15151
کانال رسمی تیوال، شبکه اجتماعی برنامه‌های هنری و گردشی روز tiwall.com info@tiwall.com 021-66176637 کد ثبت (شامد): https://goo.gl/W6xICG
.
🎭درخشش
هنرمند کسی است که عاشقانه به حرفه و هنرش مشغول باشد و آثار ارزشمند و قابل‌توجهی را خلق و عرضه کند. حضور هر شب بر صحنه‌ی تئاتر ویژگی زنده بودن و احتمال خطا یا لغزشی که ممکن است جبران‌ناپذیر باشد و حفظ فضا و اتمسفر اجرا در تعامل با تماشاگر، خود گواهی روشن بر تلاش، پشتکار، و عشق به مسیری هنری است که هنرمند در آن گام برمی‌دارد. چه برسد به آنکه این حضور مستمر بر صحنه‌ی تئاتر، به بیش از یازده ماه در سال امتداد یابد.
«صابر ابر» از جمله هنرمندان فعال است که با درخشش در عرصه‌های سینما و تئاتر، برای بسیاری از علاقه‌مندان به این هنرها چهره‌ای شناخته‌شده محسوب می‌شود و آثار و نقش‌های متنوعی از او بر پرده‌ی سینما و صحنه‌ی تئاتر دیده‌ایم؛ اما یک‌سال گذشته، برای این هنرمندِ بازیگر و کارگردان، یکی از پرکارترین دوره‌های فعالیت هنری‌اش در عرصه‌های تئاتر، سینما و سریال‌های شبکه نمایش خانگی بوده است.
صابر ابر پس از چند سال دوری از کارگردانی در تتاتر در همکاری مشترکی با مهدی یزدانی خرم نمایش "امشب به صرف بورش و خون" را بر صحنه آورد که کارگردانی و بازیگری آن را برعهده داشت. او در این نمایش که با استقبال بی سابقه تماشاگران روبرو شد و در دو نوبت ۶ ماهه و ۳ ماهه بر صحنه بود. ابر در این اجرا توانست بازی متفاوتی را ارائه دهد که با حضور ۶۵ دقیقه دیالوگ بر صحنه، ۹۰ هزار تماشاگر را میزبانی نماید.
ابر در آن وقفه سه ماهه نیز با نمایش دیگری بر صحنه بود. مرتضی میرمنتظمی از اوایل آبان ماه نمایش "مالی سویینی" را که در سال‌های پیش اجرا و بازتولید کرده بود، بار دیگر با تغییراتی بر صحنه تالار وحدت آورد و یکی از سه نقش این نمایش به صابر ابر واگذار شده بود.
همچنین صابر ابر در سال ۱۴۰۳ توانست عنوان پرفروش ترین نمایش سال را بدست بیاورد اتفاقی که فقط با محاسبه یک دوره اجرا نمایش "امشب به صرف بورش و خون" بدست آمد.
اما در حوزه تصویر و از اواسط سال ۱۴۰۳ فیلم یادگار جنوب از او بر پرده سینما نقش بست. اثری که در آن صابر ابر با گریمی بسیار متفاوت جلوی دوربین ظاهر شده بود. در ادامه و در اوایل مهر ماه مجموعه‌ای در شبکه نمایش خانگی آغاز به پخش و ارائه شد که موفقیت خوبی را کسب کرد، سریال "بازنده" به کارگردانی امین حسین پور، ژانری پلیسی و معمایی داشت که صابر ابر نیز در آن یکی از نقش‌های اصلی را ایفا می‌کرد.
صابر ابر در ادامه در دو مجموعه دیگر نیز در شبکه خانگی حضور پیدا کرد. سریال "تاسیان" کاری از تینا پاکروان و "کنکل" از رامتین لوافی که داستان پر فراز و نشیبی را روایت می‌کنند و پخش آنان همچنان ادامه دارد و بازی این بازیگر توانسته نقدهای مثبتی از سوی منتقدان به همراه داشته باشد.
بی‌راه نیست اگر بگوییم یک‌سال گذشته، اوج فعالیت‌های صابر ابر، هنرمند شناخته‌شده‌ی تئاتر و سینما بوده است؛ چرا که او بار دیگر از اردیبهشت‌ماه نمایشی را تدارک دیده که بخش دوم سه‌گانه امشب به صرف بورش و خون به‌شمار می‌رود.
نمایشی که باز هم متن آن اقتباسی و با همراهی مهدی یزدانی خرم نگاشته شده و روایتی زنانه دارد. نمایش "امشب به صرف بورش بدون خون" با بازی الهام کردا و بازی و کارگردانی صابر ابر.
این هنرمند کاربلد که در نقش‌های متنوعی توانسته به‌خوبی کاراکتر مورد نظر را بازی و ارائه دهد، در آخرین فعالیت تئاتری خود یکی از دشوارترین و جذاب‌ترین نقش‌های خود را ارائه می‌دهد.
صابر ابر در کنار حضور به عنوان بازیگر و کارگردان تئاتر،با همکاری پانته‌آ پناهی‌ها و الهام کردا، آموزش و تربیت هنرجویان علاقمندان به بازیگری را نیز در موسسه "اين/جا" بر عهده داشته و در این مسیر نیز فعالیت می‌کند.
نمایش "امشب به صرف بورش بدون خون" با طراحی صحنه‌ای جذاب و هنرنمایی الهام کردا و صابر ابر، هر شب در بلک باکس پردیس تئاتر و موسیقی دکُر بر صحنه می‌آید و میزبان مخاطبان و علاقمندان به هنر نمایش است.
@tiwall
.
📣 پنجره نمایش «معجون»
نمایش «معجون» به کارگردانی مهدی رحیمی سده در سالن سایه تئاترشهر اجرا می‌شود و داستان دانشجوی جوانی را روایت می‌کند که در جریان تحقیقاتش به فرمولی شیمیایی دست می‌یابد؛ فرمولی که برخلاف انتظار، درهای تازه‌ای به روی او نمی‌گشاید، بلکه زنجیره‌ای از پیامدها و عواقب را رقم می‌زند. فضاسازی این نمایشنامه، ترکیبی از تکنیک‌های تئاتر کلاسیک و مدرن است.
🔹نویسنده و کارگردان: مهدی رحیمی سده
🗓 تاریخ: ۲۶ اردیبهشت تا ۲۵ خرداد
📍مکان: تئاترشهر - سالن سایه
⏰ ساعت: ۲۰:۱۵ | ۱ ساعت و ۱۵ دقیقه
💳 بها: ۲۰۰,۰۰۰ تومان
عکاس تیوال: امیر ناصری
@tiwall
.
📣 پنجره نمایش «مهمانی شام»
نمایش «مهمانی شام» به کارگردانی النا امیدی در تئاتر هامون، داستان شش نفر را روایت می‌کند که به یک مهمانی شام دعوت می‌شوند. در این شب خاص، اتفاقاتی رخ می‌دهد که انسان را به تأملی عمیق درباره ارزش لحظات زندگی و اهمیت بودن در کنار عزیزان وا‌می‌دارد. این نمایش با زبانی ساده و روایتی تاثیرگذار، یادآوری می‌کند که فرصت با هم بودن، نعمتی است که شاید تا زمانی که از دست نرود، قدر آن را ندانیم.
🔹نویسنده: نیل سایمون
کارگردان: النا امیدی
🗓 تاریخ: ۲۹ اردیبهشت تا ۰۹ خرداد
📍مکان: تئاتر هامون
⏰ ساعت: ۲۰:۳۰ | ۱ ساعت و ۱۰ دقیقه
💳 بها: ۳۰۰,۰۰۰ تومان
عکاس تیوال: امیر ناصری
@tiwall
.
🎭نسل جوان
یکی از هنرمندان فعال عرصه‌ی تئاتر، احمد صمیمی، جوانی است که آثار هنری متنوعی در کارنامهٔ خود دارد. به بهانه‌ی حضور دوباره‌ی او بر صحنه‌ی تئاتر، به مرور کارنامه‌ی هنری‌اش می‌پردازیم.
