1226
Здесь говорим о кино, театре и обо всем, что волнует) (18+)
А это просто чудесный теплый предзакатный питерский вайб, когда бы я ни работала здесь: снимала фильм или приезжала на фестиваль, Питер неизменно встречает солнцем. Над крышами Санкт- Петербурга.
Читать полностью…
Михаил Пиотровский открывает выставку картин Константина Кузнецова в Эрмитаже. Важно, что картины Кузнецова экспонируются именно в Главном штабе, где хранятся полотна импрессионистов из коллекции Щукина. Так Кузнецов соседствует с Матиссом, с котором при жизни выставлялся во Франции. А теперь художники встретились после смерти...
Читать полностью…
Из Лоджии Рафаэля самого большого художественного музея в мире рассказываю о таинственном арт-детективе в виде парижской коллекции работ Константина Кузнецова, которая меня сюда и привела) Завтра открываем выставку в Эрмитаже, подробности - в видео и статьях)
Читать полностью…
15 октября на Оkko выходит сериал Максима Свешникова «Полураспад» с Анной Михалковой и Филиппом Янковским о Тоцких войсковых учениях с применением ядерного оружия 1954 года.
Мне этот проект показался интригующим, честным, и глубоким по своей сути, не случайно за сценарий отвечал легендарный Олег Маловичко. Импонирует, что в центре истории - журналисты, много уделено времени журналистскому быту 80-х и тому времени, на экране появляется даже легендарный Владислав Листьев. Увлеченность профессией, любопытство, стремление к честности и справедливости - здесь в основе журналистской профессии и это делает историю для меня очень привлекательной, я как журналист могу к этому подключиться. В то, что показано в истории, невозможно поверить, как можно проводить проверку ядерного оружия на ком бы то ни было, в тем более, на своих собственных гражданах - невозможно ни понять, ни осмыслить.
Первые серии проекта «Полураспад» представила творческая команда во главе с генеральным продюсером Okko Гавриилом Гордеевым, генеральным продюсером компании «Среда» Иваном Самохваловым, автором сценария и продюсером Олегом Маловичко, оператором Ильей Авербахом и исполнителями главных ролей: Анной Михалковой, Сергеем Шакуровым, Петаром Зекавицей, Игорем Гординым, Милой Ершовой, Мариной Васильевой, и до.
Перестройка. Надежда Келлер (Анна Михалкова) – журналистка провинциальной оренбургской газеты, которой годами не доверяют ничего серьезнее заметок о быте.
После смерти отца – знаменитого журналиста Бориса Келлера (Петар Зекавица), с которым она не общалась с детства, с тех пор как он ушёл из семьи, Надя случайно находит записи, способные изменить ее представление об отце – и решает продолжить расследование, которое он так и не успел закончить.
Чем ближе она подходит к разгадке, тем сильнее ощущение, что отец сознательно оставил ей следы своего прошлого – и что причина его ухода из семьи связана с тем, что он пытался раскрыть.
Режиссером-постановщиком исторической драмы «Полураспад» выступил Максим Свешников («Плейлист волонтера», «Контейнер», «257 причин, чтобы жить»), оператор проекта – Илья Авербах, автор сценария – Олег Маловичко, продюсеры – Иван Самохвалов, Олег Маловичко, Александр Цекало, Сергей Шишкин и Гавриил Гордеев.
Роли в сериале исполнили: Анна Михалкова, Филипп Янковский, Петар Зекавица, Марина Васильева, Мила Ершова, Светлана и другие
https://youtu.be/5FOfvTqH0Fk?si=uuO7WJYykmTetW8Q
Канадская поэтесса Энн Карсон - 19-я женщина в истории, получившая Нобелевскую премию по литературе
https://youtube.com/shorts/G2PLKDNEmWk?si=bqakCGrFVGHP5cTO
7 октября в Москве открылся Международный фестиваль африканской культуры и кино «Африка. Вместе в будущее». В этом году гостей ждала специальная программа — сочетание современной африканской моды, балета и театра.
