59101
У каждой картины есть своя история... Все вопросы — @nikfr0st Менеджер — @yuliyapic Наши стикеры: t.me/addstickers/pic_history Контент: https://artchive.ru/
📺 Редкая видеозапись: 1915 год, Ренуар за работой
Увидев кадры из этого видео, снятые Сашей Гитри, уже нельзя смотреть прежними глазами на картины французского импрессиониста Пьера Огюста Ренуара. В последние десятилетия своей жизни он страдал тяжёлой формой ревматоидного артрита. Когда велась сьемка, в июне 1915 года, 74-летний Ренуар был прикован к инвалидному креслу и испытывал постоянные боли. В видео сын художника Клод вкладывает кисть в постоянно сжатую руку отца.
Говорят, когда Анри Матисс спросил страдающего Ренуара, почему тот продолжает рисовать, он ответил:
«Боль проходит, а красота остаётся».
"У фонтана"
XIX век
Генрих Ипполитович Семирадский
Частная коллекция.
@pic_history
Первый Хиросигэ начал работать над серией за два года до своей смерти, которая постигла его во время вспышки эпидемии холеры. По сравнению с другими японскими долгожителями (вроде его предшественника Хокусая, прожившего почти 90 лет), ему было отведено совсем немного – каких-то 62 года. Но за этот срок Хиросигэ удалось отшлифовать искусство создания гравюр укиё-э до совершенства, и сумасшедшая популярность культового цикла – убедительное тому свидетельство.
«Цветущий сливовый сад в Камейдо» - одна из двух наиболее прославленных гравюр цикла. А своей известностью на Западе они обязаны лично Винсенту Ван Гогу. Большой поклонник японской ксилографии в целом и творчества Хиросигэ в частности, он не только коллекционировал его гравюры, но и писал собственные версии работ японского художника. Таким образом голландец на практике постигал художественные приемы искусства укиё-э.
Стоит отметить, что картины Ван Гога, написанные по мотивам гравюр Хиросигэ, их не копируют (наверняка и цели такой не было). Если у японца мы наблюдаем умиротворение и деликатный цветовой градиент в верхней, «небесной» части листа и в нижней – «земной», то холст Ван Гога дышит жгучим драматизмом. Его закатное небо кажется скорее предгрозовым, а сливовые ветви – угрожающе колючими.
Дерево, изображенное на ксилографии Хиросигэ непростое. У него даже было собственное имя – Гарюбай, что в переводе с япронского означает «Лежащий дракон». Так его назвали из-за особенностей произрастания. Ветви могучей сливы опускались вниз до самой земли, зарывались в нее и вновь показывались наружу на таком отдалении от основного ствола, что казалось, будто это целый сливовый сад, а не одно дерево.
Гарюбай был огорожен забором, чтобы уберечь примечательное растение от множества людей, стекавшихся в сад из самого центра Эдо (Камэйдо на тот момент была деревней – пригородом столицы). Но их мы видим вдалеке, за оградой. Зрителя же Хиросигэ помещает вплотную к мощному стволу сливы, делая непосредственным соучастником картины. Этот фирменный прием японского мастера позже переймут импрессионисты.
Символично, но «Лежащий дракон» ненадолго пережил увековечившего его художника – всего на пару десятков лет. В 1880 году слива с гравюры Хиросигэ погибнет в результате наводнения, а на ее месте воздвигнут памятный знак.
@pic_history
#УтагаваХиросигэ #Пейзаж
📰 Шедевры Репина вывезли в Китай
Выставка "Илья Репин" откроется в Национальном музее Китая 22 июля. Будет показано около 90 произведений из коллекций Государственной Третьяковской галереи и Русского музея. Никогда еще в таком масштабе Репин не покидал выставочные залы России.
По словам хранителя музейных предметов Третьяковской галереи Татьяны Городковой, на китайские гастроли отправляются "все самые знаменитые, самые значительные произведения Репина", включая масштабные полотна "Не ждали", "Крестный ход в Курской губернии" и многочисленные портреты. Китайские коллеги помогали формировать список работ и концепцию экспозиции. В организации выставки активно участвовала команда Национального музея Китая в Пекине. Выставка, которая завершится 11 января следующего года, станет завершающим событием перекрестных годов культуры России и Китая.
В музее заверили, что в Китай отправляется не весь Репин. В Москве остаются "Иван Грозный и сын его Иван" и "Прием волостных старшин Александром III" и другие произведения. "Мы наполним пространство портретами, которые мы давно не показывали. И уверены, что российские зрители без произведений Репина в Третьяковской галерее не останутся".
