2588
Музыка для тех, кто любит блюз во всех его проявлениях! Здесь не только популярные композиции, но и редкости, известные лишь немногим. Владелец: @truedaos По вопросам сотрудничества: @fenkers
Тони Джо Уайт писал замечательные песни, которые в основном прославили другие исполнители, и всегда особое внимание уделял лирике. Послушаем сегодня Lake Placid Blues – из одноименного альбома 1995 г. Этот альбом очень цельный, если вы любите Джей Джей Кейла, Криса Ри, любите дальние путешествия под хорошую музыку, вам понравится.
Лирический герой относится к поколению после участников войны во Вьетнаме, унаследовавшему трагедию тех лет. И когда его самого призвали на службу на остров Падре в Мексиканском заливе, боль утраты осталась с ним. Такая простая, житейская мудрость в рефрене «Lake Placid Blues»., от которого никуда не деться.
У Тони непринужденная манера пения, что роднит его с исполнителями кантри и корневого блюза, и благодаря четкому ритму удается избежать оттенка сентиментальности в этой печальной песне.
#tony_joe_white
«You can treat me dirty
You can treat me cruel
It doesn't really matter
I was still your loving fool
Cause baby, oh baby, you really
didn't know what you were doing
I know you didn't mean to hurt me, baby
I'm only sorry to see
ever good loving ruin»
«Ты поступаешь со мной плохо,
Ты ведешь себя жестоко
Это все не важно,
Я по-прежнему люблю тебя.
Потому что ты не знаешь,
И что делаешь, не понимаешь.
Знаю, ты не хотела мне боль причинить,
Мне только видеть больно,
Как рушится любовь»
#hubert_sumlin #mighty_sam
«Nobody cares about me
I ain't even got a friend
Baby's gone and left me
When will my troubles end?
Black night is falling
Ooh, how I hate to be alone
I keep crying for my baby
But now another day is gone»
«Никому нет дела до меня
И даже друга нет.
Детка ушла и покинула меня,
Конца моим страданьям тоже нет.
Сгущается ночная тьма вокруг,
Невыносимо больше одному.
Два года назад мы познакомились с немецким блюзменом Майком ван Мервиком по прозвищу «Медведь» - /channel/vsebudetblues/460
За это время он успел стать обладателем The German Blues Award, выпустил новый альбом «MvM - Blues Everywhere I Go» и совместный альбом с другим известным вестфальским блюзменом «Bad Temper Joe & MvM - Songs´N´Slide», и все это в 2024 г. В прошлом году Майк отпраздновал 40-летие своей музыкальной карьеры.
А сегодня - две песни из альбома корневого блюза «Blue River Rising» 2021. Он вышел в период пандемии, но ведь и задача блюза – помогать пережить тяжелые времена. Неслучайно именно благодаря этому альбому Майк стал, как он сам шутит, «Spotify миллионером», правда, только по числу прослушиваний. Песня «Won’t Get Any Better» набрала 1,7 млн. прослушиваний, а заглавный трек – 540 тыс. «Blue River Rising» - это старая песня, ее автор – техасский гитарист Juke Boy Bonner, который записал ее в 1965. Печальная повесть о том, когда в душе скопилось так много слез, что они прорываются потоком наружу, и целая река тоски заливает все вокруг.
Майк поет глубоким голосом, почти баритоном, он отличный гитарист, мастер и слайда, и фингерпикинга, а харпер Герд Горке чутко добавляет нужные штрихи. Трудно поверить, что исполнитель - двухметровый немецкий музыкант с голландским именем, а не блюзмен родом с американского Юга.
#michael_van_merwyck
Это блюз! Дружба выдающейся чикагской вокалистки Зоры Янг и известного харпера Литтл Майка (Michael Markowitz) насчитывает несколько десятков лет, так что они просто обязаны были выпустить совместный альбом. Именно так в 2015 г. и появился «Friday Night», который вошел в ТОП-50 альбомов чарта Living Blues Radio.
Литл Майк собрал свою группу Little Mike And The Tornadoes в 1978. Когда звезды блюза приезжали с гастролями в Нью-Йорк, очень часто именно она выступала в качестве группы сопровождения. Первый собственный сингл Майк выпустил в 1984. В 1986-1996 гг. на знаменитой студии Blind Pig Records он участвовал в записи четырех сессий вместе с Пайнтопом Перкинсом, Хьюбертом Самлином, Джеймсом Коттоном, Полом Баттерфилдом и Биг Дэдди Кинси. В 2012, на следующий год после смерти великого блюзового пианиста, Blind Pig выпустила альбом «Heaven» Пайнтопа Перкинса, состоящий из записей 1986 г., который продюсировал Майк.
В 1990 году Little Mike & the Tornadoes заключили собственный контракт с лейблом Blind Pig. Первый альбом группы «Heart Attack» включает в себя выступления Перкинса, Пола Баттерфилда и Самлина. Два года спустя вышел альбом «Payday». В 1996 был записан «Flynn's Place» уже на лейбле Flying Fish Records, а в 1998 – «Hot Shot». В 2013 вышел альбом «Forgive Me», в 2014 – «All Thе Rights Moves», в 2016 – «How Long?».
Чикагская вокалистка родом из Миссисипи Зора Янг, невероятная, оригинальная и подлинная... Выступала практически со всеми знаменитыми блюзменами, неоднократно на Чикагском блюзовом фестивале, по всей территории США и более 30 раз ездила в европейские турне. Первый сольный альбом чикагского блюза – «Travelin' Light» 1991 г., где большая часть песен написана Зорой. Далее последовали два релиза от Delmark Records: «Learned My Lesson» в 2000 г. и «Tore Up from the Floor Up» в 2005 г., где сочетаются блюз и соул. В 2009 Зора выпустила сразу два альбома: «Sunnyland» и «The French Connection», при участии Бобби Дирнингера и парижской группы «Natural Blues Band». За исполнение песни Wang Dang Doodle Зора Янг была номинирована на «Koko Taylor Award» на церемонии Blues Music Awards.
Совместный с Литл Майком альбом «Firday Night» включает 11 песен. Здесь есть и кавер-версии на песни Хаулина Вульфа и Отиса Спэнна, а также превосходный блюз Восточного побережья собственного сочинения, например, прекрасная композиция «A Fool's Lament», которую мы сегодня слушаем.