Программу открыл фэшн-перформанс, режиссером которого выступила Анна Верде. Перфоманс объединил коллекцию всемирно известного африканского бренда и арт-проекта Masa Mara и выступление ведущих артистов балета. Специально для участия в Москву приехал его основатель — руандийский дизайнер и художник Нямбо Масамара.
Одной из центральных партий перформанса стало сольное выступление Олега Габышева — заслуженного артиста России, лауреата премий «Золотая маска» и «Золотой софит».
Продолжил программу сенегальский хореограф Ибрахима Ниасси, представивший моноспектакль «Права природы», где традиционные африканские танцы соединяются с современным танцем и хип-хопом, а в центре истории — отношения человека с миром.
Фест проходит с 7 по 15 октября.
http://african-days.ru/
Фото: Ксюша Угольникова
А вот Паулина Андреева, которая сыграла в "Битве моторов", открылась с какой-то новой стороны. Философский факультет - это круто! Так же, как и рефлексия о себе и мире, многим не хватает)
https://youtu.be/F3YmidvWJ38?si=snk5vZDPtLsHKIuu
Фестивальный сезон у меня уже не первый год сменяется сезоном преподавательским) Начали с ребятами из МШНК курс по изучению лучших примеров мирового сериального производства, так называемый case-study. На прошлом занятии обсуждали Breaking Bad, который занял первую строчку в рейтинге The New York Times лучших американских сериалов XXI века. А сегодня изучали The Morning Show и продюсерский опыт Риз Уизерспун, которая не только зарабатывает хорошие деньги, но и вдохновляет женщин по всему миру на экране и за ним. Большая часть группы у меня - девочки, так что без women power - никуда! ❤️🌷🫶😎
Читать полностью…
До 4 октября ещё можно успеть посетить выставку "Школа Званцевой. Лаборатория модернизма" в Музее русского импрессионизма. В школе сформировалась новаторская система преподавания в духе французских академий: свободная атмосфера сотворчества вместо привычной муштры, эксперимент «против рутины».
При Баксте ученики школы Званцевой — званцевцы — искали изысканной линии и выразительного насыщенного колорита. Вдохновляясь произведениями Добужинского, осваивали приемы рисунка с натуры и учились передавать психологизм городского пространства. Под руководством Петрова-Водкина изучали композицию, пластические возможности красок и шли к новой монументальности.
Записала для вас небольшую видео-рецензию после пресс-показа фильма "Все закончится". Захотелось перечитать любимых экзистенциалистов)
«Всё закончится» — дебютная картина Александра Уллома про четырех друзей, которые оказываются заперты в машине на бесконечной трассе. Все это начинается как хоррор, но постепенно переростает в философскую притчу о тревогах и неопределенности молодого поколения. Прокатчики обещают Жан-Поля Сартра в мире хорроров)
Для своей лекции я собираю интересные кейсы маркетингового продвижения кино и сериалов, и вот ещё один кейс в копилку. В поддержку выхода сериала "Искусство падения" , композитором которого выступил исполнитель Максим Свобода, вышел альбом с одноименным названием, доступный с сегодняшнего дня на всех музыкальных площадках. У проекта очень чувственная, выразительная музыка, я думаю, вы оцените!
А сам сериал с сегоднящнего дня уже начал выходить на Оkko. По сюжету, молодой танцор Дима (Илья Прелин) участвует в танцевальном шоу и попадает под влияние строгого наставника Фила (Артур Астман). Вместе со своей девушкой Юлей (Анна Цыганкова) он становится участником психологического эксперимента, который Фил ставит на всех окружающих, проверяя на готовность стать настоящими артистами. Для жёсткого и бескомпромиссного продюсера Ренаты (Линда Лапиньш) танцы — это бизнес, на котором она равнодушно делает деньги. Но однажды её мировоззрение рушится под воздействием мощной энергетики молодого танцора Антона (Дмитрий Щебет). Таким образом танец проникает в жизни героев, заставляя двигаться во всех смыслах этого слова.
