10300
"کانال سینمای موج نو" به تحلیل و بررسی سینمای اروپا خصوصا سینمای فرانسه بدلیل اهمیت فراوان در تاریخ صنعت سینما و تاثیرات آن بر دیگر سینماگران جهان میپردازد🎬 Contact us : @CinemaNewWave
درباره فیلم
❍ چارلز بوکوفسکی واکنش‌های متفاوتی درباره نقش اصلی میکی رورک داشت. در مصاحبه ای در سال 2003 در فیلم مستند Born into This، بوکوفسکی گفت که میکی رورک " فیلمنامه را درست متوجه نشد... او همه چیز را اغراق آمیز و نادرست میگفت و خودنمایی میکرد". این مصاحبه در تضاد با مصاحبه ای بود که بوکوفسکی در سال 1987 با "راجر ایبرت" منتقد فیلم در سرصحنه فیلمبرداری بارفلای انجام داد، که در آن بوکوفسکی درباره "میکی رورک" گفت: "من واقعاً انتظار نداشتم "رورک" بازیگریِ خوبی ارائه دهد، او خیلی خوب است. بازی که میکی رورک ارائه کرد، با دیالوگ‌ها و صدایی که در نظر گرفته شده بود، ذوق، جنون، قمار خود را بدون از بین بردن معنای شخصیت، به "هنری چیناسکی" اضافه کرد".
▪️ساختمانی که آپارتمان واندا در آن قرار داشت، یک ساختمان واقعی بود که چارلز بوکوفسکی و معشوقش "جین کانی بیکر"، همتایان واقعی هنری و واندا، در آن زندگی می کردند. هیچ کس این را نمی دانست تا زمانی که بوکوفسکی، که مشغول تماشای فیلمبرداری بود، آن را بازگو کرد.
@Cinema_New_Wave
32 - 2 - بارفلای Barfly
یک فیلم کمدی سیاه آمریکایی به کارگردانی "باربت شرودر" و با بازی "میکی رورک" و "فی داناوی" است که در سال ۱۹۸۷ اکران شد. این فیلمِ نیمه اتوبیوگرافیِ شاعر/نویسنده "چارلز بوکوفسکی" در زمانی است که او در لس آنجلس مشروبات الکلی زیادی مصرف میکرد. فیلمنامه توسط "بوکوفسکی" به سفارش "باربت شرودر" کارگردان ایرانی الاصل سوئیسی ساخته شد و در سال 1984 (با تصاویر نویسنده) منتشر شد، زمانی که تولید فیلم هنوز در حال تعلیق بود.
"چارلز بوکوفسکی" می خواست "شان پن" در نقش قهرمان داستان "هنری چیناسکی" بازی کند، اما "شان پن" اصرار داشت که "دنیس هاپر" فیلم را کارگردانی کند. "بوکوفسکی" فیلمنامه باربت شرودر را نوشته بود که سالها پیش از او برای تلویزیون فرانسه فیلمبرداری کرده بود، اما فیلمنامه را به "دنیس هاپر" که او را به عنوان یک دروغگوی هالیوودی با زنجیر طلا تحقیر میکرد، تسلیم نمی‌کرد. "بوکوفسکی" و "شان پن" تا پایان عمر باهم دوست باقی ماندند.
"بوکوفسکی" بعداً تجربیات خود را در مورد فیلم در "کتاب هالیوود" نوشت.
@Cinema_New_Wave
🎁🎁🎁
💎برترین کانال‌های تلگرام:
🔹هماهنگی جهت تبادل:
@mrsmafd
❍ ویژگی های "بیشتر" ترکیبی از سبک ها است. آهنگ‌هایی مانند «سبز رنگ است» تصنیف‌های فولکلور آکوستیک بودند، ژانری که اغلب توسط گروه مورد بررسی قرار نمیگرفت. نسخه آلبوم با نسخه فیلم متفاوت است. دیوید گیلمور در هر دو نسخه اصلی می خواند، اگرچه گاهی اوقات راجر واترز به اشتباه به عنوان خواننده اصلی نسخه فیلم شناخته میشود.
