59103
У каждой картины есть своя история... Все вопросы — @nikfr0st Менеджер — @yuliyapic Наши стикеры: t.me/addstickers/pic_history Контент: https://artchive.ru/
"Осень в провинции. Чаепитие"
1926 г.
Борис Михайлович Кустодиев
Государственная Третьяковская галерея.
Темами наиболее известных картин выдающегося русского художника Бориса Михайловича Кустодиева были ярмарки, городские и деревенские праздники, трактиры, толстые красавицы-купчихи, часто изображенные с добродушной иронией. А.Н. Бенуа писал: «Настоящий Кустодиев – это русская ярмарка, пестрятина, “глазастые” ситцы, варварская “драка красок”, русский посад и русское село, с их гармониками, пряниками, расфуфыренными девками и лихими парнями…» В соответствии с сюжетами отличительной чертой работ стали декоративность, нарочитая яркость, подчас грубость цветовых сочетаний. Этой манере Кустодиев остался верен и после революции, варьируя в поздних работах более ранние мотивы.
В картине «Осень в провинции» главное действующее лицо – осень, огненно-красная пора уходящего летнего зноя. В центр композиции помещен клен с яркой пылающей кроной, в прозрачном воздухе, кажется, витает аромат листьев, арбуза и свежего хлеба из маленькой булочной. Старик наблюдает за игрой ребятишек, соседи что-то обсуждают через забор. На уютной террасе пьют чай две румяные купчихи. Кустодиев придает сцене характер романтичной идиллии, сочетающей черты реальности и мечты, создает идеал безмятежной провинциальной жизни на лоне природы. Он погружает зрителя в особое пространство небольшого городка, где маковки церквей и колокольни утопают в золотой листве, редко проезжают запряженные экипажи и свободно прохаживаются куры и гуси. У Кустодиева восприятие быта России особенное, уродливости и страху нет места в его полотнах, они наполнены радостью.
@pic_history
Но дело даже не в изображенных на картине предметах: сами по себе они совершенно будничны. Дело – в умении Коро сделать так, чтобы пейзаж вызывал у зрителя ощущение умиротворения и спокойствия, чтобы наполненность светом и воздухом на какой-то момент рождала чувство благодатного растворения в природе. Чтобы от светлых гармоний зеленого, серебристого и охры перехватывало дыхание.
Кто хоть немного знаком с биографией Коро, знает, что пейзаж был для художника без преувеличения смыслом существования. «Моя единственная и неизменная цель, которой я намерен посвятить всю жизнь, – писать пейзажи», – говорил Коро. И еще он был уверен: «Человек не должен начинать карьеру художника, пока не почувствует в себе страстное влечение к природе».
В поисках натуры Коро много путешествовал: мы можем видеть на его картинах залитые слепящим солнцем города Италии, густые сумеречные леса центральной Франции, безмятежно спящие озёра Швейцарии. Но чтобы написать этот пейзаж, уезжать далеко Коро не пришлось: в окрестностях Парижа, в местности д'Авре, у его родителей, владельцев модного магазина одежды, имелась вилла, приобретённая по случаю у богатого парижского банкира. Когда стало окончательно ясно, что Камиль не хочет продолжать семейное дело и жаждет быть не торговцем сукном, а художником, его отец поступил великодушно. Он тогда в сердцах заявил Камилю «Я ничем не могу тебе помешать. Хочешь развлекаться – развлекайся!» и мог бы прогнать сына на вольные хлеба. Но вместо этого положил ему ежегодное содержание в полторы тысячи франков и разрешил оборудовать в мансарде загородного дома мастерскую.
Из окон мастерской Коро в Виль д'Авре был виден пруд. И еще – какие-то непричесанные заросли. Именно их Коро обессмертит.
Коро посчастливилось в том отношении, что его лирические пейзажи успели стать очень востребованными при его жизни. В 60-70-х годах XIX века все хотели приобрести Коро, в особенности почему-то в Новом свете. Тогда Коро нанял ассистентов, которые копировали его картины, а он лишь снабжал их своей подписью, так что проблема подлинности Коро – весьма актуальна. Французский искусствовед и хранитель Лувра Рене Юиг язвительно пошутил: «Коро написал 3 тысячи картин, 10 тысяч из которых были проданы в Соединенных Штатах».