احمد صمیمی، نسل جوان حوزه بازیگری و کارگردانیست که از ۱۳۸۶ فعالیت هنری خود را آغاز کرد. او در بخش‌های بازیگری، کارگردانی، نویسندگی، تهیه‌کنندگی و ساخت فیلم‌های کوتاه فعالیت داشته و در کنار تمام این حوزه‌ها، دستی در نواختن ساز و تبحری در موسیقی نیز دارد.
احمد صمیمی از ابتدای دهه ۹۰ و در نمایش‌های "تو هرگز نخواهی گشت، من تا مرز من، کمدی جیجک علیشاه، با من حرف نمی‌زنی چرا؟، تنها راه ممکن، صبح یک روز لعنتی، بیست و سه، عند از مطالبه، ایست.....گاه بعدی، دست من نیست، برونسی، اگر شبی از شب‌ها تهران مسافری، شاه لیر و نمایش خیابانی نقطه سر خط" و فیلم‌های کوتاه" فاصله، کوردیناتور، و اهلی " تا به امروز، به عنوان بازیگر حضور داشته و بازی کرده است.
او چند کارگردانی تئاتر و ساخت فیلم کوتاه را نیز داشته، نمایش‌های "من تا مرز من، در انتظار گودی، آواز ستاره‌ها، ایست.....گاه بعدی و دست من نیست" از جمله آثاری هستند که این هنرمند جوان بر صحنه آورده و کارگردانی کرده است.
احمد صمیمی با تخصص و هنرمندی در حوزه موسیقی نیز با چند اثر همکاری داشته است از جمله نمایش "برگشتن" به کارگردانی حسین مسافر آستانه که اجرای موسیقی آن را برعهده داشته.
احمد صمیمی با حضور در فیلم‌ها و سریال‌ها نیز خوش درخشیده است. آخرین اثری که از او منتشر و باعث توجه بیشتر به او شد سریال "جان سخت" است که موضوعی پرچالشی را به تصویر کشید. او پیشتر در سریال "شب آخر، بچه زرنگ ۲ و حرفه‌ای " و فیلم بلند "فرار از بگبو" نیز جلوی دوربین رفته است.
در حال حاضر احمد صمیمی، بار دیگر بر صحنه تئاتر آمده و با نمایش "قضیه تفنگ چخوف" به کارگردانی اشکال پیردل زنده، در دور دوم اجرا، به ایفای نقش می‌پردازد.
این نمایش که سبکی فانتزی و کمدی دارد و مشاهیری از عالم تاریخ را به صحنه دعوت می‌کند، در عمارت هما از نیمه اردیبهشت میزبان علاقمندان به تئاتر است.
@tiwall
.
📣 پنجره نمایش «چهار/ده»
نمایش «چهار/ده» به کارگردانی رشاد معینی در سالن سایه تئاترشهر اجرا می‌شود و داستان چهار متخصص را روایت می‌کند که درگیر پروژه‌ای می‌شوند. در ابتدا همه چیز عادی به نظر می‌رسد، اما با گذشت زمان، شرایط تغییر می‌کند و شخصیت‌ها به‌تدریج درمی‌یابند که با واقعیتی غیرطبیعی روبه‌رو هستند. شکل اجرایی کار در ساختار کارگاهی و آزمایشگاهی با طراحی صحنه ی سه بعدی می باشد.
🔹نویسنده، طراح و کارگردان: رشاد معینی
تهیه‌کننده: رشاد معینی
🗓 تاریخ: ۲۶ اردیبهشت تا ۱۵ خرداد
📍مکان: تئاترشهر - سالن سایه
⏰ ساعت: ۱۸:۰۰ | ۱ ساعت و ۱۰ دقیقه
💳 بها: ۲۰۰,۰۰۰ تومان
عکاس تیوال: رضا جاویدی
@tiwall
.
🎭 از نسل جوان
گاهی آنچه دیده می‌شود تمام معنای روزهای گذشته و سختی‌هایی که بر انسان رفته را نشان نمی‌دهد. این مهم در تئاتر و سینما بیش از اندازه خود نمایی می‌کند، زمانی که بازیگری که نامش برای مخاطب آشنا نیست به روی صحنه می‌رود یا اثری از کارگردانی نوبت اجرا می‌گیرد. به طور معمول، تنها همان لحظه و همان یک اجرا خود را نشان می‌دهد. نسل جوان که عنوانی است صرفاً برای بازگو کردن نام کسانی که زحمت‌های زیادی کشیده‌اند و حالا مورد توجه قرار گرفته‌اند، این‌بار به سراغ یکی از بازیگران و کارگردانان پر تلاش تئاتر می‌رود: رشاد معینی. وی که دارای مدرک کارشناسی ارشد رشته‌ی بازیگری تئاتر است، از اوایل دهه‌ی نود در سمت‌های مختلفی چون گریمور، دستیار کارگردان، صداپیشه، مدیر اجرا و بازیگر خود را مورد آزمون و خطا قرار داده است. از همکاری‌های موفق او با گروه‌های اجرایی می‌توان به «زندگی در تئاتر» و «تاری» دو اثر از محمد برهمنی و «موی سیاه خرس زخمی» اثر جابر رمضانی اشاره کرد. اما نقطه‌ی تبلور این هنرمند متولد ۱۳۶۸ بی‌شک بازی در اثر «معجون السلاطین» سعید زارعی است، جایی که وی در قالب یک زن‌پوش، بازیگری‌اش را با قوت به منصه‌ی ظهور رساند. این جسارت وی باعث کسب بازخوردهای زیادی برای رشاد معینی شد. حالا وی در جایگاه کارگردان، نویسنده و طراح اثری را مستقلاً به روی صحنه می‌برد. «چهار ده»، نام اثر تازه‌ای است که رشاد معینی، فربد فرهنگ، مجید اسدی، شیوا سهرابی و مهشاد حجتی در آن نقش‌آفرینی می‌کنند. لازم به ذکر است که در این اثر، میرسعید مولویان به عنوان دراماتورژ رشاد معینی را در این اثر همراهی می‌کند. «چهار ده»، از ۲۶ اردیبهشت‌ماه سال جاری اجراهای خود را در سالن سایه‌ای مجموعه‌ی تئاتر شهر آغاز کرده و پیش چشم مخاطبان قرار گرفته است.
@tiwall
.
📣 پنجره نمایش «همه چیز میگذرد تو نمیگذری»
نمایش «همه چیز میگذرد، تو نمیگذری» به کارگردانی رضا بهرامی، در عمارت هما، سفری شاعرانه و خیال‌انگیز به جهان درونی انسان و قدرت تخیل اوست؛ جهانی که در آن مرز میان واقعیت و رؤیا رنگ می‌بازد. اثر با نگاهی متفاوت به ادراک نابینایان، دنیایی سرشار از تصویر و تجسم را پیش روی مخاطب می‌گذارد؛ دنیایی که در آن، هر چشم بسته‌ای می‌تواند آغاز یک زیست تازه باشد.
🔹نویسنده: محمد چرمشیر
طراح و کارگردان: رضا بهرامی
🗓 تاریخ: از ۲۲ اردیبهشت
📍مکان: عمارت هما - سالن شیشه‌ای
⏰ ساعت: ۱۸:۳۰ | ۱ ساعت
💳 بها: ۳۰۰,۰۰۰ تومان
عکاس تیوال: امیر ناصری
@tiwall
.
📣 پنجره نمایش «میرزا مخنث»
میرزا مخنث نمایشی عروسکیست که توسط صالح رجایی نوشته و کارگردانی می شود. این نمایش که در چند بخش اصلی جشنواره بیستم عروسکی مبارک، برگزیده شده به ماجرایی کنجکاوی جوانی امروزی درباره مشتاق علیشاه و اتفاقات دوران سه قرن پیش در ایران و مروری به رویدادهای تاریخی در زمان به قدرت رسیدن آغا محمدخان و فجایع او در شهر کرمان می پردازد.