🎭 @artnews_tg — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.
источник
Научно доказано: если посещать всего 1 выставку в месяц — эрудиция и кругозор человека будут существенно выше, чем у окружающих. Но что делать, когда на это нет времени?
Просто сохраните канал «Болтливое озеро» , его автор уже сделала все за вас.
Еженедельно она посещает выставки и культурные мероприятия: от главных музеев страны до маленьких частных галерей. Ольга не устроит вам часовую лекцию, а расскажет самое интересное за пару минут и у вас будет полное ощущение, будто вы сами их посетили.
Ваш личный гид и карманный путеводитель в путешествии по миру искусства: @chattylake
Как сохранить женское здоровье: экспертные советы от гинеколога
Ваш гид по женскому здоровью ждет вас в канале @gynecologicum. Поддержка и знания от Анастасии Вадимовны Минаевой — врача с 12-летним стажем, которая сочетает практику в клинике Фомина с преподаванием на английском в РУДН.
▪️ Экспертиза без страха: чёткие алгоритмы диагностики, лечения и профилактики заболеваний шейки матки — без запугивания, с акцентом на решения.
▪️ Свежие знания: участник ESHRE2025 — делится данными с крупнейшего конгресса гинекологов Европы.
▪️ Личный опыт: кейсы из практики и ответы на вопросы с опорой на клинические рекомендации.
▪️ Разборы актуальных тем: подготовка к анализам, выбор контрацепции, все про ВПЧ.
С заботой о женщинах.
Без паники — у доктора есть план.
@gynecologicum
"Окно - дверь - пейзаж"
1934 г.
Константин Андреевич Сомов
Частная коллекция.
@pic_history
"Высокие деревья близ Уортера"
2007 г.
Дэвид Хокни
Тейт Британия, Лондон.
Однажды Дэвид Хокни сбежал из родной благопристойной и дождливой Англии в свободолюбивую Америку к калифорнийскому солнцу. Спустя несколько десятилетий он приедет в Лондон в один из обычных серых дней, чтобы в галерее Тейт представить публике картину «Высокие деревья близ Уортера», изображающую такой же серый день. Только вот теперь художник утверждал, что верит в то, что пасмурных дней не существует, бывают лишь пасмурные люди.
@pic_history
📰 «Богатыри» Виктора Васнецова вернулись в постоянную экспозицию Третьяковки
Полотно Васнецова стало одним из последних приобретений Павла Третьякова в июне 1898 года. Для произведений художника был выделен большой зал на втором этаже галереи. «Богатыри» были помещены на то место, которое они занимают и сегодня. С тех пор картина лишь дважды покидала стены Третьяковки: во время эвакуации музейных ценностей в годы Великой Отечественной войны и для экспонирования на выставке на Крымском Валу в 1991 году.
В прошлом году «Богатырей» отправили в Санкт-Петербург на выставку Васнецова в Русском музее. После возвращения в Москву картине дали несколько дней, чтобы «отдохнуть» и адаптироваться к микроклимату. Кроме «Богатырей», на свои привычные места вернулись и другие известные работы Васнецова: «Аленушка», «Иван-царевич на Сером Волке», «После побоища Игоря Святославича с половцами».
➡️ Увидеть картину в Историческом здании в Лаврушинском переулке можно уже сегодня.
🎭 @artnews_tg — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.
источник
Мечтаете об идеальном отдыхе? Мы знаем, как его организовать!
Устали от бесконечного поиска “того самого” отеля?
Сколько раз вы представляли идеальный отпуск, а получали разочарование? Потраченные часы на сравнение отзывов, скрытые доплаты, риск нарваться на устаревшие фото… А потом — стресс вместо релакса. Знакомо?
Ваш выход "Море горизонтов", надёжный помощник в организации отдыха, берём на себя все заботы, чтобы вы могли наслаждаться путешествием.
— Лично проверяем каждую песчинку: наша команда объездила десятки стран, чтобы вы получили ТОП-варианты без подвоха.
— Все официально: договоры, чеки, визовая поддержка — никаких серых схем.
— От Мальдив до Петербурга: бронирование туров из любого города РФ, авиа- и железнодорожные билеты, индивидуальные трансферы, страховки, экскурсионные туры.
— VIP-сервис 24/7: даже если вы уже на курорте, решим любой вопрос.
— Лайфхаки в блоге: советы по комфортному перелёту, оплате в разных странах, связи за границей и другим аспектам путешествий.