Сериал поставил режиссер, продюсер и хореограф Мигель, для которого «Искусство падения» стало дебютом в игровом кино. Сценарий драмы написала обладательница премии АПКиТ Дарья Грацевич, известная по работе над сериалами «Измены», «Чёрное облако», «Интерны» и полнометражным фильмом «Холоп». Продюсерами проекта выступили Андрей Левин, Роман Новиков, Сергей Шишкин и Гавриил Гордеев, а генеральным продюсером — Вячеслав Дусмухаметов.
По словам создателей, проект будет сочетать в себе элементы классической драмы, положенной на эффектную хореографию, которая станет не просто зрелищным элементом сюжета, а будет вплетена в насыщенное драматическое повествование, наполнит историю смыслами и эмоциями, понятными каждому зрителю. Новый сериал не будет очередным проектом, рассказывающим о конкуренции в индустрии, перипетиях спортивной драмы и состязаниях за победу в телевизионном шоу. «Искусство падения» — это история о реальной жизни и борьбе тех, для кого танец ― единственная зона комфорта.
Первые эпизоды сериала «Искусство падения» были представлены в рамках конкурсной программы IV фестиваля онлайн-кинотеатров «Новый сезон», где проект победил в номинации «Открытие нового сезона» (режиссерский дебют Мигеля).
Сегодня Юрию Бутусову могло бы исполниться 65 лет, светлая память!
Гениального режиссера Юрия Бутусова больше нет. И это невосполнимая потеря для мировой и российской культуры, прежде всего, несмотря на то, что последние годы режиссер жил во Франции. Бутусов был одним из самых любимых моих театральных режиссеров и, безусловно, одним из самых талантливых, оригинальных и искренних в современном российском театре. Очень жалею, что не удалось познакомиться с ним лично, сделать интервью. Но я знаю его через его спектакли, а они не могут врать. Хочу поделиться с вами фрагментом из моего большого текста про спектакль "Сын" в РАМТе.
«Сын», режиссер Юрий Бутусов
«Сын» французского драматурга Флориана Зеллера в постановке одного из самых известных и оригинальных российских театральных режиссеров, Юрия Бутусова, - необычайно сильный и мощный по своему воздействию спектакль, за который зрители неизменно благодарят создателей аплодисментами стоя.
Это трагическая история о разбитой семье, в центре которой сын Николя, ученик выпускного класса парижской школы, он страдает от разбитого сердца, причина которому – уход из семьи отца, его предательство и новый брак. Это философское размышление о том, что предательство самых близких людей корежит и ломает человека, который не всегда может найти силы, чтобы пережить его и продолжать жить дальше. Николя мечется между уязвленным достоинством матери, которая не может забыть бывшего мужа, и извиняющейся внимательностью отца, который стремится компенсировать ущерб от своего ухода и берет сына в свой новый дом, где живут молодая жена и новорожденный ребенок. Николя прогуливает школу, наносит себе порезы, чтобы заглушить душевную боль, и не может понять, что с ним происходит. Он просто не может выносить жизнь и делать вид, что она ему хоть как-то интересна. Это трагическая история о том, что самую сильную боль могут нанести лишь самые близкие люди.
Исполнитель роли отца Александр Девятьяров совсем недавно, в апреле, получил «Золотую маску» за свою работу в этом спектакле, он чрезвычайно органично балансирует между буффонадой и пронзительной утонченной лиричностью. Сам спектакль в прошлом году получил премию СТД "Гвоздь сезона".
Юрий Бутусов здесь, как во многих своих постановках, обращается к своему любимому жанру абсурдистской клоунады, фарсу, гиньолю, которые, впрочем, не исключают из постановки интонации трагического лиризма и тонкого драматизма. Спектакль чрезвычайно музыкален – здесь есть все от классических арий из опер Моцарта в исполнении актера Дениса Баландина до современной киномузыки Ханса Циммера. Музыкальным оформлением постановки занимался Фаустас Латенас, любимый композитор режиссера, к сожалению, ныне покойный.