@pic_history
#КамильКоро #Пейзаж #Романтизм
📰 Первое произведение искусства от ИИ-робота было продано за $1,08 миллионов
В четверг завершился аукцион картины «A.I. God. Portrait of Alan Turing» от Sotheby’s. Портрет математика Алана Тьюринга создала Ai-Da — одна из самых совершенных роботов. Эстимейт произведения высотой 2,2 метра был почти в 6 раз меньше, чем цена продажи (работу оценили в $120,000 – $180,000). По данным аукционного дома, во время торгов было подано 27 заявок.
Тьюринг в 1950-х годах одним из первых поднял проблему ИИ. Ai-Da предложила создать портрет математика в ходе дискуссии «ИИ во благо». Она также рассказала о технике, стиле и цветах, которые она хочет использовать. «Портрет позволяет задуматься о богоподобной природе компьютеров и вместе с этим обратить внимание на социальные и этические последствия технологий» — сказала Ai-Da о своей работе.
🎭 @artnews_tg — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.
источник
📖 Любите книги, но не знаете, как вдохнуть в них жизнь после прочтения? Надоело, что книги просто пылятся на полке?
В блоге “Давай почитаем вместе” Катя делится лайфхаками: от листалок до вопросов для обсуждений и крутейших тематических подборок! Здесь даже настолки найдутся, которые затянут в игру всю семью.
Подписывайтесь на “Давай почитаем вместе”, если хотите открыть мир книг с новой, увлекательной стороны!
📰 В «Росфото» открывается выставка странной фотографии
Покажут неклассические постановочные снимки, а нетривиальную бытийность прошлого — все, что позволяет осмыслить фотографию как многослойное, полное парадоксов искусство. Экспозиция покажет более 120 работ из собрания музейно-выставочного центра. Снимки фотографов XIX-XXI веков.
В основе — понятие «пунктум», предложенное Роланом Бартом в тексте Camera lucida. Это в противоположность общего культурного знания (студиума) означает небольшую деталь, привлекающую внимание, притягивающую интерес и вызывающую эмоциональный отклик.
«Это может быть "фотопортрет" Александра Сергеевича Пушкина, умершего до изобретения фотографии, медведь на столбе или люди на деревьях. Все, что останавливает, завораживает или заставляет думать»,
"Девушка с мандолиной"
1910 г.
Пабло Пикассо
Нью-Йоркский музей современного искусства (МоМА).
@pic_history
Как сервируют столы для Balenciaga, чем питается Рик Оуэнс, какие десерты делают для Фаррелла в Louis Vuitton?
Люблю начинать или завершать свой день чтением классных фудфэшн новостей, которые искусно отбирает Вика для своего канала objordan 🤓
⠀
Вика — гастрономический креатор из Петербурга, работала в глянце и с лучшими гастрономическими проектами города.
⠀
Вот несколько новостей вам на вечер:
десерт-скейтборд для Louis Vuitton
сервировка для Balenciaga
гилти-плэжа Рика Оуэнса
⠀
Подписывайтесь и вы: @eatprayobjordan
"Увенчание терновым венцом"
1510 г.
Иероним Босх
Лондонская Национальная галерея.
На темно-сером фоне, лишённом даже намёка на глубину, с почти геометрической простотой скомпонованы пять фигур: Христос, облаченный в белые одежды, и четверо его мучителей. Один рвёт одежды Спасителя, второй с издевательской ухмылкой прикасается к его руке, третий, в железных перчатках римского воина, возлагает на голову Христа терновый венец, а роль четвёртого остаётся до конца непрояснённой.
@pic_history
«Картина, это что такое? Это кусок природы, профильтрованный через темперамент художника, а если этого нет, то это пустое место».
Исаак Ильич Левитан
"Поздняя осень", 1898 г.
@pic_history
📰 Центры консервации и реставрации библиотечных фондов откроются еще в трех городах России
К 2030 году планируется открыть сорок центров.
Новые региональные центры консервации и реставрации библиотечных фондов появятся в Волгограде, Саранске и Новосибирске. Об этом сообщила министр культуры РФ Ольга Любимова. По ее словам, срочная реставрация нужна 25% из 12,5 млн редких документов в библиотечном фонде России, еще 2 млн нуждаются в консервации (общая численность фонда — 900 млн документов).
