3956
روابط عمومی هنرمندان: @artibition_support ارتباط با بخش فروش: @marketing_managing آدرس: ولیعصر بالاتر از پارکوی روبروی صنعت و معدن پلاک ۲۷۹۸ تلفن: +98 21 2621 5788 +98 21 2621 5825
زیباییِ محکومیت وجود
بهمن محصص در بخشی از مستندی که درباره او ساخته شده، اشاره کرده است: «هنر یک عمل ویرانگر است. میکوشد انسان را از زندگی روزمره بیدار کند یا با ستایش زیبایی یا با کشف خدایان هراسآور.»
و بیداری به واسطهی خدایان هراسآور را میتوان معادل عناصری همچون نگاه خیرهی ماهیهای محصص و بطری خالی در اثر پیش رو دانست.
محصص که محکومیت وجود را به عنوان برجستهترین مساله در آثار خود برشمرده، همچنان با همنشینی دقیق هراس، فنا و زیبایی بر زمینهای از خطوط افقی و عمودی سرخ در کنار لکهی کوچک فلفل سرخ، میان عناصر نرم و طبیعی و سرما و گرمای وجودشان، فضایی چشمگیر را ایجاد کرده است. او حداقل رنگهای سرد را به فضایی آرام و سنگین رسانده و توجه به فرمها را تشدید کرده است.
به نقل از آرتچارت، تاکنون ۱۳۷ اثر از بهمن محصص در ۸۲ حراج بینالمللی از جمله ساتبیز ارائه شده و نزدیک به ۹۰ درصد از آثار او به فروش رسیده است.
🕓 علاقهمندان میتوانند برای بازدید از نمایشگاه کلکسیونر، هر روز از ساعت ۱۴:۰۰ تا ۲۰:۰۰ و روزهای جمعه از ساعت ۱۶:۰۰ تا ۲۰:۰۰ در گالری آرتیبیشن حضور یابند.
@artibition
گشایش دو نمایشگاه در آرتیبیشن
نمایشگاه «کلکسیونر مدرن» و «سلکشن»، روز جمعه در تاریخ ۸ خرداد در گالریهای شماره ۱ و شماره ۲ آرتیبیشن برگزار شده است.
گشایش نمایشگاههای یادشده، به عنوان نخستین رویداد حضوری در سال جدید با حضور پر رنگ مخاطبان همراه شد.
🗓️ علاقهمندان به بازدید از «کلکسیونر مدرن» و «سلکشن»، میتوانند تا تاریخ ۲۸ خرداد در گالری آرتیبیشن حضور یابند.
🕔 ساعت بازدید در روزهای کاری ۱۴:۰۰ تا ۲۰:۰۰ و در روزهای تعطیل ۱۶:۰۰ تا ۲۰:۰۰
📍نشانی گالری:
۱- ورودی ولیعصر: تهران، خیابان ولیعصر، بالاتر از خیابان فرشته، جنب بانک تجارت، پلاک ۲۷۹۸، ساختمان آرتهال
۲- ورودی کوچهی سالار: تهران، محلهی محمودیه، خیابان سالار،پلاک ۲۳، واحد۱
@artibition
مجموعه کامل ۱۰ چاپ سیلک
دهمین جشن هنر شیراز — ۱۳۵۵
شامل آثار:
فرامرز پیلارام، ابوالقاسم سعیدی، رضا مافی،
لیلی متیندفتری، محمد احصایی، اردشیر محصص،
قاسم حاجیزاده، ناصر عصار، بهمن بروجنی و نازنین عطری
بههمراه کیف اختصاصی اصلی «جشن هنر شیراز»
—
این مزایده بهصورت
«پیشنهاد قیمت / پاکت بسته» برگزار میشود
و تمامی پیشنهادها بهصورت محرمانه ثبت خواهند شد.
قیمت پایه:
۱۰,۰۰۰ دلار
زمان ثبت پیشنهاد:
از ۸ خرداد ۱۴۰۵ - ساعت ۱۶
تا ۸ تا ۲۴ خرداد ۱۴۰۵ - ساعت ۲۰
—
جهت مشاهده جزئیات و ثبت پیشنهاد قیمت اینجا کلیک کنید
گشایش Selection در گالری شماره ۲
نمایشگاه گروهی از آثار نقاشی، مجسمه و پوستر با عنوان Selection، روز جمعه به تاریخ 8 خرداد در گالری شماره 2 در آرتیبیشن به نمایش درمیآید.
