-
موسيقي عميق مراقبه اي براي درك جهان هستي @Composer1y
داستان شب
#فرزند_کوهستان
نویسنده : محمد مجلسی
قسمت اول
.
.
بازیگران :
محسن رضائیان : ارغون خان
اکبر مشکین : گیخاتو
مسعود تاجبخش : طغاتیمور
ثریا قاسمی : ترلان
فرخنده فرزان : ساتی
فرشید فرزان :گیوک
بهزاد فراهانی : بایدو
راوی داستان : مانی
کارگردان : صادق بهرامی
تهیه کننده : مهدی شرفی
@dastane_shab_radio
«یوهان اشتراوس» پسر
(رمانس عاشقانه شماره ١ تصنیف شده برای ویولنسل، هارپ و ارکستر)
این اثر فوق‌العاده زیبا در سال ١٨۶١ در سفر یوهان اشتراوس به روسیه به نگارش درآمد این قطعه موسیقی درباره یک سفر عاشقانه و رویایی است که اشتراوس به طور خلاقانه تصاویر صوتی می‌آفریند.
عاشقانه‌ای که به شاهزاده مینگرلیا تقدیم شد. این قطعه عاشقانه ویژگی‌های بیانی و احساسی ویولنسل رو به نمایش میگذارد که با تنظیم ارکسترالی مسحورکننده همراه است.
رمانس شماره ١ اشتراوس برای ویولنسل و ارکستر قطعه‌ای چندان شناخته شده نیست اما گواهی بر توانایی آهنگساز در خلق آهنگهای گیرا است که در سطح احساسی با شنوندگان طنین‌انداز میشود. این سفری است در پیچیدگی‌های عشق و قدرت موسیقی برای انتقال عمیق‌ترین ماهیت ساختاری این ملودی
عاشقانه شماره ١ اشتراوس حس لطافت و احساسات قلبی را به تصویر میکشد. ویولنسل در مرکز صحنه قرار میگیرد، آهنگهای غنی و ملودیکش با هارمونی های شاداب ارکستر درهم می‌آمیزد. موسیقی حس اشتیاق و حتی حسی از مالیخولیا را در سراسر قطعه برمی‌انگیزد.
🆔 @ClassicMusic3
تاپ موزیک
Bryan Adams & (Hans Zimmer ) _ Dont Let Go 🎼
#Pop & Ost 🎧
@TheComposers
@TheComposers
Loris Tjeknavorian
Othello Ballet
London Symphony Orchestra
Sarasota Ballet
R. De Warren
لوریس چکناوریان
باله اتللو(صحنه اتللو و دزدمونا)
ارکستر سمفونیک لندن
گروه باله "ساراسوتا"
رابرت دی وارن
@loris_tjeknavorian
«توماسو آنتونیو ویتالی»
(شاکن در سل مینور)
این قطعه یکی از نمونه‌های برجسته و نمایان از تکنیک‌ها و عمق احساسات موسیقی باروک است. به دلیل عمق احساسات و تفننات ویولن‌نوازی که شامل دست‌ورزی‌های بسیار پیچیده میشود مورد توجه بسیاری از نوازندگان و علاقمندان به موسیقی قرار گرفته است.آهنگساز از تنوع و تنش‌های موسیقی باروک استفاده کرده و از قالب شاکن پیروی میکند، که یک الگوی موسیقایی با ریتم مشخص و قابل تکرار است. عمیق‌ترین لحظات این قطعه شامل زمانی است که ملودی بطور آرام آغاز میشود و سپس به آهستگی به تنش و اشتیاق ملودی میرسد، نهایتاً قطعه به ویژه در قسمت‌هایی که ویولن اصلی نقش زبانهای بیانگری عشق و احساس رو ایفا میکند قدرت و جذبه رو بطور کامل به شنونده انتقال میدهد.
ویولن: یاشا هایفتز
ارگ: ریچارد الساسِر
ضبط: ١٩۵٩
🎼🎼🎼
🆔 @ClassicMusic3
🌐 کانال موسیقی گلها
/channel/MousighiGolha
#آهنگ آرامش
قاسم افشار
@beeptunes | مرجع دانلود موسیقی
نام ترانه: پوست شیر
سال انتشار: ۱۳۵۴
خواننده: ابی
آهنگساز: واروژان
تنظیم: واروژان
کلام پرداز: ایرج جنتی عطایی
ناشر: ترانهٔ متن فیلم "ذبیح"
@varoujanhakhbandian
@shafiei_kadkani
ـــــــــــــــــــــــ
آن لحظه‌ها جوانی ما بود.
