2588
Музыка для тех, кто любит блюз во всех его проявлениях! Здесь не только популярные композиции, но и редкости, известные лишь немногим. Владелец: @truedaos По вопросам сотрудничества: @fenkers
«I went to work this mo'nin'
My foreman looked me in the eye
He said, "Fella I don't know what's wrong with ya,
But you look sick enough to die"
He sent me to the company doctor
And he examined from head to toe
"Whatever's wrong with ya, young man,
My x-rays just won't show"
I say, angel of mercy
Won't you please look down on me?
Angel of mercy
A little mercy is all I need»
«Я утром пришел на работу.
Начальник взглянул на меня
Сказал: «Парень, не знаю, что с тобой,
но ты выглядишь словно вот-вот умрешь».
Он послал меня к доктору,
И тот осмотрел меня с головы до ног.
«Что бы с вами ни было, молодой человек,
рентген ничего не покажет».
Я прошу: ангел милосердия,
Не можешь ли ты взглянуть на меня?
Ангел милосердия,
Немного участия - это все, что мне нужно».
«I feel so sad and lonely
The only thing I know is my name
I tell myself it's other people
But I know I'll stay the same
I tell myself I'll change things
But I know I'll stay the same
I'm the only one in the whole world
Knowing just the way I feel
I feel so warm to myself
And the whole world is cold as steel
I fool myself to think I'm dreaming
When I know the whole thing is real»
«Мне так грустно и одиноко
Все, что знаю, - это имя мое.
Я говорю себе – это не я, а другие,
Но знаю, что останусь прежним.
Я говорю себе, что все изменится,
Но знаю, что останусь прежним.
Я один в целом мире,
Кто знает то, что чувствует.
Мне хорошо с самим собой,
А весь мир холоден, как сталь.
Я обманываю себя, думая, что сплю,
Ведь я знаю, что это не так»
#climax_blues_band
ПОДБОРКА ВЫХОДНОГО ДНЯ
Друзья, с первым днем весны! Новый плейлист для настоящих выходных с настоящей музыкой. О многих исполнительницах мы уже рассказывали, вы можете прочитать, перейдя по хэштегам.
Rita Chiarelli – песня из дебютного альбома «Road Rockets» 1992 г. Одной из лучших канадских блюзовых исполнительниц мы посвящали рубрику «Герой дня» - /channel/vsebudetblues/1315
#rita_chiarelli
Maria Daines – песня из альбома «Your Time Will Come» 2017. Мы уже знакомились с одной из ведущих британских вокалисток на сегодняшний день.
#maria_daines
Ana Popovic – песня из четвертого студийного альбома «Blind For Love» 2009 г. Мы неоднократно рассказывали об этой замечательной гитаристке и певице родом из Сербии, которая играла с самыми известными блюзменами и несколько раз была номинирована на Blues Music Awards.
#ana_popovic
Shemekia Copeland – песня из второго альбома «Wicked» 2000 г., которую написал ее отец, техасский гитарист Джонни Коупленд. Шемекия выпустила этот альбом, когда ей был всего 21 год, победила сразу в трех номинациях на Blues Music Awards, также этот альбом был номинирован на Грэмми. Обзор ее последнего альбома здесь: /channel/vsebudetblues/1345
#shemekia_copeland
Kaz Hawkins – песня из альбома «Until We Meet Again» 2023 г., когда певице исполнилось 50, и она решила сделать этот год исключительным событием в своей действительно исключительной жизни. Певица заявила о себе на ирландской, а затем и на европейской сцене, победив в конкурсе European Blues Challenge в 2017.
#kaz_hawkins
Shelley King – песня из альбома «Building A Fire» 2014 г. Этот альбом можно назвать аудиословарем техасской корневой музыки. Итак, классический спиричуэл «I Know I've Been Changed» в исполнении обладательницы нескольких наград Austin Music Award и первой женщины, получившей почетный статус официального музыканта штата Техас.
#shelley_king
Dana Gillespie – песня из альбома с очень интересной концепцией «Ergo Sum», который итальянский блюзмен Мike Sponza записал в 2017 на знаменитой студии Abbey Road с участием известного британского вокалиста и гитариста Иэна Сигала. Песню о тонкой грани между любовью и ненавистью поет известная британская исполнительница фолка, рока и блюза Дана Гиллеспи.
#dana_gillespie
Daniel Nicole – песня из альбома «Cry No More» 2018 г. Второй сольный релиз занял первое место в чарте блюзовых альбомов Billboard и был номинирован на Грэмми. Ранее Даниэль Николь Шнебелен выступала с братьями в составе известного трио Trumpled Under Foot (2000-2015).
#daniel_nicole
Beth Hart – песня из шестого студийного альбома «Bang Bang Boom Boom» 2012 г., который достиг третьего места в чарте блюзовых альбомов Billboard. Итак, слушаем такой знакомый, сильный и выразительный голос: «Я могла бы улететь и все оставить позади, но… Я хочу узнать любовь, прежде чем умру».
#beth_hart
Предыдущая подборка здесь:
/channel/vsebudetblues/1620
Photo: @fenkers
«You threw away your heart
And you got back a stone
You saw a strong man crying
But it left you cold
And yeah my love
I wonder how you could
The memory of our love
Is still misunderstood»
«Ты сердце заменила
На каменный осколок
Ты видишь мужские слезы,
А в ответ лишь холод.
О, моя любимая,
Как все же ты смогла?
