Ума не приложу, зачем Boss так отчаянно пытается казаться модным и каждый раз демонстрирует свою несостоятельность. Получается натужно, вторчино и démodé. Не спасают коллекцию даже несколько округлившиеся Бен Кобб, Алекс Бадиа, Джордж Кортина и прочие известные в цеховом кругу заменитости. Чтобы оправдать обилие цветовых и стилистических странностей, дизайнер Марко Фальчони обозначил тему коллекции как out of office. Но так и хочется сказать: вернитесь на рабочие места, обеденный перерыв окончен!
Читать полностью…Ой, а что случилось?
Почему шорты Thom Browne стали никому не нужны? Но есть решение: можно укоротить их на 27%.
Когда хозяйка квартиры на Академической подняла плату на 30%.
Актер Тимоти Боттомс, 1973 год.
В разгар лондонской недели моды вспомним завет главной британской фэшн иконы Вивьен Rebel Вествуд:
"Стиль — это когда толпа гонит вас из города, а вы делаете вид, будто возглавляете процессию".
📷© The Northcliffe Collection/ Associated Newspapers Limited
📌 Vivienne Westwood in 1977
Собрались как-то модельеры (Haider Ackermann, Emily Adams Bode), редактор (David Farber), стилист (Carlos Nazario) и фотограф (Tommy Ton) дабы решить, какие мужские коллекции больше всего повлияли на мужскую моду. Даже не моду, а то, как мы одеваемся.
Выбрали 50 показов послевоенной (WWII) эпохи и три часа сокращали до финального списка из 25 — вот он в материале NY Times.
Задачка очень интересная (хотя хватило бы и 10, наверное?) и очень дискуссионная, поэтому комментарии статьи местами интереснее самого списка. Как вы уже могли нафантазировать, в нём есть Армани, Том Форд, Слиман и конечно всеми не_любимый Том Браун. В целом, к сожалению реконструкторов, список тяжелеет больше в сторону последних 20-30 лет. Так что никакой вам моды 50-60-х!
Нам стало интересно, а какие показы включили бы другие? Давайте один показ с наибольшим влиянием? Тегаем всех, кто хоть раз что-то писал про мужскую моду. С нас репост, а кто не ответит — редиска.
@lebonmot @itisalifestyle @osovtsovgovorit @ThatsHaute @bezfiltrov_show @lookfinder @pasexpert @shoesanddrinks
Вы знали, что мухи почти не досаждают зебрам, поскольку их дезориентируют полоски?
Люди, конечно, посложнее мух, но и наша оптика (во всех смыслах) порой преподносит нам сюрпризы. Особенно в том, что касается различения цветного и черно-белого. «Их вечная дихотомия куда сложнее, чем кажется», — уверена известный художник и арт деятель Катя Бочавар. Она выступила куратором конкурса и выставки restore:digital art 2024 «Цветное vs. чёрно-белое».
Этот проект мультибрендового магазина restore: вот уже на протяжении 8 лет поддерживает развитие цифрового искусства в России. Партнером проекта второй год подряд выступает галерея современного искусства Ruarts.
В номинации «Компьютерная графика» первое место занял Антон Батишев с работой «Муха» в духе цифорового оп-арта, идею которой подсказала сама природа. Евгения Шабунина («Искусство нейросети») обратилась к теме бодимодификаций, которая сегодня живо интересует академических исследователей моды. Глеб Меленберг («Цифровая фотография») воспроизвел изображение тела на тепловизор с помощью боди-арта.
Выставка продлится до 13 октября, следить за расписанием активностей можно на сайте проекта restore:digital art и в Телеграм-канале проекта @re:art, а также на сайте галереи Ruarts.
Замечательное наглядное объяснение принципа работы швейной машинки 1987 года. Правда, есть тонкости, рекомендую посмотреть полную версию.
Читать полностью…Казалось бы, виниловые проигрыватели - очень нишевый продукт, но их продолжают переизобретать. Так шведский дизайнер Оскар Олссон придумал бескорпусную раскладную модель Disco Volante, которая крепится к стене, как полка. Пластинка на нем словно левитирует в воздухе. Пока что это концепт, но есть шанс, что он будет выпущен для продажи.
Читать полностью…В моей голове Morjas всегда был простым шведским обувным брендом, который можно найти на любой торговой полке (у нас в России они, кажется, тоже где-то были).
