16505
📚 канал о книгах и искусстве со смыслом 📌 обратная связь по почте: academykurs@foma.ru ⚡️ стикерпак: https://t.me/addstickers/ASPushkin7 РКН: № https://clck.ru/3GzxTN
Мы все плывём в одной лодке: или мы все вместе утонем, или мы все вместе спасёмся. Спастись же в одиночку не удастся никому. Единственный способ спастись — быть бодрым и помогать ближнему.
Юрий Лотман
• @foma_academy •
К чему приводит заигрывание с такими образами — смотрите в нашем новом выпуске подкаста ПРО ЧТО →
✳️ Подпишись на Академию: 💬 TG 💙 VK 💬 MAXЧитать полностью…
⬆️ Правильный ответ: 1. «Андрей Рублёв» Андрея Тарковского.
«Андрей Рублёв» Андрея Тарковского рассказывает о судьбе иконописца Андрея Рублёва на фоне событий Руси XV века. Главный герой видит жизнь во всех ее сложностях и противоречиях. Но постепенно он обретает внутреннюю опору. В финале иконописец завершает обет молчания словами к юноше, который отлил колокол: «Вот пойдем мы с тобой вместе. Ты колокола лить, я иконы писать». Черно-белые кадры завершаются цветной кинопленкой. На ней — главные иконы Андрея Рублёва, в том числе звенигородский «Спас» из Звенигородского чина и «Троица».
👼 О том, почему «Троица» — это шедевр, рассказали в нашем видеоэссе →
5 рассказов, чтобы хорошенько посмеяться от Елены Мацан — писателя, сценариста, автора программ «Вера и Фома или Чай с вареньем».
——— 🪻 ———
📗 «Почему мы не любим иностранцев» Джером К. Джером
Ироничное размышление о типичной для любой нации привычки смотреть на соседей свысока и считать их образ жизни нелепым. Эссе наглядно демонстрирует, что за «нелюбовью» часто скрывается неумение принять иную культуру и раздражение от собственной несовершенности.
📕 «Демоническая женщина» Надежда Тэффи
Сатира на моду начала XX века, на мистику, «роковых женщин» и декаданс. Такая барышня стремится быть экстравагантной, трагичной и непохожей на других. Но по сути, остается самой обыкновенной. Впрочем, каждая эпоха рождает новые модные образы, которые набрасывают на себя дамы, чтобы показаться «интересными». Рекомендую читать вместе с рассказом Оскара Уайльда «Сфинкс без загадки», финал которого как бы намекает: не все игры приводят к нужному эффекту.
📘 «Как я редактировал сельскохозяйственную газету» Марк Твен
Блестяще примененный любимый прием писателя «довести абсурд до предела». Герой берется за дело, в котором совершенно не разбирается, и с полной серьезностью дает советы, от которых у фермеров встают волосы дыбом. Гомерически смешно и трагически точно.
📘 «Рецепт спокойной жизни» Ильф и Петров
Фельетон на мещанское стремление к полному равнодушию и обывательскому комфорту. Герой предлагает, казалось бы, универсальный способ обрести душевное равновесие. Но по иронии, его советы только накаляют обстановку. Юмор Ильфа и Петрова — баланс между смехом и точным наблюдением.
📗 «Первый клиент» Терри Пратчетт
Светлый рассказ о компьютере, который поверил в Санта-Клауса, потому что он так создан — верить в то, что сообщают ему люди. Ироничная фантазия с фирменным британским юмором и остроумная притча о человеческой природе и странностях мира.
‼️ Хмурая ирония Сергея Довлатова, британский абсурд П. Г. Вудхауса, парадоксы и блеск остроумия Оскара Уайльда, грустная усмешка Антона Чехова, лирическая улыбка Саши Чёрного и подтрунивание Джеймса Тёрбера. Уверена, каждый читатель найдет среди упомянутых авторов того, кто заставит его улыбнуться.
