WoL — Way of Living — print-first издание об архитектуре, дизайне и образе жизни. Купить первый номер WoL: https://clck.ru/33urE6 Связаться с нами: editorial@wolmagazine.com По вопросам рекламы: adv@wolmagazine.com www.wolmagazine.com/
Этим пятничным вечером идем в гости к Йохану Хибшману и Аните Фриман в их дом 70-х годов в Хокни, который они отремонтировали и переделали под себя. Здесь они организовали многоуровневое монохромное пространство со световыми люками, датским дизайном и выходом в свой небольшой сад с прудом.
#видео
WoL — это не просто журнал
Это настоящая настольная книга о дизайне, искусстве и архитектуре, которую можно прочесть за один раз, а можно растянуть удовольствие на несколько недель. К выпускам хочется возвращаться спустя время, чтобы перечитать любимые моменты и переосмыслить их.
Журналы выходят четыре раза в год, а статьи не дублируются в онлайн. Это делает процесс чтения журнала уникальным опытом, который мы рекомендуем испытать.
Выбрать номер по душе можно на сайте wolmagazine.com, у наших партнеров и в онлайн-маркетах OZON, Wildberries и «Яндекс. Марокет». Оформить доставку на сайте можно по России, Беларуси, Армении и Казахстану.
А у вас есть WoL? 😌
#wolmagazine
#designmagazine
Дизайнеры Надежда с Георгий Ананьевы переехали в новую квартиру чуть меньше двух месяцев назад, не перевезя ничего из старой, и сами каждый день наслаждаются тем, что их окружает.
«Сейчас мы находимся в немного возбужденном состоянии, потому что живем здесь совсем недавно, но то, что собрано в квартире, копилось больше восьми лет и хранилось в нашем бюро или на складе», — говорит Надежда.
Речь не только о картинах или винтажной мебели и свете, но и о бытовых вещах, которыми они пользуются, например, посуде: Ананьевы собирают японские чаши для чая, скандинавское и советское стекло и предусмотрели для всей этой красоты определенные места хранения. Особая гордость Надежды — специальные ящики в гардеробной для винтажных украшений и клатчей, которые она наконец-то смогла достать из коробок и разложить так, чтобы ими тоже можно было любоваться.
О том, кто помогал дизайнерам в создании интерьера нового дома, какие предметы там можно найти и кто стал главным героем каждой комнаты вы узнаете на страницах WoL №8.
Приобрести журнал можно на сайте wolmagazine.com, у наших партнеров и в онлайн-маркетах OZON, Wildberries и «Яндекс. Марокет». Оформить доставку на сайте можно по России, Беларуси, Армении и Казахстану.
Текст: Ольга Сорокина
Фото: Евгений Шишкин
#интерьер
💌 В эту пятницу подписчикам email-рассылки придет очень искреннее письмо от нас, редакции WoL. Каждый из членов команды расскажет про несколько личных открытий месяца — о том, что удивило, впечатлило, вызвало эмоции.
Такие письма мы будем писать в конце каждого месяца, чтобы подвести итоги и вспомнить, что ценного подарило нам это время. Подписывайтесь на рассылку и обязательно делитесь своими открытиями в комментариях 🤍
ПОДПИСАТЬСЯ
#вакансия Мы в поисках менеджера по маркетингу!
Вам предстоит разрабатывать и реализовывать маркетинговый план, плотно работать с командами SMM, CRM и другими юнитами бренда, а также лидировать маркетинг-активности. Подробнее о требованиях и условиях работы — в наших карточках!
Ждем ваши CV и сопроводительные письма на почту hr@wolmagazine.com с пометкой «Менеджер по маркетингу». И не забудьте переслать пост другу, которому была бы интересна вакансия 💙
Яркие интерьеры Жана Эдуара Вюйара 🤍
#искусство
Команде португальской Studio Gameiro поступил заказ на реконструкцию трехкомнатной квартиры на улице Руа-де-Сан-Бенту в Лиссабоне. Это тихая зона близ парламента с богатой историей: когда-то здесь стояла арка Сан-Бенту, которая была частью акведука Агуас-Ливрес, снабжавшего город водой. Этот факт вдохновил архитекторов, и они решили перенести отсылки к нему в интерьер, но не уходя в подражание, а вселив в квартиру нечто новое. Теперь в пространстве арочные проемы соседствуют с изготовленными на заказ столами, бра и раковинами, а традиционные предметы быта сочетаются с современным дизайном.
Фото: Francisco Nogueira
#интерьер
Чем заняться на этой неделе: 27 января-2 февраля
Погода не обещает нам солнца! Поэтому ищем яркие впечатления на выставках, концертах фортепианной музыки, читках от театральных актеров и других мероприятиях из нашей подборки.
#афиша
Доброе утро во Флоренции!