Читать полностью…
More 1969
❍ سومین آلبوم استودیویی و اولین آلبوم موسیقی متن گروه راک انگلیسی پینک فلوید است. در 13 ژوئن 1969 در انگلستان توسط EMI Columbia و در 9 اوت 1969 در ایالات متحده توسط Tower Records منتشر شد. موسیقی متن فیلم برای فیلمی به همین نام است که در ابتدا در ایبیزا فیلمبرداری شد و اولین کارگردانی باربت شرودر بود. این آلبوم در میان ده آهنگ برتر بریتانیا قرار گرفت، اما بازخوردهای متفاوتی دریافت کرد. چندین آهنگ از این آلبوم در کنسرت های پینک فلوید در سال های بعد اجرا شد.
تبادلِ منتخب ✅
#️⃣منتخبی از بهترین کانال های تلگرام.
《آنچه آدمی در خود دارد، برای خرسندیش در زندگی، اساسی ترین امر است.》
📖در باب حکمت زندگی | آرتور شوپنهاور ص۲۸
🔗 t.me/addlist/1NZK-BJ_jXw2Y2Zk
▪️بوت‌کمپ‌های آموزشی دوره آموزشی فشرده و کوتاه‌مدت است که با هدف آموزش مهارت‌ها و دانش خاص در زمینه‌ای مشخص برگزار میشود. این دوره‌ها معمولاً بر روی آموزش عملی و کاربردی تمرکز دارند و هدف اصلی آنها آماده‌سازی سریع افراد برای ورود به یک هنر یا صنعت یا ارتقاء مهارت‌های فردی است.
▪️جهت کسب اطلاعات بیشتر در مورد
به ایدی زیر پیام بدهید
@Dubland0
مجموعه‌ی بهترین منابع آموزشی زبان فرانسه رو براتون گردآوری کردیم.
امیدواریم براتون مفید باشه. ✨ 🇫🇷
لینک فولدر کامل منابع 🔗
درباره فیلم
❍ فیلم «بیشتر» محصول 1969 بر اساس داستانی از کارگردان تازه کار آن زمان "باربت شرودر"، یک مطالعه کلاسیک در مورد "حسادت" است. "شرودر" سالها بعنوان تهیه‌کننده، عمدتاً برای اریک رومر، کار میکرد و از کودکی به خاطر شغل پدرش، سبک زندگی مشایی را در پیش گرفته بود. این فیلم در پیِ پیامدهای سیاسی سال 1968 و در اوج مرحله ای از فرهنگ ساخته شد که به آزمایش مواد مخدر معروف است، به اصطلاح "عشق آزاد" و انفجار موسیقی عامه پسندی که به نظر می رسید یک کد انقلابی دارد. حالا انقلاب در خیابان بود. روایت فیلم در نوع خود، اگرچه به عنوان نقدی از مصرف مواد مخدر، اعم از تفریحی و غیره، ساخته نشده است، اما میتوان روایت فیلم را مطالعه‌ای اجتماعی از دورانی خواند که در آن بیگانگی در میان جوانان دامن میزد و تأثیری ویرانگر داشت.
▪️این فیلم در ظاهر، شبیه اثری از آنتونیونی است: سفری به درون، توسط قهرمانان معمایی که تمایلات آنها برای بیننده معمولی یک راز است و انگیزه های آنها ناشناخته است.
@Cinema_New_Wave
❐ شاید "More" اغلب به خاطر موسیقی متن عالی ساخته شده توسط "پینک فلوید" به یاد می‌آید - در سال 1969 آنها هنوز سوپراستار نبودند و در واقع فقط یک آلبوم با موسیقی فیلم ساخته بودند.
▪️اما این اولین فیلمِ کارگردان آلمانی-فرانسوی "باربت شرودر" نیز هست: این یک فیلم "کالت" است. وقتی اکران شد، سانسور در همه جا، صحنه های جنسی و مواد مخدر را قطع کرد. هیئت سانسور فیلم فرانسه در سال 1969 اصرار داشت که برخی از دیالوگ ها در حدود 81 دقیقه قبل از اکران فیلم سانسور شوند. در این فیلم، در حالی که این زوج معجون توهم زا را در آشپزخانه مخلوط می کنند، ترکیبات «بنزدرین» و «پوست موز» از آهنگ صوتی حذف می شوند. در نسخه DVD، کلمات، دوباره به عنوان زیرنویس اضافه شده اند.