——— 🪻 ———
✳️ Подписывайтесь на Академию: 💬 TG 💙 VK 💬 MAX
О чем на самом деле «Фауст» Гёте? Дьявольский маркетинг, темные начала и философия зла | Подкаст «ПРО ЧТО» (Пашков, Зайцева)
Бог смотрит вниз.
А люди смотрят вверх.
Однако, интерес у всех различен.
Бог органичен. Да.
А человек? А человек, должно быть, ограничен.
В новом выпуске ПРО ЧТО:
⭐️ корни Фауста (из истории в легенду);
⭐️ «родословная» главных демонов мировой литературы (Манн, Булгаков);
⭐️ разоблачение «привлекательных злодеев»;
⭐️ открытый финал;
⭐️ почему книга Гёте не потерялась спустя века?
Нескучно, здраво и беспристрастно открыли книгу:
— Петр Пашков — кандидат теологии, доцент ПСТГУ;
— Ольга Зайцева — филолог, руководитель проекта Академия Фомы
📖 «ПРО ЧТО» — полезный подкаст, в котором мы открываем книги во всех смыслах: листаем, всматриваемся и вникаем, что к
чему и откуда пошло.
Все подсказки к новому выпуску подкаста ПРО ЧТО — на фото ⬆️
Как думаете, какую книгу будем обсуждать?
⏺ «ПРО ЧТО» — наш новый полезный подкаст. Каждый выпуск — отдельная книга, которую мы открываем во всех смыслах: листаем, всматриваемся в детали и вникаем, что к чему и откуда пошло.
Такой комментарий пришел к подкасту ПРО ЧТО ⬆️
💬 Какой книге вы бы дали звезду/звание — главной русской? Присылайте свои варианты!
#академ_чат
Герои Чехова разные, но есть в них общая черта 👆
📱 Что стоит за русской тоской у автора? Разобрали на примере одного рассказа →
А вы замечали говорящие фамилии в «Бесах»?
✨ Разобрали самую страшную русскую книгу: СМОТРЕТЬ →Читать полностью…
Достоевского часто ругают за жестокость. Это в целом частая претензия к русской культуре. Про Балабанова так любят говорить: зачем все это? зачем весь этот мрак? зачем усугублять? И так тяжело живем, а вы нам еще это пихаете. Искусство нужно для радости, для отдыха и наслаждения, а вот эту чернуху мы-де и так каждый день видим во дворе и по телевизору.
Ответ дан в концепции так называемого болевого эффекта, ее автор — советский литературовед Р. Г. Назиров. Мысль простая: искусство протекает не в параллельной вселенной. То, о чем говорит искусство, происходит с нами, и, чтобы это убедительно доказать, мы должны реально сострадать персонажам на картине, едва ли не физически ощутить их боль.
Достоевский буквально, а не фигурально заставляет нас сострадать другим людям. Он хочет, чтобы мы почувствовали, что это происходит с нами. Описанный им мир не альтернативная реальность, не сюрреализм, это все наше, родное, это история про нас, про конкретного читателя, который держит в данный момент в своих руках книгу, и эти проблемы — его проблемы, его боль, его страдания.
Достоевский пробивает стену отчуждения, связывает нас кровью со всем живым, со всем окружающим миром, где «вся тварь совокупно стенает и мучится доныне» (Рим. 8:22). Об этом, в частности, известные слова старца Зосимы: «Всякий пред всеми за всех и за все виноват».
Достоевский занят «проклятыми вопросами». Это вопросы Раскольникова, вопросы Ивана Карамазова: как возможен Бог, когда существует страдание детей? как возможна гармония, когда мир погружен во взаимное уничтожение? тварь я дрожащая или право имею? Это вопросы конкретных людей со своей болью, страданиями, которые, странное дело, вдруг становятся и нашими страданиями.