Для решения этих вопросов к 2030 году планируется открыть сорок центров реставрации и консервации. Сейчас такие центры работают в Нижнем Новгороде, Рязани, Ижевске, Красноярске, Воронеже, Кирове и Якутске.
🎭 @artnews_tg — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.
источник
Искусство - это терапия души🖤
Канал психолога, который поможет вам
- читать картины сердцем
- задавать себе глубокие вопросы
- замечать чувства
- получать поддержку через искусство
Когда на душе тяжело — нужно отправиться в музей. Нужно листать страницы альбомов с шедеврами искусства. Встать лицом к лицу с красотой, которая живет вне времени. Видеть, как изменялись эпохи, сюжеты, миры, и ощущать себя частью этого вечного танца. Быть простым наблюдателем.
Не потому, что там ждут готовые ответы. Нет.
Но именно в этих залах и галереях приходит осознание: всё, что сейчас волнует и кажется невыносимым — это уже было. И это обязательно повторится.
Пятьсот лет назад люди тоже проходили через кризисы. Они учились радоваться жизни. И радовались! Они справлялись! И создавали красоту..
Читать дальше - в канале Записки молодого аналитика /channel/fenomentobe?erid=LjN8KPE2v
Работы, рождающиеся прямо в сердце удивительных путешествий по всему миру!
Марина Березина - современная русская художница, которая вдохновляется культурой разных стран, неповторимыми пейзажами и атмосферой городов, чтобы создать произведения искусства, наполненные жизнью и эмоциями.
Работы, рождающиеся прямо в сердце удивительных путешествий по всему миру!
🎨Еще больше картин художницы-путешественицы Марины Березиной можно посмотреть в телеграм канале
/channel/bmw_painting
Друзья, недавно я посетил выставку художника Владимира Куприянова.
Он не любил, когда его называли фотографом, хотя большее количество работ - фото.
Мастер зафиксировал для будущих поколений быт и атмосферу советского периода. Работы Владимира многослойные, сложные как и само время, которое он фиксировал.
Делюсь с вами его творчеством!
Как от...
❌ стрессов,
❌ выгорания,
❌ недопонимания и
❌ конфликтов
перейти к...
✅ управлению своими эмоциями,
✅ принятию эффективных решений,
✅ гармоничным отношениям,
✅ быстрому восстановлению и
✅ продуктивному распределению энергии.
Все рецепты, явки и пароли на канале Ольга Ивлиева | Код уверенности & Эмоциональный интеллект.
Подписывайтесь, читайте пост про то, "Как повысить уровень нашей энергии и ощущение счастья" и получите в подарок 🎁 видео урок "Страха нет" про страхи, их причины и техники преодоления.
Искусство лечит. Иногда достаточно прогулки по музею или чтения хорошей книги, чтобы вернуть себе спокойствие и позитивный настрой.
А если этого не хватает, на помощь приходит арт-терапия и творческие психологические практики. Они помогают брать эмоции под контроль, проходить кризисы, справляться с выгоранием и понимать себя.
Писатель, арт-терапевт и нарративный практик Лана Золотар рассказывает о письменных и творческих практиках, мягком планировании и концепции slow life в канале «Арт, хаос и порядок»:
— Зачем вести дневник: 7 важных преимуществ письменных практик
— Как понять, что пора меняться
— Как перестать гореть на работе, когда все горит
— Как научиться слышать себя: 7 шагов к пониманию своих чувств и желаний
— Мягкая трансформация или отрезанная голова коровы, пожираемая мухами?
А еще Лана периодически делится бесплатными воркбуками и показывает арты.
Подписаться на канал
"Виль д’Авре"
1867 г.
Камиль Коро
Национальная галерея искусства, Вашингтон.
В Национальной галерее искусств (Вашингтон) представлен пейзаж «Виль д'Авре» Камиля Коро, одного из самих тонких и поэтичных французских художников XIX века.
Мы видим спокойную гладь пруда и некие строения (возможно, чью-то загородную усадьбу) на дальнем берегу, фигурки крестьян, слитых с пейзажем и занятих чем-то привычным и повседневным. А первый план отдан одному из любимейших мотивов Коро – деревьям. По всей вероятности, это ивы. Их Коро писал достаточно часто. Известно даже, что один из его пейзажей под названием «Ивы» в 1-й половине ХХ века Эрих Мария Ремарк преподнёс своей любимой женщине – Марлен Дитрих.