Силу нашей любви
Ты так и не поняла»
#henrik_freischlader
Этот альбом – не первый, который известная канадская исполнительница Лейла Зои записала в сотрудничестве с немецким блюзовым гитаристом и продюсером Хенриком Фрайшлейдером. В 2008 они вместе выступили на блюзовом фестивале в Германии, и Хенрик предложил певице записаться на его собственном лейбле Cable Car Records. В результате вышло три альбома: Sleep Little Girl (2011), The Lily (2013) и Live at Spirit of 66 (2015), из которых «The Lily» – пожалуй, самый лучший на сегодня.
В 2016 Лейла подписала контракт с Ruf Records и гастролировала по США в рамках очередного тура Blues Caravan вместе с Ташей Тейлор и Иной Форсман (этот проект Ruf Records впервые представили в 2011 г.). И в 2016 она была признана лучшей вокалисткой на церемонии European Blues Awards. В последующие годы она выпустила несколько альбомов, выступила на знаменитом фестивале Mahindra Blues в Индии, и вот в 2022 вышел альбом «The World Could Change», снова записанный на лейбле Хенрика Фрайшлейдера.
Такие треки, как The World Could Change, Man Behind The Curtain и We're All The Same, возможно, имеют корни в том тревожном времени, которое мы все переживаем. «Secretly we light a candle, whose tiny flame must never waver - Тайно мы зажигаем свечу, чье крошечное пламя никогда не должно колебаться», - это слова из песни The World Could Change. В конце концов, «мы все хотим жить, любить и быть».
Здесь хороши не только тексты Лейлы (накануне она выпустила сборник стихов), но и конечно музыка. Хенрик Фрайшлейдер исполнил партии на всех инструментах, кроме клавишных (здесь, как всегда, Мориц Фюроп). Однако Лейла установила высокую эмоциональную планку, поэтому гитара Хенрика здесь не доминирует, а скорее с большим вкусом сопровождает вокал.
Как и всегда у Cable Car Records, диск прекрасно оформлен, черно-белая иллюстрация выполнена Кэролайн Сандмайер, которая также разработала обложку для альбома Хенрика «Missing Pieces» 2020 г.
#layla_zoe
«After midnight
We're gonna let it all hang out
After midnight
We're gonna chug-a-lug and shout
We're gonna 'cause talk and suspicion
Give an exhibition
Find out what it is all about»
«Вот и полночь
И мы по полной оторвемся
Вот и полночь
И мы, пожалуй, напьемся
И пусть они судачат и в чем угодно нас подозревают
Шокируем всех,
Пусть узнают»
#jj_cale
Is it you again outside,
Just banging on the front door?
You say you had enough,
Now you're coming' back for more,
But that's alright.
I said that that's alright.
I may not want to admit it,
I'm just a fool for your stockings I believe.
Неужели это ты опять,
Опять стучишься в мою дверь?
Ты говорила, что с тебя довольно,
А сейчас требуешь большего.
Но все в порядке.
Я сказал, что все в порядке.
Возможно, это нелегко признать,
но без ума я от твоих длинных ног в чулках.
Послушаем две версии этой баллады ZZ Top с великолепными, чувственными гитарными соло из шестого студийного альбома «Degüello» 1979 г.
Smokin’ Gun – группа, созданная в Сиэтле (1992-2004). Песня вошла в состав дебютного альбома «Bad Luck Blues» 1997 г., который получил награду, как Best Northwest Blues Recording от Washington Blues Society.
Dirty Hands - группа из Кальяри (Сардиния), созданная весной 2006 г. (не путать с более ранней итальянской группой из Болоньи). Играла простой, прямолинейный блюз-рок, вдохновленный ZZ Top и Cream, с характерным «грязным» звучанием. Песня вошла в состав одноименного альбома 2015 г.
#smoking_gun #dirty_hands
Photo: Ralf Schwantes
«I went down to St. James Infirmary,
Saw my baby there,
Stretched out on a long white table,
So cold, so sweet, so fair»
«Я спустился вниз по улице, к больнице святого Иакова,
И увидел там мою девушку,
Распростертую на длинном белом столе,
Такую холодную, такую милую, такую прекрасную»
#white_stripes #joe_cocker #gary_bb_coleman #louis_armstrong
Сегодня послушаем одну из лучших версий знаменитого блюза. Кто только не исполнял его, версий сотни, но эта даже не нуждается в эпитетах и комментариях, это чистое искусство…
Тридцать лет назад вышел замечательный альбом Криса Джонса и Стива Бейкера «Slow Roll» (1995) – их первый совместный проект. Крис Джонс родился в Неваде, учился в одном из самых престижных музыкальных учреждений в США – в консерватории Пибоди в Балтиморе. Потом увлекся блюзом, служил в армии в Германии, где и остался развивать свою музыкальную карьеру. К сожалению, рано ушел из жизни, в 2005 г. Стив Бейкер - британский харпер, пионер диатонической гармоники, который сочетает традиционный блюз с элементами других жанров, в результате получается очень современное звучание. Бейкер давно живет в Германии, с Крисом Джонсом у него четыре совместных альбома, в 2023 выпустил третий сольный альбом «Too Much Is Never Enough».
P.S. Почти два года назад мы предложили несколько версий этой песни, ниже вы можете их вспомнить, перейдя по хэштегам с именами исполнителей. Но сегодня не хочется ни с кем сравнивать эту версию. Слушаем ту, что музыканты повторили на совместном альбоме «Smoke and Noise» 2003 г.