Достоевский... всегда пытался чистую философскую теорию заземлить, выразить ее в конкретной жизненной проблеме. Свои «проклятые вопросы» он сам называл гамлетовскими. Раскольников, Карамазовы, Мышкин — все они ведут свою генеалогию от Гамлета. Главный вопрос нашей жизни — это «быть или не быть?»
В сущности, «быть или не быть» — то же, что «почему существует нечто, а не ничто». И все же разница громадна. И это главное отличие литературы Достоевского от чистой, сугубой философии. Маркс писал: «Философы лишь различным образом объясняли мир, но дело заключается в том, чтобы изменять его».
Достоевский тоже хочет изменить, но не мир, а человека, который читает его книги. Он хочет, чтобы человек пережил внутреннюю трансформацию. В этом смысле книги Достоевского — это действительно практическая философия, которая изменяет тебя по мере чтения, позволяет тебе пережить сдвиг ума, пересмотреть свои взгляды на жизнь, на действительность, на реальность, увидеть ее шире, полнокровнее.
✏️ Никита Сюндюков — кандидат философских наук, старший преподаватель РАНХиГС
«Троица» Рублева: расшифровываем самую известную русскую икону
Искусствоведы: это революционная икона
Богословы: это Откровение
«Если есть „Троица“ Рублёва — значит, есть Бог» — писал философ Павел Флоренский.
Сохраняй, чтобы не потерять:
1. Мальчик, Крот, Лис и Конь, 2022
2. Ветер крепчает, 2013
3. Князь Владимир, 2006
4. Песнь моря, 2014
• Если видео не грузится, посмотреть можно в 💙 VK 💬 MAXЧитать полностью…
С какой фразы начинается
выпуск подкаста ПРО ЧТО «Студент» Чехова?
🕊️ Чехов жив не хуже Цоя.
🕊️ А он придёт и приведёт за собой весну.
3️⃣ Пётр Алексеевич, садись, два!
Уже смотрели выпуск? Как думаете, с чего начинаем?
Смотреть видео:
🔜 Короткий рассказ Чехова, который многое объясняет
⬆️ Правильный ответ:
3. «Они ушами едва слышат, они глаза свои сомкнули, чтобы и глазами своими не видеть, и ушами не слышать, и не разуметь сердцем».
🕊️ 19 апреля — мир вспоминает апостола Фому, а значит сегодня именины отца нашего проекта — журнала «Фома»
30 лет назад создатели журнала вдохновились историей уверения апостола Фомы, который всем своим существом хотел узнать истину.
🍒 Ежемесячно тысячи людей идут с нами рука об руку — с желанием разобраться в искусстве со смыслом! За год в Академии вышло больше пятидесяти видео, сотни постов в социальных сетях. Стараемся делать наше дело качественно и с душой!
Всё это возможно благодаря постоянной помощи читателей и зрителей! ❤
Если вы хотите поддержать наше дело, будем благодарны за ваши донаты и ежемесячную подписку.
Благодаря регулярной поддержке мы можем более уверенно планировать работу, выпускать все материалы и видео, которые задумали. Вместе с вами мы несем миру благую весть!
➡️ ПОДДЕРЖАТЬ ЖУРНАЛ «ФОМА»
🎵 Как и зачем культовые фильмы цитируют музыку Сергея Рахманинова? Рассказывает Татьяна Ефимова — музыковед, лектор Московской школы кино и Высшей школы экономики:
Помните, как Ганнибал Лектер, расправившись с охранниками, наслаждается музыкой Баха, а король Георг наконец преодолевает недуг заикания под Бетховена?
Многие режиссеры — от Феллини и Тарковского до Кубрика и Спилберга — цитируют классику в кино. Вы удивитесь, как она влияет на восприятие фильма!