همچنین More یکی از اولین فیلم هایی است که به صراحت به موضوع "برده داری مواد مخدر" پرداخته است. بیشتر فیلم در جزیره "ایبیزا" فیلمبرداری شده است. قلعه "ایبیزا"، که بر بندر و شهر تسلط دارد، صحنه انتهایی فیلم است.
@Cinema_New_Wave
❐ "باربت شرودر" در سال ۱۹۶۱ به هند سفر کرد تا به عنوان دستیار تولید در فیلمی از فریتز لانگ شود اما این پروژه لغو شد و شش ماه بعدی در هند ماند و به سراسر کشور هند سفر کرد و به عنوان دستیار عکاس برای یک شرکت انتشاراتی ایتالیایی در آنجا کار کرد. "شرودر" در سال ۱۹۶۲ دستیار ژان لوک گدار در فیلم LES CARABINIERS شد.
▪️در سال ۱۹۶۳ شرکت تولید شرودر Les Films du Losange توسط او در 23 سالگی تأسیس شد و برخی از شناخته شده ترین فیلم های موج نوی فرانسه را تولید کرد، که مهم ترین آنها PARIS VU PAR به عنوان مانیفست خود و مجموعه "داستان های اخلاقی" اریک رومر بود.
اولین فیلم او بعنوان کارگردان فیلم More (1969) بود که درباره معتادان به هروئین در بهشت هیپی ها در "ایبیزا"، اسپانیا بود. موسیقی متن گروه راک بریتانیایی پینک فلوید به گسترش شهرت فیلم برای چندین دهه کمک کرد. سپس "پینک فلوید" آلبوم More را منتشر کرد. آنها همچنین موسیقی متن فیلم La Vallée را در سال 1972 نوشتند که به عنوان آلبوم Obscured by Clouds منتشر شد. پس از آن، "شرودر" در آفریقا، آسیا، هالیوود، کلمبیا و بسیاری از جاهای دیگر کارگردانی کرد.
@Cinema_New_Wave
مهمترین و معتبرترینها، برای آرشیو دوستان
کیفیت + بهترین قیمت
🕳 آثار کامل ۳۰۰ کارگردان مطرح جهان
🕳آثار ۱۰۰ کارگردان مهجور مانده تاریخ سینما
🕳سینمای کشورهای مختلف جهان
🕳برترین آثار نقاشی و عکاسی جهان(کیفیت عالی)
🕳 سینمای #هنری، #آوانگارد، #اکسپریمنتال #کالت بر اساس کتب مطرح تاریخ سینما
🕳فیلمهای ۵۰ کارگردان معتبر #ایرانی
🕳برندگان جشنواره های #کن #ونیز #اسکار
#برلین #اسکار-خارجی-زبان #گلدن-گلوب
🕳 فیلمهای برتر IMDB، سایت اند ساوند، LetterBoxd
پکیجهای ۱ ۲ ۴ ۷ ترابایتی
سوال و سفارش @ghoghnous_admin
/channel/Ghoghnous_Film/1 کانال
📱09301006068
تاریخچه سینمای موج نوی فرانسه
▪️"لانگلوا" معتقد بود که "سینماتک" مکانی برای یادگیری است، نه فقط تماشا، و او میخواست مخاطبانش واقعاً آنچه را که می‌بینند درک کنند. نمایش فیلم هایی که در سبک، ژانر و کشور مبدا متفاوت بودند، رویه او بود. گاهی فیلم های خارجی را بدون ترجمه و یا فیلم های صامت را بدون همراهی موسیقی نمایش می داد. او امیدوار بود که این رویکرد توجه مخاطب را به تکنیک‌های پشت سر آنچه که تماشا میکنند، متمرکز کند.
