поездки в Мелитополь, посты про любовь к России, просто молчание могут и не сработать, могут сработать в минус (см. кейс «Комсомольска» или Ивлеевой). Эмиграция не выход, когда твоя аудитория в основном в России. Вообще эмиграция – это тяжело, 0/10, без необходимости не рекомендую.
Что с этим делать, я не знаю. Наверное, лучшее — это поддерживать музыкантов рублем и не молчать, когда их бьют.
Питер, читаю лекцию в субботу и возвращаю наш 2017-й!
6 июля в 5 вечера на Новой Голландии в Imagine Club расскажу, как так получилось, что 2017 год стал лучшим в истории российской музыки (последних двадцати лет точно!), при чем здесь падение рубля в 2014, конец бесплатной музыки в VK и Первый канал, как этот год повлиял на музыку (и всех нас) и есть ли шанс, что это повторится.
Вход фри, но нужна регистрация. Жду всех!
https://imagine-club.timepad.ru/event/2952030/
🥰 Любимый лейбл «Фузз и Дружба» проводит фест в Петербурге. Го? Го!
Ну, как го — я не го, но вы-то, вы-то! Будь я в СПб, вообще не было бы вопросов, куда пойти в эти выходные. Загибаем пальцы:
- «Ищейка»: наши любимые пацанята от истеричного шугейза.
- «Црвених Цветова»: буйный пост-хардкор по-русски для непростых времен.
- Komplimenter: наш любимый романтик Макс Куббе с музыкой от большого ума и сердца.
- «Уколь»: автор одного из моих любимых рок-альбомов последнего времени.
- «Лензвук»: трогательный лесной инди-рок для разбитого сердца, музыка для крепких объятий (фак, мы не разу не писали о них в канале — позор!).
Короче, маст, топ, фузз и секс. Подробности тут.
P.S. Парни предлагали партнерский материал, но за любовь денег не берут
😕 Новые грустные? А может новые беззащитные?
Читать полностью…Всеобщее возбуждение по поводу Канье в Москве удивительно
1) Такие привозы зарубежных звезд на вечеринки не редкость (кажется, даже сейчас, но тут лучше знают оставшиеся в Москве). Если у тебя нет строгого этического и эстетического неприятия российских денег, то можно и съездить.
2) Мне самому иногда хочется думать, что концерт Канье, случись он, станет таким культурным посольством (как Большой Театр во время Холодной войны). Но есть нюанс: Уэст — это Такер Карлсон умножить на два. Человек, презревший современную этику, зиганувший в буквальном смысле и меняющий позицию каждые полгода.
🎹 Новая книга Рейнольдса — топ
Доехала-таки до меня «Футуромания». Что внутри: сборник статей Рейнольдса об электронной музыке во всем ее разнообразии — от Донны Саммер до Скриллекса. Это в основном тексты, написанные когда-то для кого-то, но переработанные и логически разложенные по полочкам. В этом, наверное, преимущество «Футуромании» перед «Ретроманией». Та все-таки была большим философским трактатом про все сразу, написанным, когда казалось, что будущего нет. Здесь же почитаешь и окажется, что нет, все-таки история движется, просто не так как мы бы хотели. Прочитал четверть, пролистал остальное. Если будут силы и желание, потом напишу развернуто. Кто может заказать — заказывайте. Как минимум в Kindle (в том числе приложение) даже из РФ можно вроде бы закачать.