WoL — Way of Living — print-first издание об архитектуре, дизайне и образе жизни. Купить первый номер WoL: https://clck.ru/33urE6 Связаться с нами: editorial@wolmagazine.com По вопросам рекламы: adv@wolmagazine.com www.wolmagazine.com/
Вчера совместно с Interior Market мы представили однодневный арт-проект «Хрупкость. Чистота. Обнаженность». В рамках него три художника создали в шоуруме Gessi инсталляции, раскрывающие тему вечера. Проект неслучайно развернулся в этой локации — именно в стенах ванной комнаты человек остается наедине с собой и сталкивается с обнаженностью и чувственной уязвимостью.
Маша Колосовская отразила хрупкость через материалы, декоратор Влада Назина — с помощью цветов. Ее инсталляция расположилось в душевой — месте, где есть только вы и вода. А кондитер и фуд-дизайнер Валерий Линдстрем обратил внимание на то, что истинная хрупкость невозможна без равновесия и гармонии.
К слову, гости вечера смогли также попробовать детали инсталляции Линдстрема: ломкое безе, прозрачные леденцы и желе. Каждый десерт уникален, но вместе они создают гармонию вкуса и поддерживают друг друга, напоминая о том, что хрупкость — не всегда про сломанное и расколотое. Это может быть про цельное, но гибкое — все зависит лишь от того, как мы с данной нам хрупкостью обращаемся.
Фото: Алексей Дупляков, Даниил Прудников
Несколько лет назад к Вере Тоцкой и Марии Земляных обратился заказчик с просьбой подобрать мебель, свет и аксессуары для арендной квартиры. Обычно дизайнеры не берутся за такие задачи. «Но друзьям друзей не отказываем! — отмечают авторы проекта. — Кроме того, речь шла о прекрасной квартире на Гоголевском бульваре с вполне приличным базовым ремонтом и уже имеющимися симпатичными вещами». Но рассказ будет не об этом проекте (хотя и его Мария и Вера продумали).
Спустя время жизненные планы заказчика поменялись, и он перебрался в так называемый Кооперативный дом архитекторов и строителей в Левшинском переулке. Так что над новым интерьером дизайнеры работали с учетом предметов из прошлой квартиры.
Читайте продолжение истории ⬅️
Фото: Сергей Ананьев
Текст: Екатерина Гончаренко
#интерьер
Bottega Veneta и Flos переиздали лампу Model 600, созданную Джино Сарфатти в 1966 году, — тогда же была основана кожевенная компания в Виченце. Мягкое основание светильника переосмыслили и дополнили фирменным переплетениями Intrecciato и in Intreccio Foulard.
+1 пункт в нашем новогоднем вишлисте ✴️
#дизайн
В Санкт-Петербурге открылся первый бутик VIVA LA VIKA & CHOUX. Розовый double-concept store в самом сердце Петроградской стороны спроектировала Елена Локастова — автор магазина VIVA LA VIKA на Малой Бронной и бутика CHOUX на Патриарших прудах, о котором мы рассказывали на страницах седьмого WoL.
В белые стены интерьера дизайнер поместила объемные розовые формы, вдохновленные пузырями жвачки. На четырехметровой витрине в центре можно примерить украшения, а затем пройтись между полок, напечатанных на 3D-принтере, и выбрать еще одно.
📍Большой проспект, 57/1
#дизайн
PoV: вы выбрали провести вечер вместе с WoL 🤍
Подобрать выпуски журнала по душе можно на сайте wolmagazine.com.
👜 THE CULTT открывает свой первый бутик! Шоурум ресейл-платформы расположился на Петровском бульваре, 1с1.
В стенах купеческого особняка 1860-го года команда THE CULTT вместе с Катей Рыбалко создали пространство, где можно познакомиться со всей коллекцией лотов платформы. Чтобы уместить более 3000 предметов, не перегрузить пространство и добавить в интерьер игривости, дизайнер привнесла несколько интересных элементов. К примеру, в центре одного из залов стоит витрина-шкатулка в форме яйца, на скамейке-крокодиле выставлены сумки Hermès, а примерить будущую покупку можно напротив огромного круглого зеркала. В обстановке также совмещается винтаж и мебель, сделанная на заказ командой Uclad.