📝 اینجا در سینماتک بود که بسیاری از چهره های مهم موج نو برای اولین بار همدیگر را ملاقات کردند. فرانسوا تروفو ، تنها شانزده سال، پیش از این یک تماشاگر کهنه کار فیلم بود. سینماهای پاریس از دوران جوانی پناهگاه او از زندگی ناخوشایند خانگی بودند. او حتی باشگاه سینمای خود را به نام Le Cercle Cinemane راه‌اندازی کرده بود ، اگرچه تنها یک جلسه به طول انجامید. ژان لوک گدار زمانی که برای اولین بار به سینماتک رفت، در دانشگاه سوربن قوم شناسی می خواند و سینما برای او نیز تبدیل به یک پناهگاه شد. او بعداً نوشت که پرده سینما «دیواری بود که برای فرار از زندگی‌مان باید از آن بالا می‌رفتیم».
@Cinema_New_Wave
🎬 ماجرای جمله معروف "ژان لوک گدار" درباره "عباس کیارستمی" چه بود؟
▪️بخش‌هایی از سخنرانی بهمن مقصودلو، منتقد، نویسنده و مستندساز در یادبود عباس کیارستمی در دانشگاه جورج واشنگتن (۲۰۱۶)
https://www.instagram.com/cinema.newwave
@Cinema_New_Wave
بارفلای Barfly
کارگردان: باربت شرودر
فیلمنامه: چارلز بوکوفسکی
تهیه کننده: تام لودی،فرد روز، باربت شرودر
بازیگران: میکی رورک، فی داناوی
آلیس کریگ، جی سی کوین
فرانک استالونه
فیلمبردار: رابی مولر
تدوین: Éva Gárdos
موسیقی: جک باران
تاریخ انتشار: 16 اکتبر 1987
مدت زمان: 97 دقیقه
کشور: آمریکا
زبان: انگلیسی
✔️جوایز
نامزد بهترین بازیگر زن درام - گلدن گلوب (فی داناوی)
نامزد نخل طلای جشنواره فیلم کن
نامزد بهترین فیلمبرداری – جوایز مستقل Ghost (رابی مولر)
نامزد بهترین بازیگر مرد – جوایز مستقل Ghost (میکی رورک)
✔️خلاصه فیلم
"هنری چیناسکی" مردی الکلی است که در آپارتمانی سطح پائین زندگی کرده و هر وقت بتواند کاری پیدا کند برای دیگران کار می‌کند. او تصمیم می‌گیرد احساسات و دید خود را نسبت به دنیا از طریق شعر و داستانهای کوتاه نشان دهد که با پول اندک، شعرهایش را به مجلات و روزنامه ها ارسال می کند...
@Cinema_New_Wave
❐ "باربت شرودر" در نوجوانی شروع به تماشای فیلمهای نمایش داده شده در سینماتک فرانسه کرد، محل ملاقات دوستداران فیلم، که بسیاری از آنها بعداً به تأثیرگذارترین فیلمسازان و منتقدان فرانسه و فراتر از آن تبدیل شدند.
او در آنجا با گروهی در مجله "کایه دو سینما" آشنا شد که "نوول وگ"، به اصطلاح موج جدید سینمای فرانسه را راه اندازی کرد و با ژان لوک گدار، تروفو و اریک رومر کار کرد.
▪️درطی سالهای ۱۹۵۸ تا ۱۹۶۳ "شرودر" به عنوان روزنامه نگار با مجله فیلم تاثیرگذار فرانسوی "کایه دو سینما" و "L'air de Paris" همکاری میکرد.
"باربت شرودر" به عنوان بازیگر نیز در برخی از فیلم ها حضور داشته است: بازی در نقش یکی از «ارواح» در فیلم (سلین و جولی قایق سواری میکنند) ساخته ژاک ریوت، نقشی کوتاه در نقش راننده پورشه در (پلیس بورلی هیلز III 1994)، رئیس جمهور فرانسه در (حملات مریخ! 1996)، به عنوان فروشنده محصولات مو در پاریس (je t'aime 2006) و به عنوان مکانیک در Darjeeling Limited (2007).
او بیشتر به خاطر کارگردانی Reversal of Fortune و Barfly با بازی فی داناوی و میکی رورک بر اساس نوشته چارلز بوکوفسکی شناخته میشود.
