1400
Пробую разобраться в современном искусстве
А тем временем премию Минкульта вручили Артему Лоскутову — за снятую именную табличку банкира Костина и ведущей Аскер-Заде в нью-йоркском парке. Собственно, табличка была прославлена фильмом Навального, это, конечно, и премия ему в каком-то смысле
Читать полностью…
Вдогонку стремительно уходящему лету МАММ запускает квест-прогулку
⠀
У вас есть шанс выиграть карту друга МАММ, альбом А. Родченко «Московские открытки», подписанный Ольгой Свибловой, экскурсию по новым выставкам музея и посещение крыши музея с панорамным видом на Москву.
Каждый четверг на страницах музея в соцсетях будет появляться пост с фотографией известного московского здания. Прогуляйтесь, найдите его, сделайте удачный снимок и выложите на своей странице с хэштегом #МАММквест, отметив в посте страницу МАММ.
⠀
Квест начнется 13 августа и закончится 10 сентября. По итогам конкурса 10 победителей, прошедших все 4 этапа, получат призы.
Подпишитесь на страницу MAMM в Instagram, Facebook или VK, чтобы принять участие в квесте.
Подробнее
Всем привет! Это Юля из @whatamess и моя любимая и единственная рубрика в телеграм-канале "Афиша выставок месяца".
В сегодняшнем выпуске: что показывают в Пушкинском, Третьяковке и Центре фотографии им. братьев Люмьер в августе. А также современная печатная графика Южной Кореи и моя любимая советская эстетика.
Enjoy!
Подробнее
Мы знаем, что вы скучали
По нашим ежемесячным подборкам выставок. Но мы уже здесь!
Как и раньше, Юля, админ канала @whatamess собрала нам подборку актуальных выставок в московских музеях.
Даже не верится что это проиходит!
Завтра в 12:00 в прямом эфире инстаграма МАММ (https://www.instagram.com/mamm_mdf/) Игорь Самолёт приготовит завтрак и расскажет, какое место бытовой юмор занимает в семейной фотографии.
На примере своего проекта «Завтрак для Артема» художник покажет, как повседневные рутинные практики могут стать частью художественного высказывания, поможет разобраться, что такое перформативная фотография и расскажет о ее истоках в любительской фотографии.
Когда (если) все будет хорошо, то приходите на форум креативных индустрий G8 (10-11 сентября при идеальном раскладе). Зарегистрироваться можно уже сейчас и до 1 мая это for free. ❤️ https://2020.ggggggggfest.com/ru
Читать полностью…
Не забывайте, что в феврале в музее Гараж стартует ряд интересных образовательных проектов. Курсы все сами по себе интересные. Но, если нужно выбрать, то советую "Коды искусства: практикум" (эта - со 2 марта). Там научат самому важному - закономерностям в искусстве, что позволит вам разобраться и свободно и рассуждать на данную тему. А посещение выставок в компании опытного искусствоведа - отдельное удовольствие.
Больше информации и расписание курса по ссылке:
https://garagemca.org/ru/course/art-codes-practicum-spring-2018
Привет! Я время от времени делюсь с вами всякими конкурсами и грантами в поддержку молодого искусства. Уверена, это очень развивает и часто дает толчок к неизведанным практикам! Но конкурсов много, а меня мало. А ребята из @artnagrada мониторят все, что только можно и делают большие актуальные подборки со всего мира! И не только для художников, кстати. Я на них подписана была еще до существования телеграмма. Поэтому это от сердца.