Одним из созданий бренда стал дисплей для «парящей» инсталляции, где раз в месяц будут выставляться лоты, которые заслуживают отдельного рассказа и внимания. Вместе с аудиогидом гости смогут узнавать о создании сумки, ее дизайнерских особенностях и знаменитых обладательницах. Первым экспонатом стала Hermès Birkin.
За интеграцией искусства в стены бутика THE CULTT обратились к галерее SAMPLE. Теперь, выбирая пару туфель в коллекцию, можно одновременно насладиться полотнами Exantres и Ярослава Шеина, керамикой Кати Афониной, вазами Марии Софроновой и другими предметами.
Шоурум откроет двери завтра, 20 ноября.
Фото: Полина Полудкина, Даниил Анненков
#новости
Накрывать новогодний стол еще рано, а вот выбрать сервировку и начать искать для нее аксессуары — уже пора! Корделия де Кастеллан показала праздничную расстановку, вдохновленную светлым узором, украшавшим кресла Наполеона III.
В прошлом году арт-директор Dior Maison выбрала классическую красно-зелено-белую гамму для рождественского стола. В этот раз к оттенкам присоединился синий, а также новая коллекция посуды Le Noël de Monsieur Dior из лиможского фарфора с сеткой из 24-каратного золота.
Ждем ваши ❤️, если вы тоже почувствовали приближение праздника!
Фото: Laora Queyras
#сервировка
«Я начинающий коллекционер. Искусство позволяет мне в удовольствие наполнять дом, офис или другие пространства чем-то особенным, несущим смысл для меня»
Основательница Lobby Софья Карповская поговорила с Валентиной Давыдик, директором по маркетингу Hutton, о ее личной коллекции искусства. В материале на страницах седьмого номера WoL героиня поделилась тем, где она находит новые предметы, как формирует собственную насмотренность и какие работы входят в ее арт-вишлист. А также рассказала об арт-коллаборациях Hutton.
Прочесть интервью с Валентиной, а также другими участниками материала — Ираклием Зария и Натальей Кикнадзе — вы можете в номере. Он доступен к покупке на сайте wolmagazine.com 🤍
Фото: WoL, Александр Мурашкин/архив пресс-службы
#интерьер
#искусство
Чувствуем приближение праздников! И поэтому начинаем рассказывать о праздничных инициативах любимых брендов. И куда же мы без креатива Loewe 🤍
Модный Дом вновь сотрудничает с Suna Fujita. В прошлом году японские керамисты сделали для Loewe коллекцию елочных игрушек с лемурами и пандами. В этом — бренд показал линейку праздничного декора и аксессуаров с морскими мотивами, кроликами и хомячками. Елочные украшения с китами, вазы с кальмарами, раскрашенные вручную, яркие упаковочные принадлежности и многое другое бренды уже показали на сайте.
А еще Loewe предлагает скачать обои на телефон с праздничными принтами, чтобы приблизить ощущение праздника 🐰
#новости
Начинаем день в доме модели Веры ван Эрп и ее жениха Гийса в Амстердаме 🧡 Рассказывали о проекте здесь.
Фото: Courtesy Westwing
#интерьер
💬 «Мы только сейчас начинаем формулировать потребность в красоте на уровне двора и улицы. Раньше людей волновала эстетика квартиры, потом подъезда. И совсем недавно публика стала готова к тому, чтобы в общественных пространствах начали появляться дополнительные смыслы».
Продолжая разговор об «Архстоянии», зовем читать большой текст, посвященный паблик-арту, в седьмом номере WoL. Для него Екатерина Ланцман пообщалась с не только с Юлией Бычковой, идеологом фестиваля, но и продюсером паблик-арт-проектов «Ча Ща» в ПИРогово и «Белый Лес» в Парке Малевича Александром Корытовым, художником Дмитрием Гутовым и Марией Седовой — научным сотрудником отдела новейших течений Государственной Третьяковской галереи.
Приобрести номер вы можете на сайте WoL и у наших партнеров.
