1226
Здесь говорим о кино, театре и обо всем, что волнует) (18+)
Передаю привет с премьеры фильма "Лиля" в "Художественном"
Читать полностью…
«Улей» — новый проект онлайн-кинотеатра Amediateka
На прошлой неделе в театре «Мастерская Петра Фоменко» прошла премьера нового оригинального проекта онлайн-кинотеатра Amediateka, "Улей", первые серии которого появились уже 5 ноября.
Съемки, кстати, тоже проходили в пространстве Театра «Мастерская П. Н. Фоменко». В проекте задействованы актеры именного этого театра — Ксения Кутепова, Полина Кутепова, Вера Строкова, Илья Любимов, Георгий Геласов, Евгений Цыганов, Серафима Огарёва, и другие.
Для режиссера сериала Сергея Осипьяна «Мастерская П. Н. Фоменко» — давно знакомая творческая среда: его связывает с театром многолетнее сотрудничество. В «Улье» театр становится частью художественного мира сериала, а актеры, знакомые с жизнью сцены изнутри, помогают создать атмосферу театрального закулисья.
По сюжету, труппа Мордовского национального театра драмы приезжает в Москву на театральный фестиваль «Золотая рампа» со спектаклем «Улей», основанным на эрзянском фольклоре.
На открытии фестиваля происходит трагедия: исполнитель главной роли Марк (Георгий Геласов) срывается с высоты и погибает прямо на сцене. Несмотря на случившееся, режиссер Кира Когтева (Агриппина Стеклова) решает не отменять премьеру: труппа продолжает репетиции, а театр превращается в закрытый мир, где у каждого есть свои тайны и каждый оказывается под подозрением. Следователь Артём (Павел Ворожцов) считает произошедшее несчастным случаем. Но друг Марка — монтировщик Алексей (Игорь Кузнецов) — уверен, что актер был убит. Вместе с актрисой Ритой (Вера Строкова) Алексей начинает собственное расследование. Но чем ближе они подходят к разгадке, тем сложнее понять, где заканчивается игра и начинается жизнь. Что произошло в театре на самом деле — несчастный случай, тщательно спланированное убийство или нечто, чему невозможно найти рационального объяснения?
«Улей» — герметичный детектив с элементами мистики и фольклора, где театр становится не просто местом действия, а самостоятельным героем истории. Замкнутое пространство, напряжение внутри труппы и спектакль, который продолжает жить после смерти одного из актеров, создают атмосферу, в которой невозможно до конца доверять ни происходящему, ни окружающим.
Для режиссера Сергея Осипьяна театр стал естественным пространством для детективной истории: «В кино меня прежде всего интересуют психология человека, мотивы его поступков и отношения между героями. Детектив в театре — идеальное пространство для изучения человеческой природы. Мы обнаружили, что театр очень похож на улей: здесь яркие, глубоко индивидуальные люди существуют как единый организм, где каждый должен работать на общее дело. Мне кажется, именно эта необходимость быть частью ансамбля отличает театр от кино и делает его особенно интересным пространством для истории».
Особую роль в «Улье» играет эрзянская культура. Отправной точкой для обращения к этой теме стала пьеса, которую репетируют герои. Один из авторов сценария Рушан Бикмурзин родом из Мордовии и много лет интересуется эрзянской культурой. Его пьеса, написанная на русском и эрзянском языках, стала основой спектакля внутри сериала. Бикмурзин отмечает, что эрзянская культура помогла расширить возможности детективного жанра: «Детектив — сложный жанр, в котором зритель привык искать разгадку и опережать авторов. Поэтому нам было важно не только сохранить интригу до конца, но и поиграть с самим ощущением догадки: иногда мы следуем классическим правилам жанра, уводим зрителя по ложному следу, а иногда используем эти приемы, чтобы показать, что всё не так просто, как кажется. Эрзянская культура стала для меня естественной частью этой истории: спектакль внутри сериала основан на моей пьесе, написанной на русском и эрзянском языках. Во время работы над сериалом мы также консультировались с носителями языка и культуры, чтобы этот мир получился достоверным, глубоким и атмосферным».
https://vkvideo.ru/video-53921002_456245910?list=1790290d37f0d301b3
Не то кино назвали "Психопатка"
Возвращаюсь после пресс-показа документального фильма о последних днях на свободе основательницы Theranos Элизабет Холмс от режиссеров Нэйтана Филдера и Ланса Оппенгейма "Увидеть все" .
