29093
№ 4962426670 Онлайн-журнал о современном искусстве. Поддержка художников. Обзор выставок и арт-мероприятий. Сотрудничество и реклама: @Marieartart @leepotaa — второй проект о российской современной культуре.
Pejac
Line, 2024
Крошечные человечки идут по очереди к огромному водостоку.
Искусство или нет?
23 стола
В 2022 году художник Bart Eysink Smeets создал работу 23 tables.
Он приглашал участников пешеходного маршрута отдохнуть за столом для пикника. Но есть одно условие: вы можете сидеть только за тем столом для пикника, к которому принадлежите. Например, если на вас надеты шорты, у вас есть усы или, например, вы в желтой куртке.
Проект поднимает вопросы о том, где люди проводят черту, когда речь заходит о дискриминации. Возражаю ли я, если меня дискриминируют из-за цвета моего пальто? Является ли формирование групп единомышленников неизбежной частью жизни?
Искусство или нет?
Это место может стать вашим
В 2024 году художник Willem de Haan создал работу «Это место может стать вашим, начиная с 108,65€ в год*».
*при аренде минимум на 20 лет, за исключением всех дополнительных церемониальных услуг, таких как услуги исполнителя на органе или носильщиков гроба.
Художник: «Из-за сентиментальности легко забыть, что горе — это тоже бизнес. Планируя эту выставку, мы обнаружили, что за глухой стеной галереи находится кладбище. На моем бетонном надгробии ручной работы указана самая доступная цена за могилу. Это легко сравнить с парковочным местом на другой стороне галереи: если вы хотите занять место, вам придется заплатить».
Работу можно было посмотреть в Берлине на кладбище до 30 июня.
Искусство или нет?
Владислав Аксёнов
«Никогда не теряй голову», 2024
Серия арт-объектов «Никогда не теряй голову» визуализирует известный фразеологизм.
Куклы, «потерявшие голову» от любви/боли/славы, поддались эмоциям и, не оставшись в трезвом уме, сохраняя хладнокровие, смотрят пустым взглядом на последствия своей импульсивности.
Арт-объекты служат немым напоминанием о рассудительности в моменты эмоционального забвения.
Salvatore Fiorello
Избранные работы, 2020–2024
Искусство или нет?
Туманная конструкция
В 2016 году художник Olafur Eliasson создал проект Fog assembly.
Художник: «Эфемерная работа, внешний вид которой меняется в зависимости от уровня солнечного света и ветра.
Работа непрерывно производит туман, который растворяет границы и очертания объектов». Посетители выставки могли зайти внутрь туманного кольца.
Искусство или нет?
Илья Мозги
Из серии «Московский период», 2022
Акрил, аэрозоль, фактурная бумага
Искусство или нет?
Ro&ad Architects
Moses Bridge, 2010
Искусство или нет?
Мобильная архитектура
В 2005 году художник Simon Starling создал работу Shedboatshed (Mobile Architecture).
В деревне он нашёл старый деревянный сарай с веслом, которое было прибито к стене. Художник пересобрал это помещение и превратил в лодку.
Переправился на ней вниз по течению от Швайцерхалле до центра Базеля, где находится музей современного искусства. Затем он разобрал лодку и вновь переоборудовал в сарай и разместил его в музее. Таким образом, он переосмыслил идею мобильной архитектуры.
Искусство или нет?
На этой неделе в Москве закончился юбилейный Beat Film Festival. Можно было увидеть более 25 документальных фильмов о новой культуре, музыкантах, культовых режиссерах, архитекторах, а также познакомиться с работами молодых российских режиссеров (я, к сожалению, так и не дошла в этом году, до этого ходила регулярно).
Еще за месяц до старта фестиваля ребята из Beat провели вместе с Timepad три специальных события:
— в Котельной Хлебозавода показали историю пионера электронной музыки Лорана Гарнье и совместили с вечеринкой
— в ДК Рассвет зрители увидели фильм о великом финском архитекторе Алваре Аалто, после чего гостей вечера ждал интеллектуальный спиддейтинг (да, все так)
— завершающим серию событий стал предпремьерный показ фильма «Стойкий человек» — документации балетного подвига одного из самых известных танцовщиков мира, — а после сеанса ребята из Gogol School провели мастер-класс по современному танцу прямо в стенах открывшегося вновь МАММ.