Сам режиссер так говорит об этом спектакле: "Эта пьеса о Гамлете в каждом из нас. В вынужденных компромиссах, в необходимости соглашаться с тем, с чем не хочет мириться, человек разрушает свою природу, веру в идеальный мир, то, что Шекспир назвал "квинтэссенцией всего живущего". Идеализм, неприятие несправедливости в человеке невозможно уничтожить. И ничего тут нельзя изменить. А правильно это или неправильно - каждый решает сам.
И еще это очень "русская пьеса". Читая историю этого мальчишки, думаешь об Иванове, Зилове и всех "лишних людях" русской литературы. Дело не в подростковой депрессии, а в тех экзистенциальных вопросах, которые стоят перед всеми нами".
Спектакли Бутусова можно увидеть в Вахтанговском, в РАМТе и других московских театрах.
Запись спектакля доступна по ссылке:
https://m.vk.com/video450886723_456239578
Записи других спектаклей Юрия Бутусова можно найти здесь: /channel/slovoslavy/3231
Царствие небесное, Мастер!❤️
Но оказалось, что критик после трёх командировок подряд выглядит не как тот чувак в тапках, а вот так (это вчера в Художке), и тут у меня нет рациональных объяснений. Видимо, любимое дело вдохновляет❤️
Читать полностью…
В эти минуты в кинотеатре "Художественный" в Москве проходит премьера проекта Оkkо "Искусство падения".
Записала для вас небольшое видео о нем)
Гавриил Гордеев со сцены шутит, что с 25 сентября на Оkkо будут проходить недели Мигеля, который выступил режиссером сериала
Кажется, я ещё не рассказывала про жюри "Амурской осени" - на фото как раз несколько его представителей, австрийский актер Вольфганг Черни и турецкий актер Барыш Юртсевер. Катаемся на катере по Амуру. Итак, пару слов о каждом:
Полный метр
Рашид Маликов (председатель) — режиссёр, сценарист, актёр. Его фильм «Стойкость» получил приз жюри кинокритиков на ММКФ, а «Дядя» — Гран-при «В кругу семьи» .
Чжэн Ханьи — китайская актриса. Главная женская роль в российско-китайском блокбастере «Красный шёлк» с Милошем Биковичем.
Алексей Бардуков — звезда «Диверсанта», «На игре», актёр «Сатирикона» .
Барыш Юртсэвэр — турецкий театральный и киноактёр, известный по сериалам «Любовь напрокат» и «Ворон».
Короткий метр
Вольфганг Черни (председатель) — австрийский актёр, который 13 лет назад приехал в Россию. Снимался в «Нюрнберге» с Расселом Кроу, «Собиборе», «Красном призраке».
Ирина Гринева — российская актриса театра и кино.
Самариддин Мухитдинов — таджикский режиссёр.
Елена Николаева — российский режиссёр.
А ещё в Санкт-Петербурге в 36-й раз открылся фестиваль документального кино "Послание к человеку" под предводительством Алексея Учителя.
Церемонию открытия можно посмотреть здесь: https://vkvideo.ru/video-2258789_456239607
Работаю в режиме "Фигаро - тут, Фигаро - там" 🍋 Благо, в центре Питера все рядом❤️
Моё интервью с Андреем Щербининым, коллекционером, который случайно обнаружил коллекцию картин Кузнецова в Париже:
https://www.forbes.ru/forbeslife/422503-my-vlozhili-v-proekt-eu55-mln-kak-biznesmen-andrey-shcherbinin-otkryl-miru
Совсем скоро в Санкт-Петербурге начнется фестиваль документального кино "Послание к человеку".