Напомню, она убедила инвесторов, что изобрела устройство, которое может проводить сотни анализов по одной лишь капле крови, но в итоге это оказалось фейком.
На полях отмечу, что тяжело, конечно, было ехать смотреть картину на метро ЦСК, надеюсь, коллеги понимают, что такая удаленная площадка для показа не очень удобна логистически, и в следующий раз все же подумают об удобстве журналистов и будут проводить показы в центре, как обычно.
Так вот, документальный проект о Холмс длится три часа!!! И при этом уже стал вторым по популярности доком по кассовым сборам после картины 2004 года "Фаренгейт 9/11" в США.
Мне было интересно, прежде всего, из-за психологического поединка, который разворачивался между американским режиссером и комиком Филдером и Элизабет и ее мужем Билли. Пару снимали в пляжном домике на берегу океана в течение нескольких недель до того, как Холмс села в тюрьму отбывать срок.
Понятно, что у героев был свой интерес, но меня не оставляли ощущения некоторой эксплуатации психологически нестабильных людей , находящихся в стрессовых обстоятельствах, особенно Элизабет, несмотря на ее преступления, она остаётся человеком, и этика подобных интервью для меня спорна. Впрочем, с этикой в фильме все сложно к героев, в первую очередь, но не отстаёт и режиссер: к концу картины, Филдер так очаровывается своей героиней, что спускать его с небес на землю вынуждена Аманда Сайфред, сыгравшая главную роль в сериале, основанном на жизни Холмс, "Выбывшая". Сайфред помогает режиссёрам вести расследование и играет восстановленные по памяти сцены с участием Холмс, когда снимать было нельзя.
По-моему, крепкий рассудок к финалу фильма остаётся только у нее (всем остальным стоит провериться у психиатра), а вся вторая часть за счёт ее присутствия и харизмы - более живая и интересная.
Сцены с участием Холмс в начале - странные, смешные, щемящие, заставляющие сочувствовать и понять, как работает ее обаяние в ситуациях, когда она хочет добиться своего. Ничего в свою защиту она не придумывает, просто вновь и вновь повторяет, что была права и хотела как лучше. Ее муж Билли в течение нескольких лет, пока снимали фильм, тоже слетает с рельсов, начинает агрессивно вести себя и обманывать жену. Весь этот клубок из человеческого вранья, чрезмерных амбиций, личных пристрастий сложно распутать, но наблюдать за ним бесспорно интересно.
https://youtu.be/HvW_N5p1q44?si=_UBeCfx7_8nJEVWD
Сегодня Захе Хадид исполнилось бы 76 лет.
Признание пришло к ней поздно: больше десяти лет ее бюро строило только на бумаге. Проекты выигрывали конкурсы, но заказчиков пугали смелые формы и трудный характер архитектора. В Кардиффе Хадид дважды победила в конкурсе на оперный театр, и оба раза стройку отменили. Подстраиваться она не стала.
В начале девяностых наконец построили первое ее здание — пожарную часть на фабрике Vitra в Германии. А в 2004 году Хадид первой из женщин получила Притцкеровскую премию, главную награду в архитектуре. Вручали ее в Эрмитаже.
О детстве в Багдаде и о том, как студенткой она увлеклась Малевичем, читайте в биографии на сайте Losko: https://losko.ru/zaha-hadid-biography/
На этой неделе в ресторане «Страна которой нет» прошёл пресс-завтрак, приуроченный к выходу нового реалити-шоу «Три острова». Показ масштабного телепроекта СТС начнётся 8 ноября в 17:45.
Впервые после съёмок в Таиланде ведущие Дима Масленников и Клава Кока встретились с героями телепроекта: Дмитрием Шепелевым, Надеждой Сысоевой, Margo, Ганвестом, Птахой, и другими участниками.