🔹نویسنده و کارگردان: صالح رجایی
🗓 تاریخ: ۲۵ اردیبهشت تا ۱۰ خرداد
📍مکان: تئاترشهر - سالن قشقایی
⏰ ساعت: ۱۸:۰۰ | ۵۰ دقیقه
💳 بها: ۲۵۰,۰۰۰ تومان
عکاس تیوال: امیر ناصری
@tiwall
.
🎭 آن سوی قاب
هنرمندی که از کودکی پدر را بر صحنه تئاتر دیده و خود از همان سن به این هیجان و عشق دل سپرده و قدم بر صحنه نهاده است، هنر در روح و روانش چنان جای خوش می‌کند که از او هنرمندی فعال و عاشق می‌سازد. کامران تفتی، هنرمندی شناخته شده است که سال‌ها در سریال‌های پرمخاطب تلویزیونی و بر پرده سینماها نقش آفرینی کرده و درخشیده است، اما او هم مانند بسیاری از بازیگران دیگر، مسیر هنری خود را از تئاتر و حضور بر صحنه آغاز نموده و سپس جلوی دوربین راه یافته است.
کامران تفتی بازیگری را از کودکی، با راهنمایی‌های پدر و از صحنه‌ی تئاتر آغاز کرد و در دوران دبیرستان و پس از آن با ادامه تحصیل در رشته‌ی بازیگری در دانشگاه، مسیر علاقه‌اش را جدی‌تر دنبال نمود.
از اولین آثاری که این هنرمند بر صحنه تئاتر ایفا نموده نمایش‌های "دایره بسته" از منیژه محامدی سال ۱۳۸۱، "زائر" کاری از حمید امجد ۱۳۸۲، "خوابگردها "به کارگردانی محمد حاتمی، "پشت شمشادها" از علی رویین تن، "بی شیر و شکر" مهرداد ضیایی و حمید امجد و "نجواهای شبانه" عباس غفاری، هستند که همگی در اوایل دهه هشتاد و با حضور و بازی تفتی و دیگر بازیگران بر صحنه آمدند. کامران تفتی در مسیر هنری خود در تئاتر، با استادانی مثل حمید امجد، بهزاد فراهانی، محمد چرمشیر و محمد رضایی راد و دیگر بزرگان همراهی و همکاری نمود.
از دیگر آثار نمایشی او می توان به نمایش‌های " فالگوش، رقصی چنین، نظمیه زنان، یادداشتی برای سهراب، خشت خام خانه، قانون نانوشته، خون و گل سرخ، شیر در زنجیر، زنجیرشدگان، سلول شخصی، چفت، چ.ف.ت. بر وزن رفت، اتینا و گل به خودی " اشاره کرد.
تفتی که در سریال‌ها و آثار سینمایی نیز حضور پررنگی داشته، به چهره‌ای شناخته‌شده برای مردم بدل شده است؛ چهره‌ای که بسیاری او را با برخی از نقش‌های ماندگارش به یاد می‌آورند. برخی از این آثار عبارتند از "ولایت عشق، خواب و بیدار، حس سوم، خسته دلان، شمس العماره، بچه مهندس، میکائیل، همبازی و پوست شیر" و فیلم‌های"مرگ کسب و کار من است، گلوگاه، هفت معکوس، رسوایی، ماهورا، مهمانی از کارائیب و..." از این نمونه‌اند.
اما این هنرمند خوش‌صدا، در عرصه‌ی موسیقی نیز فعالیت‌هایی داشته است. او تاکنون دو آلبوم شخصی منتشر کرده و بر پایه‌ی همین توانایی، در برخی از اجراهای نمایشی‌اش نیز قطعاتی موسیقیایی اجرا می‌کند.
کامران تفتی، که سابقه‌ی اجرا و مجری‌گری در برنامه‌های مختلف تصویری را در کارنامه دارد و چند بار نیز نامزد دریافت جایزه از جشنواره‌های فیلم و تئاتر شده است، این‌بار پس از مدتی، بار دیگر فرصت حضور بر صحنه را یافته و در نمایش"رام کردن اسب چوبی" به کارگردانی سینا رازانی به ایفای نقش می‌پردازد. این دو هنرمند پیشتر با یکدیگر همکاری داشته و در نمایش "نجواهای شبانه " کاری از عباس غفاری هم بازی بوده‌اند. "رام کردن اسب چوبی" نمایشی کمدی به نویسندگی سینا رازانی و نیما نافع، با سبک موقعیت کمیک به آدابی از رفتار و روابط اجتماعی در یک مهمانی می‌پردازد.
@tiwall
.
🎭 ما وارثان تاریخ هستیم
ما وارثان تاریخی هستیم که به دوش می‌کشیم. آن‌ها که زیسته‌اند و رفته‌اند باری از عاطفه و عقلانیت برجای نهاده‌اند که ما آن را توشه‌ی راه کنیم. تاریخ تکرار می‌شود، این جمله‌ایست که بارها و در جای جای دوران زیست بشریت تکرار شده است. اما چرایی آن را شاید باید در ذات بشریت جست، بشری که تاب منیت دیگران را ندارد اما آنچه منیت خود است بر دیگران روا می‌دارد.
پرداختن و دستمایه دادن به گذشته و نگاه تاریخی در ادبیات جهان اتفاق نوظهوری نیست از نویسندگان اولیه تا شکسپیر و حتی پدیدآورندگان متن نمایشی در قرن حاضر. همه چیز ثابت است، رفتار و خلق و خو و واکنش‌ها و حتی خط داستانی‌ها، فقط اسامی و یک موقعیت مکانیست که تغییر می‌کند. این موضوع در تاریخ اجراهای نمایشی ایران نیز از گذشته تا کنون وجود داشته که یکی از تاثیرگذارترین و پیشگامان کسی نیست جز استاد بهرام بیضایی که تاریخ را در هم تنیده و در زمان خود به تصویر می‌کشد.
"پرده خانه" یکی از آثار شاخص این نویسنده‌ی ایرانیست که بانو گلاب آدینه آن را به روی صحنه برد که بازخوردهای مثبت نیز به همراه داشت. "مجلس نامه" اثر محمد رحمانیان نیز که در سال ۱۳۷۸ به روی صحنه رفت یکی از آثار شاخص این دسته نمایش‌ها به حساب می‌آید. در کنار ردیف نمایشنامه نویسان متاخر، حسین کیانی آثار قابل توجهی در خصوص نگاه به تاریخ دارد، "بیداری خانه‌ی نسوان"، "مشروطه بانو" دو اثر از این نویسنده است که از دوران گذشته وام گرفته است. ردیف این آثار، طومار بلند بالاییست که همه‌ی آن‌ها نیز می‌توانند قابل توجه باشند، آثاری چون "کلنل" امیر بشیری، "هفت خاب" مژده رمانی، "دولت ضعیفه" اصغر خلیلی، "هذا حبیب الله" رضا دادویی، "شازده احتجاب" افشین زمانی و ... .
حال بار دیگر یکی از کارگردانان و نمایشنامه نویسان ایرانی، حسین پاکدل با اثر تازه‌اش یعنی "امر ملوکانه" تاریخ را دستمایه قرار می‌دهد. اثری که نگاه تاریخی خود از زمان قاجار بیان می‌کند. حسین پاکدل در "امر ملوکانه" از بازیگرانی چون عاطفه رضوی، صالح میرزاآقایی، مرتضی آقاحسینی، سپهر گودرزی، مرضیه بدرقه، محسن بهرامی و... بهره گرفته است. امر ملوکانه اجراهای خود را از ۲۴ اردیبهشت‌ماه در سالن استاد سمندریان مجموعه‌ی ایرانشهر آغاز کرده و میزبان تماشاگران خود می‌باشد.
@tiwall
.