Кадры Летиции Чиглиутти из отеля Villa San Michele.
#travel
В Париже открылась выставка Louvre Couture, где предметы из мира моды вступают в диалог с предметами искусства. Это первый раз в истории Лувра, когда в его залах экспонируются модные Дома.
45 брендов — Dior, Loewe, Alexander McQueen, Bottega Veneta и многие другие — представили в музее архивные наряды и предметы из недавних коллекций. Куратор выставки Оливье Габе разместил их так, чтобы они органично интегрировались с обширной коллекцией Лувра и вдыхали новую жизнь в уже знакомую многим экспозицию. Так, платье от Balenciaga можно увидеть в зале в стиле рококо, а Schiaparelli, Iris Van Herpen, Hermès и Chanel — рядом с историческими гобеленами.
Выставка будет работать до 21 июля.
Фото: Nicolas Bousser
#афиша
Доброе утро в отеле Kulm в Санкт-Мориц ⛷
А какой отель запомнился вам больше остальных в ваших путешествиях? Делитесь историями в комментариях 🤍
Фото: Novemberstudio
#travel
🛏 Где покупать постельное белье: 10 локальных брендов
Около трети жизни мы проводим во сне, поэтому постельное белье должно быть не просто эстетичным, а комфортным и экологичным. На сайте WoL мы собрали 10 российских марок, выпускающих текстиль, который поможет засыпать и просыпаться в красоте.
➡️ Читайте материал здесь
#дизайн
Вы просили — мы сделали: теперь читатели из Москвы могут оформить подписку на все номера журнала в 2025 году!
Каждому, кто оформит ее, мы бесплатно доставим выпуск после официального старта, а также привезем выпуски газеты WoL Paper в составе лимитированного комплекта (они выходят 1-2 раза в год). Также те, кто купит подписку, первыми узнают о содержании новых номеров.
Успейте оформить годовую подписку по старой цене на сайте WoL — кликайте здесь!
Отметим, что пока услуга доступна только жителям Москвы.
#wolmagazine
Новый проект Nendo: японские архитекторы построили резиденцию площадью 5800 квадратных метров в лесу города Каруидзава. Из окон деревянных коттеджей, поднятых над землей, открывается вид на окружающую растительность и гору Асама. А контрастные скаты крыш напоминают руки, держащиеся друг за друга, и символизируют сплоченность семьи заказчиков. Отсюда и название проекта — Hand-in-Hand House 🫂
Фото: Masahiro Ohgami, courtesy of Nendo
#архитектура
«Я уверена, что жилой интерьер и вообще то, что нас окружает, влияют на нас, на самочувствие и настроение, на наши взаимоотношения с близкими»: в своих проектах дизайнер-декоратор Нина Ценных практикует философию «чувственного дизайна». Поэтому и в собственном доме она решила воздействовать как на зрение, так и на другие органы чувств.
Нина тщательно продумала планировку пространства и, согласно своей философии, стилистику.
«Для меня было важно выполнить ряд моментов, — подчеркивает декоратор. — Первое — сохранить историю дома. Это здание 1936 года, спроектировал его архитектор Борис Ефимович. Дом является частью комплекса „Автодорожник“, который состоит из трех корпусов».
«Здесь сохранились гипсовые карнизы на потолках, исторический паркет (он лежит со времен постройки) и входная дверь. К сожалению, отреставрировать деревянные окна не удалось, но мы повторили их расстекловку уже в современных деревянных рамах».
Пять вопросов художнице Анне Лапшиновой
Сегодня в московском пространстве «МОХ» открывается выставка «Сад обыкновенный», и мы расспросили автора — художницу и резидента галереи ULM Анну Лапшинову — об образах, вдохновляющих ее, и эволюции идеи.
— Ваша выставка в пространстве «МОХ» во многом про ностальгию. У вас есть собственные воспоминания, которые нашли отражения в работах? Или это собирательные образы?
«В первую очередь я отталкивалась от своих воспоминаний о лете, саде, его запахах. Но в то же время я старалась сделать некий отстраненный, понятный каждому сад, «сад обыкновенный». Что передается и через названия работ, взятых из ботанического атласа.
— Как вы пришли к такой технике работ, напоминающих фото в негативе?
Однажды я нашла дедушкин пленочный фотоаппарат и решила поснимать на него наше путешествие с родителями. Я плохо разбиралась в настройках, и пленка получилась засвеченная. Больше половины кадров не сохранилось. Но остался негатив, и я по нему решила восстановить изображения, свои воспоминания. Так появилась первая работа из серии с негативами — «Memoirs». А дальше я начала развивать эту историю.
— Как создаются работы: вы сразу знаете, что изобразите, или сюжет рождается в процессе?
Я всегда провожу предварительную работу: делаю эскизы, визуализацию объектов или подбираю фотоматериал. Пару раз я пробовала импровизировать на холсте, но из этого мало что вышло — не мой подход.