«Я был ведущим двух сезонов "Острова сокровищ", но не представлял, насколько сложнее и интереснее будет новый формат, пока мы не погрузились в съёмочный процесс. Это проект, где стёрлись все социальные роли, люди падали в обморок, получали солнечные удары и травмы и вырывали победу друг у друга. При этом съёмки проходили в сжатые сроки на трёх островах сразу у трёх команд. Честно, не понимаю, как нам это удалось», — признавался Дима Масленников.
«Сегодня общество расколото, оно разделено и радикализировано. Этот фильм — протест против любого вида фундаментализма. Это призыв к вещам, о которых мы говорим очень и очень часто — таким, как толерантность, инклюзивность и эмпатия... Это прекрасные слова, к которым мы все привыкли, но нам нужно применять их на практике гораздо чаще»,— сказал режиссер Кристиан Мунджу, получая свою вторую «Золотую пальмовую ветвь» на 79-м Каннском кинофестивале в этом году.
Рассказываю в Коммерсант Weekend, каким получился фильм-победитель Канн этого года, "Фьорд" Кристиана Мунджиу, который совсем скоро выйдет в российский прокат
https://www.myweekend.ru/doc/9044988
Подписывайтесь на канал: @yshamporova
В Русском музее открылась масштабная выставка картин Айвазовского. И это непередаваемо красиво. До мая нужно съездить обязательно!
Читать полностью…
А ещё в Санкт-Петербурге в 36-й раз открылся фестиваль документального кино "Послание к человеку" под предводительством Алексея Учителя.
Церемонию открытия можно посмотреть здесь: https://vkvideo.ru/video-2258789_456239607
Работаю в режиме "Фигаро - тут, Фигаро - там" 🍋 Благо, в центре Питера все рядом❤️
Моё интервью с Андреем Щербининым, коллекционером, который случайно обнаружил коллекцию картин Кузнецова в Париже:
https://www.forbes.ru/forbeslife/422503-my-vlozhili-v-proekt-eu55-mln-kak-biznesmen-andrey-shcherbinin-otkryl-miru
Совсем скоро в Санкт-Петербурге начнется фестиваль документального кино "Послание к человеку".
С 16 по 24 октября зрителей ждут насыщенные фестивальными событиями дни. За награды 36-го «Послания к человеку» будут соревноваться 33 картины в Международном конкурсе, 19 фильмов в Национальном конкурсе и 23 фильма в Экспериментальном конкурсе In Silico. Также на фестивале будут показаны 12 кураторских программ и множество премьер, откроется первая в Петербурге фотовыставка легендарного кинооператора Юрия Клименко, пройдёт лаборатория фотофильмов Дениса Клеблеева, также в рамках фестиваля пройдут дискуссии и большая индустриальная программа.
Фестиваль откроется российской премьерой документальной картины «Матч» (реж. Хуан Кабраль, Сантьяго Франко, производство Аргентины, 2026). Мировая премьера «Матча» состоялась на 79-м Каннском кинофестивале, где он оказался единственным документальным фильмом в престижной программе «Каннские премьеры». Эта яркая картина, снятая в год 40-летия легендарной игры Чемпионата мира 1986 года между сборными Аргентины и Англии, выходит далеко за рамки жанра спортивной документалистики, используя игру как повод для изучения сложных отношений между двумя государствами, размышлений о памяти, войне и национальной идентичности. Фильм получил высокие оценки критиков и зрителей.
«Матч» возвращает зрителей к легендарной игре Чемпионата мира 1986 года между сборными Аргентины и Англии на стадионе «Ацтека», объединяя редкие архивные кадры – в том числе эпизод с «рукой Бога» Марадоны – с сегодняшним комментарием участников игры и помещая происходящее на футбольном поле в контекст более чем двухсотлетней истории противостояния двух стран – от первых контактов до Фолклендской (Мальвинской) войны. Сам матч, которому в этом году исполнилось сорок лет, представлен не только как важная веха в спорте, но и как отголосок глубокого исторического соперничества, где красота футбола сталкивается с абсурдом войны.
https://vimeo.com/1182789938?fl=pl&fe=sh
Из-за своих путешествий я пропустила премьеру проекта "Больша фарма" , благо вышли все серии, и можно посмотреть залпом)
Автором сценария и продюсером сериала выступил Олег Маловичко («Лихие», «Трасса»), режиссёром ― Данил Чащин («Улица Шекспира», «Райцентр»), оператором ― Батыр Моргачёв («Аутсорс», «Трасса»), а спродюсировали проект ― Иван Самохвалов, Олег Маловичко, Александр Цекало, Сергей Шишкин и Гавриил Гордеев.