🎭 نمایش «شونزده»
چقدر راحت برچسب می‌زنیم…
اگه نوبت تو بود، چی می‌چسبوندی؟ همین پایین بنویس
مستند تئاتر تعاملی از امیرمحمد کریمی و سجاد افشاریان، این روزها به روی صحنه سالن شیشه‌ای عمارت هما
تهیه و تجربه‌ی «شونزده» در سایت تیوال
دراماتورژ: امیرحسین‌کریمی
نویسنده: جابررمضانی
کارگردان: امیرمحمدکریمی
تهیه کننده: سجاد‌افشاریان
بازیگر: بهزادکریمی و تو
دستیار اول کارگردان: نیلا بلندی
تیم کارگردانی: سیدحسام حسینی، علی مجد
دستیاران: فردین راکی، محمد کرمانی، صباخراسانی، عسل کاوئی، ایمان راعی
طراح صحنه: منا رمضانی
طراح و ویدئو مپینگ: سعید مومنی
طراح بازی: امیر حسین کریمی
طراح لباس: الیکا ایلکا، برند ریشه
مدیر تولید: آرزو کریمی
مشاور روانشناس: سارا مهدیانی
مدیر تبلیغات: آیدا سرمست
مجری تبلیغات: علی محمودی
🗓 تاریخ: ۱۷ اردیبهشت تا ۰۲ خرداد
📍مکان: عمارت هما - سالن شیشه ای
⏰ ساعت: ۱۹:۳۰ | ۱ ساعت و ۱۵ دقیقه
💳 بها: ۳۰۰,۰۰۰ تومان
@tiwall
📣 پنجره نمایش «فردریک»
«فردریک» سرگذشت ستاره‌ی بازیگریِ تئاترِ بولوار در پاریس و فرانسه‌ی قرنِ نوزدهم است. فردریک لومتر، بازیگری افسانه‌ای است که تمامِ نقش‌ها و ژانرها را آزموده است. او میلی سیری‌ناپذیر برای بازیگری دارد. از لذاتِ زندگی چیزی نیست که تجربه نکرده باشد اما چند ماهی است که در میانِ تماشاگران متوجه دو چشمِ میشی رنگ می‌شود که در تاریکی فضای سالنِ نمایش همچون چشمانِ گربه می‌درخشند و این سرآغازِ نمایشنامه‌ی شورانگیزِ اریک امانوئل اشمیت است.
🔹 کارگردان: حمیدرضا نعیمی
تهیه کننده: شیدا منوچهری نائینی
🗓 تاریخ: ۱۷ اردیبهشت تا ۰۲ خرداد
📍مکان: تالار وحدت
⏰ ساعت: ۱۸:۰۰ | ۲ ساعت و ۱۵ دقیقه
💳 بها: ۳۵۰,۰۰۰ تا ۷۵۰,۰۰۰ تومان
عکاس تیوال: رضا جاویدی
@tiwall
.
📣 پنجره نمایش «خنکای ختم خاطره»
نمایش «خنکای ختم خاطره» به کارگردانی مجید قربانی در تماشاخانه سیمرغ به روی صحنه می‌رود. این اثر با یک اتفاق ساده آغاز می‌شود، اما به تدریج لایه‌های پنهان احساسات و حرف های ناگفته را آشکار می‌سازد. تماشاگر در مسیر شناخت هویت واقعی یوسف، وارد زندگی چند خانواده می‌شود و با گره‌های عاطفی، تقابل خاطرات و واقعیت‌ها رو به رو می شود.
🔹نویسنده: حمیدرضا آذرنگ
کارگردان: مجید قربانی
تهیه‌کننده: سوگل عموزاده
🗓 تاریخ: ۱۸ تا ۳۱ اردیبهشت
📍مکان: تماشاخانه سیمرغ - بنیاد بیدل دهلوی
⏰ ساعت: ۲۰:۳۰ | ۱ ساعت و ۵ دقیقه
💳 بها: ۱۷۰,۰۰۰ تومان
عکاس تیوال: پرتو جغتایی
@tiwall
.
📣 پنجره نمایش «کمدی یک ناکام»
نمایش «کمدی یک ناکام» نوشته امین اکبری نسب و کارگردانی رامونا خانقایی، در تالار محراب، سالن استاد جمیله شیخی به صحنه رفته است. داستان نمایش در یک آبادی کوچک رخ می‌دهد که هیچ قبری سنگ ندارد تا اینکه حسنعلی، شخصیت اصلی، پیش از مرگ خود تصمیم می‌گیرد سنگ قبری برای خود بخرد. این اقدام ساده اما پر از طنز و معنا، اتفاقاتی غیرمنتظره و کمدی را رقم می‌زند که تامل درباره زندگی، مرگ و معناهای انسانی می باشد.
🔹نویسنده: امین اکبری نسب
طراح و کارگردان: رامونا خانقایی
🗓 تاریخ: ۱۴ اردیبهشت تا ۰۲ خرداد
📍مکان: تالار محراب - سالن استاد جمیله شیخی
⏰ ساعت: ۱۸:۰۰ | ۵۰ دقیقه
💳 بها: ۱۵۰,۰۰۰ تومان
عکاس تیوال: پرتو جغتایی
@tiwall
.
📣 پنجره نمایش «طناب»
نمایش «طناب» به کارگردانی سید امیرعلی میرزاد که در تماشاخانه طهران روی صحنه رفته، ماهیت خشونت و مسئولیت انسانی را به نمایش می گذارد. این اثر نشان می‌دهد که قتل فقط در میدان جنگ یا اتاق اعدام اتفاق نمی‌افتد، بلکه در بی‌تفاوتی روزمره، در تحقیرهای خاموش، در سکوت‌های سنگین و حتی در نادیده گرفتن دیگری نیز می‌توان قاتل بود.
🔹 نویسنده: پاتریک همیلتون
کارگردان: سید امیرعلی میرزاد
🗓 تاریخ: ۲۱ اردیبهشت تا ۰۲ خرداد
📍مکان: تماشاخانه طهران - سالن مده‌آ
⏰ ساعت: ۱۹:۰۰ | ۱ ساعت و ۵ دقیقه
💳 بها: ۲۵۰,۰۰۰ تومان
عکاس تیوال: امیر ناصری
@tiwall
.
🎭 آنهایی که نمی بینیم
یکی از مهمترین دغدغه‌های یک کارگردان پس از تمرینات زیاد و کلنجار با متن و دراماتورژی اثر، طراحی صحنه مناسب و با کیفیتی‌ست که بتواند ضمن تأمین فضای کلی نمایش، جذابیت، زیبایی شناسی و باورپذیری آن توسط تماشاگر، در خدمت کار بوده و نیازهای مورد نظر کارگردان را از طراحی میزانسن‌ها، بهره از تکنیک‌هایی مانند سایه یا نورپردازی مورد لزوم را نیز پاسخگو باشد.
از مهمترین تاثیراتی که یک اجرای صحنه‌ای و زنده در مواجهه اول با مخاطب و تماشاگر خود دارد، طراحی صحنه، لباس و گریم بازیگران است. که اگر بتواند هوشمندانه و موثر بکار گرفته شوند، براحتی تماشاگر را در قدم اول با خود همراه می‌کند.
تخصص ترکیب بندی رنگها، کاربرد و جایگیری عناصر صحنه و دکور و خلاصه هر چیزی که در طراحی صحنه از جزیی‌ترین آن‌ها تا ابعاد بزرگتر دکور، نیازمند تخصص افرادیست که بطور حرفه‌ای در تئاتر و اشراف به زیر و بمهای طراحی صحنه فعالیت می‌کنند.
نمایش "به یک قاتل ساده نیازمندیم" به کارگردانی مریم امینی که در عمارت نوفل‌لوشاتو در حال اجرا است، برای طراحی صحنه و لباس خود از یکی از فعالان تئاتر "علی طهرانچی" بهره برده است تا در ترکیب هماهنگی از یک گروه حرفه‌ای، نمایشی در خور تقدیم تماشاگران شود.