Zora Young - вокал; Michael Markowitz - гармоника; Tony O Melio - гитара; Jim McKaba - клавишные; Brad Vickers - бас; Rob Piazza – ударные; Rick Johnson - саксофон; Gary Smith - труба.
#zora_young #little_mike
В истории блюза не редкость, когда классные музыканты выпускают свой первый альбом в очень зрелом и даже пожилом возрасте. Так случилось и с Робертом Финли из Луизианы. Его дебютный альбом «Age Don't Mean a Thing» вышел в 2016, когда Роберту было за 60. Творчество Финли для широкой общественности открыла некоммерческая организация Music Maker Relief Foundation, которая поддерживает блюзовых музыкантов.
Роберт вырос на музыке госпел, гитарному мастерству учился, регулярно посещая выступления госпел-квартетов и внимательно наблюдая за пальцами гитаристов. После службы в армии, в Германии, где он играл в составе армейской музыкальной группы, Финли вернулся в родные края, выступал на улицах, в госпел-группах, а также работал плотником. Эту работу он потерял из-за проблем со зрением.
Дебютный альбом записывался в Мемфисе, вместе с участниками соул-джаз группы The Bo-Keys, и уклон в соул был сделан по настоянию продюсера. Почти все песни написал Финли, в том числе и автобиографический заглавный трек, который мы слушаем сегодня.
А далее началось сотрудничество с лауреатом Грэмми Дэном Ауэрбахом из дуэта The Black Keys. Музыканты этой группы очень много делают для популяризации традиционного дельта-блюза, сотрудничают с программой VisitMississippi по установке памятных табличек своим кумирам на Блюзовой тропе.
Альбом «Goin' Platinum!» вышел 8 декабря 2017 г, а в 2018 Финли присоединился к туру Ауэрбаха вместе с другими музыкантами, которых поддерживает лейбл Easy Eye Sound. «Он заходит в комнату, и у всех загораются глаза», - говорит Дэн Ауэрбах. «У него один из самых замечательных голосов, которые я когда-либо слышал».
Ауэрбах продюсировал и третий альбом «Sharecropper's Son», который вышел 21 мая 2021 г. и носит автобиографический характер: здесь Финли рассказывает о своем детстве в семье издольщика на плантациях в Луизиане.
Четвертый альбом «Black Bayou» был выпущен в октябре 2023 г., также на Easy Eye Sound, который был признан Billboard блюзовым лейблом года в 2022. Это сырой, корневой, неотшлифованный блюз, в отличие от соул-блюза предыдущих пластинок. Здесь, как и в предыдущем, состав музыкантов прежний: две легенды блюза Миссисипи слайд-гитарист Кенни Браун и бас-гитарист Эрик Дитон, а также ударники Патрик Карни (из дуэта The Black Keys) и Джеффри Клеменс (из G.Love & Special Sauce). Мы уже слушали песни из этого альбома: /channel/vsebudetblues/1032
Он больше, чем жизнь, и его вокальный диапазон сумасшедший и безграничный. Он бесконечно креативен, и с ним так приятно и легко работать. Я взял его с собой в турне, и на каждом концерте ему аплодировали стоя. Во время выступления в зале Ryman Auditorium (знаменитый концертный зал в Нэшвилле) это случилось трижды. Он такой магнетический,
Послушаем несколько версий:
- Otis Rush, альбом, первая часть двойного альбома-сборника «American Folk Blues Festival 66», записанного в рамках европейского турне в Берлине.
- John Mayall with Eric Clapton, альбом «Bluesbreakers» 1966, по случаю сегодняшнего юбилея Эрика Клэптона.
- Stevie Ray Vaughan и Double Trouble, второй концертный альбом «In the Beginning», записанный во время выступления в Остине в 1980 и выпущенный в 1992.
- Gary Moore, альбом «Still Got the Blues» 1990.
- The Steve Miller Band, альбом «Wide River» 1993.
- Rick Derringer, альбом «Jackhammer Blues» 2000.
- Blues Cousins, альбом «Moscow Boogie» 2002 г.
- Jimmy Carpenter, альбом «Рlays the Blues» 2017. Голос и гитара Майка Зито вступают в перекличку с саксофоном Джимми Карпентера.
Photo: Paul Natkin
«All your love i miss lovin'
All you kisses i miss kissin'
All your love i miss lovin'
All your kisses i miss kissin'
Since i met you, baby
I never knew what i was missin'»
«Вся твоя любовь, я по ней скучаю
И все поцелуи, я скучаю по ним
Пока не встретил тебя, детка,
Я никогда не знал, чего мне не хватает»
#otis_rush
Друзья, завтра в московском клубе BASE состоится грандиозное событие в честь юбилеев пяти культовых альбомов в истории музыки и главное - в честь юбилея Эрика Клэптона, которому 30 марта исполнится 80 лет! А мы послушаем его совместные записи с известными музыкантами.
Every Time I Sing The Blues – из 14 студийного альбома Бадди Гая 2008 г. «Skin Deep». Альбом был номинирован на Грэмми и занял первую строчку в чарте блюзовых альбомов Billboard. «I'm just tryin' to tell the truth every time I sing the blues/Я просто стараюсь быть искренним, когда пою блюз».
Last Will And Testament – песня из культового альбома «The Road to Escondidо» 2006 г., который получил Грэмми. Клэптон записал его вместе с Джей Джей Кейлом – музыкантом, который оказал на него большое влияние. Кейл написал 11 песен из 14, в том числе и эту, о размышлениях пожилого человека. «I'm older than most. It won't be long now, I'll be nothing but a ghost/Я старше многих. Пройдет немного времени, и от меня останется лишь призрак».
Wonderful Tonight – красивая баллада Эрика Клэптона из его альбома «Slow Hand» 1977 г., посвященная Патти Бойд. Мы послушаем его совместное выступление с Dire Straits в 1988, на стадионе Уэмбли в Лондоне, на грандиозном концерте, посвященном 70-летию Нельсона Манделы.