Учёные-медики Александр Гиреев (Игорь Гордин) и Владимир Шульгин (Сергей Уманов) изобрели лекарство, которое может вылечить любое заболевание, даже раковую опухоль. Но препарат, который может спасти мир, становится яблоком раздора для всей семьи. Старший сын Гиреева, Евгений (Сергей Горошко), решает помочь отцу с продвижением. Дочь Полина (Ольга Лерман) уверена, что брату нужны только слава и деньги, и он готов предать отца. А сам Гиреев оказывается не готов к компромиссам, которых требует от него рынок большой фармы. Ведь выпуск лекарств — это прибыльный бизнес. И зачем производить то, что вылечит людей, если можно зарабатывать больше, пока они болеют.
Роли в сериале исполнили Сергей Горошко, Ольга Лерман, Игорь Гордин, Сергей Уманов, Антон Васильев, Наташа Бардо, Светлана Ходченкова, и другие.
Первая серия оригинального сериала Okko «Большая фарма» была представлена в рамках программы 48-го Московского международного кинофестиваля в 2026 году.
https://vkvideo.ru/video-47393707_456246378
В фонде Ruarts открылась выставка, посвященная объектам, падающим на нас с неба. Но не тем, о которых вы подумали, а космическому мусору, остаткам ракета-носителей. Кстати, в фильме "Космос засыпает", о котором я писала не так давно, и который меня очень тронул, на этом построен целый сюжет. Видимо, очень актуальная для нашей культуры тема.
Выставка исследует феномен падения ступеней космических ракет (с космодрома Плесецк) в северных лесах и то, как космический мусор становится частью быта и ландшафта местной природы и деревень.
Можно увидеть арт-объекты из фрагментов ракет-носителей («Восход» и др.), видео-арт, инсталляции в естественной среде, фотоловушки, архивные и документальные фотографии (включая работу Игоря Елукова «Медведь», 2024), а также документальный фильм «Поля падения», отмеченный Гран-при кинофестиваля «Послание к человеку».
8 октября выходит фильм "Битва моторов" Ильи Маланина про создание первого российского автомобиля "Руссо-Балтъ" на заре XX века и на закате Российской империи с Юрой Борисовым и Иваном Янковским в главных ролях. Последние четыре года в России выходит очень много плохого кино (хотя денег вливается все больше, выводы делайте сами), и на фоне пониженных стандартов качества "Битва" оказалась очень хорошей, качественной жанровой историей. И даже хронометраж в 2.5 часа в этом конкретном случае - не помеха, ведь кино увлекает и держит зрителя до финала. Маланин - молодой режиссер, за плечами которого один авторский фильм, и позволю себе предположить, что в этой дорогой картине с костюмированными персонажами, обилием графики и съемками в Черногории и Сербии очень велико было влияние продюсеров, среди них - Никита Михалков. "Битва" по духу своему очень напоминает "Сибирского цирюльника" с идеализированным и романтизмрованным дореволюционным флером, и царем-батюшкой, братающимся с революционером. Самая слабая часть картины - женская линия, призванная показать, что женщины тоже участвовали в автомобильном движении и гонках. На деле же получается, что женский персонаж ради мужчин отказывается от гонки, к которой она несколько месяцев готовилась, ее передают, отношения она не строит потому что сначала дело (мужское), а личная жизнь - как-нибудь потом, как во всем известной песне про самолёты, и ничего кроме недоумения все это не вызывает. В остальном же - увлекательная история, местами сказочная, местами забавная. Дать шанс точно стоит)
https://rutube.ru/video/c9947fcd672f739a28e9bae9b6b153c6/
В этот день родился поэт Сергей Есенин.
Как будущего поэта учили плавать? Зачем он придумывал себе биографию? Как общался с женой, когда они оба не знали языков друг друга? И почему его стихи заставляют читателей плакать? Ответы — в подборке.