Фото: Константин Антипин, Никита Гончаров, Алексей Воробьев
#искусство
Пять ресторанов с искусством в Москве
WoL составил список из пяти ресторанов, где искусство выступает на равных с гастрономией и на которые стоит обратить внимание любителям искусства 🍸 Сохраняйте подборку и дополняйте список в комментариях 🤍
#кудасходить
Тема «Архстояния 2025» — «Мое главное» 💘
Двадцатый по счету фестиваль в арт-парке «Никола-Ленивец» станет местом, где гости смогут отправиться на прогулку по «внутреннему городу». Путешествие будет лежать через поля и просеки (улицы), мимо арт-объектов и других сооружений — библиотеки, цирка, университета, музея и даже горсовета. Все это будет создано, чтобы дать гостям возможность поразмышлять в одиночестве, пообщаться в друзьями или незнакомцами, полежать в высокой траве или изучить местность — на пути к осознанию своего главного.
Приехать в город-мираж можно будет с 25 по 27 июля 2025 года, билеты уже в продаже.
А пока мы ждем лета, чтобы увидеть новые удивительные арт-объекты фестиваля, идем смотреть проект Николая Полисского — основателя арт-парка «Никола-Ленивец» и «Архстояния» — в МАММ.
На фото фрагмент проекта «Дом из воздуха и линий» Александра Константинова, 2024 год
#афиша
Северин Ворм-Петерсен, «Сорренто, Италия», 1890-1910-е годы.
#вобъективе
Джорджия О’Кифф ужинает в столовой своего ранчо в Нью-Мексико 🐎
Фото: Dan Budnik
#архив
Nilufar открыла выставку Шломо Харуша под названием Please Do Not Sit. В миланском пространстве галереи можно увидеть инсталляции, скульптуры, рисунки и междисциплинарные работы израильско-американского художника, отражающие человеческое состояние в состоянии постоянной метаморфозы.
«Работа с Шломо была очень интересным путешествием. Его способность вдыхать новую жизнь в повседневные предметы и создавать глубокое и вызывающее размышления искусство совпадает с видением Nilufar», — рассказала основательница галереи Нина Яшар.
Посетить выставку можно до 31 марта 2025 года по адресу Via della Spiga 32.
#афиша
«Я собираю предметы, которые делают мою жизнь лучше. Они меня радуют, когда я прихожу домой» 🤍
В собственном интерьере Ираклия Зария, как и пространствах его заказчиков, мебель 1950–1970-х органично соседствует с китайской керамикой периода неолита и античными работами, а русские абстракционисты второй половины XX века, такие как Олег Кудряшов и Андрей Красулин, вступают в захватывающий диалог с современными авторами с мировыми именами, скажем, с Боско Соди.
В интервью соосновательнице Lobby Софье Карповской дизайнер-декоратор рассказал о своем подходе к подбору искусства, личной коллекции и фокусе внимания. Читайте на страницах седьмого номера WoL ⬅️
Фото: Михаил Лоскутов/архив пресс-службы
#интерьер #искусство #люди
Knoll перевыпустили модель Morrison Hannah Chair, спроектированную Брюсом Ханной и Эндрю Моррисоном в 1973 году. Дизайнеры фабрики разработали множество видов обивки и покраски и представили кресло в двух вариантах — рабочую версию на ножке с пятью основаниями и более повседневную на четырех, с подлокотниками и без.
Чуть раньше мы рассказывали о семи переизданиях мебели — от стула Имзов до кресла Юрьё Куккапуро. Читайте по ссылке 🪑
Коллаж: Mike McQuade
#дизайн
Этим утром у вас встреча с Хавьером Бардемом за чашечкой кофе 🤍
Фото: Christian Coppola
#дизайн
В честь вчерашнего дня рождения великого Джо Понти приглашаем на прогулку по вилле семьи Планшар, которую архитектор и дизайнер спроектировал в 1957 году в Каракасе 🤍
Для съемки в интерьеры постройки поставили кресла D.154.5 Round, не производившиеся 60 лет и переизданные по архивным документам Джо Понти фабрикой Molteni&C.
#архитектура
Начинаем день в квартире Илоны Меньшаковой, соосновательницы бюро Sister’s Design 🖤
Точкой отсчета этого контрастного пространства, где все комнаты перетекают одна в другую, стала работа питерского художника Антона Конюхова, преломляющая пространство и заполняющая его золотом и светом. Двухметровый холст Конюхова появился у Илоны ровно в тот же момент, что и небольшая квартира на 14-м этаже жилого комплекса на Ленинградском проспекте. И дальше все сложилось: картина стала центром 60-метровой студии и потребовала для себя определенный фон.