Creepin’ – инструментальная композиция из альбома «Rural Renewal», который вышел в 2003 г., в год воссоединения отцов-основателей группы The Crusaders. Эрик Клэптон исполнил гитарную партию в этой композиции и в заглавном треке. Автор музыки – Джо Сэмпл.
Did Somеbody Make a Fool out of You – песня Тони Джо Уайта из его альбома «Uncovered» 2006 г. В него вошли совместные записи с Джей Джей Кейлом, Марком Нопфлером, Майклом МакДоналдом и одна из последних записей известного кантри-музыканта Уэйлона Дженнингса, который умер в 2002. Эрик Клэптон исполнил вместе с Тони переработанную версию старой песни Уайта «Did Somebody Make a Fool Out of You» из альбома «Homemade Ice Cream» 1973 г. Жизнеутверждающая песня о том, что даже если ты разбит и раздавлен, найди в себе силы двигаться вперед, в твоем сердце еще много любви, и она найдет выход.
#eric_clapton
Друзья, в прошлый раз мы послушали песню из альбома Дэйва Ханта, и его название «Whiskey and Demons» напомнило, что пора поделиться очередной подборкой «алко-блюза» (#whiskey_blues).
Dave Hunt – заглавный трек из альбома 2015 г. В песне – отсылка к легендарной встрече с дьяволом на перекрестке. «With whiskey and demons, he calls you in the night/ С виски и демонами он призывает тебя в ночи», и моджо тебя не спасет.
#dave_hunt
Diana Braithwaite & Chris Whiteley – песня из альбома «Gold Cadillac» канадского дуэта. Многократные обладатели премий Maple Blues Awards, легенды канадской блюзовой сцены выпустили этот восьмой альбом в 2019 – нестареющий блюз с любовью спетый и сыгранный.
#diana_braithwaite #chris_whiteley
Amos Milburn – замечательный певец и пианист первым записал эту очень известную песню в 1953, и сингл достиг второго места в R&B чарте Billboard. Кстати, это не единственная из песен на тему алкоголя, исполненных Милберном, которые попали в ТОП-10 («Bad, Bad Whiskey» мы уже слушали). Ее написал Rudy Toombs - популярный автор doo-wop and R&B песен. Многие знают адаптированную версию Джона Ли Хукера 1966 г.
#amos_milburn
Captain Ivory – трек из одноименного дебютного альбома американской группы из Мичигана, который вышел в 2014. Это энергичная песня, от которой словно пахнет пролитым виски и атмосферой тесного бара. Но если посмотрите их выступление на Ann Arbor Summer Festival 2015, то вообще no comments.
#captain_ivory
Dr. Rage & The Uppercuts – песня из третьего альбома канадского квинтета «Rage 3» 2014 г. Получив диплом врача, Dr. Rage создал группу, которая звучит, как в 60-е-70-е гг. «Мы играем все, от блюз-рока до цыганского панка и гранж-метала...». Кстати, на вопрос, с кем бы он хотел выпить и поговорить по душам, Dr. Rage ответил, что с Томом Уэйтсом и Китом Ричардсом.
#dr_rage_uppercuts
Andreas Diehlmann Band – песня о том, что «виски и женщины всегда выбивают меня из седла» из нового альбома обладателя German Blues Award, немецкого блюз-рокера Андреаса Дильманна. «The Old Blues Again» 2024 г. вам точно понравится, если вы любите ZZ Top, Джона Кэмпбелла и Джорджа Торогуда.
#andreas_diehlmann
Mary Dukes & The 32-20 Band – композиция из альбома «The Divine Ms Mary» 2001 г. Мэри Дьюкс из Лос-Анджелеса в качестве бэк-вокалистки работала со Стиви Уандером, Лу Ролзом, Марвином Гэем, Натали Коул. Ее проект с группой The 32-20 Band стал одним из лучших дебютов 2001 г. Диск получил отличные отзывы в ведущих блюзовых журналах и два месяца занимал первые места в радиочарте Living Blues. «Я выпил слишком много, но мне не хватает твоей любви».
#mary_dukes
Keb’ Mo’ & Jontavious Willis – песня из второго альбома Уиллиса «Spectacular Class» 2019 г. Альбом молодого музыканта из Джорджии, который продюсировали его наставники Кеб' Мо' и Тадж Махал, был номинирован на Грэмми. Джонтавиуса еще называют «будущим современного акустического блюза». Слушаем песню о выпивке, о друге, который перебрал немного. Вокал, орган, фортепиано, гитара – все прекрасно!
#jontavious_willis
John Hammond - сын знаменитого продюсера Columbia Records и замечательный блюзовый музыкант, который всегда держался корней, выпустил в 2001 году 28-й студийный альбом «Wicked Grin». Он представляет собой блюзовые аранжировки песен Тома Уэйтса, который выступил в качестве продюсера и также играет на гитаре.
#john_hammond
Предыдущие подборки здесь:
/channel/vsebudetblues/1471
/channel/vsebudetblues/1501
/channel/vsebudetblues/1646
«Одна из главных причин, по которой не стоит играть блюз, - это виски и демоны». Поэтому свой альбом 2015 г. Дэйв Хант так и назвал – «Whiskey and Demons».
Дэйв Хант – британский мультиинструменталист и автор песен из Линкольншира, по прозвищу Harmonica Dave. Его дебютный альбом «Box Full of Blues» 2014 г. попал в тематическую программу Пола Джонса на BBC Radio 2. Он также вошел в топ-20 чарта Независимой ассоциации блюзовых радиостанций (IBBA) и был признан альбомом недели в рейтинге Hit Tracks Top 100.
Второй альбом «Whiskey and Demons» музыкант представил, как «захватывающую смесь дельта-блюза, южного рока и ритм-энд-блюза, с ведущей губной гармоникой». Для его записи Дэйв снова объединился с продюсером Энди Литлвудом, который также играет на гитарах, клавишных. Приглашенные музыканты: Мик Симпсон (лид-гитара), Пит Нельсон (ударные), а также духовая секция – The MEP Collective. Послушаем открывающий энергичный ритм-энд-блюзовый трек Little Red.
В 2017 вышел альбом «100 Horses» и EP «Shade of Grey», а в 2021 «Behind The Moon».