#saint_james_infirmary_blues
I ain’t gonna go
Down that easy
I ain’t never been in love
Like this before
I don’t wanna know
Why you wanna go
Make me crazy
Too many times
You wash over me
Nothin’ in my, nothin’ in my
Rear view mirror
Everything is in front of me
I don’t wanna leave
I don’t wanna leave
It all up to you
Я так просто не
Я так просто не сдамся
Раньше я никогда
Сильно так не любил
Не хочу знать,
Почему ты уйти решила
Это сводит меня с ума
Столько раз ты
Меня в шок приводила.
Позади ничего,
Позади пустота
Все сейчас предо мною
Уходить не хочу
Уходить не хочу
Все решаешь ты.
#swamp_da_wamp
ПОДБОРКА ВЫХОДНОГО ДНЯ
По просьбам наших читателей мы составили новый плейлист песен полюбившихся вам исполнительниц. Подробнее о них вы можете прочитать, перейдя по хэштегам.
Deb Ryder – песня из первого сольного альбома чикагской певицы «Might Just Get Lucky» 2013 г. #deb_ryder
Trixie Whitley – песня из альбома «Fourth Corner» 2013 г., который получил Music Industry Award в Бельгии в категории «Лучший женский вокал». #trixie_whitley
Lara Price – песня из альбома блюзовой дивы из Сан-Франциско «I Got News» 2005 г. #lara_price
Patti Parks – песня из альбома «Whole Nother World» 2021 г., который исполнительница из Буффало записала с участием ветерана блюзовой сцены Кенни Нила в его студии в Батон Руж. Партия саксофона – Jason Parfait из Нового Орлеана. #patti_parks
Zoe Schwarz – песня британской вокалистки и ее группы «Blue Commotion» из альбома «Good Times» 2012 г. #zoe_schwarz
Woong San – сингл южнокорейской певицы 2020 г. Недавно мы посвятили ей рубрику «Герой дня». #woong_sun
Kim Lembo – песня из альбома «45 Miles» 2015 г. - пятого на счету певицы и гитаристки из области залива Сан-Франциско после 15-летнего перерыва. #kim_lembo
Elles Bailey – песня из альбома «Road I Call Home» 2019 г., который достиг вершины британского блюз-чарта и получил награду «Альбом года» на церемонии UK Blues Awards. #elles_bailey
Eva Carboni – новое имя на нашем канале. Родилась на Сардинии, училась в Академии вокального искусства в Лос-Анджелесе. В 2017 начала сотрудничать с британским продюсером и автором песен Энди Литлвудом, и в 2019 вышел дебютный альбом «Italian Square». Послушаем балладу, написанную Литлвудом и блюз-рок гитаристом Миком Симпсоном, он же играет здесь на гитаре.
Photo: @fenkers
Боз Скэггс (William Royce "Boz" Scaggs) – один из лучших исполнителей голубоглазого соула, в 60-х выступал вместе со Steve Miller Band, потом начал сольную карьеру, заключив контракт сначала с Atlantic Records, а потом с Columbia Records. Именно на этом лейбле вышел сначала его первый золотой альбом «Slow Dancer» в 1974, а через два года – самый успешный альбом «Silk Degrees», номинированный на Грэмми. Сингл Lowdown получил Грэмми в категории «Best Rhythm & Blues Song».
Боз Скэггс – очень интересный музыкант, и рассказывать о нем можно долго, но мы хотели бы познакомить вас с одним из его последних альбомов. В сущности, это три альбома, объединенные любовью к американской корневой музыке. В 2013 он выпустил альбом «Memphis», записанный на знаменитой Royal Studios в Мемфисе и состоящий из каверов на его любимые песни. В 2015 вышел альбом «A Foоll to Care», с участием Люсинды Уильямс и Бонни Рэйтт и в 2018 – «Out of the Blues». Последние два альбома заняли первую строчку в чартах блюзовых альбомов Billboard. А 19-й студийный альбом «Out of the Blues» был номинирован на Грэмми в категории «Лучший альбом современного блюза». За год до его выхода, во время очередных разрушительных пожаров в Калифорнии, Боз потерял абсолютно все, включая архив с текстами песен.
Итак, слушаем песни из альбома «A Foоll to Care»: I Want To See You, Last Tango On 16th Street (их написал близкий друг музыканта и участник его альбомов Jack "Applejack" Walroth) и There’s A Storm A’ Comin’ (автор – британский гитарист Richard Hawley). Как писал Rolling Stone про этот альбом: «Эти 12 песен рисуют краткую историю американского соула, с большой дозой новоорлеанского драйва...». И это действительно одна из лучших его пластинок.
P.S. photo Deborah Feingold (Rolling Stone)
#boz_scaggs
Послушаем замечательного австрийского гитариста Питера Гарстенауэра.
Композиция из альбома «Funny World» 1998 г. Мягкие, воздушные блюзовые и джазовые мелодии, фортепиано Эвальда Пальметсхофера ведет красивый диалог с гитарой плюс превосходное качество записи.
Этот второй альбом музыканта на Wolf Records не имеет ничего общего с дебютным «Аin't Тhat Вlues» 1995 г. - образцом техасского блюз-рока, где принимал участие Багз Хендерсон из Техаса.
Итак, слушаем и на душе становится легче…
#peter_garstenauer
Друзья, вчера, 25 января The Blues Foundation объявила номинантов Blues Music Awards. Церемония награждения пройдет в Мемфисе, штат Теннесси 5 мая 2025 г. Список номинаций обширен, поэтому сегодня послушаем Anthony Paule Soul Orchestra, у которого их сразу несколько: Группа года, Альбом года и Лучший альбом соул-блюза.