В общем, куча классных мероприятий проходит в столице, а чтобы не упустить такие истории подписывайтесь на каналы ребят Beat Film Festival и Timepad.
Maskull Lasserre
Third Octave, 2023
Художник соединил два пианино резными щупальцами осьминога.
Искусство или нет?
Чайные пакетики
Художница Ruby Silvious создаёт проект Tea bag art.
Она фиксирует свои ежедневные впечатления на опустошенных чайных пакетиках вместо холста.
Искусство или нет?
Я не…
Художник Юрий Альберт создал серию работ «Я не…».
«Эта серия посвящена актуальному для всякого молодого художника поиску ‘своего места в искусстве’. В этой серии я использовал стиль и технику разных художников для отрицания своего с ними сходства...».
Работы соответственно: «Я не Лихтенштейн», «Я не Энди Уорхол», «Я не Кабаков», «Я не Джаспер Джонс», «Я не Вадим Захаров», «Я не Базелиц».
Искусство или нет?
Телепатия
В 2009 году художники Mai Yamashita и Naoto Kobayashi создали работу Telepathy.
Они сидели друг напротив друга, и Ямасита с помощью пристального взгляда на Наото пыталась нарисовать предмет, который он изобразил несколько секунд назад.
На сайте художников: «В этом произведении Ямасита и Кобаяси, прожившие и проработавшие вместе 17 лет, пытаются общаться без слов.
Из 1000 попыток телепатического обмена, по большей части неудачных, они чудесным образом (или, возможно, по совпадению) увенчались успехом десять раз». Видео перформанса можно увидеть тут.
Искусство или нет?
Вчера открылась первая персональная выставка Тани Рауш «В моём детстве или прямо сейчас». В экспозиции около 35 работ, посвящённых главной теме творчества художницы — детским образам. Заходите!
Где: Галерея Тираж 1/1, Москва, Поварская, 31/29, вход свободный, все подробности по ссылке.
На днях вышел безумно красивый журнал tissue magazine о креативной индустрии: культура, искусство, дизайн, архитектура, бизнес.
Ребята принципиально не выпускают диджитал-формат: «Мы любим печатные издания и искренне верим в то, что именно физические продукты никогда не потеряют свою актуальность и не устареют, а если и будут забыты, то совершенно точно всплывут, как артефакты из прошлого, в отличие от бесконечных диджитал-проектов».
Интервью с современным художником Андреем Логвиным; почему Дюшан бросил искусство и стал шахматистом на пике своей славы; локальность в концепции московского кафе «Полдень»; запоминающиеся пиар-кампании в кино.
Всё это можно потрогать, пощупать, понюхать и полистать утром за чашкой кофе. Купить дебютный выпуск можно по ссылке.
Taewon Ahn
Hiro is everywhere, 2023–2024
Искусство или нет?
Гия Абрамишвили
Туалетная вода, 1988
Оргалит, масло
Искусство или нет?
От Советского союза до новой России
Художник Peter Turnley создал серию фотографий советских и российских городов с 1986 по 2000 года.
Искусство или нет?
Наши друзья ведут канал Фотожир о современной фотографии. Они делятся отборными проектами со всего мира.
Например, любопытные коллажи Егора Летова; трепетное чувство детства в объективе канадского фотографа; необычная подводная съемка, где жители фотографировались на дне Тихого океана; серия фотографий разных семей на фоне их домов и вещей; неожиданные фото людей на пляжном отдыхе.
Это и многое другое смотрите на канале @photozhir
Путешествие к 100 необычным памятникам Ленину
Художница Ксения Клёнова создаёт проект «Постлениниана. Путешествие к 100 необычным памятникам Ленину».
Художница: «Сейчас мы вовсю делаем постлениниану, где нам предстоит побывать в 100 городах с необычными памятниками Ленину.
Позади уже Санкт-Петербург, Петрозаводск, посёлок Вознесенье, Архангельск, Великий Новгород, Вышний Волочёк, Торжок, Ржев, деревня Кашино, село Ярополец, Переславль-Залесский, посёлок Песочное, Рыбинск.