علی طهرانچی با کارگردانان زیادی همکاری داشته و طراحی صحنه نمایش‌هایی چون "دو نوجوان در انتظار گودو، دشمن بچه های شهر، محاله فکر کنید اینطوری هم ممکنه بشه، درس، آه بر انکار ماه، انجمن جادوگران بیکار، اولد سیبروک، سعادت لرزان مردمان تیره روز، پنچری، لیلای بی مجنون، آگهی ،از نظر سیاسی بی‌ضرر و تنها خرچنگ خانگی لای ملافه‌ها خانه می‌کند اتللو" را بر عهده داشته است.
او که دانش آموخته طراحی شهری و دکترای شهرسازی دارد، کارگاه‌های تخصصی طراحی صحنه را نیز برای علاقمندان برگزار می کند.
علی طهرانچی با فعالیت هایی در کارگردانی و طی دوره های بازیگری در آموزشگاه استاد سمندریان از جمله افرادی ست که هر چند در پشت صحنه فعالیت می کنند اما تخصص و نگاه خلاق آنان یکی از مهمترین عواملیست که می تواند در موفقیت یک اثر هنری و نمایشی تاثیر بسزایی داشته باشد.
@tiwall
.
📣 پنجره نمایش «شاه لیر «روایتی آهنگین»
نمایش شاه لیر "روایتی آهنگین" به کارگردانی الیکا عبدالرزاقی نمایشی موزیکال با اجرای قطعات موسیقی و آوازخوانی توسط بازیگران و رضا یزدانی، همان نمایشنامه مشهور شاه لیر اثر ویلیام شکسپیر است که با حال و هوای فانتزی تر و تعداد بازیگران و اجراگران پرشمار بر صحنه آمده است. شاه لیر که تصمیم می گیرد قلمرو و ثروت خود را میان دخترانش تقسیم کند، دختر کوچکتر و محبوب خود را طرد کرده و به او غضب می کند چرا که در ابراز مهر و دوست داشتنش، از ابراز احساسات دروغین پرهیز کرده و مانند خواهرانش چاپلوسی نمی کند. با این وجود دو دختر دیگر نیز خلاف انتظار شاه لیر رفتار می کنند. نمایش به سبک اجراهای موزیکال از موسیقی زنده و ضبط شده، و از دکور و سازه ای عظیم و متحرک، لباسهای رنگی و متناسب و گریمهای فانتزی بهره می برد. این اجرا هر شب در سالن اصلی تئاترشهر میزبان علاقمندان به این سبک نمایش است.
🔹کارگردان: الیکا عبدالرزاقی
تهیه‌کننده: علی اوجی
🗓 تاریخ: ۲۱ اردیبهشت تا ۲۳ خرداد
📍مکان: تئاترشهر - سالن اصلی
⏰ ساعت: ۱۹:۳۰ | ۱ ساعت و ۵۰ دقیقه
عکاس تیوال: رضا جاویدی
@tiwall
.
📣 پنجره نمایش «جک نارن»
جک نارن به نویسندگی و کارگردانی قیس یساقی، نمایشی عروسکی و دومین اجرای گروه تئاتر نخ نما پس از نمایش پر مخاطب "مَثلِث" است که با بهره از اکسسوارها و عروسک های متفاوت، نمایش خود را اجرا می کنند. موضوع این نمایش نگاهی تاریخی به حمله فرانسه به مرزهای هلند در قرن ۱۷م دارد. جایی که ژنرال هلندی بعد از شکست از ژاپن به بخش مرزی هلند فرستاده شده و حالا در محاصره ارتش فرانسه قرار گرفته اند و همراه با سرباز خود باید چاره ای بیندیشد. جک نارن، برگزیده جشنواره عروسکی سال گذشته است که به شیوه کمدی و پارودی، با ۴ عروسک گردان و طراحی صحنه از جعبه ها و دکوری چوبی و نورپردازی متنوع به اجرا می پردازد.
🔹نویسنده و کارگردان: قیس یساقی
🗓 تاریخ: ۲۵ اردیبهشت تا ۲۹ خرداد
📍مکان: تئاترشهر - سالن قشقایی
⏰ ساعت: ۲۰:۰۰ | ۵۰ دقیقه
💳 بها: ۲۵۰,۰۰۰ تومان
عکاس تیوال: رضا جاویدی
@tiwall
.
🎭جان بخشیدن
خرگوش آقای شعبده باز استعفا می‌دهد و کلاه شعبده بازی را ترک می‌کند. آقای شعبده باز با اصرار همسرش (خانم دلقک) گربه‌ای را جایگزین می‌کند. اما از آنجا که ایشان بچه‌دار نمی‌شوند خانم دلقک حس مادرانه‌ی شدیدی نسبت به این بچه گربه پیدا می‌کند تا جایی که موجب اختلال در اجراهای آقای شعبده باز می‌شود. اکنون در پی ناپدید شدن گربه اختلافات زناشویی این زوج بالا گرفته و ایشان برای حل اختلاف به دادگاه مردم مراجعه کرده‌اند.
این خلاصه‌ای از نمایش "چه کسی گربه را جا به جا کرد؟!" به کارگردانی "محمد لقمانیان" با بازی خودش و آنالی شکوریست. نمایش عروسکی ساده اما در عین حال با تمپویی بالا و ریتمی همگون که در شانزدهمین جشنواره عروسکی تهران مبارک در شهریور ۱۳۹۵ به روی صحنه رفت و از کودک و نوجوان تا بزرگسال مورد استقبال قرار گرفت.
در میانه‌های دهه نود، ناگهان در فضای اینترنتی محمد لقمانیان عروسکی را به نام "لقمه" رونمایی کرد و با آن دابسمش‌هایی را در بستر کمدی اجتماعی ساخته و پرداخت که بسیار مورد استقبال عموم مردم قرار گرفت و نام او و عروسکش که آن نیز متاثر از نام و شکل خودش بود را در بین طیف گسترده‌ای از جامعه شناساند.
"مجموعه کلاه قرمزی، شهرموش‌ها، مجموعه مهمونی، بچه فامیل و فامیل دور". وجوه مشترک این مجموعه‌ها و کاراکترهایی که برشمردیم محمد لقمانیان، هنرمند دوست داشتنی است، که سال‌هاست بازیگری، کارگردانی، عروسک گردانی و صداپیشگی می‌کند که تردستی و شعبده را وارد اجراهای نمایشی خود کرده که همه این‌ها از فیلتراسیون ذهنی و شیرینی ذاتی کاراکترش بروز می‌کند.
بازیگر نمایش‌هایی چون "نماینده ملت، کدو زری، مخ پریشون‌های شلم، روز عجیب، وقتی الاغ‌ها عاشق می‌شوند و قلب به میم" و یکی از عشاق صحنه، عروسک و تئاتر است.
او ورکشاپ‌های زیادی نیز در مورد بازی دادن و جان بخشیدن به عروسک داشته و سعی در اشاعه این شاخه هنری به مشتاقان این فیلد بوده است و فی الحال باری دیگر با نمایشی از همین دست، به سراغ مخاطبین بزرگسال آمده است. "جک نارن" تازه ترین اثر لقمانیان در کسوت بازیگر و عروسک گردان می‌باشد. این نمایش به نویسندگی و کارگردانی قیس یساقی از ۲۵ اردیبهشت در تالار قشقایی مجموعه تئاتر شهر در حال اجراست که اثر برگزیده بیستمین جشنواره عروسکی تهران مبارک بوده و جوایز متعددی را در بخش‌های بهترین کارگردانی، طراحی صحنه، نور و لباس، متن و بازی دهندگی و صداپیشگی را از آن خود کرده است.
فرشاد قاسمی، محمد جواد مهدیان و قیس یساقی از دیگر باریگران این اثر نمایشی‌اند که محمد لقمانیان را بر روی صحنه همراهی می‌کنند.
@tiwall
.