С 16 по 24 октября зрителей ждут насыщенные фестивальными событиями дни. За награды 36-го «Послания к человеку» будут соревноваться 33 картины в Международном конкурсе, 19 фильмов в Национальном конкурсе и 23 фильма в Экспериментальном конкурсе In Silico. Также на фестивале будут показаны 12 кураторских программ и множество премьер, откроется первая в Петербурге фотовыставка легендарного кинооператора Юрия Клименко, пройдёт лаборатория фотофильмов Дениса Клеблеева, также в рамках фестиваля пройдут дискуссии и большая индустриальная программа.
Фестиваль откроется российской премьерой документальной картины «Матч» (реж. Хуан Кабраль, Сантьяго Франко, производство Аргентины, 2026). Мировая премьера «Матча» состоялась на 79-м Каннском кинофестивале, где он оказался единственным документальным фильмом в престижной программе «Каннские премьеры». Эта яркая картина, снятая в год 40-летия легендарной игры Чемпионата мира 1986 года между сборными Аргентины и Англии, выходит далеко за рамки жанра спортивной документалистики, используя игру как повод для изучения сложных отношений между двумя государствами, размышлений о памяти, войне и национальной идентичности. Фильм получил высокие оценки критиков и зрителей.
«Матч» возвращает зрителей к легендарной игре Чемпионата мира 1986 года между сборными Аргентины и Англии на стадионе «Ацтека», объединяя редкие архивные кадры – в том числе эпизод с «рукой Бога» Марадоны – с сегодняшним комментарием участников игры и помещая происходящее на футбольном поле в контекст более чем двухсотлетней истории противостояния двух стран – от первых контактов до Фолклендской (Мальвинской) войны. Сам матч, которому в этом году исполнилось сорок лет, представлен не только как важная веха в спорте, но и как отголосок глубокого исторического соперничества, где красота футбола сталкивается с абсурдом войны.
https://vimeo.com/1182789938?fl=pl&fe=sh
Из-за своих путешествий я пропустила премьеру проекта "Больша фарма" , благо вышли все серии, и можно посмотреть залпом)
Автором сценария и продюсером сериала выступил Олег Маловичко («Лихие», «Трасса»), режиссёром ― Данил Чащин («Улица Шекспира», «Райцентр»), оператором ― Батыр Моргачёв («Аутсорс», «Трасса»), а спродюсировали проект ― Иван Самохвалов, Олег Маловичко, Александр Цекало, Сергей Шишкин и Гавриил Гордеев.
Учёные-медики Александр Гиреев (Игорь Гордин) и Владимир Шульгин (Сергей Уманов) изобрели лекарство, которое может вылечить любое заболевание, даже раковую опухоль. Но препарат, который может спасти мир, становится яблоком раздора для всей семьи. Старший сын Гиреева, Евгений (Сергей Горошко), решает помочь отцу с продвижением. Дочь Полина (Ольга Лерман) уверена, что брату нужны только слава и деньги, и он готов предать отца. А сам Гиреев оказывается не готов к компромиссам, которых требует от него рынок большой фармы. Ведь выпуск лекарств — это прибыльный бизнес. И зачем производить то, что вылечит людей, если можно зарабатывать больше, пока они болеют.
Роли в сериале исполнили Сергей Горошко, Ольга Лерман, Игорь Гордин, Сергей Уманов, Антон Васильев, Наташа Бардо, Светлана Ходченкова, и другие.
Первая серия оригинального сериала Okko «Большая фарма» была представлена в рамках программы 48-го Московского международного кинофестиваля в 2026 году.
https://vkvideo.ru/video-47393707_456246378
В фонде Ruarts открылась выставка, посвященная объектам, падающим на нас с неба. Но не тем, о которых вы подумали, а космическому мусору, остаткам ракета-носителей. Кстати, в фильме "Космос засыпает", о котором я писала не так давно, и который меня очень тронул, на этом построен целый сюжет. Видимо, очень актуальная для нашей культуры тема.