Anthony Paule Soul Orchestra – группа из Калифорнии, основанная гитаристом и автором песен Энтони Полом в 2007 г. Источником вдохновения для музыкального творчества служат аутентичные записи соул- и блюз-музыки 60-х и 70-х годов. Для записи последнего альбома «What Are You Waiting For?» был приглашен замечательный вокалист (и ударник) Вилли Джордан. Ранее он сотрудничал с Big Fun Trio Элвина Бишопа (за что он получил две номинации на премию «Грэмми»), Джоном Ли Хукером, Карлосом Сантаной, Чарли Массельвайтом и др. Впрочем, группа и ранее славилась своими вокалистами, достаточно вспомнить Ви Вилли Уокера, Фрэнка Бея и Терри Одаби.
Предыдущие альбомы уже принесли Anthony Paule Soul Orchestra 17 номинаций на премию Blues Music Awards. Продюсировали альбом Anthony Paule, его жена Christine Vitale, Larry Batiste и Willy Jordan. Большинство песен написаны ими же. Другие участники: Endre Tarcy – бас, Kevin Hayes – ударные и фирменная духовая секция в составе: Derek James – тромбон, Ethan Pires - труба; Charles McNeal – тенор-саксофон и Bob Sudduth – баритон-саксофон. Бэк-вокал: Omega Rae и Nona Brown.
Послушаем четыре песни, включая открывающий трек «You Ain’t Old Til You Cold» и «After A While» - песню, написанную исключительно Витале. Это была первая песня, которую она услышала в исполнении Джордана, и она вдохновила ее на создание этого потрясающего альбома: «After a while, when we meet I'll say hello, when we meet, oh baby, I'll be fine, I'll feel the new day, after a while» (Когда мы встретимся, и я скажу тебе «привет», мне станет хорошо, и для меня наступит новый день).
#anthony_paule_soul_orchestra
Angel of Mercy – песня, которую написали Гомер Бэнкс – соул-исполнитель, а также гитарист и продюсер Рэймонд Эрл Джексон, друзья с детства. Вместе с Бетти Кратчер они стали одними их самых выдающихся авторов песен за всю историю лейбла Stax. Нередко они работали втроем, называя свою команду «We Three».
Впервые эту песню записал Алберт Кинг, она вышла в виде сингла в марте 1972 г. на Stax. В этом же году один из авторов - Рэймонд Джексон трагически погиб. Послушаем сегодня еще несколько интересных версий.
Алберт Коллинз исполнил ее в 1981, она вошла в состав альбома «Frozen Alive!». Однако еще раньше он спел ее вместе с Робертом Крэем, в 1977 г. Коллинз взял Роберта под свое крыло и помог ему начать карьеру, пригласив его с собой в турне. Запись совместного концерта двух блюзменов в одном из клубов в Канаде была выпущена только в 1999 г.
Дэйв Райли включил эту песню в состав своего альбома с простым и четким названием «Whiskey, Money and Women» 2001 г. Музыкальная карьера уроженца Миссисипи с примечательной биографией по-настоящему началась, когда ему было под 50, благодаря сотрудничеству с выдающимся исполнителем дельта-блюза, харпером Фрэнком Фростом и одним из лучших блюзовых барабанщиков Сэмом Карром. С ним и был записан этот альбом настоящего, «сырого», душевного блюза.
Джо Бонамасса исполнил «Angel of Mercy» на концерте 29 августа 2015, во время выступления на знаменитой площадке - в амфитеатре Гриффит-парка, в Лос-Анджелесе. «Live at the Greek Theatre» - 14 альбом, посвященный трем великим Кингам, который занял первую строчку в чарте блюзовых альбомов Billboard.
Лаки Питерсон включил песню в свой юбилейный альбом «50 Just Warming Up!», который вышел в октябре 2019 г. К сожалению, 17 мая 2020 знаменитый блюзмен скоропостижно скончался.
#albert_collins #albert_king #robert_cray #dave_riley #joe_bonamassa #lucky_peterson
Climax Blues Band (изначально The Climax Chicago Blues Band) – британская блюз- и рок-группа, которая была основана в 1968 и за свою длинную историю выпустила около 20 альбомов. На одном из выступлений в родном Стаффорде их открыл скаут нового лейбла EMI Parlophone и подписал контракт сразу на два альбома. Два участника группы еще работали на заводе, один был школьным учителем, а другой играл в джаз-бэнде, поэтому дебютный альбом был записан всего за два дня, зато на студии Abbey Road. Это был первый опыт известного звукорежиссера Кристофера Томаса в качестве продюсера. Альбом «The Climax Chicago Blues Band» вышел в феврале 1969, а уже в октябре вышел второй - «Plays On». Это были впечатляющие образцы электрического блюза, в духе известных чикагских групп, выступавших с Мадди Уотерсом и Хаулином Вульфом, хотя духовые Колина Купера порой уводили звучание на джазовую территорию.
После выхода первого альбома басист Ричард Джонс покинул группу, и ритм-гитарист Дерек Холт стал играть на бас-гитаре, а позднее – и на клавишных. Два следующих альбома группы «A Lot of Bottle» 1970 г. и «Tightly Knit» 1971 г. записывались на «дочке» EMI Harvest Records и были в большей степени рок-ориентированными.
К 1972 состав группы окончательно сформировался и в течение 10 лет оставался неизменным: Колин Купер (саксофоны, гармоника, кларнет, ритм-гитара и вокал), Питер Хейкок (гитара, бас и вокал), Дерек Холт (бас, клавишные и вокал) и Джон Каффли (ударные, перкуссия), который заменил Джорджа Ньюсома. Первые трое играли в группе с самого начала, и, к сожалению, Купер и Хейкок уже ушли из жизни, равно как и первый клавишник Артур Вуд. В 80-х группа часто меняла состав, после 1988 был длительный перерыв, который закончился с выходом альбома «Blues from the Attic» в 1994, из прежних участников к этому времени остался один Колин Купер.