▪️آن لحظه‌ها جوانی ما بود
آن لحظه‌ها که روح، در آنها
مثلِ نگاهِ آهوی کوهی
بر دشت و بر گریوه رها بود.
زان لحظه‌ها چه‌گونه توانیم
جز با درود و تلخیِ بدرود
یاد کرد
آن لحظه‌ها که خوب‌ترین‌ها
از سال‌های عُمرِ خدا بود.
آن لحظه‌ها، جوانیِ ما بود.
داریوش _ درد مشترک
آهنگساز ؛ رامین زمانی
@TheComposers
@TheComposers
احمد پژمان _ هفت خوان 🎼
«یوهان اشتراوس»
(رمانس عاشقانه شماره ١ تصنیف شده برای ویولنسل، هارپ و ارکستر)
شروع قطعه، با یک مقدمه زیبا و مهیج آغاز میشود که کاملا حس و حال موقعیت‌های رمانتیک و عاشقانه رو در قلب و جان سرازیر میکند، سپس ویلونسل با صدای زیبایش وارد میشود و گوش رو به پرده یک قصه عاشقانه باز میکند.
احساسی که در این موسیقی تجربه میشود بسیار غمگین و رمانتیک جلوه میکند، آرامشی نهفته که باعث میشود احساس صمیمیت و عشق عمیق خود را با آن برقرار کنیم، طبق توصیفی از موسیقیدانان، این قطعه مکملی برای هر لحظه عاشقانه و رمانتیک است و از پیچیدگی‌های عاطفی و عمق احساسات سرچشمه میگیرد.
ارکستر مجلسی یوهان اشتراوس، وین، اتریش، به رهبری، مارتین سیگرت
🎼🎼🎼
🆔 @ClassicMusic3
داستان کوتاه: لبخند شادی
نویسنده : محمد علی فلاح
✨✨✨
* پیشنهاد ویژه *
🔸آخرین همکاری ونجلیس با دمیس روسس
در قطعه stand by me
🎤 هنرمند : دمیس روسس
🎹 آهنگساز : ونجلیس
💽 آلبوم : Reflection
📆 انتشار : ۱۹۸۴
@vangelispapathanassiou
«توماسو آنتونیو ویتالی»
(شاکن در سل مینور)
در میان بسیاری از آهنگسازان باروک که امروزه عمدتاً به خاطر یک اثر شناخته میشوند، آنتونیو ویتالی یکی از جذابترین همان‌هاست، بر خلاف دیگر آهنگسازان تک کاری دوره باروک مثل یوهان پاخلبل که مشهورترین اثرش کانن در ماژور یا آلبینونی، آداجیوی بسیار معروفش، در حقیقیت ویتالی هم در این حال و فضای قرار میگیره، اما آیا ویتالی واقعاً این اثر رو ساخته است یا خیر! شاکن معروف در سل مینور برای تکنوازی ویولن در اصل بعنوان یک ژانر فرانسوی به اواخر قرن شانزدهم منسوب به رقصی پر جنب و جوش است که توسط بردگان و خدمتکاران انجام میشد بازمیگردد. در آغاز، این رقص در اسپانیا و ایتالیا و چند دهه بعد در فرانسه، آلمان و انگلیس از محبوبیت زیادی برخوردار شد. ویژگی اصلی‌اش مجموعه‌ای از بخش‌های کوتاه است که هر کدام با آهنگ پایانی به بخش بعدی ختم میشوند و مجموعه‌ای از تغییرات را ایجاد میکنند. با گسترش شاکن، سنت‌های ملی مختلف وارد عرصه شدند، برای مثال شاکن ایتالیایی با شخصیت شادی‌بخش مشخص میشود و شخصیت رقص رو حفظ میکند از طرف دیگر، شاکن آلمانی اغلب بر روی یک باس با رهبری دقیقی ساخته میشود، از شخصیت رقص اصلی اجتناب میکند و معمولاً به گونه‌ای طراحی میشود که با تزئینات درخشان فزاینده‌ای (به ویژه در موسیقی ارگ) خودش رو نمایان میکند. آهنگسازان ایتالیایی (مانند فرسکوبالدی) و همکاران فرانسوی آنها (مانند فرانسوا کوپرن، لولی و رامو) اغلب شاکن رو با شکل نزدیک به پاساکالیا ترکیب میکردند. تاریخچه پاساکالیا شبیه به شاکن است: همچنین به عنوان یک فرم رقص سرچشمه گرفته و در نهایت به یک سری تغییراتی مرتبط تبدیل شدند. هنگامی که این دو ژانر با هم ترکیب شدند ویژگی‌های کلیدی متفاوت شاکن و پاساکالیا به ترتیب مشخص شد، با کلید اصلی و سرعت سریع شاکن در تضاد با کلید مینور پاساکالیای کندتر.