Читать полностью…
Les Demoiselles d'Avignon, etude, 1907, Picasso
Читать полностью…
Прорывом в искусстве же стал опять же их диалог. От Матисса действие - он купил в антикварном магазине африканскую фигурку (как некогда его друг Морис де Вламинк ) - голову негра, дурацкую штуковину, как он сам говорил, стремясь преуменьшить ее значимость для Пикассо, усмирить его заинтересованность. Но Матисс никогда и ничего не делал просто так. Щелчок произошел и у Пабло. Пикасо лишился дара речи при виде деревянной скульптурки и в смятении понесся в этнографический музей. От масок он почувствовал невероятную силу. «Я был совсем один. Хотелось бежать оттуда. Но я остался. Просто не мог уйти. Я понял нечто важное; что-то происходило со мной. Я смотрел на эти фетиши, и мне вдруг стало ясно, я тоже против всех. Я тоже ощущаю вокруг неведомое и враждебное». Всего за несколько часов Пикассо переосмыслил все, чем до этого занимался. Так появились «Авиньонские девицы», он называл их первым опытом экзорцизма, отчасти потому, что картина стала переворотом в его творчестве. Доподлино неизвестно в какой момент произошла встреча с «масками», но все сводится к тому, что в середине создания, когда эскизы уже были - на них другие лица.
Мы уже обсуждали это полотно (повторение - мать учения), но оно действительно очень важная веха, та точка невозврата в искусстве. «Девицы» привели мир к кубизму, футуризму, модернизму.
На картине практически отсутствует пространственная глубина. Тела женщин упрощены до набора геометрических фигур, будто вырезанных из бумаги. Грудь, нос, рот, руки намечены парой угловатых линий. Черты лица сдвинуты, рты искривлены, глаза на разной высоте. Женщина слева напоминает древнеегипетскую статую, две центральные - подобны карикатуре, те, что справа превратились в африканские маски. Пикассо пишет двумерно, укорачивает перспективу, возникает иллюзия тесноты, женщины вот-вот выпрыгнут из холста. И это впечатление подтверждает сюжет - на картине проститутки, которые выстроились на осмотр, чтобы клиент смог сделать свой выбор. Название отсылает к Барселонской улице, известной своим «назначением». Чаша спелых фруктов у их ног - как метафора наслаждений. Вторым и основным значением «экзорцизма» этой картины стала опасность последствий связи с девушками легкого поведения. За это поплатились многие из его друзей.
В первоначальных эскизах картины присутствовали еще и двое мужчин - матрос (как клиент) и медик с черепом в руке (как символ смерти). Видимо, картина задумывалась как современная сцена греха. Но в финальном виде и без элементов нарратива она выглядит убедительной.
А более всего (мне) интересно то, что для разных людей (например совершенно незнакомых друг другу) триггером к действию может стать одна и та же вещь.
#talkingthursday
Пикассо!!! Ай нанэ! давно не было текста, поэтому много. #talkingthursday
Совсем юный 19-летний испанец Пикассо Париж в первый же свой приезд в 1900 году, а к 06 он уже стал совсем своим в тусовке Стайнов и вообще звездой авангарда. Знакомство со Стайнами, а, соответственно, знакомство с Матиссом стало чуть ли не определяющим в его карьере. И далее об этом.
Художники не дружили, а, скорее, соревновались в том, кто же станет величайшим и займет место главного ориентира после смерти Сезанна.
Они были сверхразные. Выше я уже писала, что Матисс был адвокатом во всех пониманиях этого слова - спокойный, уравновешенный, холодный, серьезный и осторожный, тогда как когда Пикассо был его антиподом - южный, маленький, не знающий ни минуты покоя, сеющий вокруг тревогу (как вспоминала его тогдашняя любовница Фернанда Оливье). Несмотря на видимую разницу в возрасте (Матисс был сильно старше), артистический опыт был примерно одинаков, но на сколько же разнился их взгляд на искусство!
Например в ответ на яркокрасочный матиссовский портрет жены (тоже выше) Пабло отвечает портретом Гертруды Стайн - совершенно основательное полотно. Пабло использует коричневую гамму, здесь отсутствует спонтанность, от портрета веет твердостью и постоянством. Гертруда позировала Пикассо 3 месяца, и как итог – он бросил работу, так её и не закончив. Камнем преткновения стало изображение лица. А немного позже, находясь в совершенно ином месте, он вдруг вернулся к портрету и довольно быстро нарисовал его. Когда Стайн увидела окончательный вариант, она расстроилась. Именно из-за лица. Но Пикассо, уверил её, что если сейчас лицо у неё не другое, то лет так через десять-пятнадцать оно станет именно как на картине. Так всё и получилось. Впоследствии, она не раз заявляла, что это лучший её портрет, который она когда-либо видела.