@Cinema_New_Wave
آموزش زبان فرانسوی🇫🇷
با فیلم 🎞️
انیمیشن 🦄 و
آهنگ 🎹
👇🏻👇🏻👇🏻👇🏻
/channel/french_with_kiana
❍ فضای کلی این آلبوم بیشتر فولک راک است اما گریزی نیز به سایر سبک‌ها زده است و همچنین برخی قطعات موسیقی بی کلام دارد. این آلبوم پینک فلوید را میتوان به‌نوعی یک آلبوم آوانگارد در نظر گرفت که به فروش نسبی خوبی نیز دست یافت و در بریتانیا در رتبه ۹ و در آمریکا در رده ۱۵۳ فروش جای گرفت.
Читать полностью…
❍ این آلبوم در اواخر ژانویه و اوایل فوریه 1969 در استودیو Pye در لندن با مهندس "برایان هامفریز" ضبط شد و اولین آلبومی بود که توسط "پینک فلوید" بدون کمک "نورمن اسمیت" تولید شد، که اعتبار تهیه کننده اجرایی را حفظ کرد و اولین آلبوم کامل بدون "سید بارت"، که در سال 1968 از گروه کنار گذاشته شد.
Читать полностью…
❍ موسیقی فیلم
در اوایل سال 1969، باربت شرودر از پینک فلوید دعوت کرد تا یک موسیقی متن کامل برای فیلمش بسازد. آنها از سال 1967 چند پروژه کوچک موسیقی را انجام داده بودند ("Interstellar Overdrive" برای فیلم "سان فرانسیسکو" و همچنین یک موسیقی متن برای "The Committee" در سال 1968 که شامل نسخه اولیه "Careful with That Axe" بود) از آنجایی که EMI به این آلبوم به عنوان یک پروژه خاص نگاه میکرد، More به گروه اجازه داد تا کنترل هنری آزادتری داشته باشد. این اولین فرصت بزرگ پینک فلوید بود تا نشان دهد که میتوانند خودشان صداهای ضبط شده‌شان را بدون محدودیتهایی که "نورمن اسمیت" در استودیو به آنها تحمیل میکرد، تولید کنند. موسیقی متن فیلم More اولین پروژه از دو پروژه پینک فلوید بود که با کارگردان باربت شرودر همکاری میکرد.
"شرودر" نمیخواست یک موسیقی متن، پشت فیلم باشد. تنها چیزی که او میخواست این بود که مثلاً اگر رادیو در ماشین روشن می شد، میخواست صوتی از ماشین بیرون بیاید. یا یکی میرود و تلویزیون را روشن می کند و موسیقی پخش میشد. او میخواست که موسیقی متن فیلم دقیقاً با آنچه در فیلم اتفاق می‌افتد مرتبط باشد.
@Cinema_New_Wave
ویژگی‌های بوت‌کمپ آموزشی ما شامل این موارده:
مدت زمان کوتاه: معمولاً چند ماه بیشتر طول نمی‌کشه
آموزش عملی و پروژه‌محور:
تمرکز بر یادگیری از طریق انجام پروژه‌های واقعی و حل مسائل کاربردی هست
فشردگی برنامه:
ساعات آموزش در روز ممکن است زیاد باشد و برنامه‌ها به صورت فشرده و مداوم برگزار هستن
تمرکز بر مهارت‌ها:
آموزش صرفا مهارت‌هایی هست که به طور مستقیم توی دوبله مورد نیاز هست
مربیان با تجربه:
مدرسین بوت‌کمپ افراد با تجربه عملی در این هنر و صنعت هستن
پشتیبانی و مشاوره:
تا ١٠٠ روز پس از پایان فرایند بوت کمپ خدمات مشاوره شغلی ارائه می‌‌دیم.
ارزیابی مداوم و بازخورد:
شرکت‌کنندگان به طور مداوم ارزیابی می‌‌شن و بازخوردهای سریع و مفیدی دریافت می‌کنن که به بهبود مستمر مهارت‌های اون‌ها کمک می‌کنه.