@pic_history
Луна. Из серии "Луна и звезды"
1902 г.
Альфонс Муха
@pic_history
Дарим подписку на Яндекс Музыку
Ответьте на 1 вопрос и Яндекс Музыка для вас и 3-х ваших близких до конца года бесплатно.
Кинопоиск и Яндекс Книги тоже в подписке.
Попробуйте сейчас❤️
Попробовать
#реклама 18+
music.yandex.ru
О рекламодателе
Добро пожаловать на ул. Ностальгии, 21 ☎️
Мы запустили новую игру, где каждый может почувствовать себя строителем и получить крутые подарки. Размещайте постройки разных годов в линию или углом и получайте баллы за каждые 6 уровней — копите их, чтобы получить шанс выиграть:
🪡 1 место — iPhone 16 Pro Max
🪡 2 место — игровая приставка Sony PlayStation 5
🪡 3 место — iPhone 15
🪡 4 место — наушники AirPods Max
🪡 5 место — плёночный перезаряжаемый фотоаппарат Kodak M35
Но и это ещё не всё! За каждую игру вы будете получать билеты — их можно обменять на промокоды, чтобы с выгодой купить любимые товары на Мегамаркете 😽
Готовы уже получить первые подарки? Тогда присоединяйтесь к игре «ул. Ностальгии, 21» 📼
Реклама. ООО "МАРКЕТПЛЕЙС". ИНН 9701048328. erid: LjN8JuEu9
Кто из нас не мечтает о подарках просто так?
В канале @ozonru проходит розыгрыш, в котором вы сами сможете выбрать то, что сделает вашу жизнь лучше:
— AirPods — для тех, кто не представляет себя без музыки,
— пылесос Dyson — для победы над пылью,
— кофемашина — для бодрого утра.
Чтобы участвовать:
1. Подпишитесь на канал @ozonru,
2. Нажмите кнопку с желанным призом под конкурсным постом.
Итоги подведем 13 ноября — удачи!
Реклама. ООО "ИНТЕРНЕТ РЕШЕНИЯ". ИНН 7704217370. erid: LjN8KbN2v
Соберите портфолио в Яндекс 360 с Wfolio для фотографов
Храните фото и видео на Диске, собирайте их в портфолио и галереи для клиентов со специальным тарифом Яндекс 360 с Wfolio для фотографов.
Продвигать услуги станет проще, ведь в каждом вашем проекте Wfolio будет видна визитка с контактами. Также можно настроить встроенные инструменты для продажи фотокниг, напечатанных фото, холстов.
Общение с клиентами будет удобнее с комментариями, скачиванием, отбором кадров для ретуши и печати прямо в галереях.
Загружайте фотографии и видео размером до 50 ГБ и добавьте 1 или 3 ТБ дополнительного объёма своему облачному хранилищу для комфортной работы. Переносите выбранные кадры для обработки из избранного сразу в Lightroom и Capture One. Создавайте и просматривайте проекты Wfolio на Диске с любого устройства.
Узнать больше
#реклама 16+
360.yandex.ru
О рекламодателе
Во времена Христа символом царской власти в Римской империи (игравшей по отношению к Иудее роль метрополии) был лавровый венок. Венок из терний был его антиподом, издевательской пародией. Именно поэтому римский воин водружает терновый венец на голову того, кого уверовавшие в Него называли Царём Иудейским. Так римлянин показывает, чего, с его точки зрения, стоит этот «царь».
На примерах мучителей Христа Босх пытается осмыслить природу человека. И его вывод неутешителен: человек оказывается равнодушен и жесток, корыстен и порочен, он ищет унижения другого и жаждет кровавых зрелищ.