نمایشگاههای Selection با آثاری منتخب از رشتههای هنری مختلف در سالن گالری شماره ۲ در مجموعهی آرتهال شکل گرفته است و این نمایشگاه نخستین دوره از این مجموعه به شمار میآید.
🕔 علاقهمندان به بازدید ازاین نمایشگاه میتوانند هر روز از ساعت ۱۴:۰۰ تا ۲۰:۰۰ و روزهای جمعه ۱۶:۰۰ تا ۲۰:۰۰ گالری آرتیبیشن حضور یابند.
همچنین امکان بازدید از آثار این نمایشگاه به صورت آنلاین نیز مقدور است.
📍نشانی گالری آرتیبیشن:
ورودی از در اصلی: تهران، خیابان ولیعصر، بالاتر از پل پارکوی، بعد از خیابان فرشته، روبهروی بانک صنعت و معدن، پلاک ۲۷۹۸، ساختمان آرتهال، طبقهی ۱- طبقه اول
📍ورودی در پشت ساختمان: محله محمودیه، خیابان سالار، پلاک ۲۳، واحد ۱
@artibition
گالری آرتیبیشن به زودی با «کلکسیونر مدرن» در بهار ۱۴۰۵، میزبان مخاطبان است.
@artibition
با امید به پیش رو
آرتیبیشن سیزده ساله شد!
سپاس برای سیزده سال حضور شما در کنار ما
@artibition
www.artibition.net
جهانی با عنوان طبیعت کمینهگرا
سطوح سپید، آسمانهای فراخ و درختانی معمولا با تنههایی ظریف، همگی عناصری یادآور آثار آرمان یعقوبپور است که بنیان و جهان نقاشی او را شکل میدهد؛ جهانی که بیشتر با عنوان مناظر کمینهگرای یعقوبپور شناخته میشود.
آثار یعقوبپور مخاطب را به رویارویی با تفسیری تازه از طبیعت دعوت میکند، جایی که رنگها و فضاها معنایی فراتر از واقعیت محض پیدا میکنند و حس آرامش، وسعت و تأمل را به بیننده منتقل میسازند.
آرمان یعقوبپور متولد 1349 در بروجرد است. این هنرمند دارای لیسانس نقاشی از دانشکدهی هنرهای زیبای تهران، فوقلیسانس نقاشی از دانشگاه تربیت مدرس و دکترای پژوهش هنر از دانشگاه تربیت مدرس است. همچنین آثار او در نمایشگاههای انفرادی و گروهی متعددی در ایران، انگلیس، فرانسه، امریکا و ایتالیا به تماشا درآمده است.
برای بازدید از آثار آرمان یعقوبپور در سایت آرتیبیشن [اینجا] کلیک کنید.
@artibition
خوانشی دیگر از منظره
امکان مواجههی ما با خوانش شخصی هر هنرمند از طبیعت، در آثار پیش رو به نرمی و وضوح مقدور است. خلق طبیعت گاهی نه با رنگهای شفاف و در تکامل بلکه در نهایت آرامی و همخوانی رقم خورده و در خوانشی دیگر با چگالی رنگها، تماشای طبیعت هر چند در ابعادی کوچک با بافت و برجستگی به واقعیتی مطلوب نزدیک میشود. آنگونه که برف در زمستان با همهی سفیدی که از آن سراغ داریم میتواند دنیایی فانتزی را محقق سازد. روایت هنرمندان در هیچ یک از آثار مقابل به شیوهی مستقیم نیست و مخاطب را به تامل بر گوناگونی وامیدارد.
🕗گالری آرتیبیشن هر روز از ساعت 12:00 الی 20:00 و روزهای تعطیل از 18:00 الی 20:00 به صورت حضوری نیز میزبان مخاطبان است.