— Что вдохновляет вас на создание работ? Какие предметы/книги/события/фильмы стоят за работами, которые будут представлены в пространстве?
По большей части — это путешествия и книги. Из прочитанного, что повлияло на этот проект, могу назвать Рёко Секигути «Нагори. Тоска по уходящему сезону». Как раз о сезонности, цикличности времени, запахах и еде. Еще «Жизнь в пограничном слое» Робин Уолл Киммерер. Последние две (художественный роман и сборник эссе) о мхах, поэтому в экспозицию вошли два свитка с мохообразными. Кажется, теперь я немного увлекусь бриологией. И еще к списку я бы еще добавила книгу «Метафизика памяти» В. Д. Губина.
— Что бы вы хотели посоветовать зрителям перед посещением вашей выставки?
Ничего! Я люблю ходить на выставки без подготовки, чтобы воспринимать искусство с чистого листа чувствами. Я могу загуглить что-то в процессе просмотра. Изучаю, анализирую я обычно уже после посещения выставки».
Фото: Евгения Баранова
Сохранившиеся кадры Анны вы найдете в комментариях.
#искусство
Проект Луиса Баррагана La Cuadra San Cristóbal станет доступен для посещения! Поместье в Мехико, спроектированное мексиканским архитектором в конце 1960-х годов, преобразуют в культурный центр, — об этом сообщил Фонд Fernando Romero, который приобрел здание в 2017 году.
Постройку отреставрирует Хорхе Коваррубиас — архитектор не раз занимался восстановлением зданий Баррагана — и дополнят павильонами от других архитекторов. К примеру, уже запланирован проект Кенго Кумы. В стенах здания разместят галерею, студию подкастов, библиотеку, пространство для проведения мероприятий об искусстве и архитектуре.
Открытие планируется в октябре этого года — тогда же откроется постоянная экспозиция, посвященная Луису Баррагану, а художница Марина Абрамович выступит с лекцией и напутствием для студентов мексиканских университетов.
Фото: Yannick Wegner
#архитектура
В японской префектуре Тиба появилась библиотека, которая отлично вписалась бы в мир Толкиена. Ее команда архитекторов Hiroshi Nakamura & NAP встроила в склон холма, а ко входу в пространство провела дорожку из плит, утопленных в землю. Полки с книгами повторяют извилистым формам постройки, в самом центре которой расположен читальный зал со световым колодцем.
Ставьте реакцию, если бы хотели оказаться в такой библиотеке наедине с любимой книгой 💚
Фото: Koji Fujii, TOREAL
#интерьер
Фред Лайон, Грант-авеню, Сан-Франциско, Чайнатаун, Китайский Новый год, 1954 год 🏮
#вобъективе
Архитекторы Моника Клинк и Сеголен Пейришу создали интерьер квартиры в восточной части Парижа площадью 35 м², играя с отражениями, перспективой и материалами из разных эпох.
Отправной точкой проекта стала историческая шахматная плитка, которую авторы проекта сохранили. Основная часть пространства выкрашена в белый, а акценты Моника и Сеголен расставили с помощью цвета: зеленого тераццо и желтой штукатурки. Расширить пространство помогли зеркала, которые установлены вместо кухонного фартука, на фасаде посудомоечной машины и прикроватной тумбы, а также стальные поверхности — шкафы, раковина и кухонный гарнитур.
Планировка пространства — в комментариях!
Фото: Jade Deshates
#интерьер
Коллекционный дизайн в России: истории 9 авторов
2024 год можно назвать одним из прорывных для российского дизайна. Дизайнеры и студии стали ньюсмейкерами мировых дизайн-фестивалей — от Москвы до Парижа и Милана, от Нью-Йорка до Сан-Паулу. Вот девять историй, раскрывающих тонкости творческого процесса при создании коллекционных вещей.
Читайте их полностью в материале на сайте WoL.
Текст: Ольга Божко
Фото: архив пресс-служб
#дизайн
Доброе утро встречаем в лондонском The Lanesborough 🤍
Ставьте реакцию, если бы хотели провести уик-энд в этом отеле!
Фото: Karolina Valeikaite
#travel
Название архитектурного и дизайн-бюро Studio APAA — это инициалы его основателей, Алексея Пенюка и Анастасии Артемьевой, которые еще несколько лет назад не могли себе представить работу вместе. Не объединись они в 2022-м, рестораны Sage, «345», «Библиотека» выглядели бы иначе.
Как двум сольным исполнителям уживаться в команде и дома? А находить общий язык с ресторатором, не теряя собственных голосов? Откуда берется колоссальное доверие девелоперов, если у бюро нет ни премий профильных изданий, ни даже сайта? Вопросов к дуэту слишком много — ведь это их первое интервью, которое они символично дали контрибьютору WoL Оксане Смирновой накануне своей свадьбы.