#dave_hunt
В феврале 2013 четыре друга-музыканта, объединенных общей любовью к ритм-энд-блюзу, приняли предложение выступить в местном баре. В итоге их стали приглашать снова и снова, так и возникла голландская группа Dynamite Blues Band. Они отыграли довольно много концертов, найдя свой собственный энергичный, сырой звук, и по итогам первого года был записан альбом «Shakedown & Boogie», который вышел в сентябре 2014.
В нем было 13 оригинальных песен, альбом был очень хорошо принят. Музыканты выступили на лучших фестивалях Нидерландов: Ribs 'n Blues, Zwarte Cross и Kwadendamme Blues, а также на популярном национальном телешоу «De Wereld Draait Door» и радио Veronica.
Второй альбом «Kill Me With Your Love», содержащий 12 оригинальных треков, вышел в сентябре 2016 г.
Конец 2018 стал для группы началом большого успеха. Они выиграли Dutch Blues Challenge, заняли 3-е место в European Blues Challenge, выступили в Польше, США, на Азорских островах. В итоге, в ноябре 2019, выходит третий альбом «Medicine», содержащий 12 оригинальных треков. Находясь под влиянием самых разных жанров, группа остается верной своим блюзовым корням.
«Medicinе» был признан лучшим блюзовым альбомом 2019 года на церемонии Dutch Blues CD Awards. В сентябре 2019 группе выпала честь открывать фестиваль Alkmaar Blues Express в Северной Голландии.
После почти десяти фантастических и взрывных лет вокалист и харпер Уэсли ван Верховен объявил, что 2023 год станет последним в составе группы. Он решил, что нужно остановиться на пике своей популярности.
Итак, слушаем качающий соул-блюз Schizophrenic Woman из последнего альбома группы. Состав: Wesley van Werkhoven – вокал, гармоника; JJ van Duijn – гитара, Renzo van Leeuwen – бас, Jan Aandewiel – ударные.
#dynamite_blues_band
«Down the Hard Road» 2017 г. - шестой студийный альбом выдающегося американского блюз-рок гитариста Джей Джесси Джонсона - /channel/vsebudetblues/953
Послушаем сегодня один из самых ярких треков альбома, с великолепными гитарными соло и проникновенным вокалом. Раскаты грома, нарастающее чувство тревоги и полное одиночество.
В альбоме 8 оригинальных треков и два замечательных кавера на очень известные вещи: The Messiah Will Come Again и Born Under A Bad Sign. История и разные исполнения этого блюзового стандарта здесь: /channel/vsebudetblues/1245
Состав группы: Reed Bogart (бас), Lee Evans (клавишные) и Jeff Donaldson (ударные). Специальные гости: Jim Norcross (саксофон) и Jimmy D. Rogers (фортепиано).
В 2021 вышел седьмой сольный альбом «Man On A Mission».
#jay_jesse_johnson
Больше года назад мы познакомились с Хагеном Штолем на нашем канале: /channel/vsebudetblues/795
В основном он известен благодаря своей карьере рэпера под именем Джо Рилла. Могло ли быть иначе? Когда ему было почти 15, произошло падение берлинской стены. Вскоре и его родители развелись. Хаген разрисовывал берлинские стены граффити, учился на штукатура, слушал «черную» музыку на хип-хоп вечеринках, за что бывал и бит, дрался после футбольных матчей, был судим за ограбление бензоколонки. В общем, биография напоминает типичную историю из российских 90-х.
После воссоединения Германии в Восточном Берлине и его окрестностях возникла небольшая, но очень оживленная хип-хоп сцена, и Хаген начал свою музыкальную карьеру. Один из альбомов он так и назвал – «Auferstanden aus Ruinen» (строчки из гимна ГДР, что означает «возрожденная из руин»). Кстати, он был чемпионом ГДР по настольному теннису среди юниоров.
В 2010 Хаген объявил, что с рэпом покончено, и он решил посвятить себя року. Вместе со своим другом они создали группу Huedegen и выпустили несколько успешных альбомов. А в 2014 Хаген отдал дань блюзу, выпустив альбом «Talismann» на Warner Musiс. И вот, в 2021, вышел альбом «Wo Seid Ihr», заглавный трек откуда мы и послушаем сегодня.
Этот альбом выпущен на собственном лейбле Plattenbau Ost (отсылка к берлинским «панелькам»). На нем снова выходят и альбомы Джо Риллы, и начинающих музыкантов, которых поддерживает Хаген. Много лет прошло с тех пор, когда он арендовал комнату для звукозаписи в знаменитой студии Hansa на Потсдамской площади, где записывались U2, Дэвид Боуи и Ник Кейв, и когда он работал уборщиком по утрам и вышибалой по ночам, чтобы оплачивать аренду.
На сайте своего лейбла Хаген Штоль написал:
В своем альбоме я рассказываю о 2020 годе и своем личном развитии в это сумасшедшее время. Наслаждайтесь моей музыкой и историями, которые я хочу рассказать. Спасибо за поддержку!
Я уплываю, и вpемя
Несет меня с кpая на кpай.
С беpега к беpегу,
С отмели к отмели,
Дpуг мой, пpощай.
Эти строчки всплывают в памяти, когда слушаешь песню-воспоминание о первой любви на затерянном в океане острове. Ее написали Оскар Симонссон и Магнус Зингмарк - шведский электро-джазовый дуэт Коор (1997-2007). Она вошла в состав альбома «Koop Islands» 2006 г. Свинг 30-х и карибский колорит, бархатный голос норвежской вокалистки Ane Brun в сочетании с мечтательным звучанием маримбы и мандолины.
Было бы удивительно, если бы карибскую тематику не развили ямайские музыканты. Это сделали Acacia Islands – бывшая вокалистка местной группы Jumanji и Iziniga, также известный, как Chiney Eye (на ямайском сленге означает азиатское происхождение) из Монтего-Бей. Они выпустили эту песню в виде сингла и покорили слушателей на одном из крупнейших фестивалей регги – Rebel Salute в 2019. Акация выросла в церкви, с детства исполняла госпел, ее вокальный диапазон – 5 октав, и по ее собственным словам «это пришло само собой».