جامعه و شبکه‌سازی:
بوت کمپ ما جامعه‌ای فعال و پویا از دانش‌آموختگان، مربیان و متخصصان هنر یا صنعت دوبلاژ را گرد هم میاره که فرصت‌های شبکه‌سازی و
همکاری را فراهم می‌کنه
دسترسی به منابع و ابزارهای تخصصی:
شرکت‌کنندگان توی این بوت‌کمپ به منابع و ابزارهای آموزشی خاصی دسترسی دارند که به آنها در یادگیری و اجرای پروژه‌ها کمک می‌کنه
تعهد و انگیزه بالا:
به دلیل فشردگی برنامه‌ها، شرکت‌کنندگان نیازمند تعهد و انگیزه بالایی هستند تا بتونن موفقیت‌آمیز دوره را به پایان برسونن.
فراخوان نخستین بینال ملی مجسمه‌سازی آوانگارد حیرت
پژوهشکدۀ فرهنگ و هنر حیرت، نخستین بینال ملی مجسمه‌سازی آوانگارد حیرت را از اسفند ۱۴۰۳ تا تیر ۱۴۰۴ به صورت رقابتی برگزار می‌کند.
این بینال با هدف معرفی هنرمندان مجسمه‌ساز آوانگارد ایران و ایجاد بستر بحث و تبادل‌نظر تخصصی بین هنرمندان و منتقدین و تحلیلگران و نظریه‌پردازان و پژوهشگران حوزۀ هنر آوانگارد ایران برگزار میشود. ارائۀ سمینارها و پژوهش‌ها و مجموعه‌مقالات تخصصی حول آثار برگزیدۀ این بینال از مهمترین اهداف آن است.
تقویم برگزاری:
مهلت ارسال تصاویر آثار: از ۱۰ اسفند ۱۴۰۳ تا ۱۰ خرداد ۱۴۰۴
اعلام نتایج مرحلۀ اول داوری و معرفی آثار راه‌یافته به مرحلۀ نهایی: ۲۵ خرداد ۱۴۰۴
نمایش آثار برگزیدۀ نهایی: ۱۸ تا ۲۰ تیر ۱۴۰۴
اختتامیه و تقدیر از برگزیدگان نهایی: ۲۰ تیر ۱۴۰۴
اطلاعات بیشتر:
Heyratfestival.ir
Heyratacademy.ir
T.me/Dastane_shiraz
@Heyrat_athenaeum
Heyratfestival@gmail.com
۰۹۳۸۵۱۶۳۵۴۶
❍ در دهه شصت کمپین های مبارزه با مواد مخدر مثل امروز نبود و اطلاعات زیادی وجود نداشت. برعکس، در بسیاری از محیط‌ها مصرف مواد مخدر نوعی تجربه معنوی بود... بنابراین دیدن فیلمی از آن دوره که تجربه کابوس‌آمیز هروئین را توصیف می‌کند، بسیار شگفت‌آور است.
فیلم ساده است، اصلا مبتذل نیست و به سبک «سینما حقیقت» فیلمبرداری شده است. بازیگران "میمسی فارمر" و "کلاوس گرونبرگ" بسیار باورپذیر هستند. "بیشتر" سند پایان دهه شصت است - و همچنین سندی از پایان توهمات هیپی ها.
▪️این فیلم به یک موفقیت در اروپا تبدیل شد و اکنون به جایگاه یک «کالت کلاسیک» در ایالات متحده و جاهای دیگر دست یافته است و زمان و مکان خاصی را تداعی می کند.