Но тут попалась их весенняя короткометражка — блин, ребята-то стараются! Очень просто, красиво и здорово. Как фанат Ромера, ставлю лайк за креатив. А ведь это всего лишь реклама лоферов.
Клише, романтика и драма. «Весна в Париже» («Un Printemps à Paris») — это ода «новой неопределенности» и произведениям Эрика Ромера, Жана-Люка Годара и Аньес Варда. В фильме представлена подборка новых моделей лоферов.
Американу заказывали? Интересно, ковбойскую шляпу Ральф Лорен сам испачкал, купил такой или над ее реалистичной раскраской трудилась команда профессионалов?
Читать полностью…Главная проблема большинства профессионалов в Телеграме - их профдеформация. Вроде и каналы умные, и все по делу, а личности за ними не видно. А нет личности = нет доверия.
Поэтому мне нравится канал Буднипиарщика Анастасии Таратиной - медиапрофессионала в широком смысле. Она живет между Веной и Москвой и успевает рассказывать и об этих городах, и о прочитанных книжках в рубрике #книжнаязависимость, и о работе, конечно.
Читайте у Анастасии:
🔹 об архетипах брендов (кстати, к людям это тоже легко применить).
🔹 о том, как эго мешает нам строить карьеру, по мнению философа Райана Холидэя.
🔹 о том, как проводить анализ конкурентов.
🔹 о том, как в PR появилось этическое измерение.
…а также
🔹 о книжных развалах в Вене
🔹отношениях Vogue и политики.
🔹скандалах на модных показах.
Подпишитесь на Буднипиарщика, они точно не серые!
Случай в опере: случайно рассыпавшееся содержимое театральной сумочки. Интересно, зачем ее владелице свисток: подзывать такси, звать на помощь, освистывать дирижера и певцов?
Фото: Ирвин Пенн для Vogue, 1947.
В этом видео, снятом в лондонском ателье Anderson & Sheppard, интересна не столько картинка, сколько звук. Великолепная работа звуковиков!
Читать полностью…Не буду ходить вокруг да около. Самые смешные мемы - у журналистки и путешественницы Дарьи Субботиной!
А ведь это отнюдь не простой жанр, он требует тонких настроек чувства юмора. У Дарьи тот редкий тип юмора, который спасает душу в наши дни, ведь признавать и принимать несовершенство этого мира и людей, но продолжать ими восхищаться, могут только добрые люди.
А если они еще и хорошо пишут… убедитесь сами:
Как 77-летяя Салли Липпман отжигала каждую ночь в Studio 54.
Стоят ли сложные люди времени, потраченного на то, чтобы обнаружить у них внутри…
Влюбленная пара, которая затерроризировала Патрики
Как беседа с незнакомцами улучшает настроение
Помимо душеспасительным мемов, у Дарьи есть регулярная рубрика #фильмнедели. Включайте любой из них - и ваш тяжелый день превратится в Субботу Субботиной!
Как и в случае с любыми списками, лист из 25 эпохальных мужских коллекций T magazine - неполный и неокончательный.
С выбором конкретных коллекций Gucci by Tom Ford, Dior Homme by Hedi Slimane, Helmut Lang или Vivienne Westwood я бы согласился, но почему Junia Watanabe и Ann Demeulemeester представлены работами 2014 года? Почему отсутствует Йодзи Ямамото, но есть Том Браун, который включен лишь по причине политеза. Куда подевались Джанни Версаче и Дольче и Габбана? Где Алессандро Сартори для Zegna, которого все копируют?
Как можно было забыть о Maison Martin Margiela, намеренно исключить Calvin Klein и Jil Sander, но включить Sean John by Sean Combs?! Почему в списке есть Grace Wales Bonner, которая ни на что не повлияла, но нет хотя бы JW Anderson или Balenciaga? Или тех же Off-White и Vetements на заре славы? Если есть Abercrombie & Fitch, то почему нет Brooks Brothers или огромного числа streetwear-брендов? Хотя для этого отдельный список понадобился бы.
На мой взгляд, список вышел слишком fashion и в большей степени ориентированным на дефиле с редкими исключениями, как костюмы Ральфа Лорена для экранизации “Великого Гэтсби” 1974 г. Но уж если такие исключения возможны и мы стартуем с 70-х, то в моем списке только в этом десятилетии оказались бы Nino Cerruti,
Nutters of Savile Row и Mr.Fish.