Выставка исследует феномен падения ступеней космических ракет (с космодрома Плесецк) в северных лесах и то, как космический мусор становится частью быта и ландшафта местной природы и деревень.
Можно увидеть арт-объекты из фрагментов ракет-носителей («Восход» и др.), видео-арт, инсталляции в естественной среде, фотоловушки, архивные и документальные фотографии (включая работу Игоря Елукова «Медведь», 2024), а также документальный фильм «Поля падения», отмеченный Гран-при кинофестиваля «Послание к человеку».
8 октября выходит фильм "Битва моторов" Ильи Маланина про создание первого российского автомобиля "Руссо-Балтъ" на заре XX века и на закате Российской империи с Юрой Борисовым и Иваном Янковским в главных ролях. Последние четыре года в России выходит очень много плохого кино (хотя денег вливается все больше, выводы делайте сами), и на фоне пониженных стандартов качества "Битва" оказалась очень хорошей, качественной жанровой историей. И даже хронометраж в 2.5 часа в этом конкретном случае - не помеха, ведь кино увлекает и держит зрителя до финала. Маланин - молодой режиссер, за плечами которого один авторский фильм, и позволю себе предположить, что в этой дорогой картине с костюмированными персонажами, обилием графики и съемками в Черногории и Сербии очень велико было влияние продюсеров, среди них - Никита Михалков. "Битва" по духу своему очень напоминает "Сибирского цирюльника" с идеализированным и романтизмрованным дореволюционным флером, и царем-батюшкой, братающимся с революционером. Самая слабая часть картины - женская линия, призванная показать, что женщины тоже участвовали в автомобильном движении и гонках. На деле же получается, что женский персонаж ради мужчин отказывается от гонки, к которой она несколько месяцев готовилась, ее передают, отношения она не строит потому что сначала дело (мужское), а личная жизнь - как-нибудь потом, как во всем известной песне про самолёты, и ничего кроме недоумения все это не вызывает. В остальном же - увлекательная история, местами сказочная, местами забавная. Дать шанс точно стоит)
https://rutube.ru/video/c9947fcd672f739a28e9bae9b6b153c6/
В этот день родился поэт Сергей Есенин.
Как будущего поэта учили плавать? Зачем он придумывал себе биографию? Как общался с женой, когда они оба не знали языков друг друга? И почему его стихи заставляют читателей плакать? Ответы — в подборке.
🎧 Аудио
Лекция «Есенин. „Письмо матери“»
Есенин и Айседора: как они любили друг друга? Эпизод подкаста «Неловкая пауза»
📖 Тексты
Девять мифов о Есенине
Как притвориться деревенским поэтом
Есенин + Маяковский + Блок + Пастернак = Живаго
Путеводитель по поэтическому Петербургу Серебряного века
Спортсмены Серебряного века
🧩 Тест
Угадайте, кого имела в виду Ахматова
Есенин с матерью. Москва, март 1925 года
© Фундаментальная электронная библиотека
📫 Подписаться на Arzamas 📫
Telegram | ВКонтакте | Рассылка
Это продюсер и сооснователь "Медиа слова" Данила Шарапов и режиссер Клим Козинский представляют новый сериал "Полдень" от Okko, Kion, ИРИ по мотивам произведений братьев Стругацких, премьера которого состоялась вчера в "Октябре".
У меня сложное отношение к фантастике на российском экране, потому что очень часто это шаблонное изображение будущего, которое кочует из фильма в фильм (чтобы придумать что-то кардинально другое, нужна очень хорошая фантазия), не миновала эта участь и "Полдень" - то, как мы будем жить через 200 лет, воплощено на экране довольно клишированно.
Ещё один недостаток - это речь персонажей, названия, топонимы и т.д. Я, в силу профессии, всегда обращаю на это внимание, и речь здесь абсолютно неестественна - герои говорят, как говорили бы мы сегодня, но этого просто не может быть, сравните язык Достоевского с современным, язык реформируется, изменяется со временем, и просто не может на экране остаться таким же. Плюс топонимы типа курорта "Осинушка" - взяты из советского прошлого писателей.