@Cinema_New_Wave
بیشتر (1969) More
کارگردان: باربت شرودر
فیلمنامه: پل ژگاوف، باربت شرودر
داستان: باربت شرودر
بازیگران: میمسی فارمر، کلاوس گرونبرگ
هاینز انگلمن، میشل چاندرلی
هنری ولف، لوئیز وینک
فیلمبردار: نستور آلمندروس
تدوین: دنیز د کازابیانکا، ریتا رولند
موسیقی: پینک فلوید
تولید: شرکت جت فیلم
اکران: Les Films du Losange (فرانسه)
تاریخ های اکران:
4 اوت 1969 (در سرتاسر جهان)
21 اکتبر 1969 (فرانسه)
مدت زمان: 117 دقیقه
کشور: آلمان غربی، فرانسه
✔️خلاصه فیلم
در اواخر دهه 1960 در آلمان غربی، "استفان" تحصیلات ریاضی خود را به پایان رساند و تصمیم گرفت زندگی جدیدی را تجربه کند. او که به پاریس می رود با یک تبهکار کوچک به نام "چارلی" دوست می شود که او را به مهمانی می برد که در آنجا مجذوب یک دختر آمریکایی به نام "استل" می شود. اگرچه چارلی به او هشدار می دهد که او یک مصرف کننده مواد مخدر و خطرناک است...
@Cinema_New_Wave
32 - 1 - بیشتر More
یک فیلم درام عاشقانه انگلیسی زبان محصول 1969 است که توسط باربت شرودر در اولین کارگردانی خود نوشته و کارگردانی شد. این فیلم با بازی میمسی فارمر و کلاوس گرونبرگ، به اعتیاد به هروئین به عنوان شیفتگی به مواد مخدر در جزیره ایبیزا، اسپانیا میپردازد. این فیلم که در پیامدهای سیاسی ضدفرهنگ دهه 1960 ساخته شده است، شامل استفاده از مواد مخدر، «عشق رایگان»، و دیگر ارجاعات به فرهنگ جوانان اروپایی معاصر است.
فیلمنامه توسط پل گگاوف و باربت شرودر نوشته شده است. فیلم دارای موسیقی متنی است که توسط گروه راک انگلیسی پینک فلوید نوشته و اجرا شده است که در همان سال به صورت آلبوم منتشر شد. الهام "شرودر" برای این فیلم از سنت ضدفرهنگ دهه 1960 با مضامین مواد مخدر، اعتیاد، آزادی جنسی و زیبایی زندگی، اغلب از فیلمهای موج نو حاصل شد. تولید فیلم در سال 1968 با بودجه کم آغاز شد و بودجه بخشی از فیلم توسط "جت فیلم" و تولید توسط Les Films du Losange تامین شد.
پس از انتشار در 4 اوت 1969، More نظرات منفی منتقدان را به خود جلب کرد. این فیلم برای نمایش در بخش کلاسیک جشنواره فیلم کن 2015 انتخاب شد.
@Cinema_New_Wave
32 - باربت شرودر
(زاده 26 اوت 1941 در تهران، ایران ) کارگردان و تهیه کننده ایرانی تبار سوئیسی است که کار خود را در سینمای فرانسه در دهه 1960 با همکاری با کارگردانان موج نوی فرانسه مانند ژان لوک گدار، ژاک ریوت و اریک رومر آغاز کرد.
باربت شرودر – (تلفظ "بار-بی")، پدرش "ژان ویلیام شرودر" یک زمین شناس سوئیسی اهل ژنو و مادرش "اورسولا" یک پزشک آلمانی بود. پس از دوران کودکی در کلمبیا (به سبب شغل پدرش)، در سن 11 سالگی به پاریس می رود و وارد سیستم لیسه و دانشگاه فرانسه میشود. او در دانشگاه سوربن، فلسفه میخواند.
"شرودر" کار خود را با تولید فیلمهایی مانند دختر نانوایی مونسو (1962)، شش در پاریس (1965) و "سلین و جولی قایق سواری" (1974) آغاز کرد. او سپس به کارگردانی فیلمهایی مانند More (1969)، La Vallee (1972) و Barfly (1987) روی آورد که آخرین آنها نامزد نخل طلا شد. او همچنین برای کارگردانی مستند کوکو: گوریل سخنگو (1978) به شهرت رسید. شرودر آنچه را که او «سه‌گانه شر» نامیده بود کارگردانی کرد که شامل فیلمهای ژنرال ایدی امین دادا: یک پرتره از خود (1974)، مدافع ترور (2007) و دبلیو ارجمند (2016) میشود.
@Cinema_New_Wave
نظر هنرمندان درباره نمایش «یوزف‌کا»🎭
.