Послушаем сегодня две песни из ранних альбомов 1969 и 1970 гг.: блюз одинокого человека «And Lonely» и «Louisiana Blues», которую написали Мадди Уотерс и Ной Люис. Мадди выпустил ее в 1950, и это одна из его самых ранних записей на Chess Records. Это корневой, первозданный и неприукрашенный блюз. На пути в Новый Орлеан рассказчик понимает, что проблемы у него только начинаются, и ему срочно нужна «рука моджо». В афроамериканском спиритизме моджо - это талисман-заклинание, мешочек с магическими предметами, который оберегает владельца от бед.
#climax_blues_band
РУБРИКА ГЕРОЙ ДНЯ
Джина Сисилия – американская певица и автор песен. Она родилась в пригороде Филадельфии, в семье итальянского иммигранта из Калабрии. С раннего детства выступала на местных шоу талантов, в подростковом возрасте заинтересовалась блюзом и соулом, начала писать свои песни.
Джина собиралась посвятить себя журналистике, несмотря на то, что в музыкальном плане ее всячески поддерживал Рассел Фейт – известный музыкант и композитор, писавший песни для Фрэнка Синатры. Его смерть в 2004 году подтолкнула Сицилию к действию. На втором курсе колледжа Джина стала участвовать в еженедельных блюзовых джемах в клубе Warmdaddy's братьев Байнум – владельцев знаменитого джазового клуба Zanzibar Blue в Филадельфии.
В 2007, когда ей было 22 года, она выпустила свой дебютный альбом «Allow Me To Confess». За этот альбом она была номинирована на Blues Music Award и Blues Blast Music Award в 2008. Причем это была первая церемония в рамках премии, которую учредил один из ведущих блюзовых журналов.
В 2008 выходит второй альбом «Hey Sugar», который попал в ТОП-10 чарта Living Blues Radio и закрепил ее известность в мире блюза. Несколько лет она интенсивно гастролировала и участвовала в Legendary Rhythm and Blues Cruise вместе со знаменитыми музыкантами. В марте 2011 вышел третий альбом «Can't Control Myself», попавший на 11-ю строчку чарта Living Blues Radio и в плейлист 150 альтернативных радиостанций (ААА).
В 2013 выходит альбом «It Wasn't Real», откуда мы послушаем сразу две песни, а в 2014 и 2016 – два ЕР «The Alabama Sessions» и «Sunset Avenue». В 2017 Джина Сисилия выпустила седьмой альбом «Tug of War», после чего отправилась в турне по США и Канаде и выступила на крупнейшем музыкальном фестивале в Остине, штат Техас (SXSW) в 2018. Послушаем песню из этого альбома Don't Want To Be In Love.
Альбом «Heard the Lie» 2018 г. поднялся на 10 строчку блюзового чарта Billboard. Предлагаем вашему вниманию Brighter Day - дуэт с известной исполнительницей блюза, соула и американы Джанивой Мэгнесс, обладательницей нескольких наград Blues Music Awards.
В 2020 выходит альбом «Love Me Madly» с участием гитариста Лютера Дикинсона (North Mississippi Allstars, Тhe Black Crowes). Послушаем песню Misery With You.
А также послушаем кавер на трагическую песню «Слепого» Гэри Дэвиса Death Don’t Have No Mercy из последнего альбома «Unchange» 2022 г.
#gina_sicilia #герой_дня
В прошлый раз мы слушали совместный проект Лейлы Зои и Хенрика Фрайшлейдера, а сегодня послушаем его самого. Мультиинструменталист, автор песен и продюсер из немецкого Вупперталя начал свою карьеру еще подростком и в 2004, когда ему было 22, создал свою группу Henrik Freischlader Band. Первый альбом с лаконичным названием «The Blues» вышел в 2006. С тех пор Хенрик с удивительной стабильностью записывает альбомы практически ежегодно.
Итак, сегодня песня из альбома «Still Frame Replay» 2011 г., в записи которого поучаствовал и Джо Бонамасса (заглавный трек). Фрайшлейдер и Бонамасса познакомились за несколько лет до этого, их первый совместный концерт прошел в Blues Garage в Изернхагене в 2007 г. Хенрик создал необычайно разнообразную пластинку, на высоком музыкальном уровне и остается верным блюзу (в песнях Longer Days и Come On My Love много отличной блюзовой гитары), несмотря на стилистический диапазон.
The Memory Of Our Love - это выдержанный медленный блюз, который в равной степени отдает дань уважения и Питеру Грину, и Гэри Муру (в 2017 музыкант выпустил альбом-трибьют «Blues For Gary»).
Интересно, что на форуме поклонников Бонамассы, американские слушатели в восторге не только от игры Хенрика, но и от его английского ("да он поет на английском лучше, чем 90% наших блюзменов").
#henrik_freischlader
Друзья! В преддверии выходных предлагаем послушать третью подборку «алко-блюза» (#whiskey_blues). И пусть будет только душевная музыка, никакого bad whiskey и тем более abuse и hangover…
Buddy Guy & Junior Wells – начнем с классики чикагского блюза, песни из совместного альбома двух легендарных блюзменов "Buddy Guy & Junior Wells - Play The Blues" 1972 г. Песня была написана известным тенор-саксофонистом Томасом Максвеллом Дэвисом в 1950, слова Амоса Милберна, который исполнил ее со своим бэндом.