Загляните в наши горячие подборки:
▪️ Мальдивы мечты: самый популярный и большой зелёный остров архипелага с виллами «на любой вкус и кошелёк»
▪️ Европа ближе, чем кажется: экскурсии и помощь с визой
▪️ Сейшелы зовут: прямые рейсы на острова гигантских валунов и 100-летних черепах
А для тех, кто еще не определился с направлением — полезный календарь путешественника, отличная шпаргалка по сезонам. Узнайте, где в удобные для вас даты море тёплое, а цены низкие.
Подписывайтесь на @more_gorizontow — и путешествуйте с теми, кто знает о отдыхе ВСЁ. Ваш комфорт — наша миссия. А ваши эмоции — лучшая благодарность.
Стартует бесплатный практико-ориентированный курс для художников
В рамках проекта «Арт.Практикум» пройдут 9 занятий, где участники вместе с преподавателями Московской школы современного искусства, руководителями музеев, кураторами и художниками научатся оформлять творческое портфолио, подавать заявки на российские и зарубежные выставки и ярмарки и правильно презентовать идею своего проекта. Это бесплатный образовательный курс, который организует Агентство креативных индустрий Москвы в рамках проекта «Московские мастерские».
Присоединиться может любой желающий — программа включает офлайн- и онлайн-занятия.
Узнать больше и зарегистрироваться можно здесь
"Кью Грин"
1892 г.
Камиль Писсарро
Музей д’Орсе, Париж.
@pic_history
На картине изображены две собеседницы, сидящие в кафе за столиком у окна, и ещё одна пара на заднем плане. Основные элементы композиции – накрашенное лицо женщины, повёрнутой к зрителю, спина её спутницы, окно, в котором виден фрагмент уличной вывески, лампа на подоконнике и чайник на столе, пальто, висящее за спиной главной героини, и мужчина с женщиной за столом в глубине. Как и во многих работах Хоппера, в этой особое внимание уделяется воздействию света на фигуры.
Творчество Эдварда Хоппера славится реалистическими сценами, в которых затронуты темы изоляции и самости. Художник часто говорил, что его искусство – это «транскрипция самых интимных впечатлений от натуры», имея в виду, что процесс написания картин соотносится с памятью. Эту идею можно было бы описать иначе, например, когда вы извлекаете некое воспоминание, возникают некоторые детали, но всё, что находится за пределами фокуса, остаётся пустым фоном. «Чоп суи» фиксирует эту концепцию, заставляя зрителя сосредоточиться на определенных сенсорных элементах иконографии, отражая на самом деле тему изоляции.
Хотя сцена происходит в социальной среде, в ней присутствует ощущение одиночества. Женщина в зелёном повёрнута к своей спутнице, но, похоже, не общается с ней. Искусствовед Дэвид Анфам даже предположил, что героиня сидит напротив своего тёмного двойника. Однако, учитывая, что женщины вполне могли надеть одинаковые шляпки, а лица второй не видно, эту гипотезу вряд ли можно назвать обоснованной.
Между тем, отстранённость подчёркивается и парой на заднем плане: мужчина не смотрит на даму, с которой он сидит. Каждый персонаж замкнут и изолирован от других, сосредоточен сам на себе. Лицо главной героини можно охарактеризовать как «отсутствующее» и «рассеянное» – она не фокусирует взгляд ни на зрителе, ни на своей собеседнице.
И если эта картина воплощает конкретную мысль о прошлом, этим можно объяснить пристальное внимание художника к героине и игнорирование окружающей обстановки. По свидетельству биографа Гейла Левина, «Чоп суи» связан с недорогим китайским рестораном, который посещали Хопперы. Возможно, Джо – жена живописца – позировала ему.
@pic_history
#ЭдвардХоппер
📰 Christie’s лидер по итогам торгов работами старых мастеров
В Лондоне в начале июля прошла серия аукционов Christie’s, Sotheby’s и Bonhams, посвященных искусству старых мастеров. Лидером по объему продаж стал Christie’s, собравший в сумме более £55 млн. Топ-лотом стала картина Каналетто «Возвращение Бучинторо в день Вознесения», которая была продана за рекордные для произведений художника £31,9 млн.