И конечно, эту песню в джазово-блюзовом стиле замечательно исполняет южнокорейская певица Вон Сан. Она здесь не только поет, но и играет на губной гармонике. Мы посвящали ей рубрику «Герой дня» - /channel/vsebudetblues/1580
P.S. интересный факт – песня звучит в нескольких фильмах, сериалах и даже видеоиграх.
«Well there’s a Peter Pan moon, shepherd’s delight
I got the dragon at noon, yes, and I won the fight
Now, I want my reward in heaven tonight
Just like you promised
Angel of mercy you’ll come to no harm
Angel of mercy, there’s no need for alarm
The knight in his armour wants a night in your arms
You know, he’s honest
Angel of mercy, angel delight
Give me my reward in heaven tonight
And if I give up my sword
Won’t you give me the right, sweet angel?
Well, now it’s too late for talkin’, we could talk later on
Let the saxophone play us till the of dawn
All I need is a little oblivion, you don’t need protection
Well, now, here come the moonlight, down on your bed
Angel of mercy, let your heart rule your head
I don’t want your money, I want you instead
Don’t need rejection, yeah
Angel of mercy, angel delight
Give me my reward in heaven tonight»
«Ну вот и полная луна – счастье пастуха.
Днем я настиг дракона и выиграл бой.
И я хочу получить свою награду на небесах,
Как ты и обещала мне.
Ангел милосердия, в этом нет вреда.
Ангел милосердия, нет причин для тревоги.
Рыцарь в доспехах хочет провести ночь в твоих объятиях.
Ты знаешь, он говорит правду.
Ангел милосердия, чистый восторг,
Дай мне награду на небесах этой ночью
И если я отдам свой меч.
Ты позволишь мне, милый ангел?
Слишком поздно для долгих бесед, мы попозже поговорим.
Пусть саксофон играет нам до рассвета.
Все, что мне нужно, - это немного забвения, тебе не нужно бояться.
Ну, вот и лунный свет твое ложе осветил.
Ангел милосердия, пусть твое сердце возьмет верх над разумом.
Мне не нужно твое богатство, мне только ты нужна.
И мне отказ не нужен, да.
Ангел милосердия, ангельский восторг
Дай мне награду на небесах этой ночью!»
#dire_straits
Izzo Blues Coalition – канадская группа из Монреаля. Ее создали выдающийся гитарист, автор песен и продюсер Тино Иззо и ударник Боб Теларо. К этому яркому блюз-роковому проекту присоединились басист Доменик Романелли и потрясающая синеволосая вокалистка Энни Мейджор-Матте.
Тино – фантастический гитарист, и дело не только в технике и скорости, чего в избытке на блюз-роковой сцене сейчас, но и в богатом звучании, глубине переживаний, которые он с легкостью транслирует с помощью гитары, используя свой фирменный фингерпикинг. В сочетании с зажигательным вокалом Энни и крепкой ритм-секцией получается настоящий, живой музыкальный опыт, современный электрический блюз-рок, который хочется слушать и переслушивать.
Тино Иззо писал песни для многих артистов, включая Селин Дион, Рока Вуазина, Петулу Кларк, Бобби Базини и др. Иззо также получил награду Billboard Choice Award за инструментальные гитарные альбомы, выпущенные им в 90-х годах. В его долгой карьере произошел переломный момент, когда, по его словам, Тино «вместо того чтобы быть эгоцентричным гитарным волшебником, захотел, чтобы душа музыки говорила через его инструмент».
Первый альбом группы «Complicated Man» вышел в 2019, второй «Take It Or Leave It» - в 2021. Он попал на 10 строчку в чарте лучших блюзовых альбомов года радиостанции «The X» (CFBX) в Британской Колумбии. Альбом создавался во время пандемии, отсюда и название.
«У нас нет другого выбора, кроме как вставать каждое утро и делать все возможное», - говорит Иззо «Эта тема звучит на протяжении всего альбома и связана с нашим опытом борьбы с пандемией».
В альбоме 11 оригинальных композиций авторства Тони Иззо и один кавер, который мы сегодня слушаем. Это известная песня, которую написали Кэрол Кинг и Джерри Гоффин для Ареты Франклин (1967). Аранжировка Саби Бучеллы, который часто сотрудничает с группой. Он сделал аранжировку не только для духовых на всем альбоме, но и симфоническую для заключительного трека – парящего инструментала «2020». Его мы тоже предлагаем вам послушать.
С новым альбомом «Rise Again» Izzo Blues Coalition намерены сделать 2025 своим самым выдающимся годом.
#izzo_blues_coalition
Этот альбом - настоящая жемчужина. Хьюберт Самлин – блюзовый гигант, и состав музыкантов, которых он собрал для записи «Hubert Sumlin's Blues Party», просто впечатляет.
Самлин играл с двумя королями чикагской блюзовой сцены -Мадди Уотерсом и Хаулином Вулфом. В группе Вулфа он исполнил несколько наиболее выдающихся гитарных партий в современной музыке, особенно в песнях «Killing Floor» и «Ain't Superstitious».
В 1976, после смерти Хаулина, с которым он играл более 20 лет, Самлин продолжил играть в его группе, под руководством известного саксофониста Эдди Шоу, а в 1980 начал сольную карьеру.
«Blues Party» 1987 г. стал первым американским релизом Самлина в качестве лидера группы. Среди гостей, присоединившихся к Хьюберту на этой блюзовой «вечеринке», - вокалист Майти Сэм МакКлейн, гитарист Ронни Эрл и духовая секция Roomful of Blues, пианист Дэвид Максвелл, органист Рон Леви, харпер Джерри Портной, басист Майкл «Mudcat» Уорд, ударник Джон Росси. Организационную часть взял на себя Ронни Эрл, давний друг Самлина. Кроме того, он выступил в качестве фронтмена группы на этом альбоме и «Healing Feeling» 1990 г, и его гитарные дуэли с Самлином являются одними из самых ярких моментов.
Ветеран южного соул-блюза Майти Сэм МакКлейн исполнил четыре песни, в т.ч. «A Soul That's Been Abused», которую написал Ронни Эрл. Майти Сэм спел ее и на совместном альбоме Ронни Эрла и Дьюка Робилларда «The Duke Meets the Earl» 2005 г.