#buddy_guy #junior_wells
Christian Willisohn - немецкий блюзовый пианист, один из самых ярких исполнителей современности. Слушаем песню из альбома «Boogie Woogie And Some Blues» 1991 г. #christian_willisohn
Greg Copeland – гитарист родом из Вирджинии, но живет и записывается в Германии. Профессиональную карьеру начал довольно поздно, так как 30 лет водил грузовик и воспитывал дочерей. Слушаем песню из альбома «Brown-eyed Handsome Man» 2019 г.
#greg_copeland
Jeff Fetterman – блюз-рок гитарист, вокалист и автор песен из Пенсильвании, по прозвищу Boss of the Blues. Слушаем заглавный трек из альбома «Bottle Full Of Blues» 2015 г.
#jeff_fetterman
Too Mutz Blues Band – классная голландская группа. Слушаем песню из второго альбома «Lady In Black And Other Blue Pieces» 2002 г., записанного в знаменитой студии Silvox в Сильволде.
#too_mutz_blues_band
Swamp da Wamp – группа из Северной Каролины, и совсем недавно мы слушали заглавный трек из их последнего альбома «That Easy» 2015 г. А сегодня – хит из этого же альбома My Drinking Song, и вопреки названию песня не прославляет алкоголь, она больше про дружеские и семейные посиделки на кухне.
#swamp_da_wamp
Red Hot Blues – группа из Лос-Анджелеса. C 1992 по 2005 они выпустили 4 альбома, потом были другие проекты. Вокалист, гитарист, автор песен и один из основателей группы Дэйв Шафан скончался в 2021 г. Слушаем одну из лучших их песен из альбома «Well Travelled» 1994 г.
#red_hot_blues
Christoffer "Kid" Andersen – блюзовый гитарист родом из Норвегии, сейчас живет в Сан-Хосе, Калифорния. Играл в группе Чарли Массельвайта, участвовал в записи его альбома «Delta Hardware» 2006 г., который получил Blues Music Award, как лучший альбом современного блюза. Андерсен пять раз номинирован на эту премию, как лучший гитарист. Слушаем песню из альбома «Rock Awhile» 2003 г.
#kid_andersen
Предыдущие подборки здесь:
/channel/vsebudetblues/1471
/channel/vsebudetblues/1501
Есть музыканты, чье влияние не измеряется позициями в чартах и количеством наград. Но без них, возможно, музыка некоторых знаменитых исполнителей была бы другой. Их успешное творчество дало вторую жизнь песням их вдохновителей. Так произошло с Джей Джей Кейлом, который оказал влияние на многих знаменитых музыкантов, прежде всего Эрика Клэптона и Марка Нопфлера. Достаточно посмотреть на фамилии, указанные в трибьют-альбоме «The Breeze: An Appreciation of JJ Cale», который Эрик Клэптон выпустил в 2014, на следующий год после смерти Кейла.
Восхитительно спокойная, сдержанная манера игры Кейла вдохновила Клэптона начать двигаться в другом направлении, отличающемся от «гитарной пиротехники». Как он признался в интервью Национальному радио (NPR):
Я хотел пойти в другом направлении и попытаться найти способ сделать свою музыку минималистичной, но при этом очень содержательной. В этом для меня и заключалась суть музыки Джей-Джея, помимо того, что он объединил в себе столько разных составляющих американской музыки: рок, джаз, фолк, блюз. Казалось, он просто интуитивно понимал все.
Я был в нищете, того, что я зарабатывал, не хватало даже на еду, и я не был молодым человеком. Мне было за тридцать, так что я был очень счастлив. Было приятно заработать немного денег.
Композиция «After Midnight» была великолепна, в ней было все… То, что стало для меня олицетворением Джей-Джея, - немного кантри, немного блюза, рок, и там была гитарная партия, которая озадачивала. Это восхитительная часть, и я до сих пор не уверен, что в моей версии мы все сделали правильно. Я всегда был в восторге от техники Джей-Джея... Он был ритм-гитаристом и отличным лид-гитаристом. Но когда он играл ритм, было очень сложно уловить и понять, что именно он делает.
"St. James Infirmary Blues" (Блюз больницы св. Иакова) – популярный блюз и джазовый стандарт одновременно. Знаменитым его сделал Луи Армстронг, исполнив его почти 100 лет назад. Когда вы послушаете Луи, то поймете, почему этот блюз часто звучит на похоронах в новоорлеанском стиле.
Песня также известна под названием «Блюз картежника». Как и другой популярный блюз «The House of the Rising Sun», о котором мы рассказывали ранее, считается американской народной песней, хотя ряд версий имеют конкретных авторов. Есть мелодическое сходство с английской народной песней "The Unfortunate Rake" о несчастном солдате, прокутившем все деньги в борделях и скончавшемся от печальных последствий.
#saint_james_infirmary_blues
I'm going down, down, baby. My nose is in the sand
A cloud of dust just came over me
and I think I'm drowning on dry land
Я падаю все ниже, ниже…Лицом увяз в песке
И пыли облако меня накрыло с головой
И кажется, я утону в пустыне этой
У Роя Бьюкенена - одного из самых уважаемых гитаристов, причем среди музыкантов высшего класса, в начале 80-х наступила черная полоса, и ему долго не удавалось заключить новый контракт. И вот наконец-то выходит первый альбом «When a Guitar Plays the Blues» на Alligator records в 1985 г., и это был впечатляющий камбэк.
Уже в следующем году вышел «Dancing on the Edge». В записи принимал участие знаменитый техасский блюзмен Делберт МакКлинтон. Рой записал на Alligator records третий альбом в 1987, а в 1988 ушел из жизни при трагических обстоятельствах.