توماسو آنتونیو ویتالی، پسر ارشد جیووانی باتیستا ویتالی، در بولونیا بزرگ شد و نواختن ویولن رو نزد پدرش و آهنگسازی رو نزد آنتونیو ماریا پاچیونی آموخت. در سال ١۶٧۵ در سن ١٢ سالگی، ویتالی برای اولین‌بار در ارکستر دربار خانواده اشرافی اِستا در مودنا نواخت. در نهایت کنسرت‌مستر ارکستر دربار شد و تا سال ١٧۴٢ در آنجا خدمت کرد. توماسو آنتونیو ویتالی چندین مجموعه سونات منتشر کرد و ظاهراً فقط موسیقی دستگاهی رو به سبک آرکانجلو کورلی ساخت. با این حال، در طول زندگی خود، به عنوان آهنگساز شناخته نشد، بلکه در درجه اول به عنوان یک هنرپیشه ویولن شناخته شد.
ویتالی و پدرش جیووانی ویتالی رابطه‌ای قوی با همدیگر داشتند چون آنها در بیشتر عمرشان نزد هم زندگی میکردند و آنتونیوی جوان کارهای پدرش رو ویرایش میکرد. این فرضیه از آنجایی که آنتونیو یک نوازنده ویولن بود، منطقی است، که چرا در نسخه خطی نوشته‌شده برای آنتونیو ویتالی و جیووانی انگیزه‌ای داشت تا این قطعه را برای پسرش به عنوان یک عمل عاشقانه بسازد. پس میتوان نتیجه گرفت طبق تجزیه و تحلیل دیگر قطعات ساخته شده توسط جیووانی ویتالی برای ویژگی‌های باروک و رمانتیک و مقایسه آن قطعات با شاکنِ گرم و سرزنده مینور برای ارزیابی هر گونه همبستگی در سبکهای آهنگسازی این دو پدر و پسر است.
🆔 @ClassicMusic3
✅ ترانه : به یاد شیرین/اجرای بزمی
✅ خواننده : داریوش رفیعی
✅ آهنگ و ارکستر : مجید وفادار
✅ شعر : بیژن ترقی(کی از دل من میرود آرزوی شیرین)
🌐 کانال موسیقی گلها
/channel/MousighiGolha
شبخون(داریوش)
با کیفیتی متفاوت
@DariushFullAlbum کانال
🔸
اینک بنگر که اهل باطن چگونه حقیقت و نکته‌های ناب همه چیز را بیرون می‌کشند ولی اهل ظاهر آن را انکار میکنند و از نگرش و پژوهش در معانیِ آن روی گردانند، و حال آنکه اگر همه‌ی آنان بر راه حقّ می‌رفتند می‌دانستند که ظاهر، حقّ است و باطن حقیقت، و هر حقّی را حقیقتی است که لازم و ملزوم یکدیگرند. اما حکم ظاهر بر باطن غالب است، زیرا حکم ظاهر عام‌تر، و بر سایرِ مردم شمول و غالبیّت دارد، ولی باطن از ویژگی‌های خواص است. و خواص بسیار اندکند، و البته مراعات اعم از اخص شایسته‌تر است.
📕 #اخبار_حلاج
✍ ل.ماسینیون و پ.کراوس
ص۷۱
@sarire_kelk
تکنوازی سه‌تار در مایه #بیات_کرد.
سه‌تار: جلال ذوالفنون
@Bidad_Archive
ملاقات سهروردی و پیرمرد زرتشتی ....
@FEshragh
گودرز
کژی و کاستی همیشه در زندگی هست . پهلوان نباید جنگ و مردی برای تنها تازیانه ای بفروشد !
بهرام
زندگی آدمی دو روز فرخنده دارد پدر ! یکی روزی که به جهان پا می گذارد و دیگری روزی که در می یابد چرا به جهان پا گذاشته است ! ومن امروز دانستم‌چرایی زندگانیم ، همان پاکیزگی ونام وآوازه ی پهلوانی است ، زیرا پند گرانی که بدست آورده ام این بود آنهایی که امروز گودرز و گیو را چنین سبک می خواهند ، بنگر فردا بر سر من چه خواهند آورد ! کنار برو !
تازیانه ی بهرام
دکتر قطب الدین صادقی