Продолжайте чтение об интерьере на страницах шестого номера журнала WoL ◀️
Фото: Михаил Лоскутов
#интерьер
20 ноября команда FRESH.GLАSS покажет свой первый паблик-арт — инсталляцию «Состояния». Презентация работы состоится в рамках открытия выставки «Во всем блеске. Хрусталь от формы до огранки» во Всероссийском музее декоративного искусства.
Арт-объект создан из стеклянных глыб, сформированных в процессе технического слива из печей, проводящегося раз в 17 лет. Затем в мастерской FRESH.GLАSS, которую мы показывали в летнем номере, объект прошел через этапы резки, шлифовки, полировки, скалывания и стеклодувной пластики.
Работа, как рассказала команда FRESH.GLАSS, метафорична: стеклянные структуры — это человек, а процесс обработки символизирует изменения, которые влияют на него. «Скульптуры сохраняют свое естество, характер, энергию и историю, претерпевают вмешательства, подчеркивающие их природу, — рассказывает команда FRESH.GLАSS. — Одни обретают острые грани, другие текут аккуратными скругленными формами и будто погружают внутрь; третьи будто сколоты резким движением, обнажающим внутреннюю красоту».
Инсталляцию разместят во дворе музея, где ее можно будет увидеть с 20 ноября по 19 января 2025 года.
Фото: FRESH.GLАSS
#афиша
Пьем кофе в Сан-Франциско 🤍
А где бы вы сейчас хотели оказаться, чтобы насладиться ароматной чашкой? Ждем ваши варианты в комментариях ☕️
Фото: Ryan Neeven
#travel
Обязательный пункт программы на этих выходных — мультибрендовый концепт-стор «Локалы». Сюда стоит заглянуть, если вы хотите обновить посуду или текстиль, найти новогодний декор или аромат для дома, купить подарок для любителя уникальной керамики или просто познакомиться с локальными брендами.
Концепт-стор открыла команда бренда MORФEUS (рассказывали про них в этом посте). Изначально они планировали сделать офлайн-магазин, но затем решили объединить в пространстве на Петровке коллег по цеху — таких же локальных производителей. «Мы пригласили несколько дружественных брендов, а затем ещё несколько, и вот “Локалы” стали местом, где представлено более 100 аутентичных брендов. И это только начало», — рассказывает Женя Найденова, со-основатель и креативный директор проекта.
DVKB, Delo, Annki Studio, dpt., Kitchen Ceremony, Yellow Line, Arsha studio — это лишь несколько брендов, которые можно встретить в стенах пространства.
Если уже были в «Локалах» — делитесь впечатлениями в комментариях 🤍
Фото: Валерий Белобеев, WoL
#новости
Доброго сицилийского утра ☕️
Фото: Roberta Mazzone
#travel
Вслед за нью-йоркским бутиком Jacquemus открыли первое пространство бренда в Лондоне. Создать подходящую обстановку в стенах бывшей галереи в самом сердце района Мейфэр вновь помогла команда бюро OMA.
В пространство с викторианскими мотивами бренд опять интегрировал отсылки к средиземноморской культуре и Провансу. В магазине отдельные залы отведены под мужскую и женскую коллекции, а на втором этаже размещен VIP-зал с отдельным входом.
Конечно, Симон Порт не забыл и про дизайн и искусство — в стенах бутика можно отыскать пару кресел Josef Hoffmann, работу Генри Лоренса с изображением двух русалок, небольшую картину Рауля Дюфи и керамику от Astier de Villatte.
Фото: Billal Taright
#интерьер
Выбираем начало дня по мотивам картин Майка Холла ☕️
Пишите номер варианта в комментариях!
#искусство
Храм Святой Троицы в Вене #вобъективе Дэвида Альтрата 📸
Шедевр брутализма, также известный как Храм Вотрубы, задуман австрийским скульптором Фрицем Вотрубой и реализован архитектором Фрицем Герхардом Майром в 70-е. Здание состоит из 152 необработанных бетонных блоков разных форм и размеров, между которыми — стеклянные панели. Через них внутрь храма попадает свет, создавая множество светотеней в интерьере.
#архитектура