Вообще, это такое будущее, написанное из прошлого, и это очень хорошо слышно и видно на экране.
Также мне показалось, что в первой серии даны какие-то избыточные, эксплуатационные по отношению к женщинам сцены секса, которые и сняты-то плохо, да ещё и повторяются по три раза в разных воспоминаниях героев, как будто без этого никто Стругацких смотреть не будет.
Кажется, что во второй серии история немного разгоняется, но осадочек уже остался.
В Еврейском музее прошел цикл лекций, посвященный современному российскому театру. Делюсь с вами записями бесед:
Встреча с Андреем Могучим
Павел Руднев: зачем современному театру классика?
Встреча с Алексеем и Александром Золотовицкими
Встреча с Марией Смольниковой и Марией Трегубовой
Яёй Кусама — художница, превратившая свою болезнь в искусство.
Она страдала от галлюцинаций с детства: видела мир, покрытый горошком и сетками, слышала голоса растений. Врачи не могли помочь, но творчество стало её спасением.
В 1977 году Кусама добровольно поселилась в токийской психиатрической клинике, в которой провела почти 50 лет. Но это не было концом — напротив, началом. Каждое утро она переходила дорогу в свою студию и работала по шесть дней в неделю. Там, в стенах больницы, она создала свои самые знаменитые «Комнаты бесконечности» — зеркальные пространства, где огни и точки уходят в небытие.
Её горошек и тыквы покорили мир: коллаборации с Louis Vuitton, рекорды аукционов, миллионы посетителей на выставках. Но главное — она доказала, что искусство может быть не побегом от боли, а способом с ней жить.
«Я сражаюсь с болью, тревогой и страхом каждый день, и единственный метод, который я нашла, — продолжать создавать искусство».
https://youtu.be/kuvoMth1Mf4?si=-jh5-zplBZT2O8KK
А вот и мой большой обзорный материал про фестиваль "Амурская осень" на Дальнем Востоке. Здесь и международная программа полного метра, и короткого, и интервью с председателями жюри Рашидом Маликовым и Вольфгангом Черни, а также анализ лучших постановок Вахтанговского театра, который приехал в Благовещенск на гастроли в рамках фестиваля. Так что, если вы давно собирались в Вахтанговский, но не знали, на что сходить, welcome🍋
https://www.ok-magazine.ru/stars/report/577541-luchshie-filmy-i-postanovki-amurskoj-oseni
Придумала для вас шутку о том, как выглядит кинокритик, который провел последний месяц на трёх кинофестивалях в трёх разных командировках от Калининграда до Дальнего Востока. Ну примерно вот так) этого персонажа наблюдала на Cosmoscow, он там ходил на гармошке играл, ну как мы примерно, очень похож. А если вы все пропустили, обзор на "Короче" можно прочитать здесь, обзор на Казанский фест здесь, и совсем скоро появится обзор на "Амурскую осень". Щас только тапки переодену) Не переключайтесь, будет интересно❤️
Читать полностью…
Фестиваль "Амурская осень" объявил победителей:
Полнометражный конкурс:
· ГРАН-ПРИ фестиваля им. Валерия Приемыхова - «Эрезе» (Кыргызстан)
Режиссер: Наргиза Дотиева
· ЛУЧШАЯ РЕЖИССУРА – режиссер Али Джаббар, «Увядшие цветы моей матери» (Турция)
· ЛУЧШИЙ СЦЕНАРИЙ – Амур Амерханов, фильм «Письмо» (Россия)
· ЛУЧШАЯ ОПЕРАТОРСКАЯ РАБОТА – оператор Самиул Карим Шуптак, «Слепая девушка и слон» (Бангладеш-Германия), реж. Иштиак Ахмад Зихад
· ЛУЧШАЯ ЖЕНСКАЯ РОЛЬ - Сандра Ма, фильм «На рассвете» (Китай), реж. Чжао Бадоу
· ЛУЧШАЯ МУЖСКАЯ РОЛЬ - Бюлент Полат, фильм «Верхом» (Турция), реж. Мурат Сарачоглу
Полнометражное жюри возглавил режиссер, сценарист Рашид Маликов (Узбекистан). В жюри вошли актриса Чжэн Ханьи (Китай), режиссер Ким Иль-дон (Южная Корея), актер Алексей Бардуков (Россия), актер Барыш Юртсэвэр (Турция). В полнометражном конкурсе соревновались 10 фильмов.