#hubert_sumlin #mighty_sam
Jessie Mae Robinson за свою недолгую жизнь написала много замечательных песен, занимавших первые строчки в хит-парадах. Ее первую песню «Mellow Man Blues» записала Дина Вашингтон еще в 1945.
Стоит вспомнить «In the Middle of the Night», «Roomin' House Boogie», «Tears, Tears, Tears» в исполнении Амоса Милберна, «I Went to Your Wedding» в исполнении Патти Пейдж, «Let's Have a Party», впервые записанную Элвисом Пресли. Одна из последних ее песен «The Other Woman» была впервые исполнена Сарой Вон в 1958, а позднее – Ниной Симон, Джеффом Бакли, Ланой Дель Рей. А мы послушаем хит Чарльза Брауна «Black Night», который вышел в начале 1951. Эту песню исполняли Мадди Уотерс, Сонни Роджерс, Бобби Блэнд, Savoy Brown, - существуют десятки версий. Мы уже слушали исполнение Джеймса Котттона, Бадди Гая, Livin’ Blues: /channel/vsebudetblues/810
А сегодня послушаем еще две версии, которые вошли в десятку лучших.
- Joe Bonamassa, альбом «Sloe Gin» 2007.
- Colin James, альбом «Miles to Go», 2018.
И еще редкую вещь – версию голландской группы «Electric Blues» из альбома «Desert Pain» 2014 г., который они выпустили спустя 35 лет после своего дебютного альбома «Still Going Strong» 1979.
Photo: @fenkers
#joe_bonamassa #colin_james #electric_blues
«You read all my stories
You heard all my lies
Of course, you so much sorrow
Still you hold me when I'm crying
You're still by my side
Be my friend all the time»
Ты прочитал мои признанья.
Ты слышал мою ложь.
Конечно, ты скорбишь.
И все же обнимаешь меня, когда я плачу.
Ты все еще рядом со мной
Будь моим другом всегда»
#zora_young #little_mike
ПОДБОРКА ВЫХОДНОГО ДНЯ
Друзья, давайте сегодня отправимся в блюзовое путешествие. Куба, Перу, Калифорния, Миссисипи, Оклахома, Берлин и Новый Орлеан.
Little Havana Blues – инструментальная композиция из альбома «Solid Ground» 2014 г. гитариста Альберта Кастильи, обладателя нескольких наград Blues Music Awards. Для записи этого замечательного альбома он объединился с мультинструменталистом и волшебником звукозаписи Дэйвом Гроссом. Латинский, колорит, отличный грув, с этой красивой композиции и начнем.
California blues в исполнении группы Mannish Boys из Лос-Анджелеса. Песня из альбома «Big Plans» 2007 г. Поет приглашенный блюз- и соул-вокалист из Чикаго Bobby Jones, который впоследствии присоединился к группе. Mannish Boys – лауреаты Blues Music Award (альбом «Double Dynamite» 2012).
Hattiesburg blues – песня из одноименного 8-го альбома 2008 г. чикагской группы Mississippi Heat. Хаттисберг - столица округа Форрест штата Миссисипи. Лидер группы — известный харпер Пьер Лакок, введенный в Зал славы чикагского блюза в 2017 г. Это вторая песня с латинским влиянием на диске, и это звучит круто – 12-тактный блюз и танго! Гармоника играет партии, которые мы привыкли слышать на трубе или аккордеоне. Вокал – Inetta Visor.
Midnight In Berlin – визитная карточка одной из лучших канадских блюзовых исполнительниц Риты Кьярелли. Эту песню включил в свой альбом «Right To Sing The Blues» 1996 г. известный блюзмен Лонг Джон Болдри (он начинал еще в Blues Incorporated Алексиса Корнера и с конца 70-х жил в Канаде). Сама Рита включила ее в свой замечательный альбом "Breakfast At Midnight" 2001 г., за который вновь номинировалась на премию Juno Award.
Peru – инструментальная композиция из альбома «Evolution» легендарной группы 60-х The Blues Project, который вышел в 2023 г., и это первый альбом за 50 лет. В составе два оригинальных участника группы – гитарист Стив Кац и ударник Рой Блюменфельд, а также три новых музыканта - гитарист Крис Моррисон, басист Скотт Петито и клавишник Кен Кларк. «Я нашел «Peru» на старой репетиционной кассете 1980 года, когда мы в очередной раз воссоединились. Это было продолжение «Flute Thing» Энди Кульберга, которое мы так и не исполнили, но мы решили сыграть его в память об Энди, который ушел из жизни двадцать лет назад», - поделился Стив Кац. Энди – басист-флейтист группы.
New Orleans Blues – из альбома техасского буги-вуги пианиста Литл Вилли Литтлфилда «Yellow Boogie & Blues» 1994 г. Пик его популярности пришелся на 50-е, в конце 70-х он с успехом гастролировал по Европе, в итоге остался в Нидерландах, где и выпустил несколько альбомов.
Tupelo – из альбома Аны Попович «Blue Room» 2015 г, посвященного всем отцам, которые поддерживают своих детей-музыкантов. Ана часто играла эти песни со своим отцом Милтоном. Только спустя 10 лет ей удалось уговорить его записаться вместе, и альбом назван в честь комнаты для музицирования в их доме. Слушаем песню, которую написал Джон Ли Хукер, о разрушительном наводнении в Тьюпело, штат Миссисипи.
Oklahoma – закончим этой жизнеутверждающей песней Кеба Мо из одноименного альбома 2019 г, который получил Грэмми. В Оклахоме все будет хорошо, несмотря ни на что!
Предыдущие подборки здесь:
/channel/vsebudetblues/1620
/channel/vsebudetblues/1668
/channel/vsebudetblues/1701
Photo: @fenkers
Друзья, в нашем голосовании победил Гэри Мур, и по традиции выкладываем песню победителя. Сегодня это инструментальная композиция The Loner из шестого студийного альбома «Wild Frontier» 1987 г. Он посвящен памяти Фила Лайнотта – лидера и основателя группы Thin Lizzy и близкого друга Гэри, который умер в начале 1986. Поэтому выбор произведения с таким названием вряд ли случаен.