📍نشانی گالری: ولیعصر، بالاتر از پارکوی، روبهروی بانک صنعت و معدن، پلاک 2798، ساختمان آرتهال
🔗 برای بازدید از نمایشگاه آنلاین «امتداد» در سایت آرتیبیش [اینجا] کلیک کنید.
@artibition
لایههای حضور
حضور انسان در تاریخ هنر یکی از ماندگارترین موضوعات بازنمایی درونی و اجتماعی است. در بسیاری از نقاشیهای مدرنِ فیگوراتیو، انسان مرکز قطعی تصویر نبوده و بخشی از فضای عینی یا انتزاعی است که هویت او را آشکار میکند. در این آثار فاصله میان بدن و محیط، مفهومی پنهان میسازد که از طریق نسبتش با محیط تعریف میشود. آثاری از شهرام کریمی، امیر سقراطی، سوگند نبی و مهدی راحمی با به تصویر کشیدن لایههای مختلف حضور انسان، در نمایشگاه «امتداد» ارائه شدهاند.
🕗 گالری آرتیبیشن هر روز از ساعت 12:00 الی 20:00 و روزهای تعطیل از 18:00 الی 20:00 به صورت حضوری نیز میزبان مخاطبان است.
📍نشانی گالری: ولیعصر، بالاتر از پارکوی، روبهروی بانک صنعت و معدن، پلاک 2798، ساختمان آرتهال
🔗برای بازدید از نمایشگاه آنلاین «امتداد» در سایت آرتیبیشن [اینجا] کلیک کنید.
@artibition
"Body, Silence, Distance"
Group Exhibition
8 - 18 May 2026
Artists:
Masoud Sade din
Hassan Ayazi
Amir Soghrati
Akram Mahmoudi
Heval Tajandareh
Ghazal Marvi
Fatima Faraji
Opening Reception:
Friday, May 8th 2026
16-20
Visiting Hours:
Sun.-Thu.: 14-20
Fridays: 16-20
The Gallery is closed on Saturdays.
Address:
Third Floor, No. 13, Twelfth St., Hosseini St., Karim Khan Ave.
———
«بدن، سکوت، فاصله»
کارنمای گروهی
۱۸ تا ۲۸ اردیبهشت ماه ۱۴۰۵
هنرمندان:
مسعود سعدالدین
حسن ایازی
امیر سقراطی
اکرم محمودی
هه وال تاژاندره
غزل مروی
فاطیما فرجی
افتتاحیه:
جمعه ۱۸ اردیبهشت ماه ۱۴۰۵
ساعت ۱۶ الی ۲۰
ساعات بازدید:
یکشنبه-پنجشنبه: ۱۴ تا ۲۰
جمعهها: ۱۶-۲۰
گالری شنبهها تعطیل است.
آدرس: خیابان کریمخان، خیابان حسینی، کوچه ۱۲، پلاک ۱۳، طبقه سوم
#baashgaahartgallery
گلها در جهان خنثی
گل و به طور خاص گلدان در هنر ایرانی، بعد از دوران قاجار و تحت تأثیر آموزههای کمالالملک دربارهی هنر مدرنیستی، مورد توجه قرار گرفت.
پرداخت گل در آثار پیش رو سه زیباییشناسی متفاوت را پیش چشم ما میگذارد. گلهایی سپید و پراکنده بر زمینهای به رنگ اوکر همچون نقشبرجستهها پدیدار شدهاند و گلهای رنگارنگ گلدانی با هاشور مورب، تجلی تحرک را به همراه دارد. اما گلدان لالههای سرخ به واسطهی کار با زوایای تیز به شکل حجم دیده میشود و بر زمینهای خنثی برجستگی نمادینی را با خود حمل میکند.
گلهای پیش رو از هنرمندان، همایون سلیمی، ثمیلا امیر ابراهیمی و شیرین اتحادیه است.
🔗 برای بازدید از نمایشگاه آنلاین «امتداد» در سایت آرتیبیشن [اینجا] کلیک کنید.