Короткометражный конкурс:
· ЛУЧШИЙ ФИЛЬМ - «Когда тигр рычит» (Китай)
Режиссер: Лан Кан Чжао
· Специальный приз ЗА ЛУЧШИЙ ДЕБЮТ - «За белым кроликом» (Россия), реж. Кадэр
· Специальный приз ЗА ЛУЧШУЮ РЕЖИССУРУ - «Первая космическая ракета» (Россия), реж. Валерия Семенчукова
· Диплом «За лучшую реализацию идеи» - «Последнее расставание» (Китай), режиссер Чжао Бинь
· Диплом «За глубокое высказывание» - «Осколки» (Россия), режиссер Арсен Аристакесян
Председателем короткометражного жюри стал актер, продюсер Вольфганг Черни (Австрия). Члены жюри - актриса Ирина Гринева (Россия)
режиссер Самариддин Мухитдинов (Таджикистан), режиссер Елена Николаева (Россия). В короткометражном конкурсе участвовали 27 фильмов.
ТЕАТР:
ПРИЗ ЗРИТЕЛЬСКИХ СИМПАТИЙ - спектакль «Иллюзия счастья»
Режиссер: Павел Сафонов
Продюсер: Евгений Зайцев
ПРИЗ ПРЕЗИДЕНТА ФЕСТИВАЛЯ - спектакль «Дикая утка»
Режиссер: Вениамин Скальник
Продюсеры: Вениамин Скальник, Павел Сборщиков
Также на церемонии закрытия были вручены специальные призы.
СПЕЦИАЛЬНЫЕ ПРИЗЫ
ПРИЗ ОРГКОМИТЕТА ФЕСТИВАЛЯ «ЗА МНОГОЛЕТНЕЕ СЛУЖЕНИЕ ИСКУССТВУ И ВКЛАД В ПРОФЕССИЮ АКТЕРА» - заслуженная артистка России, актриса Елена Валюшкина
ПРИЗ ПРЕЗИДЕНТА ФЕСТИВАЛЯ- актер Антон Семкин, фильм «Питч» (Россия), режиссер Оскар Толкачев
ПРИЗ ПРЕССЫ «ЗА ПАРАДОКСАЛЬНЫЙ ВЗГЛЯД НА СЕМЕЙНЫЕ ОТНОШЕНИЯ» - фильм «Кома» (Россия), режиссер Марина Смирнова СПЕЦПРИЗ - студия «Союзмультфильм» (к 90-летию студии)
СПЕЦИАЛЬНЫЕ ПРИЗЫ также получили Государственный академический театр им. Е.Вахтангова и театр ET CETERA, в рамках гастролей театров.
Фестиваль проходит на всех площадках города и области. Ежегодно зрителями фестиваля становятся больше 20 тысяч человек, а гостями – свыше 200 человек – известные кинематографисты, общественные и театральные деятели.
Президент фестиваля – продюсер Сергей Новожилов, директор фестиваля – директор Амурской областной филармонии Ольга Смирнова, программный директор фестиваля – режиссер, сценарист Александра Жукова.
Город засыпает, просыпается российская мафия
Китайская сторона Амура тушит весь свет ровно в 11 часов вечера.
Запечатлела для вас этот уникальный момент.
Спокойной ночи, "Амурская осень" !