Имя Людмилы Норсоян должен знать каждый, кто хочет работать в российской индустрии моды. Мало кто сделал для развития этой индустрии столько, сколько она. И продолжает делать, хотя Людмилы больше нет. Но есть ежегодная грантовая программа имени Людмилы Норсоян, которую анонсировала основанная ею школа Fashion Factory.
Независимое жюри выберет начинающих дизайнеров, которые смогут пройти 6-месячное обучение на курсе Fashion Impulse Pro и запустить собственный бренд.
Правила участия и критерии оценки опубликованы на сайте проекта. Заявки принимаются до 21 апреля.
Когда проснулся и вспомнил, что сегодня воскресенье. Скульптор Марино Марини на лошади.
Фото: Герберт Лист. Милан, 1952 год.
Не чемоданами едиными хочет быть знаменита немецкая марка Rimowa. На Миланской неделе дизайна она представляет эспрессо-машину совместно с итальянским брендом La Marzocco. Модель Linea Mini обрела узнаваемые желобки алюминиевого чемодана. Одна беда - в поездку ее не возьмешь, машина предназначена для домашнего использования.
Читать полностью…Одним из самых ярких впечатлений моей поездки в Бразилию был воскресный бранч в отеле Belmond Copacabana Palace. Если вы хотите увидеть общество Рио и понаблюдать за тем, как старые деньги перемешиваются с новыми, вам точно сюда. За соседними столиками поглощают омаров и unlimited champagne благообразные семейные пары с детьми, ухоженные женщины без возраста с жиголо, смуглые лысеющие мачо с фотомоделями…
А уж если вы окажетесь в Рио с 25 апреля по 3 мая, то в знаменитый отель стоит заглянуть дважды. В эти дни в театре Copacabana (он только что открылся после почти 20-летней реконструкции) пройдет серия фортепианных концертов Фестиваля Pianissimo.
Основанный в Санкт-Петербурге, проект Pianissimo приглашает к участию молодых пианистов, отмеченных престижными наградами и знакомых с лучшими сценами мира.
В Рио-де-Жанейро выступят Джан Сарач, Ян Никович, Массимилиано Гротто и Дмитрий Шишкин.
Узнать больше подробностей о фестивале и купить билеты на бразильские концерты Pianissimo можно тут, а уж добраться до Рио вы наверняка сумеете.
В возрасте 83 лет ушел Роберто Кавалли. Его узнаваемый стиль был одним из главных маркеров российского гламура 2000-х, однако Кавалли куда значительнее, чем нам сегодня кажется.
Он родился в 1940 в артистической семье, его отца расстреляли нацисты, чтобы выжить, Роберто с сестрой были вынуждены работать с малых лет. Но несмотря на трудное детство или благодаря ему, он навсегда сохранил любовь к жизни и юмор. Чего стоит его знаменитая шутка: на Хеллоуин он оделся Карлом Лагерфельдом (задолго до недавнего “Карловала” Мет Гала). Шалость была снисходительно воспринята кайзером: они с Кавалли были хорошо знакомы.
Впрочем, Кавалли был на короткой ноге со многими. Чтобы впечатлить журналиста Vanity Fair он во время интервью начал названивать Ленни Кравитцу, Шэрон Стоун, Пэрис Хилтон, Сидни Кроуфорд…
Последняя после смерти Джанни Версаче, в тени которого оказался Кавалли, сказала: “Роберто любит женщин по-другому, чем Версаче, он итальянский мужчина с горячей кровью”. Женщин Кавалли и правда любил: после развода со второй женой, брак с которой продолжался более 30 лет (она заправляла бизнесом), 70-летний дизайнер начал встречаться с 20-летней моделью!
Кавалли сделал анималистиный принт чем-то обыденным, вроде клетки. Изучая технологии печати на шелке на фабриках Комо, он придумал, как наносить единый рисунок на все изделие, включая швы, потом применил эту технологию к трикотажу и вскоре стал печатать для Hermes. Когда ему удалось применить шелкопечатную технику к коже в начале 70-х, его засыпали заказами. Первая его коллекция (1970), которая практически полностью была сделана из кожи, включая кожаное бикини, успеха не имела. Но он не остановился и тут же придумал нечто, что, кажется, появилось только вчера. Он купил в американской тюрьме контейнер поношенных джинсов, разрезал их, перешил и сделал пэтчворк с кожей. Показав эту коллекцию в 1972 году в Белом зале Палаццо Питти и вскоре заработал свой первый миллион и стал хитом в США.