🎧 Аудио
Лекция «Есенин. „Письмо матери“»
Есенин и Айседора: как они любили друг друга? Эпизод подкаста «Неловкая пауза»
📖 Тексты
Девять мифов о Есенине
Как притвориться деревенским поэтом
Есенин + Маяковский + Блок + Пастернак = Живаго
Путеводитель по поэтическому Петербургу Серебряного века
Спортсмены Серебряного века
🧩 Тест
Угадайте, кого имела в виду Ахматова
Есенин с матерью. Москва, март 1925 года
© Фундаментальная электронная библиотека
📫 Подписаться на Arzamas 📫
Telegram | ВКонтакте | Рассылка
В моем курсе по сериалам для студентов я стараюсь рассказывать не только о культовых проектах, но и новинках. Так, в прошлый раз смотрели и разбирали "Полураспад", который очень понравился ребятам, а в этот - "Выбывшая", популярность которого возросла на 200 процентов на волне выхода документального фильма "Увидеть все". И вот я рассказывала студентам про Элизабет Холмс, про ее историю, и про то, как журналисты The Wall Street Journal провели свое расследование деятельности ее компании и спасли сотни человеческих жизней. Как первая американская женщина-миллиардер сама пришла к Руперту Мердоку, владельцу газеты и инвестору ее проекта, и попросила закрыть расследование. Мердок ответил, что не может этого сделать, потому что у журналистов есть право честно делать свою работу. Свободная журналистика нужна, чтобы делать жизнь людей лучше, если ее нет, то нет и здорового общества.
Читать полностью…
"Плетёный муж", режиссеры Элеанор Уилсон и Алекс Фишер
В прокате с 5 ноября.
"Провзгляд" сообщает, что вышедший совсем недавно "Плетёный муж" показал лучший результат по кассовым сборам в истории компании. Романтическое фэнтези «Плетёный муж» с обладательницей премии «Оскар» Оливией Колман, Александром Скарсгардом и Питером Динклэйджем за период с 4 по 8 ноября собрало 49,1 млн рублей. Таким образом, фильм превзошёл прежний рекорд стартовых сборов компании, установленный нашумевшим японским триллером «Выход 8» (2025), — 42,8 млн рублей.
Действие фильма разворачивается в деревне, которая существует вне времени и географии: костюмы и декорации отсылают к сельской Англии XVII века, но нравы, страхи и предрассудки её обитателей современный зритель узнаёт с лёгкостью.
Режиссёры и сценаристы картины — супруги Элеанор Уилсон и Алекс Фишер. «Плетёный муж» стал вторым совместным полным метром семейной пары.
«Сердце фильма — история Рыбачки. Именно она заставила нас провести четыре года, погрузившись в этот мир. Это то, с чем каждый из нас сталкивается в самых близких отношениях: впустить любовь в свою жизнь — значит неизбежно посмотреть на самого себя, а это делает тебя уязвимым и пугает», — авторы сценария и режиссёры Элеанор Уилсон и Алекс Фишер.
В основу сценария лег фэнтезийный рассказ писательницы Урсулы Уиллс «The Wicker Husband» 2008 года.
Оператором картины стал оскароносный Лол Кроули. За свой 25-летний опыт работы в кино и на телевидении он успел снять выдающиеся полнометражные картины («Бруталист», «Таинственный сад», «Вокс Люкс»), множество коммерческих проектов для крупных брендов и музыкальные клипы для звезд первой величины (Arcade Fire, Ник Кейв, Coldplay, Боб Дилан).
«Оператор Лол Кроули ничуть не испугался нашего желания снять комедию, которая выглядела бы как голландская картина XVII века. А художник-постановщик Ренато Чех и художники по костюмам с удовольствием воспользовались возможностью придумать оригинальные визуальные решения для этого необычного мира», — режиссёры о команде.