Торги Sotheby’s принесли всего £14,5 млн, а главным успехом аукционного дома стала продажа полотна Артемизии Джентилески «Давид с головой Голиафа». Ее цена составила £1,9 млн. Авторство художницы было установлено только в 2020 году. До этого картина появлялась на рынке дважды: в 1975 году она была выставлена как работа Джованни Франческо Геррьери; затем, в 2018 году, она продавалась мюнхенским аукционным домом Hampel как произведение ученика школы Караваджо. Еще одним топ-лотом Sotheby’s стало раннее полотно Уильяма Тёрнера «Нарастающий шквал, горячие источники», проданное за £1,8 млн.
Топ-лотом на торгах Bonhams стал «Портрет Эдварда Монинса» кисти Джорджа Гоуэра, который ушел к новому владельцу за £1,1 млн.
🎭 @artnews_tg — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.
источник
Привет!
Я Варя Ефимова, нейрокоуч с вином, и я приглашаю вас в свой канал!
Я нейрокоуч, нейропсихолог и ДПДГ-практик с нормальным дипломом и мастер-коуч ICI
Мой канал для тех
🟢Кто устал и ходит по кругу бесконечных нерешенных вопросов
🟢Кто хочет создать безболезненные отношения с родителями и перестать сливать жизнь на обиду и чувство несправедливости
🟢Кому надоело угождать окружающим и подстраиваться под начальника или близких
🟢Кто тревожится из-за будущего и мечтает обрести спокойствие
Об этом и не только я рассказываю в своем канале.
В нем мало теории и много практики.
Всем новым подписчикам я дарю гайд «10 привычек, которые кажутся нормой, и которые делают вас уставшими».
В нем не только список, но и первая помощь, которую вы можете оказать себе сами, чтобы снизить уровень зависимости от них!
Подписывайтесь и пробуйте нейрокоучинг на вкус — он поможет вам вернуть свободу, ощущение лёгкости и веру в свои силы!
/channel/+jKIdaVMVKVVhZTEy
Реклама. Ефимова Варвара Викторовна, ИНН 526317450648. erid:2VtzqxfMwFm
Современное искусство: что скрывается за модными терминами?
На «Тавриде» в арт-школе современного искусства разбирались с актуальными направлениями, которые меняют представление о творчестве. Художница Ася Голубева объяснила, как искусство вышло за рамки картин и скульптур:
🔹 Дата-арт — визуализация big data
Превращаем статистику, цифровые следы и научные данные в художественные произведения. Это искусство, где алгоритмы становятся соавторами.
🔹 Саунд-арт — музыка повседневности
Работаем не с нотами, а со звуками среды: от шума мегаполиса до тишины заброшенных пространств. Создаем акустические портреты реальности.
🔹 Сайнс-арт — красота научных открытий
Переводим сложные научные концепции на язык искусства. Коллаборации художников и ученых рождают удивительные проекты.
Хотите погрузиться в современное искусство глубже? «Таврида» ещё ведёт набор на летние школы по разным направлениям. Подробности здесь и здесь.
"Цветущий сливовый сад в Камейдо"
1857 г.
Утагава Хиросигэ
Мемориальный театральный музей Цубоути, Токио.
Гравюра Хиросигэ «Цветущий сливовый сад в Камейдо» - 30-й по счету лист в серии ксилографий «Сто знаменитых видов Эдо». Несмотря на название, всего их насчитывается 119 (включая титульный лист, добавленный издателем). Правда, 3 гравюры были созданы после смерти мастера его учеником Сигэнобу, взявшем в честь учителя псевдоним Хиросигэ II.
@pic_history
"Порт Ла-Рошель"
1921 г.
Поль Синьяк
Музей д’Орсе, Париж.
@pic_history
📰 Первая сумка Джейн Биркин стала самой дорогой в истории моды
Оригинальная сумка Hermes Birkin, принадлежавшая Джейн Биркин, установила исторический рекорд, уйдя с аукциона Sotheby’s в Париже за $10 миллионов. Торги длились 10 минут между девятью решительными участниками, которые делали ставки онлайн, по телефону и прямо в зале. Победил анонимный покупатель из Японии.
Цена модели превзошла все прежние продажи сумок и модных аксессуаров на аукционах.
🎭 @artnews_tg — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.
источник
Полотно «Высокие деревья близ Уортера» стало самой большой работой художника. Она была собрана из 50 одинаковых по размеру холстов-панелей, которые сложились в пейзаж невообразимых размеров. (Нечто подобное описывал в романе «Дневник» Чак Паланик, рассказывая о картине во всю стену, сложенной из множества небольших холстов и способной вызывать у всех без исключения зрителей синдром Стендаля - ухудшение самочувствия при созерцании чрезмерной красоты).