Мы послушаем песню Drowning on Dry Land из альбома 1986 г., которую впервые записал Алберт Кинг в 1969. Ее авторы – известный трубач, сессионный музыкант лейбла Stax records Мики Грегори и басист, продюсер Аллен Элвойд Джонс, песни которого исполняли Джонни Тейлор, Отис Реддинг, Элвис Костелло, Алберт Кинг (Джонс был продюсером нескольких альбомов) и др. Этот блюз также исполняли Таб Бенуа, Майк Хендерсон, The Fabulous Thunderbirds и др. А также послушаем эпический инструментал «Peter Gunn» (музыка Генри Манчини из одноименного детективного сериала 1958 г.) и «You Can't Judge a Book by the Cover» (автор – Вилли Диксон), где поет как раз Делберт МакКлинтон.
Рой Бьюкенен обладал способностью любую песню сделать намного лучше. Он - тот редкий тип музыканта, у которого было все - технический блеск, безупречный звук, игра с большим чувством, понимание того, что нужно или не нужно песне, удивительное чувство меры. Он не использовал одни и те же приемы и всегда исполнял соло по-разному.
#roy_buchanan
Swamp da Wamp – группа из Северной Каролины, основанная в 2006. Фронтмен, Гиг Майклс (Gig Michaels) – харизматичный колосс, обладатель неповторимого прожжённого голоса, был также основным автором лирики и музыки.
После выхода третьего альбома «Short Stories from a Long Road» в 2011, где участвовали музыканты из Lynyrd Skynyrd и The Black Crowes, Swamp da Wamp выиграли премию Carolina Music Awards в номинации «Лучшая рок-группа 2013 года».
Сегодня - песня из альбома «That Easy» 2015 г. К сожалению, он стал последним, Гиг Майклс ушел из жизни в январе 2016, накануне своего 52-летия.
Как это часто бывает в южном роке, музыка Swamp da Wamp имеет оттенок кантри, с участием скрипки и педальной слайд-гитары. Однако южный рок заявляет о себе уже на первых двух треках (популярный Fat Boy, который мы слушали, и Devil In My Whiskey). Кантри тоже есть – это Changes с аккомпанементом скрипки, добро и банджо и дуэтом Майклса и Адриенны Никсон, а также единственный кавер на песню Джейсона Олдина She’s Country. Нельзя не отметить сингл My Drinking Song, с дружным запоминающимся припевом. А мы слушаем заглавный трек, блюзовую балладу «That Еasy», которая позволяет оценить силу голоса Гига Майклса и конечно гитарное сопровождение. Сам Гиг назвал ее «мрачной, любовной, кровавой вампирской песней».
По поводу 4-летнего перерыва с момента выхода предыдущего альбома Майклс сказал следующее:
Это было трудное время, но оно пришло и ушло, и в нем была куча хороших моментов… я имею в виду, что мы никогда не прекращали играть или писать, и мы поддерживали связь с нашими поклонниками. Мы потеряли поддержку нашего лейбла, наркотики и алкоголь взяли верх над парой ребят, и мы просто отдалились друг от друга морально и социально. Это было больно, но я смотрю на новую пластинку «That Easy» и нахожу покой в некоторых из моих лучших работ за всю историю. Чтобы писать о жизни, нужна боль, а 90 % всего, что я пишу, - это реальность для большинства, будь то моя реальность или кого-то из моих знакомых. Мы снова в отличной форме, с присоединением Роберта Вайнса на барабанах мы стали звучать еще плотнее, чем когда-либо, так что мы все очень рады, что теперь сможем отрываться по полной.
Томми Кастро - обладатель многочисленных наград Blues Music Awards, включая престижную награду «B.B. King Entertainer Of The Year» (дважды). В этом году он снова номинирован в категории "Blues Rock Artist". С тех пор как Томми начал свою звукозаписывающую карьеру в середине 90-х, он, по его же словам, «сосредоточился на создании своего собственного звука, своего собственного голоса и своей собственной интерпретации музыки, которую я люблю».
На всех наших альбомах всегда есть хороший медленный блюз, и всегда есть хотя бы один шаффл. Это дань традиционному блюзу - одна или две песни, а остальное - наши оригинальные вещи.
Все эти песни каким-то образом сподвигли меня двигаться именно в этом направлении. И если бы я заставил себя написать целую кучу оригинальных песен только для того, чтобы угодить слушателям или что-то в этом роде, это было бы неправильно
Друзья, в ноябре мы знакомили вас с номинантами на Грэмми в блюзовых категориях (вспомнить можно по хэштегу #grammy). А сегодня – узнаем победителей, которые стали известны 2 февраля, на 67-й церемонии вручения этой музыкальной премии.
BEST CONTEMPORARY BLUES ALBUM
Рути Фостер и ее десятый студийный альбом «Mileage». Это первая Грэмми в карьере фолк-блюзовой исполнительницы. Рути Фостер номинирована и на премию Blues Music Award в категориях «Contemporary Blues Female Artist» и «Instrumentalist – Vocals», и 5 мая мы узнаем, получит ли она еще одну награду BMA, которых у нее уже десять.
#ruthie_foster
BEST TRADITIONAL BLUES ALBUM
Тадж Махал и его секстет с альбомом «Swingin’ Live at The Church in Tulsa». И это пятая Грэмми в карьере музыканта. За день до этого Тадж Махал получил награду «За жизненные достижения», которая вручается в рамках премии Грэмми, в категории особых наград (Special Merit Awards). Музыкант предположил, что его путь в музыке, возможно, был предопределен заранее. Его родители познакомились на концерте Чика Уэбба и Эллы Фицджеральд в Savoy Ballroom в Гарлеме в 1937 году.