🎭خانه تئاتر نسل جوان
اگر کمی به مناسبات تئاتر وارد باشیم، در می‌یابیم که تا چه اندازه هنر تئاتر سختیها و چالش‌های خودش را دارد. به ویژه برای نسل جوان تازه فارغالتحصیل و یا هنرمندان در آغاز راه و ناشناخته یا کمتر شناخته شده‌ای که برای شروع کار خود و تجربه اجرا نیازمند حمایت و نگاه ویژه‌تری از سوی فعالین این رشته و مخاطب هستند.
یکی از افرادی که بیش از یک دهه بی وقفه و بی هیچ چشم داشتی از عواید یک اجرا، نامش به عنوان تهیه کننده، حامی و یار گروه‌های جوان دیده می‌شود سجاد افشاریان است.
این هنرمند نامی آشنا برای اهالی تئاتر به‌خصوص جوانان مستعد و خلاق است که برای رسیدن به اجرای عموم نیازمند حمایت مالی و معنوی هستند، او در برخی موارد توانسته زمینه‌ی حضور گروه‌های اجرایی را روی صحنه فراهم کند و فرصتی برای ارائه‌ی تلاش‌ها و توانمندی‌هایشان ایجاد کند چرا که با انبوه مشکلات و چالش‌های سنگین موجود، بسیاری از هنرجویان یا مسیر شغلی متفاوتی در پیش گرفته‌اند و یا در همان پیچ و خم اول راه مانده‌اند.
سجاد افشاریان که خود در عرصه ادبیات، بازیگری و کارگردانی تئاتر فعالیت دارد و تمامی اجراهای او تاکنون، با استقبال بی نظیری از سوی مخاطبان مواجه شده، از تمام توان خود برای کیفیت اجرای گروه‌های جوان و دیده شدن این گروه‌ها استفاده کرده و توانسته بی‌شمار اجراهای موفق را به عنوان تهیه‌کننده به روی صحنه ببرد، از این میان می‌توان به شماری از این آثار طی چند سال اخیر اشاره نمود.
نمایش‌های در "انتظار گودو"، "هیدن"، " آن برد"، "تایتان"، "پشیز"، "نه ماه پس از تولید"، "کارگردان"، "هار"، "گلن گری گلن راس"، "بیرون پشت در"، "گم"، "میان منزوی ترین زاویه" و "شونزده" در سال ۱۴۰۳ و "کمپانی مرگ"، "علاقه‌مندی چنان است که بازجویی"، "سرگذشت باور نکردنی دن کیشوت"، "ملانصرالدین"، "هد هد"، "دیگران در سرزمین عجایب"، "فردا"، "باغ وهمی شیشه‌ای"، "آنتیگونه"، "هیدن (پنهان)"، "مرثیه‌ای برای گودو"، "زاغ"، "از خط زرد فاصله بگیرید"، "سگ سورتمه"، "فراموشی"، "پرسه‌های موازی"، "دامپزشکی"، "شلتر"، "شکل اتفاقات" و تعدادی دیگر در سال‌های گذشته از همکاری افشاریان با گروه‌های نمایشی بودند.
بنابر تولیدات کمپانی تئاتر جوانان ایران به راحتی متوجه می شویم افشاریان عموما در کنار گروه‌هایی قرار می‌گیرد که هیچ چهره شناخته شده‌ای نداشته و از خلاقیت ویژه‌ای در فرم و اجرا بهره می‌برند و عموما بر آمده از جامعه تئاتر دانشگاهیان ایران هستند.
این بازیگر و کارگردان تئاتر در سال جاری، با چند نمایش نیز همکاری می‌کند و تهیه‌کنندگی این آثار را بر عهده دارد. "کارنامه بندار بیدخش" به کارگردانی ساناز پوردشتی و مهدی وحیدروش که به تازگی اجراهای خود را به پایان رسانده و نمایش‌های "در انتظار گودو" به کارگردانی امیرحسین جوانی با چند دوره اجرا، "شونزده" به کارگردانی امیرمحمد کریمی با دو دوره اجرا و نمایش "ددالوس و ایکاروس" به کارگردانی همایون غنی زاده در پردیس تئاتر و موسیقی باغ کتاب میزبان علاقمندان به تئاتر هستند.
@tiwall
.
📣 پنجره نمایش «ترس و نکبت رایش سوم»
نمایش در چند اپیزود و گزیده نمایشنامه های تک پرده ای برتولت برشت است و هر اپیزود داستانی مینیمال و مستقل دارد. علیرضا اخوان، کارگردان اثر، سبکی اکسپرسیونیستی و متمرکز بر مسائل اجتماعی و سیاسی و روانی افراد جامعه آلمان را در دوران نازیسم و پیش از جنگ جهانی دوم در نظر گرفته است. نمایش تلاش دارد با ترسیم شرایط زمانی همراه با فشارهای دولتی و حکومتی و تاثیر تلخ و رعب آور آن بر مردم جامعه، نگاهی انتقادی و انسانی را به نمایش بگذارد.
🔹طراح و کارگردان: علیرضا اخوان
🗓 تاریخ: از ۲۰ اردیبهشت
📍مکان: عمارت هما - سالن ۲
⏰ ساعت: ۱۹:۳۰ | ۱ ساعت
💳 بها: ۳۵۰,۰۰۰ و ۳۰۰,۰۰۰ تومان
عکاس تیوال: پرتو جغتایی
@tiwall
.
🎭 گزارش یک حضور
رسیدن به موفقیت و محبوبیت برای یک هنرمند، مسیر آسان و کوتاهی نیست. هنرمندی که سال‌ها در قالب شخصیت‌های گوناگون و متنوع ایفای نقش کرده و به چهره‌ای شناخته‌شده و محبوب در میان مردم و علاقه‌مندان به هنر تبدیل شده است، بی‌تردید راهی پرفراز و نشیب و پرزحمت را پیموده است. چنین جایگاهی حاصل سال‌ها تلاش، ممارست، پشتکار و یادگیری اصول حرفه‌ای بازیگری نزد اساتید برجسته این عرصه است؛ مسیری که تنها با عشق به هنر و تعهد به رشد فردی و حرفه‌ای امکان‌پذیر بوده و در گذر زمان حفظ شده است.
یکی از این هنرمندان، شبنم مقدمی است، که توانسته در نقش‌ها و کاراکترهای متفاوت در مدیوم‌های سینما، سریال و تئاتر نقش‌آفرینی کند و آثار ماندگاری از خود برجای بگذارد.
او اگر چه در رشته‌ی ادبیات فارسی تحصیل کرده اما از همان ابتدای جوانی، با تئاتر و صحنه پیوند خورد و وارد حوزه‌ی بازیگری گردید. مقدمی ابتدا در مدرسه فیلمنامه‌نویسی حوزه هنری و سپس آموزشگاه بازیگری امین تارخ شرکت کرد و بیش از پیش به کسب علم و فن این حرفه پرداخت.
حضور شبنم مقدمی بر صحنه تئاتر با نمایش "خانه کاغذی" در میانه دهه هفتاد به کارگردانی شهرام کرمی و گروه شایا بسیار دیده شد.
او با اساتید و کارگردانان حرفه‌ای تئاتر از جمله "حمید امجد، محمد رحمانیان، کیومرث مرادی، علیرضا کوشک جلالی، علیرضا نادری، عباس غفاری، حسین پاکدل، مسعود رایگان، سعید شاپوری و سیامک احصایی" همکاری کرده و در نمایش‌هایی چون " زائر، پل، بی‌شیر و شکر، سکوت میراث من است، ترمینال، ماده ۱۱۳۳، هتل عروس، برخورد نزدیک از نوع آخر، بازرس، زنی که زیاد می دانست، بر فراز برجک‌ها، نور زمستانی، بی قراری، مهر هفتم، مادر مانده، باغ مرگ، نامه‌هایی به تِب، قاتل بی رحم هسه کارلسون، کوکوی کبوتران حرم، شرق شرق است!، سمفونی درد، بیوه‌های غمگین سالار جنگ، تونل و مرغ دریایی من" بر صحنه نقش آفرینی کرده است.