🕗 ساعت بازدید حضوری از گالری: هر روز از ۱۲:۰۰ الی ۲۰:۰۰ و روزهای تعطیل از ۱۶:۰۰ الی ۲۰:۰۰
📍نشانی گالری: خیابان ولیعصر، بالاتر از پارکوی، روبهروی بانک صنعت و معدن، پلاک ۲۷۹۸، ساختمان آرتهال
@artibition
روایتی از ادامهی حیات هنر
نمایشگاه «امتداد» با روایتی از امید و ادامهی حیات هنر،با مجموعهای از آثار منتخب هنر مدرن و معاصر افتتاح شد. حضور مخاطبان در فضای گالری، امتداد این تجربه را زندهتر کرده است.
این نمایشگاه تا ۲۷ اردیبهشت ادامه خواهد داشت.
🔗 همزمان این نمایشگاه بهصورت آنلاین در سایت آرتیبیشن [اینجا] کلیک کنید.
🕗ساعت بازدید حضوری از گالری: هر روز از ۱۲:۰۰ الی ۲۰:۰۰ و روزهای تعطیل از ۱۶:۰۰ الی ۲۰:۰۰
📍نشانی گالری: خیابان ولیعصر، بالاتر از پارکوی، روبهروی بانک صنعت و معدن، پلاک ۲۷۹۸، ساختمان آرتهال
@artibition
بازار هنر در بحران: چگونه روابط انسانی و فرهنگهای درونی بازار هنر، اثرات کووید-۱۹ را تعدیل کردند؟
همهگیری کووید-۱۹ تنها یک بحران سلامت جهانی نبود؛ بلکه ساختار بسیاری از صنایع فرهنگی و خلاق را نیز دگرگون کرد. مطالعهی «بازارهای هنر در بحران: چگونه پیوندهای شخصی و زیرفرهنگهای بازار، اثرات کووید-۱۹ را میانجیگری میکنند»، با رویکرد جامعهشناسی فرهنگی، توضیح میدهد که بحران کرونا، علاوه بر گردش مالی بازار هنر، ساختار اجتماعی آن را نیز دچار اختلال کرد. نویسندگان معتقدند بازار هنر بدون ارتباطات حضوری، شبکههای انسانی و تجربه جمعی، بخشی از کارکرد طبیعی خود را از دست میدهد. بازار هنر همچنان به تجربه حضوری، شبکههای انسانی و اعتبار فرهنگی وابسته است و برای فهم بازار هنر، باید فراتر از اعداد و قیمتها رفت و به روابط انسانی و فرهنگهای درونی آن توجه کرد.
🔗 برای مطالعهی کامل این مطلب در بلاگ آرتیبیشن [اینجا] کلیک کنید.
@artibition
معمای طبیعت آبی
منظرهها و المانهای طبیعت حاصل روزگار سپری شدهی جعفر روحبخش در شمال ایران است.
در هر دوره از آثار روحبخش، جهان با رویکردی معمایی و برگرفته از سنت و انتزاع پیش چشم گذاشته میشود.…
🔗برای بازدید از آثار جعفر روحبخش در سایت آرتیبیشن [اینجا] کلیک کنید.
🕗 ساعت بازدید حضوری از گالری: هر روز از ۱۲:۰۰ الی ۲۰:۰۰ و روزهای تعطیل از ۱۶:۰۰ الی ۲۰:۰۰
📍نشانی گالری: خیابان ولیعصر، بالاتر از پارکوی، روبهروی بانک صنعت و معدن، پلاک ۲۷۹۸، ساختمان آرتهال
@artibition
هرمی برای روایتهای تصویری
🔗 برای بازدید از آثار آیدین آغداشلو در سایت آرتیبیشن [اینجا] کلیک کنید.
🕗 ساعت بازدید حضوری از گالری: هر روز از ۱۲:۰۰ الی ۲۰:۰۰ و روزهای تعطیل از ۱۶:۰۰ الی ۲۰:۰۰
📍نشانی گالری: خیابان ولیعصر، بالاتر از پارکوی، روبهروی بانک صنعت و معدن، پلاک ۲۷۹۸، ساختمان آرتهال
@artibition
در مواجهه با من
سوگند نبی، متولد سال ۱۳۶۴ در گرگان است. او تحصیلات هنری خود را با دریافت دیپلم نقاشی در سال ۱۳۸۲ آغاز و سپس مسیر حرفهایاش را در حوزه نقاشی دنبال کرد. نبی در فاصله سالهای ۱۳۸۴ تا ۱۳۸۹ در کلاسهای تخصصی شهریار احمدی و همچنین دورههای تاریخ هنر جهان و نقد هنری زیر نظر حمید سوری حضور داشت. نبی از سال 1391 که نخستین نمایشگاه انفرادی خود را در گالری سین برپا کرد تا کنون که با گالریهای متعددی از جمله فرمانفرما، ساربان و آرتیبیشن همکاری داشته، مسالهی هویت و جامعهی زنان را مورد توجه قرار داده است.