Как считается, Кавалли первым стал выпускать вытертые джинсы, украшать их стразами, печатать на них рисунки и тд.
Однако очень скоро пальму первенства по части яркой сексуальности перехватил Джанни Версаче. Самыми сложными для Кавалли были 80-е и 90-е, особенно, когда минимализм стал магистральным трендом. Он даже подумывал закрыть компанию, но интерес к новым технологиям помог ему снова вернуться не вершину бизнеса. Решив создать джинсы, которые сидят, как вторая кожа, он добавил в деним лайкру, или первым заметил этот состав у производителей ткани. В 1993 году в них на шоу прошла Наоми - и через сезон все, от эскортниц до наследниц состояний, носили джинсы Roberto Cavalli.
В 2002 году Кавалли купил историческое флорентийское кафе Giacosa (c 1851), в котором был изобретен коктейль “Негрони” задолго до того, как модные марки стали обращать внимание на такие заведения. Он перенес его в собственный бутик во Флоренции и, хотя несколько изменил интерьер, добавив фотографий своих моделей, брендированных шоколадок и, конечно, бутылок водки имени себя, в целом кафе долгое время оставалось приятным местом с налетом историзма. Какового же было мое удивление, когда при строительстве бутика Giorgio Armani, который въехал в это помещение после Кавалли, кафе было полностью уничтожено, чтобы освободить еще зал под ритейл.
Свою золотую жилу в 2000-х он нашел в России, где молодые деньги и дикий капитализим требовали столь же хищной раскраски. Наверняка, у светских героинь начала 2000-х шкафы забиты платьями Roberto Cavalli. Однако прошло и это: эпоха Кавалли ушла раньше, чем ушел он сам. Было несколько попыток возродить бренд. По слухам, речь о его покупке шла в Москве, как и об открытии ресторана Roberto Cavalli в помещении бывшего ресторана “Прага”. Но настали другие времена - истинно плотоядные, и новые каннибалы предпочли леопардовым и змеиным принтам “тихую роскошь” кашемира с кевларом.
О последней попытке вдохнуть жизнь в марку еще год назад объявлял нынешний ее дубайский владелец. Меж тем, из жизни ушел сам Кавалли.
На обложке летнего Fantastic Man Лев Танжу, основатель горячего скейтерского бренда Palace. Но мы ведь знаем, сколь быстро проходит их слава мирская.
Читать полностью…Комплект из мужской коллекции Hermes напросвет идеально проявляет анатомию одежды. Прекрасный кадр Нила Голдвина для Wallpaper.
Читать полностью…Оказался в приятной компании коллег в опросе канала, который меняется на глазах. Присмотритесь!
Вообще же, недооцененных дизайнеров в моем списке множество. Обращайтесь!
Не смог удержаться, чтобы не примерить #тухли Антона Гулевского (aka That’s Haute), потому как настолько sexy обувь Santoni еще никто не снимал. Wallpaper May 2024.
Читать полностью…Описал подробно свой опыт посещения популярного в Европе винтажного маркета Vinokilo, который я считаю унижением человеческого достоинства!
Читать полностью…Какие великолепные платиновые часы Cartier Paris Cloche, No. 1/1, то есть единственные, были проданы на Sotheby’s в Гонконге. Они были изготовлены в 1996 году для 'The Magical Art of Cartier' и с тех пор несколько раз попадали на торги. Любопытно, что первоначально ювелиры Cartier придумали форму колокола (cloche) для брошей в 1920, но вскоре адаптировали ее к часам.
Читать полностью…#немогумолчать
Не моя тема, но не сдержался.
Какой же все-таки адский трэш делает Том Браун! Особенно тут прекрасен бантик + еще один на голове. Одно могу одобрить: пусть одевают Зендею, лишь бы Барри Кеогана больше не уродовали.