Автор музыки – известный британский композитор и пианист Макс Миддлтон, который начинал свою карьеру в группе Джеффа Бека. Интересно, что он и посвятил эту композицию Беку, и в первоначальном варианте она вошла в состав дебютного сольного альбома ударника Кози Пауэлла «Over The Top» 1979 г., в записи которого принимали участие известные музыканты, в т.ч. и Гэри Мур.
Однако впоследствии Гэри существенно переработал этот трек, поэтому на альбоме он указан в качестве соавтора Макса Миддлтона. Послушаем одно из лучших гитарных соло не только в творчестве самого Гэри Мура, но и блюз-рока в целом.
#gary_moore
Друзья, снова послушаем блюзовый стандарт. Автор «All Your Love (I Miss Loving)» - Отис Раш, который записал песню в 1958, а в 1959 она вышла в виде сингла. Это одна из самых известных его композиций. Можно вспомнить также «I Can’t Quit You Baby» 1956 года, ставшую национальным хитом в США, которую многие помнят в исполнении Лед Зеппелин.
«All Your Love» - это 12-тактовый блюз, с заметным влиянием афро-кубинских ритмов. Этот блюзовый стандарт вдохновлен инструментальным синглом «Lucky Lou» известного чикагского гитариста Джоди Уильямса 1957 г., точнее – вступительным риффом. Раш и Уильямс нередко джемовали вместе, и Отис не отрицал влияния последнего.
Песня стала последним синглом Раша для лейбла Cobra Records, после банкротства которой он ушел в Chess. Продюсером выступил Вилли Диксон, он же играл на бас-гитаре. Состав участников записи был просто выдающийся: Отис Раш - гитара и вокал, Айк Тернер - вторая гитара, Литтл Бразер Монтгомери - фортепиано, Гарольд Эшби и Джеки Бренстон - саксофоны, а Билли Гейлз - ударные. Впоследствии Раш записал несколько студийных и концертных версий этой песни.
В 2010 песня Отиса Раша «All Your Love (I Miss Loving)» была включена в Зал славы Blues Foundation. Она дала жизнь другим песням, которые подобно ручейкам влились в бесконечную и вечную реку блюза. Она вдохновила Боба Дилана, когда он писал «Beyond Here Lies Nothin». Питер Грин признавал, что она на него повлияла, когда он создавал «Black Magic Woman». Карлос Сантана говорил: «Если убрать слова из «Black Magic Woman» и оставить только ритм, то это будет «All Your Love» Отиса Раша».
#otis_rush
Полгода назад мы познакомились с размышлениями Джо Бонамассы на тему, что происходит с блюз-роком. Он не стал отрицать опасение, что блюз-рок, возможно, вымирает или находится на пороге какой-то необратимой трансформации - /channel/vsebudetblues/1325
Сегодня – об одной из ключевых фигур, которая упоминается в этом интервью.
Samantha Fish - обладательница множества наград Independent Blues Awards, а также лауреат Blues Music Awards, как лучшая исполнительница современного блюза (2018). Она широко известна и уважаема в мире блюз-рока благодаря своему проникновенному вокалу и зажигательной игре на гитаре, но в альбоме «Faster» она продемонстрировала стремление расширить свое звучание за пределы традиционного блюз-рока.
Здесь можно услышать гаражный и южный рок, и электропоп, и ретро-соул, и даже рэп в исполнении Tech N9ne (впрочем, тот же Гэри Кларк младший тоже экспериментирует, включая в свою музыку элементы хип-хопа). В немалой степени это связано с тем, что альбом продюсировал Мартин Киршенбаум (и участвовал в качестве музыканта), который любит балансировать на грани стилей и жанров. Можно, в частности, вспомнить другой его проект - альбом Стинга и ямайского музыканта Шэгги «44/876» 2018 г.
Этот альбом Саманты сильно контрастирует с предыдущим «Kill or Be Kind» 2019 г., где чувствовался ритм-энд-блюз 60-х годов. Послушаем несколько песен. Заглавный трек «Faster» - высоковольтный поп-рок: захватывающий рифф, грохочущие барабаны и заразительный вокал задают полный энтузиазма настрой всему альбому. В треке «Hypnotic» электронные барабаны создают клубный грув. Этакий попсовый ритм-энд-блюз, вдохновленный Принсом, с фанковой вибрацией. В песне «All Ice, No Whiskey» слышны отголоски поп-музыки и джаза, а басовый рифф явно фанковый. Плюс Саманта, как всегда, за словом в карман не лезет, что отражается в ее текстах.
Седьмой студийный альбом «Faster» 2021 г. занял 1 место в чарте блюзовых альбомов Billboard.
#samantha_fish
«My mind was made up
I got no doubt
Sooner or later babe
They’re gonna find out
Guess what I did was a bad thing
But I was racing with the wind
Smoke was high and tires were burning
I jumped that gun again
For little red, little red
She bad, meaner than a junk yard dog
Little red»
«Все решено.
сомнений нет,
Рано или поздно, детка,
Они узнают секрет.
Поймут, что я сделал,
Но я летел с ветерком,
Дым столбом и гарь от шин
Не спорю, я опять поспешил.
Все ради этой рыжей малышки.
Она стерва, злюка, как собака со свалки,
Маленькая рыжуха»
#dave_hunt
"I hear a thunder,
The wind is blowing,
The rooster is crowing.
I see the lightning,
Sometimes it is frightening.
And you feel all alone.
The storm is coming
When the heavens start to cry"
"Раскаты грома,
Дует страшный ветер,
Петух кричит.
Блеск молнии
Внушает страх порой.
Ты одинок совсем,
Идет гроза,
И начинают плакать небеса"
#jay_jesse_johnson
ПОДБОРКА ВЫХОДНОГО ДНЯ
Новый плейлист классной музыки для вас, друзья! О многих исполнителях мы уже рассказывали, вы можете прочитать, перейдя по хэштегам.
Mighty Sam McClain – заглавный трек из альбома «Give It up to Love» 1993 г. Ветеран южного соул-блюза, прославился еще в 60-е, однако его первый студийный сольный альбом вышел только в 1993 г. Отличный звук, разнообразные аранжировки, чувственный баритон Сэма и впечатляющий состав музыкантов, в т.ч. Брюс Кац на органе.