مجموعه آثاری که از سوگند نبی در نمایشگاه «تقاطع: چهرهها» روی دیوار قرار گرفته، نسبت به سایر آثار او با تمرکز بر چهرهی هنرمند و تکرار آن بر بودن هنرمند تاکید دارد و از مجموعهای با عنوان همزاد انتخاب شده است. تکرار فیگور و پرتره و تاکید بهواسطهی زمینهی زرد، پیش از این نیز در آثار سوگند نبی به کار رفته اما اکنون این تاکید بر هویت هنرمند است.
@baashgaahgallery
🗓️ علاقهمندان به تماشای آثار نمایشگاه «تقاطع: چهرهها» میتوانند تا تاریخ 15 خرداد ماه به گالری باشگاه مراجعه کنند.
@artibition
در آستانهی «کلکسیونر مدرن» و «سلکشن»
🕔 علاقهمندان به بازدید از این نمایشگاه میتوانند هر روز از ساعت ۱۴:۰۰ تا ۲۰:۰۰ و روزهای جمعه ۱۶:۰۰ تا ۲۰:۰۰ گالری آرتیبیشن حضور یابند.
📍نشانی گالری آرتیبیشن:
ورودی از در اصلی: تهران، خیابان ولیعصر، بالاتر از پل پارکوی، بعد از خیابان فرشته، روبهروی بانک صنعت و معدن، پلاک ۲۷۹۸، ساختمان آرتهال، طبقهی ۱- طبقه اول
📍ورودی در پشت ساختمان: محله محمودیه، خیابان سالار، پلاک ۲۳، واحد۱
@artibition
برگزاری نمایشگاه «کلکسیونر مدرن» در گالری شماره ۱ آرتیبیشن
نمایشگاه گروهی «کلکسیونر مدرن» با آثاری از هنرمندان برجسته، به تاریخ ۸ خرداد ماه در گالری آرتیبیشن برگزار میشود.
🕔 علاقهمندان به بازدید ازاین نمایشگاه میتوانند هر روز از ساعت ۱۴:۰۰ تا ۲۰:۰۰ و روزهای جمعه ۱۶:۰۰ تا ۲۰:۰۰ گالری آرتیبیشن حضور یابند.
📍نشانی گالری آرتیبیشن:
ورودی از در اصلی: تهران، خیابان ولیعصر، بالاتر از پل پارکوی، بعد از خیابان فرشته، روبهروی بانک صنعت و معدن، پلاک ۲۷۹۸، ساختمان آرتهال، طبقهی ۱- طبقه اول
📍ورودی در پشت ساختمان: محله محمودیه، خیابان سالار، پلاک ۲۳، واحد۱
@artibition
حسین طادی
حسین طادی، هنرمند متولد ۱۳۶۳ است و فعالیت هنری خود را از «خانه طراحی» آغاز کرد و این جریان را میتوان به مکتب فرهاد گاوزن منتسب کرد. طادی در ادامهی مسیر، به زبان بصری مستقل خود در طراحی معاصر، چیدمان و مطالعات بینارشتهای دست یافته است. آثار این هنرمند ریشه در تجربههای زیستهی او و مواجههاش با مسائل اجتماعی و انسانی دارند.
مجموعهی حاضر از او در گالری باشگاه با عنوان «بیچهره»، بر اساس تصاویر زندانیان سیاسی دهههای ۴۰ و ۵۰ خورشیدی در موزهی عبرت ایران شکل گرفته است. طادی طی چهار سال، با طراحی چهرهی این زندانیان و سپس پاککردن و تخریب تدریجی آثار اولیه، به چهرههایی محو، تیره و معلق رسیده است.