И к новостям моды: мало было Adidas проблем с Йе, беда пришла откуда совсем не ждали. Риши Сунак надел на интервью переживающие ренессанс Samba и немедленно убил главный кроссовок сезона, как жалуются все от GQ до Guardian. Все настолько серьезно, что Сунак официально извинился перед «Samba комьюнити»: в свое оправдание говорит, что носил кроссовки бренда много лет – с тех пор, когда брат подарил ему fun Adidas trainers на Рождество. В общем, сделал только хуже, наши соболезнования топам, акционерам и простым сникерхедам(
#админбим
В 1911 году Бальтасар Мерц открыл текстильную фабрику на Швабском Альбе в Германии. Она давно закрылась и была забыта, пока семейная пара дизайнеров Гитта и Петер Плотницкие в 2011 году не решились возродить бренд. Однажды на берлинском блошином рынке им попалась майка-хенли минимум 90-летнего возраста, но в прекрасной форме.
Тогда супруги отправились в Альб, где познакомились с Рудольфом Лодером, на фабрике которого сохранились 32-петельные машины 1889-1960-х годов. Они давно не использовались, но разве можно представить себе немецкий инженерный гений, который бы не загорелся идеей вдохнуть жизнь в эти механизмы. На них и было связано хлопковое полотно-труба (без боковых швов), как на старой майке с блошиного рынка. Правда, на его производство требуется в 20 раз больше времени.
Супругам даже удалось получить у потомков Мерца права на название и оригинальный логотип Merz b. Schwanen.
Теперь вдохновленные винтажными образцами трикотажные модели выпускаются под лейблом Goods Original. Также в коллекции бренда есть вещи в стиле рабочей одежды 20-40-х годов.
Добившись успеха на европейском рынке (более 100 точек продаж), марка Merz b. Schwanen недавно открыла магазин на Канал-стрит в Нью-Йорке.
Нет, ну такое можно на каждом приличном суке в Марокко купить. И вообще, это ли не культурная апроприация?!
Читать полностью…Съемка в последнем номере The Rake хоть и получилась довольно театральной (модели неумело изображают портных), но сделана в интерьерах ателье Huntsman на Сэвил-роу.
Читать полностью…Скучали без старины Эдварда? И он скучал без обложек. Но недолго: украсил собой летний выпуск журнала Art of Luxury (часть The Art Newspaper). Эдвард, разумеется, is a luxury, that larger than life etc. Но тут он по случаю собственого кураторства выставки Роберта Мэпплторпа в галерее Thaddaeus Ropac в Париже. Уверен, что “Мужчина в полиэстеровом костюме” (погуглите сами) занимает на ней почетное место. На самом же Эдварде не полиэстер, а пиджак Alexander McQueen (на обложке) и плохо сидящий костюм Phoebe Philo bespoke, коим я ранее ужасался.
Читать полностью…Никуда не деться от Билла Найи. Он на обложках The Sunday Times Style и The Rake, но всем рассказывает одно и то же. Про самое интересное - отношения с Анной Винтур - спрашивать запрещено, но про стиль сколько угодно.
Что мы узнали…
В молодости если Найи получал роль, в которой был костюм, художник часто позволял купить его за полцены, а иногда говорил: "Идиот, просто положи его в сумку”. “Часто моей единственной одеждой был костюм с последней работы".
Билл ненавидит свое тело (да ну?!), возможно поэтому он стал образцом мужского стиля. “Я никогда не считал свое тело достойным украшения, поэтому и увлекаюсь одеждой”.
“Меня одевал ватиканский портной!” - вспоминает Найи съемки приквела к “Омену”, где он играет кардинала. “Вы знаете, что в Ватикане есть магазин носков? Мне подарили носки - наверняка они освящены".
Знаем, знаем, слышать уже больше не можем про ватиканские носки!
В числе людей, стилем которых Найи восхищался в молодости, он называет Пола Маккартни: "Я читал, что он никогда не носил других носков, кроме темно-синих или черных, и с тех пор я тоже никогда не носил иных. Порой смотришь на безумные психоделические носки и удивляешься - кто их покупает. Я думаю, те, кто носит сдержанную одежду и просто хочет намекнуть, что где-то там внутри есть человек".
Похоже, на носках у него пунктик.