Но образы тех, кто окружает на картине Христа, неравнозначны. Они предельно физиологически конкретны и психологически дифференцированы: на лице фарисея в левом нижнем углу написан садистский азарт, римский воин в зелёной чалме излучает тупую суровость, человек в меховой шапке, украшенной дубовыми листьями, демонстрирует подобие сочувствия. Символика листьев дуба и функция орудия в руке этого персонажа неясны, но вот черты его лица напоминают предполагаемые автопортреты Босха – например, в образе Странника с внешних створок триптиха «Воз сена» или «меланхоличного чудовища» из «Сада земных наслаждений». Возможно, таким образом художник иллюстрирует мысль о том, что любой человек (и сам Босх не исключение), в силу своей греховной природы, является мучителем Христа и одновременно одним из тех, за кого Иисус отправляется на крестные муки.
Загадкой для толкователей Босха является и ошейник с шипами. Во времена, когда жил художник, подобные надевали на собак, чтобы защитить их от волков. Есть и в творчестве Босха собака с колючим обручем на шее – она изображена на внешних створках триптиха «Воз сена». Но почему собачий атрибут передан человеку, да еще и имеющему предполагаемые портретные характеристики Босха? Здесь нет однозначного ответа, зато остаётся обширное поле для интерпретаций.
Заслуживает внимания версия о том, что на примере мучителей Христа Босху удается изобразить четыре основных темперамента. Теорию четырех его типов разрабатывали еще в античности, так что исторически это предположение вполне обоснованно. Двое вверху считаются представителями холерического и меланхолического темперамента, а двое внизу, соответственно, – сангвинического и холерического. Христос, в отличие от тех, кто его окружает, изображён лишённым признаков темперамента. Он остаётся бесстрастным и словно бы не замечает своих палачей, устремляя полный смирения взгляд куда-то вне пространства картины.
Интересны поэтика и геометрия «Увенчания терновым венцом», построенного на символике числа «четыре». В естественнонаучной картине мира «четыре» – важнейший опорный пункт: четыре стороны света (север, юг, запад, восток), четыре элемента (вода, земля, огонь, воздух), четыре времени года. Геометрический эквивалент числа «четыре» – квадрат, сакральный эквивалент – крест. В мистическом плане «четыре» означает всемогущество, всеохватность, власть над пространством и временем. Не случайно так часто число «четыре» встречается в Библии: 4 реки в Раю, 4 величайших пророка Ветхого Завета (Исайя, Иеремия, Иезекииль, Даниил), 4 символических животных несут ковчег Завета в видении Иезекииля, Евангелий – тоже четыре. Вот почему «четыре» в картине Босха может означать «все»: все без исключения виновны в смерти Спасителя на кресте, и, тем не менее, все имеют шанс на прощение и спасение.
@pic_history
#ИеронимБосх #РелигиознаяСцена
Как получить бесплатную консультацию психолога с 27-летним опытом?
Ее можно получить в этом канале, подробности в закрепленных сообщениях👇🏻
@eakharitonova
❗️Если вам важно перестать мечтать и начать делать, стать организованной, привести жизнь в порядок и все это без насилия над собой, то подписывайтесь на канал психолога Евгении Емелиной.
Также канал настоящая находка для тех, кому важно проработать самооценку, любовь к себе и принятие себя, научиться легко внедрять полезные привычки и достигать любые цели, без выгорания на естественной мотивации.
Посты, которые вам понравятся:
💫 Советы психолога, как легко внедрить правильное питание для себя и своей семьи
💫 «Как найти время на себя, когда дел много и всем от меня что-то надо?»
💫 Как стать обеспеченной с помощью гормонов счастья
P.S. У Евгении на канале сейчас идет бесплатный практикум «СИСТЕМА: как перестать мечтать и начать делать», подключайся и участвуй ТУТ.
Какие ключевые приоритеты нового бюджета на 2025–2027 годы обозначил Минфин? 💼📊
Социальная реклама https://minfin.gov.ru/ru/ministry/
"Вавилонская башня"
1928 г.
Мауриц Корнелис Эшер
@pic_history
📰 Миллениалы сократили расходы на покупку искусства вдвое
За последний год число представителей поколения Х, собирающих искусство, выросло на 3 %. Об этом свидетельствуют результаты исследования Art Basel и UBS, основанного на результатах опроса состоятельных коллекционеров. Среди молодых участников опроса также наблюдается самый высокий показатель средних затрат на арт-покупки.
Пока миллениалы сократили свою активность почти вполовину, представители поколения Х ее, наоборот, наращивают. За отчетный период их средний чек на коллекционирование вырос до отметки в $578 000. Для миллениалов этот же показатель составил $395 000.