Для того, чтобы превратить Александра Скарсгарда в мужчину, сплетённого из лозы, создатели обратились к Wētā Workshop — студию, работавшую над самими «Властелином колец» и «Аватаром». Главная сложность была в материале, потому что обычный пластический грим, который имитирует кожу, для задач фильма не подходил. Команда Wētā использовала цифровую скульптуру и 3D-печать. А для бороды и ресниц художники взяли волокно из новозеландского льна. Работа заняла 18 месяцев, при этом полный процесс нанесения грима и надевания костюма занимал всего около 90 минут.
По ссылке Оливия Колман а промо-туре фильма рассказывает о своем секрете 25-летнего брака:
https://youtube.com/shorts/PLnN63Yd7Eg?si=1wI4jFb1HwR6m4JQ
В Главном штабе Эрмитажа открылась выставка Константина Кузнецова — русского художника, жившего во Франции и надолго забытого на родине. Двенадцать лет назад его картины случайно купил российский коллекционер, и теперь их показывают рядом с Моне и Матиссом. На премьере побывала Юлия Шампорова.
Читайте на сайте Time Out Москва
Подписывайтесь: TG / VK / MAX
В Музее Архитектуры открылась выставка «Александр Витберг. Прометей Воробьёвых гор». Витберг - швед, масон, талантливый художник и архитектор, автор масштабного проекта Храма Христа Спасителя, за который в итоге был осуждён и сослан в Вятку.
Имя Александра Витберга связано с одним из самых грандиозных архитектурных замыслов России XIX века. В центре экспозиции - драматическая история создания храма Христа Спасителя на Воробьёвых горах, который должен был стать величественным памятником победе России в Отечественной войне 1812 года.
В экспозиции можно увидеть произведения, связанные с ранним периодом его деятельности как художника, узнать о связи зодчего с масонской ложей Умирающего сфинкса, изучить эскизы к проекту Храма Христа Спасителя на Воробьёвых горах, а также ознакомиться с материалами периода ссылки Александра Витберга в Вятке.
"Фьорд" уже в прокате) а это фотографии с премьеры фильма в "Художественном"
Читать полностью…
А вот и мой большой обзор лучших фильмов "Послания к человеку" для "Коммерсант Weekend" Спешите видеть и читать❤️
https://www.kommersant.ru/doc/9045094
А это просто чудесный теплый предзакатный питерский вайб, когда бы я ни работала здесь: снимала фильм или приезжала на фестиваль, Питер неизменно встречает солнцем. Над крышами Санкт- Петербурга.
Читать полностью…
Михаил Пиотровский открывает выставку картин Константина Кузнецова в Эрмитаже. Важно, что картины Кузнецова экспонируются именно в Главном штабе, где хранятся полотна импрессионистов из коллекции Щукина. Так Кузнецов соседствует с Матиссом, с котором при жизни выставлялся во Франции. А теперь художники встретились после смерти...
Читать полностью…
Из Лоджии Рафаэля самого большого художественного музея в мире рассказываю о таинственном арт-детективе в виде парижской коллекции работ Константина Кузнецова, которая меня сюда и привела) Завтра открываем выставку в Эрмитаже, подробности - в видео и статьях)
Читать полностью…
15 октября на Оkko выходит сериал Максима Свешникова «Полураспад» с Анной Михалковой и Филиппом Янковским о Тоцких войсковых учениях с применением ядерного оружия 1954 года.
Мне этот проект показался интригующим, честным, и глубоким по своей сути, не случайно за сценарий отвечал легендарный Олег Маловичко. Импонирует, что в центре истории - журналисты, много уделено времени журналистскому быту 80-х и тому времени, на экране появляется даже легендарный Владислав Листьев. Увлеченность профессией, любопытство, стремление к честности и справедливости - здесь в основе журналистской профессии и это делает историю для меня очень привлекательной, я как журналист могу к этому подключиться. В то, что показано в истории, невозможно поверить, как можно проводить проверку ядерного оружия на ком бы то ни было, в тем более, на своих собственных гражданах - невозможно ни понять, ни осмыслить.
Первые серии проекта «Полураспад» представила творческая команда во главе с генеральным продюсером Okko Гавриилом Гордеевым, генеральным продюсером компании «Среда» Иваном Самохваловым, автором сценария и продюсером Олегом Маловичко, оператором Ильей Авербахом и исполнителями главных ролей: Анной Михалковой, Сергеем Шакуровым, Петаром Зекавицей, Игорем Гординым, Милой Ершовой, Мариной Васильевой, и до.