یکی از نقش‌های به یاد ماندنی شبنم مقدمی بر صحنه تئاتر، نمایش "تونل" به کارگردانی سیامک احصایی در کنار بانوی هنرمند فاطمه معتمد آریا در سال ۱۳۹۴ بوده که با موضوعی ضد جنگ توانست درخشان ظاهر شود.
از نمونه آثار سینمایی او می‌توان به "خواب‌های گمشده خواجو، از صمیم قلب، زیستن، سفرخوش، به نام پدر، پاداش سکوت، فرش ایرانی، همیشه پای یک زن در میان است، شیرین، راز، محبوبه، عطش، کودک و فرشته، گزارش یک جشن، پیدا و پنهان، گس، یک روز طولانی، ابد و یک روز، زاپاس، زنبور کارگر، آباجان، زهرمار، شبی که ماه کامل شد، خداحافظ دختر شیرازی، خجالت نکش و..." اشاره کرد.
بانو شبنم مقدمی دستی در صداپیشگی و خوانش کتاب‌های صوتی نیز دارد و آثاری در این زمینه با صدای او ماندگار شده‌اند. حضور پر تعداد آثار او در بخش مجموعه‌های تلویزیونی و شبکه نمایش نیز حاکی از توانایی او در خلق کاراکترهای متنوع و متمایز است. سریال‌های "گل‌های آفتابگردان، داستان یک شهر، چای قندپهلو، باجناغ‌ها، مدینه، عقیق، هفت سنگ، ابله، هیولا، شبکه مخفی زنان، صداتو، سرگیجه و خاتون" اشاره‌ای کوتاه به این آثار است.
این بانوی هنرمند پس از چند سال دوری از صحنه، به‌تازگی به تئاتر بازگشته و از نیمه اردیبهشت‌ماه، با نمایش "فردریک" به کارگردانی حمیدرضا نعیمی در تالار وحدت حضور دارد و به ایفای نقش می‌پردازد. او در این نمایش که با نگاهی به سبک کمدی و طنز فرانسوی روی صحنه رفته است، در کنار دیگر بازیگران حرفه‌ای، نقش تازه و متفاوتی را تجربه می‌کند.
@tiwall
.
🎭 زندگی در تئاتر
شاید بتوان نمایشی را در محیطی غیرمتعارف خارج از سالن اجرا، بدون رورانس، نور، موسیقی و حتی بدون متنی از پیش آماده و تمرین‌شده روی صحنه برد، اما بی‌تردید بدون حضور بازیگر نمی‌توان به پرداخت نهایی یک نمایش اندیشید. آکتور، عنصر اصلی در ساختار دراماتیک یک نمایش است. کاراکترهای تخت و ایستایی که از دل نمایشنامه توسط یک بازیگر نکته‌سنج بیرون کشیده می‌شوند و روی صحنه جان می‌گیرند، دست تماشاگر را گرفته و او را با خود به ژرفای نمایش می‌برند.
تماشاچی از دل همذات پنداری با بازیگر است که با تونالیته درام همسو می‌شود، و اینجاست که نقش آکتور در یک اثر دراماتیک برجسته و ممتاز جلوه می‌کند.
"بهادر باستان حق" بازیگر حرفه‌ای تئاتر است و چندیست در این مدیوم مشغول فعالیت می‌باشد. او که سابقه دستیاری کارگردانی در این فیلد را نیز دارد، عکاسی تئاتر را نیز به موازات بازیگری‌اش در این مدیوم پیش برده است، شاید عکسایش را از نمایش‌هایی نظیر کد ۱۳، زندگی در تئاتر، آتن مسکو، ملودی شهر بارانی، مافیا و بسیاری آثار دیگر از نظر گذرانده باشید.
این فعال هنری، در جایگاه بازیگری که برایش از اهمیت ویژه‌ای برخوردار است، زحمات بسیاری را متحمل شده است. نقشآفرینی‌های متفاوت او را در آثاری چون "دوباره اون آهنگو بزن سم، علیمردان خان، ارباب پونتیلا ونوکرش ماتی، شاعر، نیازمندی‌ها، حریق، جشن سالگرد، اگوست در اوسیج کانتی، سنتر، اسم، یخ زده و کابوس‌های آنکه نمی‌میرد" ثبت شده است.
این آکتور این روزها در تازه‌ترین اثر صحنه‌ای خود، با نمایش ترس و نکبت رایش سوم در تماشاخانه هما حضور دارد. این اثر چند وجهی برتولت برشت را علیرضا اخوان کارگردان جوان عرصه هنرهای نمایشی در کسوت کارگردان به روی صحنه برده است.
@tiwall
.
توانایی بر روی صحنه آوردن متون کلاسیک و یا خطی با خلاقیت و نوآوری، به‌طوری که ابعاد و ظرفیت تازه‌ای از متن به اجرا برسد، از فاکتورهای جذابیت یک نمایش در روزگار امروز است. تماشاگر امروز تئاتر با وجود فراوانی اطلاعات و دسترسی به آثار نمایشی دیگر نقاط جهان، در می‌یابد که تا چه اندازه در خلق یک اثر می‌توان خلاقیت، تنوع و تکنیک‌های نوین به‌کار برد تا به یک نمایش مدرن و تمام عیار دست یافت.
"همایون غنی‌زاده" کارگردان، فیلمنامه و نمایشنامه نویس، بازیگر و طراح است که با ۸ اثر ساخته خود در تئاتر و فیلم بلند سینمایی "مسخره باز"، برای اهالی هنر شناخته شده است.
غنی زاده از ابتدای جوانی با تشکیل گروه تئاتری مونگو مسیر هنری خود را با ساخت اولین اثر، نمایش "در انتظار گودو" در سال ۱۳۸۳ در تالار خورشید مجموعه تئاترشهر آغاز کرد که خود در آن نیز بازی می کرد. در ادامه او با نمایش‌های "ددالوس و ایکاروس" و " آگاممنون" جای پای خود را به عنوان کارگردانی که در طراحی صحنه و فرم اجرا از خلاقیت‌های متفاوتی بهره می‌برد، محکم کرد.
همایون غنی‌زاده که تجربیاتی بین المللی نیز دارد نمایش‌هایی با همکاری دو کشور ایران و استونی، اجرا نمود. او نمایش " آنتیگونه" را با بازیگران و گروه تئاتر استونیایی بر صحنه برد که تنها آتیلا پسیانی بازیگر ایرانی آن بود. وی دو اجرای دیگر به نام‌های "نمایش پادشاه می‌میرد یا سیزده سیزده تبصره ۸" و " آژاکس و گزارش یک خودکشی" نیز در سال‌های ۱۳۹۲ و ۱۳۹۵، با بازیگران و گروه استونیایی بر صحنه آورد.
اما سال ۱۳۹۳ و همزمان دو اجرا از همایون غنی‌زاده در سالن اصلی تئاترشهر بر صحنه آمد که در آن بازیگران حرفه‌ای تئاتر و سینما بازی داشتند. "در انتظار گودو" با بازی پیمان معادی، علی سرابی، رضا بهبودی، رامین سیار دشتی و باران معادی و نمایش "ملکه زیبای لی‌نین" با بازی " ویشکا آسایش، سعید چنگیزیان، مهدی کوشکی و خود او، با طراحی صحنه و لباسهای تمام سفید، که توسط خود غنی‌زاده در نظر گرفته شده بود، توانست وجه متمایزی از دیگر اجراهای مشابه داشته باشد.
پس از این تجربه، تماشاگران تئاتر در انتظار اجرای بعدی او بودند که این انتظار با اجرای " کالیگولا" در سال بعد و در تالار وحدت، پاسخ داده شد و رکورد پرفروش‌ترین تئاتر را به‌خود اختصاص داد.