…
حسین طادی از نامزدهای جایزهی Asia Prize بوده است و بخشی از آثار طراحی او در آرشیو موزهی درنتس نگهداری میشود.
مخاطبان میتوانند تا تاریخ 15 خرداد ماه از نمایشگاه «تقاطع:چهرهها» در گالری باشگاه بازدید کنند.
@artibition
کسی با ویژگیهای سیندی شرمن
سیندی شرمن، عکاس پستمدرن و فمینیست آمریکایی در روایت «کالوین تامکینز»، مولف کتاب «پرترههایی از هنر معاصر»، به عنوان فردی مشهور با کسب افتخارات متعدد و در عین حال صمیمی است که چندان از اینکه اینچنین صمیمی شناخته شود خوشحال نیست. او هنرمندیست که همه بخشهای فعالیتهای هنریاش اعم از گریم تا نورپردازی و چیدمان قاب را خودش انجام میدهد. شرمن تاکنون به واسطه پرترههای مفهومیاش در جهان به شهرت رسیده است اما او در زمینهی کارگردانی فیلم نیز سابقهی فعالیت دارد. متن پیش رو، خلاصهای از نوشتار کالوین تامکینز درباره این هنرمند در کتاب یادشده است.
🔗 برای مطالعهی کامل این مطلب در بلاگ آرتیبیشن [اینجا] کلیک کنید.
@artibition
در گامهای مینور ؛ بیینال ونیز۲۰۲۶
شصت و یکمین دوسالانهی ونیز، توسط کویو کوو (Koyo Kouoh) ، کیوریتور کامرونی-سوئیسی، طراحی شده است، پس از درگذشت کویو کوو، ، در مه ۲۰۲۵، اکنون طرح او برای بیینال توسط تیم او اجرا میشود.
«در گامهای مینور»، عنوانی است که کویو کوو برای این نمایشگاه بینالمللی هنر انتخاب کرده است تا به جای نمایش صرف، از مخاطبان دعوت کند تا از سرعت خود بکاهند و با آثاری درگیر شوند که روایتهای غالب را از طریق ظرافت، احساسات و تاریخهای لایه لایه به چالش میکشند.
همچنین کویو کوو، هنرمندان را نه صرفاً ناظر بلکه کاتالیزورهایی میبیند که با درآمیختن فرکانسهای روح و سیگنالهای زمین، فضایی چندصدایی و شاعرانه میآفرینند. پرفورمنسهای بیینال نیز بدن را در کانون توجه قرار داده و آن را به عرصهای برای دانش، حافظه، مقاومت سیاسی و شفای جمعی تبدیل میکنند…
@artibition
یحیی دهقانپور از چهرههای شاخص عکاسی نوگرا، با ثبت لحظههای اجتماعی و فرهنگی، تجربهگری در شیوههای عکاسی و سالها تدریس، نامی ماندگار در تاریخ عکاسی معاصر ایران است.
یادش سبز
@artibition
از روزهایی در اسپانیا
صحنههایی متأثر از فرهنگ اسپانیایی پیش روی ماست و بیشتر به دورهای از کارنامهی کاری ناصر اویسی برمیگردد که او در سفارت ایران در اسپانیا سمتی داشت. برخلاف اسبها و خورشید خانمهایی که بیشتر وجوه تمثیلی دارند، آثار این دوره از اویسی بر مطالعهی دقیقتر آناتومی تأکید دارند و توانایی هنرمند در طراحی را به رخ میکشند. با اینحال هنرمند با سادهسازی پیکرهها نگاه تمثیلیاش را به نمایش میگذارد که این اثر را در میان آثار جذاب و شخصیترش قرار میدهد.
🕗همزمان با نمایشگاه آنلاین، گالری آرتیبیشن هر روز از ساعت 12:00 الی 20:00 و روزهای تعطیل از 16:00 الی 20:00 به صورت حضوری نیز میزبان مخاطبان است.
📍نشانی گالری: ولیعصر، بالاتر از پارکوی، روبهروی بانک صنعت و معدن، پلاک 2798، ساختمان آرتهال
🔗 برای بازدید از آثار ناصر اویسی در سایت آرتیبیشن | اینجا| کلیک کنید.