Невероятно само по себе, что портреты написаны в одно и то же время, так и то, как стиль живописи соотносится характерам. Взбалмошный Пикассо и строгость мазка, спокойный Матисс и яркость чувств.
Завершающей в 2017 году для меня стала персональная выставка Таус Махачевой «Облако, зацепившееся за гору» в ММОМА на Петровке, 25. По счастливой случайности мне удалось попасть на авторскую экскурсию, которую Хаус проводила вместе с куратором Алексеем Масляевым.
Таус совершенно замечательная, открытая, живая, невероятно интересная. Она говорит про современный Дагестан. Получается аутентично и очень современно, невозможно остаться равнодушным.
Мои любимые работы у Таус - это «Супер Таус» - альтер-эго художницы, дагестанская суперженщина с суперсилой, которая сдвигает гигантские валуны и неугомонно носит памятник смотрительнице музея (за которую Махачева была отмечена премией Кандинского), и «Канат», герой которого канатоходец в 5 поколении, волшебным образом заглянувший в зал во время разговора о нем.
Таус привезла и свои коллекции - старые металлические вывески и старинные открытки.
Великолепно слушать о всем из первых уст. И, молю, не пропустите экскурсию от Алексея Масляева 13 января. Таус не будет, но информацию вы получите исчерпывающую - куратор и художница давние приятели. https://mmoma.timepad.ru/event/636149/
В заключении, я хочу повторить то, о чем Таус говорила сегодня и это моя давняя любимая мысль - искусство не дает ответов, оно задает вопросы и ставит под сомнение. И эта выставка, в подтверждение, оставляет очень приятные думы.
С наступающим Новым годом, дорогие! Находите время на искусство и вы узнаете себя лучше.
«Я выкладываю призыв! Но не к протесту, а к борьбе — в первую очередь с собой, со своим страхом, опасением». События последних дней занимают все наши мысли, а жизнь постепенно превращается в нескончаемую борьбу. О надежде и страхе за родную страну The Blueprint поговорил с белорусскими художниками, которые сегодня визуализируют боль вперемешку с верой в лучшее — в том числе с Руфиной Базловой, которая сделала те самые вышиванки.
https://bit.ly/2DYo8R8
Помните, мы на карантине развлекались как могли, а Михаил Цатурян проводил выставку в Minecraft?
С 14 по 30 августа Михаил выйдет в оффлайн и представит выставку Libertile в pop up пространстве на Винзаводе (Бродильный цех).
Libertile – это выставка на пересечении дизайна и искусства. В центре внимания окажется необычный для искусства предмет — кирпич. Но если задуматься, то многие знаковые предметы искусства — это по сути «кирпичики», из которых складывается культурный багаж человечества. Цатурян играет с известными героями и сюжетами через обычный предмет городской среды, из которого построены целые города. Как и в случае с классическими сюжетами, сегодняшние знаковые события и явления так же «каменеют» в руках художника, становясь кирпичиками, из которых складывается история.
На выставке будут представлены около 50 работ, в том числе коллажи и интерактивные инсталляции и еще большая куча всего.
Если вы не помните, что было в майнкрафтовской галерее, то Михаила вы можете знать по его нашумевшей 23-метровой инсталляции #Slonik который проколесил пол мира от Burning Man 2019 до парка Кузьминки в Москве.
Друзья, привет!
Новость — молния! Наверняка вы знаете, что у Музея «Гараж» в коллабе с НИУ ВШЭ есть магистратура «Практики кураторства в современном искусстве» — это практикоориентированная академическая программа, созданная НЕ в стенах университета, а по инициативе и командой представителей культурной индустрии.