Хокни писал эту картину на пленэре в течение шести недель. Большой поклонник современных технологий, художник создавал на компьютере мозаику из готовых полотен, давая себе возможность «отступить на шаг» и взглянуть на работу целиком, поскольку в маленькой студии в Бридлингтоне он мог одновременно разместить не больше десяти холстов. Части картины множество раз переписывались и дорабатывались, перевозились из студии на натуру и обратно, чтобы в конце концов гармонично сложиться в единое целое.
Хокни создавал «Высокие деревья близ Уортера» для Летней выставки 2007 года в Королевской академии, где картина заняла целую стену в одной из галерей. После окончания выставки работа (единственная из всех) осталась на месте, а на двух соседних стенах были размещены ее цифровые фотографические копии такого же размера и на том же уровне, создавая эффект полного погружения. В таком же виде спустя два года полотно было представлено в галерее Тейт, которой Хокни подарил картину: «Я подумал: если я хочу подарить что-то Тейт, это должно быть что-то хорошее. Ведь картина провисит здесь долго. Я бы не хотел дарить что-то, чем я не горжусь».
@pic_history
#ДэвидХокни #Модерн
Что бы сказали великие художники, увидев своих героев в движении? 😄
Нейросеть оживила мишек Шишкина, купчиху Кустодиева и других персонажей знаменитых полотен. Смотрим, улыбаемся и помним: искусство вечно — даже в цифровую эпоху!
🎭 @artnews_tg — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь
"Ценители: портрет художника с двумя собаками"
1865 г.
Эдвин Генри Ландсир
Королевское художественное собрание, Лондон.
@pic_history
📰 На аукционном рынке современного искусства происходит переворот
Продажи сокращаются 3 года подряд.
По подсчетам лондонских аукционных аналитиков Pi-eX, выручка от продажи современного искусства по итогам нью-йоркских торгов Sotheby’s, Christie’s и Phillips в общей сложности составила $1,27 млрд. Этот показатель на 8% ниже результатов аналогичных торгов прошлого года.
В этом сезоне самым самые большие ожидания аукционистов были связаны с бронзовым бюстом работы Альберто Джакометти 1955 года. Его оценка, согласно мнению аукционистов Sotheby’s, составляла как минимум $70 млн. При этом лот остался непроданным. Шелкография Энди Уорхола с эстимейтом в $30 млн была снята с продажи накануне торгов Christie’s. Совсем недавно экс-президент Christie's Гийом Черутти был настроен вполне оптимистично, утверждая, что спады на рынке современного искусства никогда не длились более двух лет. Вероятнее всего, 2025 станет третьим годом сокращения продаж на мировом рынке современного искусства подряд.
«Искусство стало слишком дорогим, и число людей, готовых платить астрономические суммы за произведения искусства музейного уровня, становится все меньше. Это резкий переворот, который давно назрел».
Устали ждать перевод новой серии любимого сериала или интересной книги?
Тогда переводите сами 😉
Пройдите короткий тест и получите индивидуальные рекомендации для поднятия своего уровня английского за 1 месяц.
👉 пройти тест 👈
"Чоп суи"
1929 г.
Эдвард Хоппер
Частная коллекция.
Жанровая сцена «Чоп суи» (так называется популярное в США блюдо из мяса, овощей и риса, которое готовили китайцы-эмигранты) – важнейшая работа Эдварда Хоппера, находящаяся в частных руках. Критики описывают её как «уникальное отображение духа времени в один из самых интересных периодов трансформации Нью-Йорка».
@pic_history
"Кэтлин Ньютон в кресле"
1878 г.
Джеймс Тиссо
Частная коллекция.
@pic_history
📰 Гонка за легендами автоспорта: аукцион Формулы-1 в Sotheby’s
На волне интереса к автоспорту, который подогрел выход нового фильма «Формула-1», аукцион «The Champions – Schumacher and F1 Legends» собрал почти 300 предметов, связанных с Михаэлем Шумахером, Льюисом Хэмилтоном и Айртоном Сенной.
Среди главных экспонатов — гоночный комбинезон Шумахера, в котором он победил на Гран-при Монако в 1997, его шлем с автографом из чемпионского сезона 2002, а также мотоцикл Honda, созданный для тестов в 2010. Коллекцию дополняют аксессуары: часы Ferrari от Cartier (1988) и хронограф Жана Тодта Girard-Perregaux (1993).
Сам аукцион пройдет онлайн с 23 по 30 июля, а все предметы будут продаваться без стартовой цены.
🎭 @artnews_tg — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.
источник