@artibition
روایتهای ساده و روشن
حضورهای ساده و روشن با رنگآمیزی نرم و برخاسته از نگاه وشیوهی خاص، از نشانههای آثارعلی گلستانه است. فیگورهای او در همهی ادوار کاریاش با چهرههایی بیچهره به بیان نزدیکترین حالات انسانی راه مییابد زیرا او نقاشی را در چیزی غیر از فرم و شکل ندیده و به همین دلیل روایتهای در پس فرمها اهمیت مییابند. آثار فیگوراتیوعلی گلستانه معمولا با همنشینی و حالات انسانی ملموسی که از تسلط هنرمند بر خلق فرمها ناشی میشود، همراه است.
بر اساس دادههای آرتچارت، نسبت نرخ آثار فروخته شده به کل آثار علی گلستانه در حراجهای داخلی از سال 1395 تاکنون، 100 درصد است.
🕗 گالری آرتیبیشن هر روز از ساعت 12:00 الی 20:00 و روزهای تعطیل از 18:00 الی 20:00 به صورت حضوری نیز میزبان مخاطبان است.
📍نشانی گالری: ولیعصر، بالاتر از پارکوی، روبهروی بانک صنعت و معدن، پلاک 2798، ساختمان آرتهال
🔗 برای بازدید از آثار علی گلستانه در سایت آرتیبیشن [اینجا] کلیک کنید.
@artibition
زیست هنری، بستری برای خلق
کتاب «پرترههایی از هنر معاصر» با تاکید بر شیوۀ زندگی هنرمندان و شرایطی که بر خلق آثارشان حاکم بوده، شکل گرفته است.
کالوین تامکینز در این کتاب با هنرمندان: دامین هرست نقاش و مجسمهساز، سیندی شرمن عکاس، جولیان اشنابل کارگردان و فیلمنامهنویس، ریچارد سرا مجسمهساز، جیمز تورل، هنرمند نورپرداز، متیو بارنی مجسمهساز و فیلمساز، موریتسو کاتلان نقاش و عکاس، جاسپر جانز نقاش آمریکایی، جف کونز نقاش و مجسمهساز و جان کارین موسیقیدان مصاحبه کرده است.
در ادامه بخشهایی از این مصاحبهها را به ترتیب منتشر خواهیم کرد.
بخش نخست، دامین هرست:
در روایت تامکینز، هرست دارای شخصیتی پیچیده، شوخطبع و گاه متناقض است؛ کسی که هم با شهرت دستوپنجه نرم میکند و هم به مفاهیم مبهمی چون هنر، عشق و خدا باور دارد، بدون آنکه تعریف روشنی از آنها ارائه دهد. زندگی او نیز مانند آثارش دستخوش تغییرات بوده است: از دورهای پرهیاهو و افراطی تا مرحلهای آرامتر با تمرکز بر خانواده، ترک الکل و فاصله گرفتن از برخی روابط حرفهای گذشته است.
🔗 برای مطالعهی کامل این مطلب در بلاگ آرتیبیشن [اینجا] کلیک کنید.
@artibition
حصار نادیدنی
تقابل سبز و قرمزِ تند در کنار فیگوری شکسته و زاویهدار، تنشی عاطفی ایجاد کرده است و خطوط عمودیِ کشیده با ایجاد فضایی فشرده و محدود، سوژه را در حصاری نادیدنی قرار داده است.
طلیعه کامران با زبانی نیمهانتزاعی و بیانگر، صحنهای از کشاکشِ درون و بیرون خلق کرده است.
کامران، با گرایشی به نقاشی شاعرانه و دروننگر، جهانی بصری میآفریند که ریشه در سنتهای مدرنیستی دارد اما به بیان شخصی و حسی او گره خورده است.
بر اساس دادههای آرتچارت، نخستین حضور او در حراجها به دیماه ۱۳۹۶ و خانه حراج تهران بازمیگردد. از سال ۱۳۸۵ تاکنون، ۷ اثر از او حراج تهران عرضه شده و تمامی آثار به فروش رسیده است.