А уж если говорить про эпоху моды до моды, то наибольшее влияние на мужской стиль оказали портные Фредерик Шолте и Винченцо Аттолини и, разумеется, их клиенты.
Мой бывший коллега по The Rake, главный редактор британской версии журнала, Том Чемберлин написал книгу об ателье Huntsman. В этом году одной из легенд Сэвил-роу исполняется 175 лет. Сам Том признается, что все время, пока работал над книгой, чувствовал на своем плече руку главного бытописателя джентльменского квартала Лондона (и не только) Ника Фоукса.
Из британских ателье многие выпустили книги о себе, но когда уже за дело примутся французы и итальянцы?
Что-то уже неделю никого никуда не назначали. Ни на что не намекаю…
Джон Галльяно в своем ателье. Фото: Лорд Сноудон, 1994 год.
Это хорошо, и если кому надо то нашел очень классный настенный в Ysl на бабилон. Какие-то 6500€ и он ваш. Диск на стене выглядит бесподобно, а учитывая что они бывают сейчас любых цветов и с разными эффектами - все превращается в произведение искусства даже когда не играет.
Читать полностью…Григорий Явлинский одетый в костюм Pal Zileri бесстрастно позирует в помещении, Москва 2000 год
Читать полностью…В рубрике #покавседома очередной мужской интерьер - скромная нью-йоркская квартирка Марка Джейкобса. Надо сказать, что со вкусом (и деньгами) у владельца полный порядок (кто бы сомневался). Гламур 70-х тут жирным слоем намазан на ар деко. Столик Габриэллы Креспи из галереи Nilufar соседствует со столиками Жана-Мишеля Франка и Жана Дюнана и банкеткой Пьера Шаро. Это не говоря уже про скульптурки Лаланнов, лампу Альберто Джакометти, искусство Ричарда Принса, Урса Фишера, Джона Каррина и Элизабет Пейтон. Не очень понятно, как Маркуша со своими ноготочками тут хозяйничает, но пыль точно не сам не стирает, наверняка повелевает прислугой указующим перстом.
Фото: Франсуа Аллар для AD.
Просветление, к которому я стремлюсь: папа Франциск во время турне по Азиатско-Тихоокеанскому региону.
Читать полностью…#рубахапарень субботы Иэн МакКелен един в пяти лицах, полон сил и готов сниматься. Что такое 85 для волшебника, в конце концов?!
Читать полностью…Один из моих любимых киножанров - киберпанк. И хотя мы пока не живем в показанных в нем мегаполисах (может оно и к лучшему), но с каждым днем все ближе к его техническому совершенству.
Недавно рядом со мной бесшумно притормозила ранее невиданная машина необычного мятного цвета. Из нее вышел молодой человек в костюме в тон (!). Киберпанк, не иначе! - подумал я. Не прошло и двух дней, как я снова заметил такую машину, но уже светло синего-серого оттенка. За рулем была блондинка с короткой стрижкой в черных очках и идеальной кожаной косухе.
Окончательно убедившись, что жизнь подражает искусству, я стал искать, что же это за машина такая, которую водят новые городские модники.
Оказалось, что это электрокар ORA. Как известно, киберпанк - это смесь ретро (у Ридли Скотта это эстетика 1940-х) и футуризма. На мой взгляд, электрокары ORA и есть ярчайшее воплощение ретро-футуристичного стиля и современных технологий.
Замеченные мною машины, - это классическая комплектация ORA 03, но есть еще более спортивная версия – ORA 03 GT, вот она-то по-настоящему дерзкая.
Но какой киберпанк и ретрофутуризм без технологий? Тут у ORA тоже все на высоте: система удержания в центре полосы и автоматическая парковка, руль с обогревом и отделкой из экокожи и сиденья с функцией массажа. А теперь главное: электрокары могут зарядиться до 80% всего за 42 минуты и проехать на одной зарядке до 500 км.
Одним словом, пора записываться на киберпанковский тест-драйв и, главное, одеться соответствующе!
Чтобы как следует расхламиться по методу Мари Кондо, нужно как следует захламиться. Если вы уже купили все кристаллы этого мира, прокачали осознанность и проявленность, самое время для unplugging ritual! Для этого вам понадобится коробчонка Stolp x KonMari, блокирующая все сигналы телефона: звонки, 3-5G и Bluetooth. Цена за то, чтобы сделать свою жизнь чуть сложнее, невелика: что-то около $85.
Читать полностью…