И я вот о чем. Это вообще очень интересная история. И ребята ОЧЕНЬ ждут на программу людей НЕ ТОЛЬКО практикующих современное искусство, а и просто заинтересованных, например из смежных специальностей, с разными интересами и по всей России. А все потому что современное искусство уже давно не ограничивается художественными изобразительными практиками.
Нужно понимать, что это реальная образовательная программа (двухгодичная и имеющая гос.аккредитацию). Вы сможете вырасти в специалиста (в куратора или в координатора выставочных проектов), который будет востребован как в России, так и за ее пределами.
Подать документы на программу можно до 15 августа. Все подробности по ссылке: https://www.hse.ru/ma/curator/trajectory
Я буду супер-рада, если кто-то из вас туда попадет!
Бэнкси прервал свою самоизоляцию и спустился в лондонское метро, чтобы украсить один из вагонов своими крысами.
Крысы вновь творят разные непотребства и игнорируют правила безопасности, введённые из-за коронавируса
Монстрация 2020 в фотографиях (вы же не думали, что мы вас оставим без них?)
У кого не открывается телеграф, ждите ссылку на ВК в течение пары часов
Игорь Самолет, фотография из серии «Завтрак для Артема», 2016 -2018.
Читать полностью…
Друзья! Принесла вам еще одно диджитал развлечение в наше непростое время. Теперь уже совсем-совсем диджитал!
В эти выходные состоится выставка художника и пром.дизайнера Михаила Цатуряна, на которую сможет попасть каждый, даже если вам не дали «пропуск на выход». Выставка пройдет внутри игры Minecraft, в
виртуальном кампусе ДГТУ, который построили ростовские студенты.
На ней будут представлены около 50 работ, в которых художник разбирет «по кирпичикам» визуальную культуру: городскую среду, классическое искусство, дизайн, моду, поп-культуру. После карантина кирпичный завод BRAER пообещал представить виртуальные экспонаты на реальной выставке.
А еще в день открытия обещают виртуальное шоу со стендом, музыкантами и печенегами:
18 апреля в 19:00 в игре выступят комики: Евгений Чебатков, Лука Хиникадзе, Гарик Оганисян, Идрак Мирзализаде, а также псевдо-британский грайм-рэпер SKEMTA. На следующий день композитор и пианист Кирилл Рихтер даст фортепианный концерт, а студенты ДГТУ представят спектакль.
http://libertee.ru/minecraft
По ссылочку пройдите, там вам подскажут как попасть на сие мероприятие. И.. оставайтесь дома.
22-минутный рассказ про Клода Моне и его творчество, удачно расцвеченный дневным меню художника, с рецептами
Читать полностью…
Завтра с 19:00 до 22:00 - Вечер Вернисажей на Винзаводе. Много открытий, приходите смотреть. Бесплатно. #moscowcalling
Читать полностью…
Привет!
Сегодня я хочу порекомендовать вам интересный канал об архитектуре и дизайне - @archpub
Там вы найдете статьи, новости, полезные ссылки и инструменты как для любителей, так и для профессионалов. Очень много информации о современных и легендарных постройках, которые оказали большое влияние на искусство. Советую подписаться и не терять из виду.
Les Demoiselles d'Avignon, etude, 1907, Picasso
Читать полностью…
Les Demoiselles d'Avignon, etude, 1907, Picasso
Читать полностью…
Portrait de Gertrude Stein (1905—1906), Picasso
Читать полностью…
Завтра в МАММ открытие 4 выставок с 19:00 до 21:00. Вход свободный.
https://www.facebook.com/events/1961452417441226/?ti=as
И дискуссия "Современное искусство vs театр" в проекте "Старт" в 19:30 по регистрации.
https://m.facebook.com/story.php?story_fbid=2259508304075457&id=112936102066032
Как выбрать?
#moscowcalling