Послушаем еще по одной песне из альбомов-победителей. Песня «Heartshine» Рути Фостер также вышла в виде сингла. «Это песня о человеке, который учится доверять, учится быть уязвимым и открытым. Это то, что излучает любовь, красоту и свет!», - сказала певица. Песня «Corinna» была написана Тадж Махалом и впервые вышла в составе его альбома «Natch'l Blues» 1968 г.
#taj_mahal
#grammy
Послушаем одну из самых популярных песен в истории музыки в исполнении канадских "струнных волшебников" - Гарри Манкса и Кевина Брейта. Их третий совместный альбом "Strictly Whatever" 2011 г. открывается песней Бобби Хебба "Sunny". Красивая и необычная интерпретация, сочетающая звучание нескольких гитар, перкуссии и губной гармоники, хрипловатый, мягкий голос Гарри Манкса. И в целом альбоме звучат практически все возможные варианты гитар.
Harry Manx - канадский гитарист, харпер, родился на острове Мэн, но с детства живет в Канаде. Также он играет на моха вине - индийской слайдовой гитаре, которую создал Вишва Мохан Бхатт (обладатель Грэмми за совместный альбом с Раем Кудером в 1993). У него Гарри и учился в течение пяти лет.
Свой стиль он называет "mysticssippi", поскольку он представляет собой смесь блюза, индийского фолка, с вкраплениями госпела.
У Гарри семь наград Maple Blues Awards (канадская блюзовая премия), шесть номинаций на премию Juno (канадский аналог Грэмми), а также он удостоен Canadian Folk Music Award в 2005, как лучший соло-исполнитель и Great Canadian Blues Award от радиостанции CBS в 2007. Он записал около 15 альбомов, в т.ч. три вместе с Кевином Брейтом, из них два были номинированы на премию Juno.
Kevin Breit (McKerrow) - канадский гитарист, вокалист и автор песен, родом из Онтарио. Он работал с Норой Джонс, Кассандрой Уилсон, Розанной Кэш, Селин Дион и джазовым гитаристом Биллом Фриселом. Кевин - обладатель двух премий Juno и участвовал в 13 записях, получивших Грэмми.
Sunny
Yesterday my life was filled with rain
Sunny
You smiled at me and really eased the pain
Вышло солнце,
Хотя лишь вчера жизнь была сплошной дождь
Вышло солнце,
Ты улыбнулась и сняла мою боль
«Необычайно талантливый, непревзойденный музыкант, выдающий страстный, проникновенный вокал, мощную, превосходную игру и чудесные песни», - это Blues Music Magazine о Крисе Кейне.
Крис Кейн – виртуозный гитарист и мультиинструменталист, он изучал музыку в колледже в Сан-Хосе в Калифорнии, где потом преподавал джазовую импровизацию. В 1987 он ярко дебютировал на блюзовой сцене с альбомом «Late Night City Blues», который он записал со своей группой Chris Cain Band. Она была выдвинута на премию Blues Music Awards в номинации «Группа года». Тогда они получили четыре номинации, а всего их у Криса Кейна предостаточно. Европейское турне, гастроли по США. И Алберт Кинг, и Алберт Коллинз с удовольствием приглашали Криса для совместных джемов.
В этом году он снова номинирован на премию Blues Music Awards как Лучший исполнитель современного блюза, Лучший гитарист и за Лучший альбом современного блюза. Его 16-й альбом «Good Intentions Gone Bad» вышел летом 2024 на знаменитом блюзовом лейбле Alligator records. Living Blues назвал его лучшей работой музыканта, впрочем, сам Кейн считает так же.
Послушаем несколько песен, включая «Blues For My Dad», которая претендует на «Песню года». Это автобиографичная, трогательная и эмоциональная песня, которую продюсер Кристоффер Андерсен обнаружил в одной из записных книжек Кейна и настоял на том, чтобы он ее записал. Кейн сначала не хотел, считая, что песня слишком личная, но в итоге согласился, и в конце все участники записи расплакались. Здесь поется о том, как в детстве отец подарил ему гитару со словами: «Ты можешь играть на ней в горе и в радости, просто помни, что ты играешь блюз для своего отца». Также послушаем богатую в музыкальном отношении, «по волнам моей памяти» песню «Waiting For The Sun To Rise» и блюз независимого мужчины «I Never Let You Break My Heart».
Джо Бонамасса:
Крис Кейн - мой любимый блюзовый исполнитель на сегодняшней сцене. Он фантастический гитарист, обладающий голосом Би Би Кинга и техникой Альберта Кинга.
Крис Кейн - настоящий. Он обладает такой интенсивностью, которая держит вас в напряжении и заставляет гадать, что он собирается делать дальше. Кроме того, он умеет писать песни, которые вы еще не слышали.
«Born in Mississippi
in the dust of a cotton patch
Raised up by a rattlesnake.
That's a natural fact
Now you know I'm full grown
Got a monkey paw in my hand
I got a black spider bone in my pocket
I'm a Mississippi Hoo Doo Man
A Mississippi Hoo Doo Man»
«Я родился в Миссисипи
Посреди хлопковых полей
Гремучая змея меня взрастила
И это правда, ей-ей.
Теперь я стал совсем взрослым,
И лапка обезьяны желанья исполняет,
В кармане – черная паучья кость
Я – колдун вуду из Миссисипи»
#omar_and_the_howlers