Нередко в кино можно услышать Рахманинова. Его мелодии способны отрывать от земли. В фильме «Бёрдмен» герой летит над городом под фрагмент из Второй симфонии. «Выше их всех», —произносит он в этой сцене и воспаряет ввысь, подобно бесконечной мелодии Рахманинова. Как огромная волна, она накатывает снова и снова. Ударные, звучащие на протяжении всей картины, олицетворяют прибитого к земле героя, и только в своих мысленных полетах под музыку Рахманинова он по-настоящему свободен.
Еще один яркий пример — «Несколько дней из жизни Обломова». В пронзительном финале фильма ребенок бежит под звуки «Всенощного бдения» Рахманинова — одного из самых значительных произведений хоровой музыки. Всенощное бдение — православное богослужение, которое совершается накануне воскресных дней, но редко сопровождается Рахманиновым: считается, что это более концертная, нежели богослужебная музыка.
Номер, звучащий в конце фильма, напоминает задушевную песню, колыбельную. Слушается она как что-то очень личное, интимное. Мало кто знает, но Рахманинов хотел, чтобы именно эта песнь звучала на его похоронах. Почему же именно этот фрагмент цитируется в финале фильма?
На протяжении всей картины Обломов возвращается к детству. Так тема детства становится главной в фильме, она же звучит в финале. Режиссер использует отрывок Рахманинова, отличающийся особой теплотой, чтобы сказать нам, что только в детстве мы по-настоящему счастливы, только в детстве для счастья достаточно того, что «маменька приехала». Сливаясь с бегущим радостным ребенком, музыка возвращает нас к самому дорогому времени нашей жизни и заставляет почувствовать ностальгию по утраченному раю.
🔭 @foma_academy — просто о сложном в искусстве
✏️ О том, зачем читать роман «Кысь» — Алексей Соколов @sokolovmedia, исполнительный директор журнала «Фома»:
«Вся Москва разрушена — осталось только Тушино» — этим можно, собственно, описать весь сюжет романа «Кысь». После некоего «взрыва» от столицы (да, видимо, и от мира) остались Южные Склады, где обитают мутанты-вырожденцы. Это все антиутопия, если что.
Зачем читать «Кысь» сегодня? Затем, что роман расскажет вам кое-что про 90-е, нашу литературу тогда и сегодня, а также про общее восприятие России рядом интеллектуалов.
Во-первых, важно, что сеттинг романа построен на допетровской России. Всё европейское — цивилизация, а всё посконно русское — варварство. С целью показать, что низшей точкой падения общества является что-то похожее на берендееву Русь, автор создала особый язык путем синтеза писем Ивана Грозного и манеры речи, которую она в годы своего советского детства слышала от няньки и кухарки.
Пожалуй, язык этот — действительно самое в романе интересное.
Ну а во-вторых, роман являет собой прекрасный образчик жанра «серьезный автор решил написать фантастику!» Сейчас всё уже подзабылось, но было время, когда ярких и самобытных фантастов в т. н. большую литературу (боллитра, впрочем, звучит вернее) не пускали и на порог. Даже Стругацкие со всем их интеллигентско-диссидентским ореолом обретались где-то у входа в Великое, остальных же просто не замечали.
Так-то не самый яркий роман «Времена негодяев» Геворкяна — куда сильнее и лучше, чем «Кысь», написан раньше и больше заслуживает внимания. Не повезло ему только с автором: он фантаст, а не Серьезный Писатель.
Короче, хотите съездить на 26 лет назад и посмотреть тот литературный процесс — «Кысь» можно даже и почитать.
✳️ Подпишись на Академию: 💬 TG 💙 VK 💬 MAXЧитать полностью…
На дворе — Средневековье, в стране — эпидемии и междоусобицы. Герой путешествует по городам, выполняя творческие заказы. Весь фильм — черно-белая кинопленка, но финальная сцена снята в цвете. Угадали почерк режиссера?
🤩 «Андрей Рублёв» Андрея Тарковского;
🤩 «Седьмая печать» Ингмара Бергмана;
🤩 «Причастие» Ингмара Бергмана.