🕗 گالری آرتیبیشن هر روز از ساعت 12:00 الی 20:00 و روزهای تعطیل از 18:00 الی 20:00 به صورت حضوری نیز میزبان مخاطبان است.
📍نشانی گالری: ولیعصر، بالاتر از پارکوی، روبهروی بانک صنعت و معدن، پلاک 2798، ساختمان آرتهال
🔗 برای بازدید از آثار طلیعه کامران در سایت آرتیبیشن [اینجا] کلیک کنید.
@artibition
پلی میان تجربه و درک
بدن انسان بهعنوان یک سوژه بصری در آثار هنری میتواند بازتابی از تنهایی، قدرت، آسیبپذیری یا ارتباطات انسانی باشد و پلی میان تجربه فردی هنرمند و درک مخاطب از وضعیت انسانی بسازند. آثار فیگور انسانی از یعقوب عمامهپیچ، علیرضا چلیپا و مرتضی خسروی در نمایشگاه «امتداد» ارائه شده است.
🔗 برای بازدید از نمایشگاه آنلاین امتداد [اینجا] کلیک کنید.
🕗 گالری آرتیبیشن هر روز از ساعت 12:00 الی 20:00 و روزهای تعطیل از 16:00 الی 20:00 به صورت حضوری نیز میزبان مخاطبان است.
📍نشانی گالری: ولیعصر، بالاتر از پارکوی، روبهروی بانک صنعت و معدن، پلاک 2798، ساختمان آرتهال
علی خسروی هنرمند نقاش و تصویرگر اهل کرمان، با هاشورها و قلمگیریهای مختص هنر خود در بازآفرینی چهرهی مشاهیر ایرانی و بسیاری از صحنههای بومی در هنر ایران ماندگار شد.
او که مدتی در بستر بیماری بود، اکنون از میان چهرهها رفت.
مراسم وداع با این هنرمند، روز دوشنبه ساعت 9 تا 11 در خانهی هنرمندان ایران برگزار خواهد شد.
یادش سبز
1327-1405
قابی کوچک از جهان بزرگ
آثار پرتره از آیدا روز بیانی، ههوال تاژاندره، سجاد حمیدیان و مهدی عربی در نمایشگاه امتداد، ارائه شده است.
🔗 برای بازدید از آثار این هنرمندان در نمایشگاه آنلاین «امتداد» [اینجا] کلیک کنید.
🕗 ساعت بازدید حضوری از گالری: هر روز از ۱۲:۰۰ الی ۲۰:۰۰ و روزهای تعطیل از ۱۶:۰۰ الی ۲۰:۰۰
📍نشانی گالری: خیابان ولیعصر، بالاتر از پارکوی، روبهروی بانک صنعت و معدن، پلاک ۲۷۹۸، ساختمان آرتهال
@artibition
آنگاه که از دست میروند، در یاد میرویند
هیبیسکوسها یا همان گلهای ختمی، ذرات سرخی را به پیرامون منتشر ساختهاند که یادهای در تعلیق را به ذهن متبادر میکند. گلهای سرخ و بیشاخه، با شدت ضربهقلمهای فریدون آو به جایی میان اکنون و خاطره میرسند. گلهای گذار و پایدار میتواند نام دیگر گلهای ختمی باشد که در سرزمینهای گرمسیری متولد میشوند و مقاوماند و از همین روی آنگاه که از دست میروند، همچنان در یاد میرویند.
فریدون آو همچون همیشه، واژه و تصویر را به همنشینی هم فراخوانده و ریتمی خوشخوان را به ارمغان میآورد که تنها خاص این هنرمند است. آو را به سیطرهی دانش و تجربهاش در خصوص هنرهای تصویری و چندرسانهای و فضاسازیهای آثارش به یاد میآوریم. او در سالهای فعالیت هنریاش پیوندی خاص با هنر جوانان برقرار کرده و تاثیرگذاریاش بر هنر معاصر نیزآشکار است.
بر اساس دادههای سایت آرتچارت، 53 اثر از فریدون آو از سال 1385 تا کنون در حراجهای مختلف داخلی و خارجی به نمایش درآمده و به فروش رسیده است.
برای بازدید از آثار «فریدون آو» در سایت آرتیبیشن [اینجا] کلیک کنید.
@artibition