او در سال ۱۳۹۷ بر صحنه تالار وحدت نمایشی اجرا نمود که با دکوری چند منظوره و سینمایی و بهره از ماشینی در وسط صحنه، ترکیبی جادویی از سینما و تئاتر را به نمایش گذاشت. نمایش "می سی سی پی نشسته می‌میرد" با الهام از نمایشنامه معروف درونمات، به فرمی مدرن و تلفیقی به علاقمندان تئاتر عرضه شد.
همایون غنی زاده در ادامه مسیر هنری خود وارد مدیوم سینما شد و فیلم "مسخره باز" را ساخت و در جشنواره فیلم فجر شرکت داد. او برای این فیلم سیمرغ بلورین نیز از هیات داوران دریافت نمود. غنی‌زاده بازی در فیلم "اژدها وارد می‌شود" از مانی حقیقی را نیز در کارنامه خود دارد.
همایون غنی‌زاده که بیش از شش سال از آخرین اثر صحنه‌ای او می گذرد، به‌تازگی نمایش "ددالوس و ایکاروس" را بار دیگر به عنوان اولين توليد كارگاه تئاتر بر صحنه می‌آورد. این کارگردان خوش ایده و پیشرو از ابتدای خرداد ماه در پردیس تئاتر و موسیقی باغ کتاب میزبان علاقمندان به هنر تئاتر خواهد بود.
@tiwall
.
🎭 نمایش «جَک نارن»
🔷خرید بلیت سانس های جدید «جَک نارِن» آغاز شد!
اثر برگزیده‌ی بیستمین جشنواره بین‌المللی نمایش عروسکی تهران-مبارک در بخش‌های:
🔶 بهترین بازی‌دهندگی و صداپیشگی
🔷 بهترین طراحی صحنه
🔶 تقدیر نویسندگی و بهترین متن
🔷 بهترین طراحی نور
🔶 بهترین طراحی لباس
تیزر: حامد فرهی
🔊 نریشن: علی ضمیری
🔷خرید بلیت از سایت تیوال
🗓 تاریخ: ۲۵ اردیبهشت تا ۱۵ خرداد
📍مکان: تئاترشهر - سالن قشقایی
⏰ ساعت: ۲۰:۰۰ | ۵۰ دقیقه
💳 بها: ۲۵۰,۰۰۰ تومان
@tiwall
.
📣 پنجره نمایش «شب نشینی با مولیر»
نمایش «شب‌نشینی با مولیر» به کارگردانی داوود فتحعلی‌بیگی که در تماشاخانه سنگلج اجرا می‌شود. در این اثر، فتحعلی‌بیگی با بهره‌گیری از زبان نمایشی خاص خود و فضاسازی آشنای ایرانی، مولیر را به مهمانی‌ای خیالی دعوت می‌کند.
🔹 نویسنده و کارگردان: داوود فتحعلی بیگی
🗓 تاریخ: ۱۴ اردیبهشت تا ۱۴ خرداد
📍مکان: تماشاخانه سنگلج
⏰ ساعت: ۱۹:۳۰ | ۱ ساعت و ۴۰ دقیقه
💳 بها: ۱۵۰,۰۰۰ و ۱۲۰,۰۰۰ تومان
عکاس تیوال: رضا جاویدی
@tiwall
.
📣 پنجره نمایش «جعفرخان از فرنگ برگشته»
نمایش «جعفرخان از فرنگ برگشته» اثری آیینی سنتی با فضایی کمدی به کارگردانی الهام ذوالفقاریان، در تماشاخانه سنگلج روی صحنه رفته است. نمایشنامه «جعفرخان از فرنگ برگشته» در سال ۱۳۰۰ توسط حسن مقدم نوشته شده است. داستان حول محور جعفرخان می‌چرخد که پس از اقامت در فرنگ، با ذهنیت و رفتارهایی متفاوت به ایران باز می‌گردد.
🔹 کارگردان: الهام ذوالفقاریان
تهیه کننده: الهام ذوالفقاریان، علی بهرمند
🗓 تاریخ: ۲۱ اردیبهشت تا ۰۸ خرداد
📍مکان: تماشاخانه سنگلج
⏰ ساعت: ۱۸:۰۰ | ۱ ساعت
💳 بها: ۱۴۰,۰۰۰ و ۱۰۰,۰۰۰ تومان
عکاس تیوال: امیر ناصری
@tiwall
.
📣 پنجره نمایش «شونزده»
نمایش «شونزده» به کارگردانی امیر محمد کریمی در عمارت هما بر روی صحنه می رود. در این اثر، تماشاگران تنها بیننده نیستند، بلکه با انتخاب رنگی خاص، به بخشی از روند شکل‌گیری و پیش‌برد اجرا بدل می‌شوند. «شونزده» مرز میان اجراگر و مخاطب را می‌زداید و تئاتر را به فضایی زنده، پویا و چندوجهی بدل می‌کند که در آن، هر انتخاب می‌تواند مسیر داستان را دگرگون سازد.
🔹نویسنده: ج‌ب رمضان
کارگردان: امیر محمد کریمی
🗓 تاریخ: ۱۷ اردیبهشت تا ۰۲ خرداد
📍مکان: عمارت هما - سالن شیشه‌ای
⏰ ساعت: ۱۹:۳۰ | ۱ ساعت و ۱۵ دقیقه
💳 بها: ۳۰۰,۰۰۰ تومان
عکاس تیوال: امیر ناصری
@tiwall
.
🎭 نمایش «به یک قاتل ساده نیازمندیم»
اگه از زندگی خسته ای....
اگه فکر می کنی تنهایی...
نویسنده و‌کارگردان: مریم امینی
تهیه کننده: وحید سالک فرد
بازیگران : ایوب آقا خانی، بهرام سروری نژاد، رز رضوی
🗓 تاریخ: ۱۴ اردیبهشت تا ۱۳ خرداد
📍مکان: عمارت نوفل لوشاتو
⏰ ساعت: ۲۱:۰۰ | ۱ ساعت و ۱۰ دقیقه
💳 بها: ۲۵۰,۰۰۰ تا ۴۰۰,۰۰۰ تومان
@tiwall
.
🎭 نمایش کمدی موزیکال «شب نشینی با مولیر»
داوود فتحعلی‌بیگی شما را به یک شب نشینی پر از حال خوب دعوت می‌کند. چون قرار هست مولیر به تهران بیاد ...
یک سیاه بازی به یاد ماندنی
نویسنده و کارگردان: داوود فتحعلی‌بیگی
بازیگران:
داود داداشی، مجید ستایش، هادی ملکیان، داود معینی کیا، طاهره بهرامی نهادفر، شهروز مازندرانی، الهام ذوالفقاریان، محمد حاج محمدی، حسن فتحعلی بیگی، کسری ریاحی وفا، شادی اصفهانی، فاطمه رحمانی، آیدا ملک رودی، ستایش ویسی، شهره اشتری، توران شیخ بگلو
و داود فتحعلی بیگی
مدیر تولید: هادی عامل
مشاور کارگردان: الهام ذوالفقاریان
دستیار کارگردان: مجید ستایش
دستیار دوم کارگردان: مهدی صفاری نژاد
منشی صحنه، هماهنگی و مدیرتدارکات: نیلوفر خان محمدی
طراح صحنه: محمد حاج محمدی
طراح لباس: مجتبی عابدینی
طراح گریم: سهیلا جوادی
طراح نور: حسین کاظم رودباری
طراح پوستر، بروشور و گرافیک: مصطفی خدابنده لو
مدیر صحنه: نیما عباس زاده
🔷خرید بلیت همراه با تخفیف‌های ویژه در تیوال
🗓 تاریخ: ۱۴ اردیبهشت تا ۱۴ خرداد
📍مکان: تماشاخانه سنگلج
⏰ ساعت: ۱۹:۳۰ | ۱ ساعت و ۴۰ دقیقه
💳 بها: ۱۵۰,۰۰۰ و ۱۲۰,۰۰۰ تومان
@tiwall