🟤 Ответ пишите в комментариях. Правильный вариант опубликуем позже ⬇️
Все мы немного Обломов. С днем труда!
🔜 О том, почему у героя так и не получилось встать с дивана — в нашем видеоэссе →Читать полностью…
⚡️ Делимся с вами большой радостью! Наш проект стал победителем грантового конкурса Президентского фонда культурных инициатив
🚩 Президентский фонд культурных инициатив утвердил наш проект — среди 725 победителей из 87 регионов России.
Любовь, благородный труд, мечты. Книги Чехова — всегда проверка смыслов на прочность. Но проходят ли они испытание? Детали — в наших картах!
🔜 А самый любимый рассказ Чехова разобрали в новом выпуске ПРО ЧТО →
Она покорила мир одной книгой. В день рождения Харпер Ли, автора «Убить пересмешника», иеромонах Иларион (Резниченко) — докторант FreieUniversität Berlin, магистр богословия, магистр филологии, о том, почему стоит прочитать этот роман прямо сейчас.
・・・
Сюжет романа Харпер Ли не балует нас счастьем: не раз читатель ощутит и грусть, и боль. Но автор нашла работающую анестезию — детский голос, который выступает в роли рассказчика, так что перед нами своего рода сказка, где есть место и чуду, и жестокости.
Мы переносимся в Соединенные Штаты, в 1930-е годы, когда страна только оклемалась после мирового экономического кризиса. И как это часто бывает, кризис ставит перед обществом не только вызовы внешнего характера, но и внутреннего, этического.
Семья Финчей, состоящая из отца и двух детей (сестры и старшего брата), давно живет в городе Мейкомбе, а также имеет бесчисленное количество родственников и знакомых. Поначалу внимание детей приковано к соседнему дому, где обитает Страшила, которого они никогда не видели, но которого боятся все дети.
Потом возникла иная проблема, которая отбросила тень на эту уважаемую семью со стороны не менее уважаемого общества. Отец, работающий адвокатом, был назначен судом в качестве защитника для чернокожего человека, которого обвинили в насилии по отношению к белокожей горожанке.
Было бы несправедливо сказать, что общество однозначно встало на сторону потерпевшей. В воздухе витало сомнение, смешанное с неизбежностью. Сомнение, потому что семью потерпевшей все знали и относились к ней, мягко говоря, не очень хорошо из-за их грубости и асоциальности. Неизбежность, потому что они — белые, а обвиняемый — темнокожий.
Был суд, был совершенно разгромный допрос и доказательства от адвоката. Казалось, ни у кого не осталось сомнений, что дело шито белыми нитками. Но цена жизни бывает не столь велика.
Дети боялись соседского Страшилу, а он был на самом деле безобиден. Теперь же появился новый Страшила, которого не боятся дети, но которого боятся взрослые. Боятся из-за него сломать сложившиеся правила игры, отказаться от собственной брезгливости и трусости.
Но у людей есть и иное свойство — память. Роман Харпер Ли не затерялся во времени, а поднятый ею вопрос об отношениях между различающимися людьми, как мы знаем из истории, не пропал, а получил выстраданный ответ.
🤩🤩🤩🤩
🤩🤩🤩🤩🤩🤩
✳️ Академия в 💙 VK 💬 MAX
В советские годы его было принято канонизировать, в постсоветские — развенчивать. «Буревестник революции», «главный пролетарский писатель» — что есть в Горьком за пределами этих штампов? Рассказывает Дарья Грязных — филолог, преподаватель литературы.
——— 🌀 ———
Он вернул в русскую прозу яркие краски и сильные характеры, по которым читатель рубежа столетий успел затосковать. Многие из его ранних рассказов — ошеломляюще колоритные гимны красоте мира и человека.