#mighty_sam
Timo Gross – медленный блюз из альбома «Travellin’» 2007 г. Немецкий гитарист, певец и композитор долго искал свой жанр, в т.ч. был сайдменом Кэти Келли, Криса Нормана, Bed & Breakfast. В 2005 выпустил первый блюзовый альбом «Down to the Delta» и закрепил его успех, записав «Travellin’».
#timo_gross
The Hip Pocket Band и известная песня «Have You Ever Loved a Woman», написанная Билли Майлзом и впервые исполненная Фредди Кингом в 1960 г. Многие помнят ее по нескольким версиям Эрика Клэптона. Группа The Hip Pocket Band была создана в округе Вестчестер, штат Нью-Йорк, в конце 70-х и неоднократно меняла состав. Песня вошла в состав альбома «Returns» 2007 г.
Christian Willisohn сделал себе имя на современной блюзовой сцене благодаря своим проникновенным выступлениям, великолепному владению фортепиано и неоспоримому таланту. Одну из самых популярных песен немецкого блюзмена «Blues in My Bottle» мы слушали недавно в подборке алко-блюза, а сегодня - песня из альбома «Hold On» 2005 г.
#christian_willisohn
Livin’ Blues – песня из альбома «Wang Dang Doodle», 1970 г., названного в честь песни Вилли Диксона. Великолепные голландцы, что тут добавить? Одна из любимых групп.
#livin_blues
Kaleo – песня из примечательного альбома “A/B” 2016 г., накануне выхода которого журнал Rolling Stone включил их в список 10 современных групп, о которых стоит узнать.
#kaleo
Chris Rea – песня из седьмого диска блюзовых баллад проекта “Blue guitars” Криса Ри. В 2005 музыкант завершил этот масштабный проект об истории блюза из 11 дисков.
#chris_rea
Miss Kaytie – слушаем заглавный трек из альбома «Where The Magic Lives» 2019 г. Год назад мы знакомились с австрийской группой, играющей винтажный блюз-рок.
#miss_kaytie
Savoy Brown - может быть, самая долго играющая группа в мире. К сожалению, в декабре 2022 ее основатель Ким Симмондс ушел из жизни. Слушаем заглавный трек из альбома «Witchy Feeling» 2017 г.
#savoy_brown
Twelve Bar Blues Band – песня еще одной любимой голландской группы из альбома «E-Mail from Heaven» 2008 г. завершает подборку.
#twelve_bar_blues_band
Приятных вам выходных с душевной музыкой!
Предыдущие подборки здесь:
/channel/vsebudetblues/1620
/channel/vsebudetblues/1668
"Hello my love
It's getting cold on this island
I'm sad alone
I'm so sad on my own
The truth is
We were much too young
Now I'm looking for you
Or anyone like you"
"Привет, любовь моя
На острове прохладней с каждым днем
И я грущу одна,
Мне так одной печально.
Но правда в том,
Что были мы так молоды когда-то,
И я ищу тебя
Или кого-то, кто напомнит о тебе"
«Если у тебя есть хорошая история и кто-то, кому ее можно рассказать, то ты не пропадешь»
На борту лайнера «Вирджиния», совершающего путешествие между Европой и Америкой, в спрятанной корзине находят новорожденного ребенка. Рабочий-кочегар берет его к себе и дает ему имя Новеченто, в честь начинающегося XX века. После смерти приемного отца вся команда помогает ему повзрослеть, и Новеченто остается на корабле навсегда. Он открывал мир за пределами лайнера через воображение, музыку и глубину души.
Загадочным образом научившись играть на рояле, мальчик, получивший имя Дэнни Будмен Т. Д. Лемон «Новеченто», стал настоящим виртуозом и развлекал публику, играя в ресторанном оркестре. Слава о его мастерстве разносится все шире. Однажды, узнав об этом, Джелли Ролл Мортон, величайший джазовый пианист, поднимается на борт, где состоялась музыкальная дуэль.
Режиссеры Джузеппе Торнаторе и композитор Эннио Морриконе успешно сотрудничали в прошлом, сняв несколько отличных фильмов, в том числе оскароносный Cinema Paradiso и The Starmaker, номинированный на премию «Оскар». Их совместная работа The Legend of the Pianist on the Ocean/La Leggenda del Pianista sull'Oceano - первый англоязычный фильм Торнаторе, который вышел в 1998. Он снят по роману Алессандро Барикко «Новеченто». Саундтрек к фильму получил «Золотой глобус» в 2000 г.
Существует две версии партитуры к фильму «Легенда о 1900» на CD: оригинальная версия, выпущенная Sony в Италии к моменту премьеры фильма, и американская версия, которая вышла под новым названием, имеет другую обложку, измененный список треков и гораздо короче.
Партитура Морриконе, помимо совершенно потрясающей главной темы, которая появляется снова - в «Child» и «Ships and Snow», также содержит произведения легенд регтайма Скотта Джоплина и Джелли Ролла Мортона и оригинальную рок-балладу Роджера Уотерса с гитарной партией Эдди Ван Халена. Мы послушаем Danny’s Blues, который исполняет Амедео Томасси – итальянский пианист и автор музыки к фильмам. И Морриконе, и Томасси скончались в Риме несколько лет назад, с разницей в один год.
#музыка_кино
Сегодня послушаем еще одного «Ангела милосердия», а именно культовую песню группы Dire Straits, вошедшую в их второй альбом «Communiqué». Он занял 5-е место в чарте альбомов Великобритании и 11-е место в чарте Billboard 200 США. Мы писали о нем здесь: /channel/vsebudetblues/1153
В интервью 1980 г. автор песни Марк Нопфлер рассказал, что «Angel of Mercy» - это песня о любви, которая была вдохновлена идеей поиска «маленького кусочка рая на земле». Благодаря романтической окраске, ярким и загадочным поэтическим образам она пользовалась большой популярностью во время концертов Dire Straits.
«Angel of Mercy» - это песня, которая прекрасно передает эмоции желания, томления и надежды, является свидетельством лирического и, конечно, музыкального мастерства. Фингерпикинг Марка – это отдельное наслаждение!
Хорошего вам настроения в предпраздничный весенний день!
#dire_straits