🎭 @artnews_tg — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.
источник
"Пейзаж в Бретани Дом и Альтаир"
Автор - ?
@pic_history
"Камилла или портрет дамы в зелёном платье"
1866 г.
Клод Моне
Бременская картинная галерея, Кунстхалле.
👀 Смотреть в высоком качестве
@pic_history
По свидетельствам очевидцев, Рубинштейн была существом необыкновенным. Высокая, угловатая, обладавшая отнюдь не канонической красотой, она была настолько уверена в своей привлекательности, что заражала этой уверенностью всех вокруг. Не будучи профессиональной танцовщицей, в условиях конкуренции с такой грозной соперницей, как Анна Павлова, всего за пару сезонов, она поставила Париж на колени. В 1910 году она была здесь повсюду: на афишах, открытках, газетных страницах, коробках с конфетами. Серийные театралы, журналисты, феминистки, художники, бакалейщики и уличные чистильщики обуви были без ума от Иды Рубинштейн – Серов рукоплескал вместе со всеми.
Согласно одной из версий, писать Иду Рубинштейн поручил художнику Дягилев, рассчитывавший повторить прошлогодний успех (когда Серов сделал для Русских сезонов в Париже плакат с Анной Павловой). Однако, самый дотошный биограф Серова – Игорь Грабарь – утверждал, что «Серов был до такой степени увлечен ею, что решил во что бы то ни стало писать ее портрет».
Художник хотел, чтобы Ида Рубинштейн позировала обнаженной. Озвучить лично свою просьбу скромный Валентин Александрович не решился, это сделал за него Лев Бакст. Уговаривать Иду ему не пришлось.
Решив писать портрет в бывшем домовом монастыре, служившем мастерской-студией многим парижским художникам, Серов не напрасно опасался ажиотажа. Все, что делала Ида Рубинштейн – на сцене и вне ее, – было пропитано эротизмом. Критики писали о ее «сладострастно окаменелой грации», о «гибельной чувственности». Писать ее обнаженной, да еще и в относительно публичном месте было весьма провокационной затеей – как если бы, скажем, Дэмьен Херст взялся рисовать обнаженную Шерон Стоун где-нибудь в Сентрал-Парке сразу после премьеры «Основного инстинкта». Серов просил коллег держать язык за зубами и ничем не выдавать во время сеансов своего присутствия (разумеется, прибытие актрисы в церковь сопровождалось толпами зевак). Сам он во время работы облачался в специально купленную грубую холщовую блузу – чтобы «усмирить плоть» и символически подчеркнуть свою роль в происходящем.
Над портретом Иды Рубинштейн Валентин Серов работал в совершенно несвойственной ему манере. Обычно не терпевший позирования, он усадил свою модель в подчеркнуто вычурной позе. Писал непривычно быстро: единственная пауза возникла в связи с тем, что Ида улетела на сафари, где, по ее словам, собственноручно убила льва.
Мастерица мистификаций и гений автопиара, она обожала скармливать журналистам невероятные подробности своей удивительной, наполненной приключениями жизни. Вполне возможно, единственным Львом, убитым ее чарами, был Бакст. Впрочем, к делу это не относится и уж тем более не отменяет ощущения, что у мольберта стоял другой художник.
Неестественная мертвенная палитра вместо привычной живости красок. Обезжиренная геометрия лопаток вместо традиционного портретного сходства. Во всех отношениях голая форма вместо обычной содержательности – это был категорически не тот Серов, к которому привыкла публика.
Позднее искусствоведы многое объяснят, разглядев в неестественной позе акцент на артистической профессии Иды Рубинштейн, в мертвенных красках – намек на ее роковой образ, в перспективе, уткнувшейся в глухую стену, - связь с древнеегипетскими рельефами и мысль о том, что талант обречен существовать вне пространства и времени. «Ни цветом, ни композицией, ни перспективой - ничем не выявляется пространство, в котором размещена фигура. Кажется, что она распластана, прижата к холсту, и при всей остроте и экстравагантности модели это создает впечатление ее слабости и беззащитности», - писал Дмитрий Сарабьянов.
@pic_history
#ВалентинСеров #Портрет