При этом красоту Горький обнаружил там, где до него замечали лишь унылую, беспросветную серость. Его «фирменными» героями стали «босяки» — нищие, бродяги. На страницах произведений Горького они получили право рассуждать о смысле жизни и ответственности человека за свою судьбу, высказывать явно дорогие самому писателю мысли.
Горький притягателен в первую очередь своей безграничной верой в человека, в его способность сохранить любовь к миру и внутреннее достоинство в самых неблагоприятных обстоятельствах. И вера эта
выстраданная, выращенная вопреки тяжелому, по большей части безрадостному опыту детства и юности.
Трудно, однако, не заметить: сила героев Горького заключается в основном в гордости. Гордый и вольный человек у него всегда красив. Даже жестокий Ларра изображен писателем не без восхищения: мелкими и бледными выглядят рядом с ним обычные люди, с наслаждением судящие его.
Идеал такого героя — непрестанная борьба или безграничная свобода. Он не умеет покоряться ни обстоятельствам, ни человеческим законам, ни любви. Без борьбы и воли жизнь для него немыслима, смирение хуже смерти.
Был ли Горький верующим человеком? Христианином — точно нет. Всю жизнь он искал и строил свою собственную систему ценностей, в которой место Бога занимал совершенный Человек. При этом с Богом писатель… спорил в предсмертном бреду и, возможно, на протяжении всей жизни. Он, по его собственному признанию, любил книгу Иова, однако воспринимал её своеобразно — как текст о праве человека «быть богоравным».
——— 🌀 ———
💬 Академия Фомы в MAX
Представляем «Баккурот» — новый образовательный проект журнала «Фома».
🌼 Вместе с вашими любимыми экспертами — преподавателями вузов, психологами, деятелями науки и искусства — команда «Баккурота» разрабатывает уникальные курсы на самые важные, интересные и сложные темы.
«Баккурот» для вас, если вы:
🟤любите постоянно учиться и узнавать новое;
🟤хотите лучше узнать себя и окружающих;
🟤стремитесь разобраться в произведениях мировой литературы, музыки, живописи;
🟤хотите понять труды и идеи известных философов и богословов;
🟤мечтаете встретиться со спикерами «Фомы» офлайн.
ВЫБРАТЬ КУРС ⬅️
ПОДПИСАТЬСЯ НА КАНАЛ ПРОЕКТА ⬅️
Чужих меж нами нет!
Мы все друг другу братья
Под вишнями в цвету.
Исса. Хокку
• @foma_academy — искусство со смыслом ⭐️Читать полностью…
«Я люблю самою жизнь, а не „витания где-то“, я не мечтатель, я не копаюсь в моих настроениях» — писал в дневнике Сергей Прокофьев.
Где Набоков, а где Библия?
🤩 Об этом — София Цой — писатель, набоковед, выпускница МГИМО и Школы дизайна НИУ ВШЭ, автор романа «Человек за бортом», в день рождения писателя.
🧷🧷🧷🧷🧷
Владимир Набоков отличался довольно скептическим отношением к религии. Это чувствовалось не только в его собственных высказываниях, но и в мире его произведений: многие его герои далеки от веры, а иногда и вовсе воплощают собой подчеркнутое неверие в Бога.
И всё же в набоковском наследии есть роман, в котором неожиданно проступают библейские интонации. Это роман «Приглашение на казнь».
Исследователи прямо указывают на переклички образа главного героя Цинцинната и образа Христа. Цинциннату тридцать лет, а его рождение может восприниматься как пародийная вариация мотива непорочного зачатия: его мать, Цецилия Ц., говорит, что никогда не видела лица отца, но хорошо запомнила его голос.
Уже это сочетание — юная мать, незримый отец, чье присутствие дано только через голос, и особость, унаследованная сыном, — явно отсылает к евангельскому сюжету.