В каждом городе мы снимаем людей, их мнения про памятники Ленину. И делаем фотографию, где я стою в советском свадебном платье у памятника Ленину с прохожим мужчиной.
В Санкт-Петербурге это был 15-летний парень, который сказал, что верит в теорию «Ленин-гриб» (1 фото). В музее «Ялкала» — мужчина из Ильичёво, который ехал на рыбалку (2 фото). В Петрозаводске — весёлый дядечка, который сказал, что мы обалденные (3 фото). В Вознесенье — работник на паромной переправе, Саша, который когда-то учился на актёра в Питере; читал нам стихи на камеру (4 фото). В Архангельске — прохожий, который рассказал нам про тюленя-освободителя (5 фото). В Торжке — добродушный парень, согласившийся на фото в этой проклятой аллее рядом с кринжовым памятником (6 фото)…»
Искусство или нет?
Внимание, розыск!
В 2022 году стрит-арт художник Илья Мозги создал работу «Внимание, розыск!».
Художник: «В таком городе, как Москва, очень легко потеряться, с учетом того, сколько людей сюда приезжает, чтобы найти себя».
Искусство или нет?
В «ГЭС-2» на днях открылась большая выставка «Квадрат и пространство. От Малевича до ГЭС-2». Кураторами стали Зельфира Трегулова и Франческо Бонами.
Выставка о влиянии творчества Казимира Малевича на искусство ХХ века и о взаимодействии зрителя с произведением и произведения со зрителем. Продлится выставка до 27 октября. Заглядывайте!
Sally West
Beach life, 2024
Холст, масло
Искусство или нет?
Contemporary Art сверху
В 2004 году художники Алексей Степанов и Дмитрий Паньков провели акцию «Contemporary Art сверху».
Они пришли на открытие персональной выставки Никаса Сафронова в майках с надписью «Contemporary Art сверху», на которых были изображены Сафронов и Олег Кулик.
Один из авторов акции: «Накануне журнал „Огонек“ опубликовал фото Сафронова, где тот стоял на четвереньках на каком-то столе, мы взяли и присоединили к нему голого Кулика.
Всего было напечатано десять маек, но мы не нашли людей, которые согласились бы участвовать в этом.
Был очень пафосный вернисаж, на котором присутствовала администрация города, огромное количество восторженных поклонников, а Степанов и Паньков все время обтирались плечами об Никаса.
Сафронов долгое время делал вид, что ничего не происходит, а потом попросил ’убрать это безобразие’».
Искусство или нет?
Меценаты, спонсоры или партнёры: как и зачем бизнес поддерживает современное искусство. Это материал, в котором команда фестиваля «Сказ Дикий» рассказывает о главных трендах взаимодействия бизнеса с культурными проектами на примере собственной коллаборации с TFS Group: https://artweeknd.com/skaztfs
Читать полностью…
Поколение 1980-х, московский концептуализм, он не Кабаков. О каком художнике смотрим сегодня на канале «Пока все дома у Антона»?
Бинго! Герой нового выпуска YouTube-канала коллекционера Антона Козлова — шутник и добрый задира Юрий Альберт — регулярно экспериментировал с методами и жанрами. Сегодня он помогает по хозяйству всем желающим, завтра — создает абстрактную живопись под грифом «для моряков», а еще через пару дней — требует у зрителей закрыть глаза темной повязкой, чтобы смотреть картины в музее (об этом проекте я рассказывала здесь).
Но, наверное, самая знаменитая серия Альберта «Я не» — на холстах или фанере художник имитирует манеру живописи своих оппонентов и гордо заявляет «Я не он». Под горячую руку шутника попали и Джаспер Джонс, и Рой Лихтенштейн, а еще его ближайший друг Вадим Захаров и, конечно, главный московский концептуалист Илья Кабаков.
Pepe Baena Nieto
Избранные работы, 2022–2024
Искусство или нет?
Maskull Lasserre
Coriolis, 2011
Художник сбросил валун на пианино
Искусство или нет?
Новые деревья
Художник Robert Voit создал серию фотографий New Trees.
Он фиксирует по всему миру телефонные вышки, которые замаскированы под деревья и кактусы.
Искусство или нет?