Перестройка. Надежда Келлер (Анна Михалкова) – журналистка провинциальной оренбургской газеты, которой годами не доверяют ничего серьезнее заметок о быте.
После смерти отца – знаменитого журналиста Бориса Келлера (Петар Зекавица), с которым она не общалась с детства, с тех пор как он ушёл из семьи, Надя случайно находит записи, способные изменить ее представление об отце – и решает продолжить расследование, которое он так и не успел закончить.
Чем ближе она подходит к разгадке, тем сильнее ощущение, что отец сознательно оставил ей следы своего прошлого – и что причина его ухода из семьи связана с тем, что он пытался раскрыть.
Режиссером-постановщиком исторической драмы «Полураспад» выступил Максим Свешников («Плейлист волонтера», «Контейнер», «257 причин, чтобы жить»), оператор проекта – Илья Авербах, автор сценария – Олег Маловичко, продюсеры – Иван Самохвалов, Олег Маловичко, Александр Цекало, Сергей Шишкин и Гавриил Гордеев.
Роли в сериале исполнили: Анна Михалкова, Филипп Янковский, Петар Зекавица, Марина Васильева, Мила Ершова, Светлана и другие
https://youtu.be/5FOfvTqH0Fk?si=uuO7WJYykmTetW8Q
Канадская поэтесса Энн Карсон - 19-я женщина в истории, получившая Нобелевскую премию по литературе
https://youtube.com/shorts/G2PLKDNEmWk?si=bqakCGrFVGHP5cTO
7 октября в Москве открылся Международный фестиваль африканской культуры и кино «Африка. Вместе в будущее». В этом году гостей ждала специальная программа — сочетание современной африканской моды, балета и театра.
Программу открыл фэшн-перформанс, режиссером которого выступила Анна Верде. Перфоманс объединил коллекцию всемирно известного африканского бренда и арт-проекта Masa Mara и выступление ведущих артистов балета. Специально для участия в Москву приехал его основатель — руандийский дизайнер и художник Нямбо Масамара.
Одной из центральных партий перформанса стало сольное выступление Олега Габышева — заслуженного артиста России, лауреата премий «Золотая маска» и «Золотой софит».
Продолжил программу сенегальский хореограф Ибрахима Ниасси, представивший моноспектакль «Права природы», где традиционные африканские танцы соединяются с современным танцем и хип-хопом, а в центре истории — отношения человека с миром.
Фест проходит с 7 по 15 октября.
http://african-days.ru/
Фото: Ксюша Угольникова
А вот Паулина Андреева, которая сыграла в "Битве моторов", открылась с какой-то новой стороны. Философский факультет - это круто! Так же, как и рефлексия о себе и мире, многим не хватает)
https://youtu.be/F3YmidvWJ38?si=snk5vZDPtLsHKIuu
Фестивальный сезон у меня уже не первый год сменяется сезоном преподавательским) Начали с ребятами из МШНК курс по изучению лучших примеров мирового сериального производства, так называемый case-study. На прошлом занятии обсуждали Breaking Bad, который занял первую строчку в рейтинге The New York Times лучших американских сериалов XXI века. А сегодня изучали The Morning Show и продюсерский опыт Риз Уизерспун, которая не только зарабатывает хорошие деньги, но и вдохновляет женщин по всему миру на экране и за ним. Большая часть группы у меня - девочки, так что без women power - никуда! ❤️🌷🫶😎
Читать полностью…
До 4 октября ещё можно успеть посетить выставку "Школа Званцевой. Лаборатория модернизма" в Музее русского импрессионизма. В школе сформировалась новаторская система преподавания в духе французских академий: свободная атмосфера сотворчества вместо привычной муштры, эксперимент «против рутины».
При Баксте ученики школы Званцевой — званцевцы — искали изысканной линии и выразительного насыщенного колорита. Вдохновляясь произведениями Добужинского, осваивали приемы рисунка с натуры и учились передавать психологизм городского пространства. Под руководством Петрова-Водкина изучали композицию, пластические возможности красок и шли к новой монументальности.