Сама фабула романа походит на Страсти Христовы: донос, арест, тюрьма, казнь и воскресение. Сцена, где Цинцинната опознают как чужого, соотносится с преследованием Господа. Реплика «Вот хлебни винца до венца…» вызывает ассоциацию с Тайной вечерей и терновым венцом.
Наконец, описание плахи, на которой можно было лежать «раскинув руки», прямо напоминает распятие. Поэтому Цинциннат у Набокова не просто страдалец или мифологизированный поэт, а фигура с отчетливо христологическими чертами.
Библейские мотивы вообще возникают у писателя еще в ранние годы — достаточно вспомнить рассказы «Слово» и «Рождество», где христианская символика присутствует вполне открыто.
В «Приглашении на казнь» она становится менее прямой, но не менее значимой: именно евангельские параллели позволяют особенно ясно увидеть центральную для Набокова оппозицию подлинного и мнимого мира.
Благодаря этому его книги и обретают ту особую глубину, в которой экзистенциальное неотделимо от метафизического.
🤩🤩🤩
🤩🤩🤩 @foma_academy —
🤩🤩🤩 о книгах
и искусстве
со смыслом
Манифест феминизма, любовный роман или притча о выборе? В день рождения автора «Джейн Эйр» Шарлотты Бронте о силе ее книги — Елена Рубцова, преподаватель МГИМО, автор канала «Книжный Скотт»
——— 🤩 ———
«Джейн Эйр» можно читать по-разному: как историю любви и жертвы, как гимн женскому достоинству, как роман взросления или даже как высказывание против тогдашних норм воспитания — какие мурашки вызывают сцены из ужасного приюта Ловуд! Кажется, Бронте удалось найти тот самый «ключик» к читательницам самых разных возрастов и эпох.
💡 Фабула довольно проста: сирота Джейн воспитывается в семье жестокой тетки. Затем ее отправляют в ужасный приют, и она, несмотря на лишения, получает блестящее образование. Повзрослев, девушка становится гувернанткой в загадочном доме с мрачным хозяином по имени мистер Рочестер. Дальше — в лучших традициях романов: любовь, страдания, разлука — и наконец долгожданное воссоединение.
И пусть сотни страниц пролетают с удивительной легкостью, за внешней сюжетной простотой Бронте прячет напряженный поиск ответов на вечные вопросы. Например, что есть подлинное служение? В чем его смысл — неужели в полном самоотречении? Через контраст между историями двух претендентов на сердце главной героини, Эдварда Рочестера и Сент-Джона Риверса, писательница не дает однозначного ответа, а призывает своего читателя к размышлениям.
Мистер Рочестер, гонимый страстью, искушает Джейн: во имя любви он предлагает ей нарушить нравственный закон. Пусть его чувства несовершенны, эгоистичны, но в них есть жизнь, страдание — то, что в конечном счете приводит истинно байронического Рочестера к покаянию, а затем и к внутреннему преображению.
Совсем иным предстает Сент-Джон. Его жизнь — это служение в самом строгом, почти аскетическом смысле. Он отказывается от всего ради миссионерского труда, подчиняет себя идее служения, стремится к абсолютной дисциплине духа. Но в этом служении, увы, нет жизни — лишь тревожная холодность, которую с заметной частотой подчеркивает Бронте. Предложение Сент-Джона Джейн стать ему женой и спутницей в Индии абсолютно лишено любви: он ищет не человека, а соработника, видит в ней не личность, а инструмент.
📚📚📚
📚📚📚 Джейн Эйр
📚📚📚 отказывает обоим.
📚📚📚 В этом мы и находим ответ: истинное служение не может быть ни слепым подчинением страсти, ни механическим исполнением долга. Служение возможно лишь там, где личность сохраняется цельной, где человек остается верен себе, совести и Богу.