Читайте беседу с архитекторами на страницах восьмого номера журнала, который можно приобрести на нашем сайте и у партнеров WoL 🤍
Фото: Яна Давыдова
#люди #архитектура
Сегодняшний показ осенне-зимней коллекции Jacquemus 2025 года под названием La Croisière в интерьерах парижской квартиры архитектора Огюста Перре 🤍
На шоу присутствовало всего 45 человек, а съемка происходила на камеры семнадцати iPhone.
#архитектура
Любуемся новой коллекцией столовых приборов от Alessi!
В линейку вошли архивные предметы — переиздание подноса Arran Энцо Мари 1961 года и миски Maya Джулио Конфалоньери 1977, обновленный чайник Plissé от Микеле де Лукки с контролем температуры и два новых предмета дизайнера — деревянные солонка и перечница Oaxaca и Yucatan. А также палочки для еды Anna Stick and Alessandro Stick с дизайном Алессандро Мендини и обновленная вариация кофейника La cupola, придуманная Альдо Росси в 1988 году. Все предметы поступят в продажу весной, в марте-апреле.
✔️ — в вишлист сохранено!
Фото: Beppe Radonga
#дизайн
В начале работы над проектом квартиры в Кашкайше Зоя Волкова попросила у Елены и Кирилла — заказчиков — референсы с тем, что они хотят видеть. Там было много теплых оттенков: персиковый, терракотовый, песочный — такая гамма, по их словам, создавала ощущение тепла и безопасности. Эту концепцию Зоя постаралась совместить с культурной эстетикой, которая неявно отражалась бы в интерьере.
«Я всегда спрашиваю заказчиков об их увлечениях, чтобы сделать интерьер более близким для них. И однажды Елена предложила разместить в гостиной портрет Чайковского — она очень любит русскую культуру, особенно классическую музыку, которую она ставит детям».
С 7 по 13 апреля в миланском пригороде Варедо вновь развернется проект Alcova, одна из самых интересных площадок Миланской недели дизайна. Организаторы снова арендуют виллу Борсани, жемчужину XIX века, и модернистскую виллу Багатти Вальсекки. Вместе с уже знакомыми историческими резиденциями Alcova займет две новые локации, о которых теперь рассказывает подробнее.
Первая — заброшенные оранжереи Pasino. Они расположены на территории Багатти Вальсекки и прилегают к вилле. Уже несколько десятилетий их теплицы пустуют, но когда-то именно здесь находился один из крупнейших в Европе питомник белых орхидей. Вторая точка Alcova — здание бывшей фабрики текстиля SNIA. Спроектированная в духе архитектуры рационализма, сегодня она стала пережитком времен и заброшена вот уже 20 лет. А на Вилле Борсани, спроектированной Освальдо Борсани в 1945 году, вновь будет представлен современный дизайн. В прошлом году команде WoL довелось своими глазами увидеть экспозицию в стенах постройки — читайте о ней в посте.
В каждой локации организаторы обещают свою особую атмосферу, но есть и нечто объединяющее их — природа. Каждая из точек становится ярким примером того, как без человека она легко берет свое.
Фото: Alcova
#архитектура
Zielinski & Rozen продолжает сотрудничество с локальными художниками. В этот раз команда выпустила успокаивающий крем для тела и предложила в первую очередь опробовать его тем, кто в процессе работы сталкивается с красками и растворителями, глиной и деревом, металлом и тканью, которые сильно иссушают кожу рук.
В проекте приняли участие скульптор Кирилл Бобылев, художница Полина Майер, а также керамисты Мария Колосовская и Аркадий Петров. Каждого из них фотограф Мария Груздева запечатлела в собственной мастерской, а в кадр попали не только детали рабочих мест, но и главный инструмент любого мастера — руки.
Фото: Мария Груздева
#искусство
Доброе утро в отеле The Manner в Нью-Йорке по проекту итальянского архитектора Ханнеса Пира 🧡
Фото: Chris Mottalini
#travel
В Нанкине открылся бутик Moment в здании эпохи династии Цин с интерьером от Modum Atelier. Команда архитектурного бюро создала обстановку с современными элементами, которые вступают в диалог с историческими частями здания. В центре композиции — деревянный павильон, немного приподнятый над землей и окруженный стеклянными витринами, зеркалами, полками и камнями. А фасады магазина частично отделаны кортеневской сталью, оттенок которой совпадает с цветом оригинальных кирпичей на крыше. Вход в здание осуществляется через сквозной коридор, который ведет во внутренний двор постройки.
«Мы попытались превратить торговое пространство в своеобразную выставку, наполненную историями, эмоциональностью и эмпирической ценностью», — рассказали авторы проекта.
Фото: Howie
#дизайн