🖊️نویسنده: محمد چرم‌شیر و فرهاد مهندس‌پور
🎭طراح وکارگردان: شهروز دل‌افکار
🎬تهیه‌کننده: امید معلم
💳سرمایه‌گذار: کسری فولادی
مجری طرح : امیر دلفانی
.
بازیگران: بهروز پناهنده، مرتضی امینی‌تبار،
سحرعبدالملکی، پوریا آراد، رعنا حسین دخت، سلاله ارغوان، مائده جزی، پانیذ نصیری، مهرشاد نیکوخواه، زهرا بافنده، آروین قادری، مهدی حاجعلی‌پور
و شهروز دل‌افکار
با معرفی: ایمان معلم
.
📅بهمن و اسفند ۱۴۰۳
📍عمارت نوفل‌لوشاتو
❌لینک تهیه بلیط:
tiwall.com/p/joseph3
@subjectartgroup
تاریخچه سینمای موج نوی فرانسه
⚫️ باشگاه های فیلم
▪️همانطور که قبلا اشاره شد یکی دیگر از مجلات محبوب در بین سینماگران Le Revue du Cinema بود. این نشریه ای بود که به هنر اختصاص داشت و بنابراین کمتر به سیاست و مسائل مربوط به تعهد اجتماعی می پرداخت. سینمای آمریکا به اندازه سینمای اروپا مورد بحث قرار می گرفت و مطالعات عمیقی درباره کارگردانانی مانند دی دبلیو گریفیث، جان فورد، فریتز لانگ و اورسن ولز انجام می شد. آندره بازن مقالات مهمی را در مورد تکنیک سینما به مجله ارائه کرد، همانطور که اریک رومر جوان ، اثرش، «سینما، هنر فضا» تأثیری ماندگار بر کارگردانان موج نو گذاشت.
📝 همان علاقه مندانی که مشتاقانه مجلات فیلم را می خواندند، اکنون شروع به راه اندازی باشگاه های فیلم، نه فقط در پاریس، بلکه در سراسر فرانسه کردند. مشهورترین آنها "سینماتک" فرانسه اثر "هانری لانگلو" بود که اولین بار در سال 1948 افتتاح شد. سینمایی که او با همکاری "ژرژ فرانژو" تأسیس کرد کوچک بود و فقط 50 صندلی داشت، اما برنامه فیلم های نمایش داده شده هر دو نفر، جامع بود. و التقاطی، و به زودی به مکه ای برای علاقه مندان جدی فیلم تبدیل شد.
@Cinema_New_Wave
❐ "ژان-دانیل پوله"، فیلمساز دوره گرد، عاشق رقص و حرکات دوربین در پایان دهه 1980 قربانی تصادف وحشتناکی شد که منجر به فلج او شد. او که در حین فیلمبرداری از یک خط راه آهن مورد اصابت قطار قرار گرفت، آخرین سال های زندگی خود را در خانه اش در Cadenet در Vaucluse گذراند و در آنجا به کارگردانی ادامه داد. پیر بورکر و ژان پل فارگیر از آخرین افرادی بودند که او با آنها کار کرد و هر دو در نوشتن فیلمنامه‌هایی که همیشه بودجه‌ای نداشتند همکاری داشتند.
▪️با این حال، "پیر بورکر" تفسیر Contre-Courant (1991) را نوشت و در سال 2004، زمانی که پوله متوجه شد که مرگش نزدیک است، آخرین فیلمنامه خود را به نام Jour après jour نوشت که توسط "ژان پل فارگیر" به پایان رسید که دو سال بعد از مرگش در سال 2006 به اکران رسید. "ژان-دانیل پوله" در سن 68 سالگی در 9 سپتامبر 2004 در Cadenet، Vaucluse، در فرانسه درگذشت.
-----------------------------------------------------
🎬 پارت 31 با معرفی "ژان-دانیل پوله" به پایان رسید، در پارت 32 به معرفی "باربت شرودر" دیگر فیلمساز موثر سینمای موج نوی فرانسه و به بررسی فیلم های او خواهیم پرداخت.
@Cinema_New_Wave