——— 🤩 ———
🔭 @foma_academy — о книгах и смыслах
⋆｡ ﾟВ И К Т О Р И Н А ﾟ｡ ⋆
На картине «Несение креста на Голгофу» Питер Брейгель «прячет» крест и Самого Христа в середине, зритель не сразу замечает главного Персонажа произведения. Какие слова Христа иллюстрирует художник:
🕊️ «Возьми крест свой и следуй за Мною».
🕊️
«Возьмите иго Мое на себя и научитесь от Меня, ибо Я кроток и смирен сердцем, и найдете покой душам вашим».
3️⃣
«Они ушами едва слышат, они глаза свои сомкнули, чтобы и глазами своими не видеть, и ушами не слышать, и не разуметь сердцем».
Свежие китайские книги, которые действительно заслуживают внимания в подборке от Павла Тугаринова — востоковеда, старшего научного сотрудника Государственного музея истории религии. Эти 5 книг подойдут даже тем, кто не знаком с китайским миром:
📔 Мо Янь, «Устал рождаться и умирать»
Герой погибает и проходит через перерождения — в осла, корову, свинью, собаку. В каждом обличье он продолжает любить и страдать, но смотрит на мир иначе. Мо Янь исследует, что остается от человека, когда отнято всё, включая его облик. Переводчик Игорь Егоров заметил: Мо Янь по сути проповедует ценности, которые кто-то из святых отцов назвал именами Бога, — свет, добро, истину и любовь. Слог Мо Яня идет от самой земли — крестьянской, до предела вещественной. Порой хочется сравнить его с Платоновым.
📔 У Чэнъэнь, «Путешествие на Запад»
За фабулой приключенческого романа скрыт текст о природе религиозного пути, духовной дисциплине и внутреннем преображении. Трое героев — царь обезьян Сунь Укун, свинья Чжу Бацзе и монах Сюаньцзан — отправляются в путешествие за священными буддийскими текстами. Они не столько перемещаются в пространстве, сколько путешествуют по омраченным аспектам сознания. Их путь символизирует движение от мирского, полного иллюзий существования к состоянию пробуждения.
📔 Лю Цысинь, «Задача трех тел»
Самый известный китайский писатель на Западе, который спас научную фантастику. Его трилогия ставит вопросы о границах этического. Но я скорее обратил бы внимание на вопрос о космотехнике. Китайская фантастика дает возможность посмотреть на будущее под новым углом зрения.
📔 Гэ Фэй, «Край»
Роман-воспоминание, напоминающий Пруста или Набокова. В памяти старика оживают события гражданской войны, японской оккупации, «культурной революции». Разговоры, раны, сны теснятся и путаются, время растягивается и сжимается, всё одновременно реально и нет. «В эту ночь мои воспоминания, застрявшие где-то на краю времени, висели высоко в небе, как луна», — пишет Гэ Фэй. В этой невнятной печали, скорби и глубокой тоске по былому открывается главное: страдание — лишь шум, который издает распадающаяся материя времени.
📔 Пу Сунлин, «Рассказы Ляо Чжая о необычайном»
Все любят истории про призраков — они напоминают, что граница между мирами тоньше, чем кажется. Пу Сунлин создает пространство, в котором чудесное прорастает сквозь обыденное. Он разрушает иерархию реального и воображаемого, показывая, что она держится лишь на привычке. В китайской традиции зыбка граница между вымыслом и реальностью: духи и божества, появившись в качестве литературных персонажей, позже обретали реальное воплощение в даосских храмовых скульптурах. В Китае литература учреждает божественное присутствие, и никого это не смущает.
💬 Современная китайская литература говорит об одном: о витальной силе как фундаментальном свойстве бытия. Порой эта витальность проявляется в чрезмерной телесности. Но за ней всегда стоит нечто большее — интуиция победы жизни над смертью. И в этом китайская литература сближается с пасхальной радостью. Каждый из названных текстов — свидетельство о жизни, которая всегда сильнее смерти.
#академ_подборка
😞😱🤭
🔭 @foma_academy — о книгах и смыслах