Найи утверждает, что он не человек с Сэвил-роу. “Я склоняюсь к чему-то более итальянскому. Моим фетишем всегда был приличный lounge suit”. Порой он заглядывает в недорогой магазин John Simons: "Недавно я купил там винтажное американское пальто Season Skipper марки Hudson. У меня никогда не было двух пальто одновременно”.
Билл носит джинсы The Real McCoy's. "Я стирал их шесть раз, а они все еще сидят как им хочется. Не переношу узкие джинсы практически ни на ком”.
Среди дизайнеров уважает Пола Смита: "Когда он только появился, это было именно то, что вы хотели, но не знали, что это именно оно, поскольку ничего подобного раньше не было. Это была вроде бы классика, но не классика. Элегантность, но с изюминкой".
#поговорила о недооцененных дизайнерах
Каждую неделю задаю вопросы, на которые не знаю ответов, смышленым коллегам.
Какой дизайнер недооценен?
Варя Баркалова, редактор моды «Правил жизни», «Маржела и голотурии» @margielaholoturia
Когда говорим «Ямамото», автоматически думаем про Йоджи, а меж тем, был и другой, настолько недооцененный, что я сама узнала о нем только из новости о его смерти в 2020 году: Кансай Ямамото, автор того самого костюма Дэвида Боуи и других крутых и опередивших свое время стейтмент-вещей.
Поскольку я отвечаю за мужскую моду, то в этой категории назову Александра Плохова. К сожалению, у нас мало кто знает этого талантливейшего нью-йоркского дизайнера, родившегося в Наро-Фоминске. Александр переехал в США еще в середине 90-х и, прежде чем основать собственную марку Cloak в 2000 году, работал частным портным и закройщиком у Марка Джейкобса. Также недолгое время он отвечал за дизайн мужских коллекций Versace и Helmut Lang. Плохов предпочитает крайне сдержанную палитру и великолепно работает с конструкцией, добиваясь идеальной посадки и той самой простоты, которая дается только невероятной сложностью и мастерством. К сожалению, собственная его марка закрылась в 2015-м, но Александр продолжает работать над частными заказами и иногда выкладывает архивы Cloak в
соцсеть.
На мой взгляд, это Proenza Schouler.
Здесь сразу попрошу не кидать в меня тем, что у коллег в руках. Именно у коллег, потому что мы-то с вами знаем, что Лазаро Эрнандес и Джек Макколоу большие молодцы и за 20 лет (!!) сумели выстроить отношения внутри и за пределами модного комьюнити. А еще полностью разложить на составляющие созданный ими бренд (кстати, Лазаро и Джек не только партнеры в работе, но и в жизни).
И все же, широкой аудитории PS не настолько известны, хотя, может это нам и на руку. И цены у них очень даже приятные, особенно, на ресейле.
Начнем последний рабочий день с рубрики #рубахапарень. Образец конца 80-х-начала 90-х прибыл в лучшем виде от канала РазразиМеняМаржела.
Читать полностью…Позволю себе прокомментировать пост Елены Веселой с действительно чудовищными высокоювелирными часами Cartier. Тут не стоит делать далеко идущих выводов. 90% предметов на презентациях марки в Женеве (тогда выставка называлась SIHH) обычно были в рамках классики. Однако в холле всегда стояла пара “террариумов” подобного ада. Росс. журналистам эти вещи обычно даже не выносили: их делали с прицелом на азиатские рынки. Уверен, что китайские журналисты видели несколько другой набор моделей, где панд было больше, чем пантер. Кобра - что-то новое в этом бестиарии. Хотел бы я посмотреть на ту счастливицу, которой ее подарят.
Читать полностью…Просто показываю. Вешалка для галстуков с таблицей сочетаемости цветов. Встречается на Авито и Этси.
Читать полностью…Считаю дни до выхода нового l’Etiquette. Судя по обложке, контент будет связан с Олимпиадой, также обещают немного “ностальгического Arnys”.
Читать полностью…Хотя Борреманс один из моих любимых художников, куртка выглядит довольно кошмарно. Все швы тянут. Боюсь спросить, что за бренд.
Читать полностью…🎉 Результаты розыгрыша:
Победители:
1. Kraspacan (@regiona23)
2. Mlyasha (@waxas)
Проверить результаты
Сегодня исполняется 98 лет со #днярождения великого провокатора и гедониста Хью Хефнера.
Читать полностью…